少儿声乐训练方法的几点经验

时间:2023-02-22 17:22:48 毅霖 少儿声乐 我要投稿
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少儿声乐训练方法的几点经验

  声乐,是指用人声演唱的音乐形式。声乐是以人的声带为主,配合口腔、舌头、鼻腔作用于气息,发出的悦耳的、连续性、有节奏的声音。下面是小编整理的关于少儿声乐训练方法的几点经验,欢迎大家参考!

  少儿声乐(歌唱)训练方法

  1、少年儿童歌唱训练是要讲究一定的方法的,但也有天成的,一般来说都需要合理的针对性训练;

  2、不要人云亦云:如不少人文章中引用英国著名的儿童歌唱发声法权威哈蒂(T.MaskellHardy)的观点,在他的著作里曾说过“一般儿童在他们未受到相当好的训练之前,决不允许他们大声歌唱。否则,美的音质就会消失。年复一年,多少未来可能成为有美好声音的儿童,由于迷惑于这种所谓的‘带劲的’、‘自然的’歌唱,而成为‘牺牲品’”。多少人将他的话理解错了!?引用他话的人大多是跟风者,自己实际教学体会的东西一般不多。人生下来就是要经常叫喊的,没有听说多少孩子大声歌唱将嗓子喊坏了,还有什么叫相当好的训练?目前全世界没有最好的训练方法,只有相对的好一点。放声歌唱本身就是人类的天性,只要不喊叫过度,对嗓子是损伤并不是他说的那样可怕。

  3、很多人,几乎是绝大多数人都强调孩子的歌唱训练不能与成人一样训练,然而却又大谈什么呼吸训练、打开喉咙训练,母音训练,高位置训练,难道这不是与成人一样的训练内容与要求吗?难道孩子与成人不都是用嗓子来歌唱的吗?既然都是由同样的“嗓子”来歌唱,那么就得承认:训练的原理是一样的。只是成人给的量不一样而已,至于怎样歌唱,如何训练,没有不一样的地方。

  4、不少人训练孩子强调高位置,不知道什么才叫高位置?难道就是眉心那么一点点听觉感受?其实,那只是表象而已,而不是歌唱的本质。这个观念害了多少人?包括老师。不是高位置不好,而是没有多少人真的理解高位置,怎样才是好的高位置。口盖以上就是高位置,硬弄到眉心,光一个高位置,其他状态都没有,难道就一定舒服吗?

  5、我个人认为,孩子与成人有很多训练手段是没什么两样的,只是给的量要适度。不要改变孩子的音色与天性即可。至于声音朝哪里走,要根据孩子声音情况来调整,窝在里头的要朝前点唱,挤卡是要吸着点唱。

  6、歌唱讲究的是个平衡,喉咙松弛舒服了,呼吸与声音的搭配适度了,语言不影响发声了,不是那么局部地歌唱了,你听着舒服,孩子唱着也舒服,就OK了。至于其他的细节,则可以灵活调整。

  7、最后申明:孩子与大人一样,声音类型有多种,要区别对待。

  8、本人反对主观地将声音往前推着唱,除非窝在嘴里或喉咙里是声音。很多人强调直接将声音往前推着唱的,不少声音最终都是用劲唱,用条件唱。

  大连声乐培训浅析少儿声乐培训的方法

  一、教师的教学语言要形象化。

  声乐教学中由于声乐教学语言语义的不确定性,学生对教师讲述的要求常常感到不易理解,教师采用形象的语言把比较抽象的概念具体形象化。在声乐教学中采用确切生动,形象的语言,比用单纯技术性的阐述,更易为学生所理解和接受。

  二、重视情感投入

  大连少儿声乐培训老师表示在少儿声乐教学中,都存在着孩子唱歌感情不投入的问题,孩子只是纯粹把声音唱出来。大连少儿声乐培训老师表示出现这些问题的原因有很多,对歌曲理解的不够深,还有对表演的心理兴奋度不高等等。针对这个问题,大连少儿声乐培训老师建议采用情感交流法。让学生知道,有感情的歌唱才能感动观众,演唱者的歌声才有生命力。引导学生多听多感受不同情绪的歌曲,说说自己的感受。告诉他们抒情的歌曲演唱时歌声要轻柔优美,要像朗读一首诗歌一样富有感染力。欢快的歌曲演唱时要富有节奏感,声音要像拍皮球一样富有弹性活泼有朝气。

  大连少儿声乐培训老师在教学中做如下步骤引导:

  1、用讲故事的方式导入新歌教学。少儿都很喜欢听故事,利用这个心理特点展开教学,很快能吸引学生的注意力。

  2、简单介绍歌词所产生的历史背景,使学生对歌词有深刻的理解。

  3、富有感情的朗读歌词。

  4、老师富有激情的示范演唱,激发学生的表现欲望。

  5、学生模仿老师或演出视频进行学习,在演唱中要求学生口腔充分打开,歌唱状态充分兴奋,唱歌时情绪再激动一点。这样唱歌就能使歌曲有生机有活力。

  6、演唱的同时加上简单的肢体动作会使的演唱效果更加突出,在教学中可以引导学生发挥想象进行创编。既提高了学生的积极性,又使歌曲的演唱更加完整,达到更好的效果。

  拓展:儿童声乐入门基本训练

  1.演唱的姿势

  1.1站立姿势。不仅是为了台风好,还关系到发声的质量,呼吸的顺畅。所以要求学生保持标准正确的姿态:男生两脚自然分开站立,挺胸、收腹;女生左脚向前跨小半步,保持头顶天花板的感觉,挺胸、收腹。人体重心在前脚,身体前倾,肩膀放松不能耸肩。

  1.2面部表情。面部肌肉放松,脸部呈微笑状,两嘴角微微上翘,给人的感觉应该是发自内心甜美的笑容。

  2.打开咽喉腔体

  2.1无声练习。左右牙关凹下,表面形成两个“酒窝”,嘴巴上下打开扩张,舌尖抵在下齿垠内侧,然后舌体后三分之一向后退,舌尖不动,同时舌中间凹下、两侧隆起,使舌体形成直沟。学生可照镜子反复练习,每次练3分钟。

  2.2单元音a、o、e、u、i运用打呵欠的方式按顺序说出来,从高、中、低童连贯不留痕迹地反复练习5分钟,说i时声音是从牙关发出来的。在做这个练习时,要保持嘴角上扬,呈微笑状态并有轻微的扬眉。

  3.单元音、复合元音的练习

  a、o在打开咽喉腔时位置是一样的,只是口形稍有变化,用a、o音练习能巩固正确的发声位置,而且声音很明亮、悦耳、结实,还能有效克服儿童的奶声和扁嘴歌唱的毛病;用u音练习,很容易打开通道获得高音,主动用上气息。此外,lu在发声时可以避免孩子们用声带喊叫的现象,练习时也很容易获得头声和高位置。对于初学者,我不主张用“咪”和“吗”来训练,很容易造成“咧”和“横”着唱。哼鸣练习也可以较轻松地打开通道获得高音(头声),轻声、假唱、哼鸣三大发声辅助练习缺一不可。

  4.呼吸训练

  呼吸是歌唱的基础,儿童的肺活量小,相对于成年人呼吸浅得多,所以平常儿童的心跳、呼吸频率比成人快。由于呼吸短促,唱起歌来常常感到气息不够用,特别是唱较长童时更加困难。故此,儿童的呼吸训练就显得尤为重要了。

  4.1深呼吸练习法。小嘴自然张开和鼻腔同时慢慢地将气从上往下吸进肺的底部、腰围处,腰围有涨满感,呼气时保持吸气时的状态,读S音把气徐徐地有控制地呼出,反复练习五分钟。经过一段时间的练习,可以逐步解决呼吸问题。

  4.2吹纸片的练习。具体做法如下,撕一个稍长一点的纸条,一厘米宽即可,用手捏着上方,放在嘴前约一公分的距离,可逐步把距离拉长。用吸好的气吹纸条的下方,从纸片振动的频率辨别气息是否均匀、集中、有力,从而使孩子们感觉呼吸时腹部的对抗作用。这一练习既锻炼了腹部的力量,又对增强气息控制能力有很大的帮助。

  5.咬字吐字

  咬字吐字练习:唱歌和说话一样,要求咬字吐字清晰,在唱歌时必须运用歌唱语言的方式来咬字吐字。歌唱语言是建立在生活语言的基础之上,通过艺术加工,形成歌唱语言的规律。在演唱歌曲之前,要对歌词进行咬字吐字处理,这样才能把节奏中的字和旋律唱清楚。对于歌曲中的每个字,咬的要准确,这就需要嘴、口腔与意识的功夫了。在咬字、吐词、拖腔、收声的过程中,都不能大意,必须要用“心”念字,在这个基础上演唱歌曲,就能达到“字正腔圆”的目的;在表现抒情类歌曲时,一般曲调慢而有序,咬字时要非常清楚,这就要求熟练咬字吐字技术。

  6.节奏训练

  节奏训练的主要目的是培养学生良好的节奏感。加强平稳节奏和变化节奏的训练能提高学生对节奏变化的灵敏性。

  7.跳音、附点音符的练习

  跳音的练习使声音变得灵巧、跳跃,赋于华彩。方法是保持低的喉位,用腹肌轻轻弹跳,呼吸保持住。附点音符的练习使孩子的声音有动感,欢快跳跃,适合演唱多种风格的曲目。

  8.歌曲的处理

  儿童唱歌教学的基本要求是:揭示歌曲的思想性、艺术性,启发学生的音乐想象力,使其有感情地歌唱,受到歌曲艺术形象的感染。由此看来,对歌曲进行恰当的艺术处理,充分发挥学生的音乐想象力,做到声情并茂地演唱,是非常重要的。例如歌曲《小机灵的歌》旋律活泼、开朗、热情;内容赞美了聪明机智、胆大心细地一休,爱惜时光、努力学习、同情弱者、助人为乐等高尚品德。歌曲用“格的、格的”象声词配上66556655|660560的旋律,把动画片人物的机械式步伐动作形象地表现出来。这就提示我们在演唱时要掌握住机灵、活泼、富有弹跳性的艺术风格。教师在启发学生的情感时可以通过有感情地范唱、语言的解说、引导、肢体语言的示范等教学方法的运用,让学生不知不觉地进入歌曲所营造的意境和情感的氛围中声乐培训。

  9.声音位置

  选用不同的声音位置来演唱不同风格的歌曲,可以收到很好的效果。例如:我在训练四年级下册五单元山东民歌《沂蒙山小调》时要求用清新自然的嗓音、声音位置靠前的方法来训练,孩子们演唱的声音非常甜美亲切,能更完美的表现山东民歌的风格。再比如在训练《大海啊,故乡》这首歌曲时,我要求孩子的声音位置稍靠后一点,带着深情、委婉的情感来演唱,既不失去可爱的童声音乐,又使声音极富表现力,演唱效果非常理想。

  10.“竖”“含”“深”“空”

  童声训练一定要从高位置开始,“竖”要求孩子们在打开咽喉腔体时处于打哈欠状态,嘴唇自然放松,用单元童o进行练习;“含”即口腔保持空含感;“深”即气息要吸深至肺底;“空”,微笑上提软腭,空扩口腔等。总之,儿童声乐教学是一门看不见、摸不着的艺术技巧,只能用心、用嗓、用耳朵去感觉。声乐教学不只是让小学生学会几首歌曲,单纯地解决一些声音技巧问题,而是培养他们掌握科学的发声方法,把所学的声乐知识和技巧运用到歌唱艺术中去。经过我系统训练的孩子,演唱基本做到音准、节奏准确,音乐感觉较好,口形正确,喉头稳定,舌位正确,换气及真假声转换自然不留痕迹,初步掌握头腔、口腔、胸腔共鸣的运用;演唱完整、紧凑、较感人,能较好表现歌曲的内涵与情感;演唱姿势正确,朴实大方,能较好与伴奏相结合。有部分孩子可以达到业余歌唱考级七级以上。

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