美术教育的创新及发展论文
第一篇：美术教育的创新及发展论文
所谓美术教育就是以人文教育为核心，体现对学生浓郁的人文关怀色彩，努力挖掘人文内涵的一种教育模式。因此，我国职业学校美术教育肩负着为社会发掘并培养具有美术专业技能的优秀人才的历史使命。然而，职业学校美术教育不同于高中以及本科学校的美术教育，在一定程度上它有着自身的特殊性。这就决定了我们在进行职业学校美术教育改革时不能盲目地承袭普通美术学校的教学模式，而是要在教育思想、理念、手段、人才培养模式等方面结合职业学校自身的特点来进行改革。职业学校美术教育如果失去了其职业性的特色，不仅会浪费职业教育资源，还会造成人才培养与社会需求的脱节。因此，职业院校美术教育必须在专业课程、师资队伍、学生素质等多方面走创新发展之路，突出自身的职业化特色。
（一）强化美术教育理念，增强美术教育认识
美术教育思想的基础理念指的就是“美术教育的目的是什么”。当前，人们对美术教育的认识普遍存在三种观点：一是实现个人艺术价值；二是传递、继承精神文化遗产；三是发挥美术的社会特色。当前的职业学校美术教育改革应转变职业学校美术教育专业传统的教学理念，以人本主义为出发点，切实关注学生的主体性，加强师生之间的互动，突出美术教育的职业性、实用性和社会性。在职业教育教学实践中，教师要注重学生创新精神的发掘，凸显美术的魅力，淡化单方面的知识传授，避免传统的填鸭式的技能训练。美术教师要成为教育思想的传播者和倾听者，要注重加强师生学术与精神上的交流，把正确的态度、价值观渗透到教学内容中去，加强对学生的思想启迪，引导学生学会自主思考、探究、发现和体会，培养学生的创新能力，从而全方位地提高美术教育的质量和水平，为学生打开美术的大门。
（二）转变美术教育体制，进行教学模式改革
传统的以素描为基础的西方教育模式体系无论在专业课程设置上，还是对于学生的培养力度上都已不再适应我国当前的职业学校美术教育，它制约着职业美术教育的发展。因此，职业学校美术教育必须面向经济社会，结合职业教育人才培养模式，做到美术人才培养与社会职业需求和发展相统一。首先，要充分考虑社会发展的主体因素——社会需求。我们在制定教学规划时，应将学校的总体规划与学科自身特点相结合，同时要适应时代需求，增加拓展性较强的专业，摒弃盲目设置的专业。其次，要全方位地审视美术专业。我们在美术教育改革中要加强专业划分和系统整合，着力发现专业设置的缺陷，并及时采取措施予以改正。此外，我们还应结合自身优势，开设就业指导课程，提高学生的社会竞争力。再次，要在美术课程的设置上，根据社会对应用设计人才的综合素质的要求来设置专业课程，课程内容要注重对基本知识以及基本职业能力的培养，训练学生的职业灵活性和适应性，要着重于理论和实践的结合。同时，我们还要及时有效地了解市场需求及技术发展趋势，掌握先进的材料和技术方法。
（三）加强师资力量建设，提高学生德育水平
教师是实现人文素质教育的关键，因此，美术教师更是要有良好的人文修养、与时俱进的精神和以人为本的教学理念。美术教师要以自身的人格魅力感染学生，要把握不同年龄段学生的特点和认知规律，从而提高美术课堂的教学质量，并将学生带进艺术的殿堂，帮助学生实现人生的价值，真正让学生学以致用，让美术摆脱“花瓶”的称号。因此，我们必须加强师资力量的建设，进一步提高教师的综合素质。第一，对在岗教师要进行定期培训，或选送部分教师到专业院校进修，帮助他们及时更新并掌握最新的专业知识；第二，鼓励教师积极参加职业资格考试，提高教师自身的硬实力；第三，实行教学科研相结合的方法，与企业合作，将教师送到企业和实训基地进行培训和实践，提高教师的艺术实践能力；第四，聘请校外专业人员到学校进行教学。通过以上四点来加强师资队伍建设，可以使美术教师成为具备深厚艺术知识底蕴和多元化教学方法的传授者，并使教师可以在对学生的传道授业中渗透人文精神，使教师可以借助美术教育帮助学生净化心灵，从而使学生的自我人格得以升华。综上所述，新时期对人才素质的要求越来越高，尤其是对学生专业性和创新性的要求更是日趋严格，美术教育领域也不例外。这迫使职业学校美术教育在保障人才数量的同时也要兼顾人才的质量。美术教育的多元化时代已经到来，职业学校在适应社会生产发展的需要的同时也要兼顾人才培养战略的制定，从而培养出更多的既具有一定审美能力，又有创造性技能的新型双全人才。我们只有不断更新职业美术教育理念，明确美术教育目的`，对美术教育体制进行深化改革，加大对教学科研的重视力度，注重理论与实践相结合，在实践中及时总结经验，才能适应现代美术教育的要求，使职业学校美术教育得以不断的发展。
第二篇：美术教育的创新及发展论文
一、高校美术教育创新的方向和发展前景
1.创建适合学生发展的大环境，尊重他们的实际情况
现在有很多的专家提出，学生们都是要把学习的兴趣落实到自 己的日常生活中，才能充分发挥学习的主动性学到更多的知识。学 生的专业知识其实主要是来源于自己的挖掘，老师在课堂上所授的 只是其中很有限的一小部分，更多的还是需要学生自己从生活中发 现到。老师和学生一定要以一个最平等的方式进行沟通和交流，这 是最关键的地方。一旦师生平等意识缺失,学生根本就对老师的所 作所为不满，这时候更容易造成混乱的局面，照现在的实际情况来 看，老师一定要在这些方面下功夫，为学生营造良好的学习氛围， 让学生学习零压力，挖掘出学生的最大潜能。早期美国的专家这样 预言过，一个人的心理上是自由的状态，那么那个时候绝对是他最好的状态，这是毋庸置疑的。美术专业学生需要的就是亲近大自 然，把自己放空，最好能做到自身和自然融为一体，那么怎么样才 能做到呢？这里面就需要老师发挥主观能动性，把教学和学生的学 习兴趣结合起来，让学生们形成自觉学习的风气。
2.着重培养学生的美术鉴赏能力
美术就是艺术的一个分支，我们总是会用独特的视角来看待这 个分支，实际上就是一些跟实践息息相关的东西。美术教学，重点 是让学生学会鉴赏和模仿，他们的绘画实际上是放在学习之后的东 西，在这个问题上，老师和学生必须保持高度的统一，这是一项需 要合作努力的事业。老师们在教学实践中要学会紧紧抓住学生的创 新能力,要教会他们独立思考，找到创作的思路和方向，这是很关键 的东西。每一个学生都有自己的实际情况，在实际教学中，我们要 注重个性鼓励，但是又不能完全没有限制，既要好好培养学生，又 要教会他们最基本的知识，这就是最考验老师的地方。不论从哪个 角度上来说，美术教学最后呈现给大家的成果一个杰出的代表就是 美术作品，这是显而易见的。说到美术教学，绝对少不了的是绘画 的工具和使用材料,我们常常需要用多样的美术材料来完成一幅简单 的画作，这是很正确的做法。
二、美术教育的创新路径和方法
1.加大对创造型教师的培养和提拔投入
美术教师是美术教育的实践者，学生们主要是跟着这一群体 学习，当然了，每一个学生都有自己的特点，所以老师在实际教学 中，还有很多方面要努力。如果要想中国的美术教育水平提高，最 不能少的就是老师们的素质培养环节，这是很重要的部分，美术教 育创新也是这里的重中之重，就传统的一些观念方法而言,现今的最 大任务就是要好好朝这个方向努力，保持原有的优秀的部分，再积 极创新一些东西，早日把国外的教育思想和教学方法学到手，这就 是成功。不管怎么样，学生和老师一定要互相包容，配合好教学工 作，而今的美术教师，总是要把学生的学习和他们的创新能力分割 开，实际上这是很不科学的做法。老师一定要时时刻刻跟进学生的 学习情况,帮忙改掉身上的一些坏的学习习惯，最后取得优异的成 绩，与此同时，老师一定要注重自身修养的提升，好好努力，不断 以新的标准严格要求自己。
2.美术教育创新的另一个基础是课程改革
美术课程是否符合学生的实际情况，这是很多教育学者一直在 探究的问题，现今的社会总是以这样那样的标准严格要求现在的人 才，没办法，现今的社会就这样，社会进步的程度越高，对人才的 需求量越大，与此同时，学生的素质也是需要改善的一个部分。关 于课程改革,最核心的应该就是必须跟学生的发展实际相结合，老 师和学生之间一定要有交流和沟通。美术教育，说到底就是审美教 育，不管怎么样，相关的美术课程一定要跟这个主题息息相关，最 后达到审美育人的目的。
3.加强教学方法创新
现在的时代，就是一个信息时代,我们根本没有办法抵抗住社会 的进步，唯一可以做到的就是紧跟着时代的脉络，来变革现在的教 育体系，说白点就是美术教育的改革，这里面主要说的是教学方法 的创新。教育技术发展了,学生学习知识的途径大大拓宽了，按现在 的这个逻辑来看，这些教育技术为学生的创新性发展和知识攫取提 供了有效的途径。美术教学课堂不再是传统的老师教-学生学，而是 老师和学生的双向学习，这就是一项伟大的创举。
4.建立公平有序的教学评价体系
现在的美术教育需要一个公平检验的环境，在很多的实际平台 上，人们因为一些实际客观原因，没有办法达到统一，但是就现在 的形势来看，我们一定要好好努力，争取在现有的体系上，努力达 成统一。美术老师既要注重教学内容的充实性，又要把学生的个性 发展因素放进去，给学生更多自己发挥的机会，最终实现双赢。总 而言之，我们要抓紧美术教学评价体系的建立工作,加快美术教育创 新的步伐,努力实现学生的价值。
5.积极创建和谐有序的校园艺术氛围
创建和谐的校园艺术氛围是实现美术教育创新的一项有力措 施，这是跟大学校园文化建设息息相关的部分，我们总是要以校园 文化艺术这个方面来作为标准来要求大家。艺术教育的分支是美术 教育，这是很多人都需要好好努力的环节。
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