电视舞蹈节目的专业化制作和大众化传播研究论文
近年来，荧屏上掀起了一股歌唱类选秀节目、娱乐真人秀节目的热潮，也使得节目同质化问题日趋严重，引起了观众的审美疲劳，于是许多电视节目制作方纷纷将视线转向了已经逐渐淡出观众视野的舞蹈类节目，因此我国舞蹈类节目觅得了一线生机，又寻求了新的闪光点与发展方向，但是想要让舞蹈类节目在形形色色的电视节目中争得一席之地，走向良性的发展道路，解决方法还是要从节目专业化的制作和大众化的传播入手。
一、电视舞蹈节目的发展现状
电视舞蹈类节目是舞蹈艺术与电视语言的完美结合，电视媒介广泛的传播性将全民舞蹈、大众艺术带到了普通百姓的日常生活中。早期的电视舞蹈节目多以晚会的形式呈现在观众的眼前，五花八门的舞蹈类节目不仅引导着观众的审美观，也进一步加深了观众对我国舞蹈艺术、舞蹈文化的了解。
与此同时，为了扩大舞蹈艺术的影响力，进一步将我国的舞蹈文化推向世界舞台，出现了专业的舞蹈类选秀节目，强调大众参与和明星效应相结合的大型舞蹈类真人秀节目开启了舞蹈类节目发展并走向世界的新起点，如央视的《舞蹈世界》和《舞出我人生》，东方卫视的《舞林争霸》，湖南卫视的《舞动奇迹》和《奇舞飞扬》，江苏卫视的《最炫民族风》等，这些节目一经播出就引起了观众的广泛关注、激发了观众对舞蹈艺术的热情，在同一时段的节目收视率中屡创新高。我国近几年来各大卫视开播的舞蹈节目数量及收视较高的节目见表1所示。
从表1数据可以看出，近年来我国省级卫视舞蹈类电视节目的开播数量呈下降趋势，与同时期综艺娱乐节目、歌唱类节目、电视剧的数量相比可谓凤毛麟角，即使有些省级卫视有舞蹈类节目开播也不会将其安排在黄金时间档。从节目类型的变化来看，舞蹈真人秀、竞技类节目越来越多，而舞蹈评论类节目的数量相对较少，例如湖南卫视的《舞动奇迹》、央视的《舞出我人生》等，这种将明星人气与“草根”秀合二为一的新型舞蹈节目类型，创造了电视荧屏上有关舞蹈节目的又一个奇迹，《舞动奇迹》也顺势成为了2007年最具网络影响力的十大节目之一，在同类竞技真人秀节目中排名第一，自此练舞风潮风靡全国。然而后续跟风、扎堆的真人秀节目也造成了受众的审美疲劳，致使节目收视率下滑。
二、电视舞蹈节目的专业化制作和大众化传播
近年来，我国舞蹈节目类型呈现出多样化的特点，有真人秀舞蹈节目、竞技类舞蹈节目、评说类舞蹈节目、综艺类舞蹈节目等，显示了我国舞蹈节目蓬勃的生命力。我国舞蹈节目大多是以引进国外同类型节目为主，再对节目进行本土化改造，加入创新元素，包括前期的制作、演员及选手的大众化、专业的舞蹈评论家以及整体舞美的改造，但这种一味的引进、模仿、改造终究不是我国舞蹈节目的长存之道，只有从节目专业化的制作及大众化的传播入手，才能源源不断地为舞蹈节目注入新的活力。
1.电视舞蹈节目的专业化制作
专业化的制作、节目细节的整合能使电视节目充满看点，引发观众的观看热情，对舞蹈节目而言也是如此。从制作方法来看，我国较为成功的几档舞蹈节目多是采用制播分离的方式，即制作节目的公司与播出节目的平台是分开的。当今，面对受众越来越挑剔的眼光，以及各类节目的竞争与挑战，就必须制作拥有自己独特风格的节目，在这种大形势、大挑战下，制作人也是人人自危，而制播分离的制作方式为我国舞蹈节目的发展带来了新的契机。
同时，电视节目想要跳出樊笼，体现自己的生命力，就要懂得创新。只有找到节目自身的特色与优势，形成节目风格，走出单一的节目形式，才能制作出令观众满意的舞蹈节目。例如红极一时的《中国好舞蹈》就是由浙江卫视联合灿星制作(上海灿星文化传播有限公司)共同打造的一档大型舞蹈评论类节目，其收获了观众与业内的好评，灿星公司本着为所有热爱跳舞的人提供一个展示自我的平台为主旨，全力打造出顶级对抗舞台，并要求导师用最专业的语言为每一位舞者做出最专业的评价，节目旨在挖掘最具潜力的舞者与最动人的灵魂舞者，将纯正的舞者之风弘扬世界，充分体现了中国舞蹈的形体美及我国舞蹈艺术深厚的文化内涵。此外，《舞林争霸》、《与星共舞》等节目也采用了制播分离的制作方式，制播分离作为提高节目质量的一个途径亦或是一种手段，将电视节目的制作权转交到民营公司手中，民营公司在考虑自身利益的基础上尽己所能制作出高质量的电视节目。由此可见，舞蹈节目的制播分离使节目质量有一个质的飞跃，并带动了整个电视舞蹈节目产业的发展。
2.电视舞蹈节目的大众化传播
最早的电视舞蹈节目以专业竞技类为主，近十年来，选秀类和明星真人秀类电视舞蹈节目呈爆炸式发展，又将舞蹈节目推向了大众化传播的发展方向。从受众角度出发，专业竞技类舞蹈节目的难度较高，基于观众的理解能力和鉴赏能力有限，其无法深入体会到电视舞蹈的魅力。但是，选秀类舞蹈节目则将舞蹈节目从“专业化”延伸到“业余组”，使越来越多的普通人参与到舞蹈节目中，降低了观众对节目中舞蹈的理解难度，观众在解说员或主持人的专业解说下，都能简单了解舞蹈的类型及舞蹈的形体美等专业知识。
《舞林争霸》是一档名副其实的影响力与好评度都较高的舞蹈节目。节目请到了四位风格各异的.明星作为导师，分别是被称为“舞林总教头”的方俊、言简意赅的杨丽萍、金句频出的快嘴金星，还有搞怪帅气的陈小春。明星导师一个简单的眼神就能带给选手及受众正能量，特别是金星，她对选手的犀利点评也成为了节目的看点之一，在节目开播之初，她就表明了自己对舞蹈的态度：“我希望让舞蹈说话，用舞蹈来打动人”，她渴望用自己的实际行动去实现“曲线救舞”的目标。一流舞蹈家的她作为专业导师在点评选手的舞蹈时，总能用简单的语言概括出舞蹈的亮点与不足。
如果说，选秀类舞蹈节目为电视舞蹈开拓了一个新的突破口，那么明星真人秀类舞蹈节目就是扩大收视群体的磁石。明星真人秀类舞蹈节目以明星的粉丝作为最基础的收视保证，为舞蹈节目的大众化传播奠定了基础。在《与星共舞》节目最初的一批观众中，就包含了不少昆凌和何洁的粉丝，这些粉丝不仅支持偶像的表演，还在贴吧和网络上大量转发节目视频和照片，为《与星共舞》的网络传播和宣传贡献了力量。利用粉丝效应，在微信、微博、贴吧上对舞蹈节目进行宣传也是一种较好的传播途径。
对于舞蹈节目来说，无论是节目的制作还是节目的宣传，只有找准节目发展的方向，为节目做好定位，才能在确保节目质量的基础上赢得高收视率，获得业内外人士的认可。
三、对电视舞蹈节目制作的反思
由美国FOX 电视台制作的选秀节目《舞魅天下》，在世界舞蹈选秀节目的浪潮中脱颖而出，我们在看到其成功之处的同时，更应认识到我国舞蹈节目在制作及传播方面的不足之处，从成功的节目中找到值得学习及借鉴的地方。
《舞魅天下》在2005年播出之后广受观众追捧，节目凭借优秀的舞蹈选手和层出不穷的节目创意成功俘获了大批专业舞蹈爱好者的心，同时也激发了业余舞蹈爱好者学习舞蹈的热情，节目的高收视率成为了节目连播不断的主要动力，但是节目的专业化制作却没有因为节目的好评和收视率有所松懈，而是紧跟节目发展迈向了一个又一个更高的台阶。
《舞魅天下》的专业化不仅表现在节目制作上，也体现在了节目内容的编排上，节目在每期对选手进行淘汰时都会采用全民投票的方式，这一方式的采用使电视机前的观众不再仅仅以旁观者的心态进行观看，而会以参与者的角色投入到节目当中。这一点正是我国舞蹈节目应当学习和借鉴地方，观众作为收视的最主要群体，对节目的评价是有发言权的，只有观众对节目的意见与建议得到及时的反馈，才能使节目越做越好。
国内的舞蹈节目，与国外的同类节目还存在较大的差距，要缩小这一差距，就要将舞蹈与电视媒介有机结合，在舞蹈艺术与观众之间建起一座桥梁，加深观众对舞蹈艺术的理解，从而将我国的舞蹈文化推向世界舞台。
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