浅谈郑作良的版画艺术
认识郑先生是在七年前一个偶然的机会，当时我刚从中国美院版画系研究生毕业分配到北京广播学院工作，得知郑先生也是赵宗藻、赵延年、张怀江的弟子，十分惊喜，因为我自己大约算是“两赵一张”的徒孙辈的。在北京碰到前辈使我心中充满景仰崇敬之心，打那以后，就经常向郑先生请教些版画方面的创作问题。
郑先生作为美术馆收藏部的主任，有了重要的展览和版画方面的活动，常常不辞辛劳地通知我，对待青年晚辈十分提携帮助。
黑白分明的巨幅木刻版画是郑先生鲜明的个人风格，气势恢宏，强烈奔放，笔意豪迈，充满了惊人的力量。猛然一见，震撼的气势扑面而来，刀痕木纹，参差迸裂，犹如大写意般的畅快淋漓，不拘一格。
艺术的美有优雅的美、精致的美、柔媚的美，也有阳刚的美、强悍的美、大气的美。郑先生的作品绝无媚俗之感，质朴、清新、单纯、洗炼，寓情于景，情景交融，象《石窟沧桑》、《冰山之父》、《大漠深处》等作品，散发出昂扬振奋的艺术精神，凝炼着用丰富的人生思考和社会阅历陶冶出的'文化品格，蕴含着民族之气质、传统之创新。在过去的军旅创作生涯中，郑先生深入到新疆腹地，和修建天山公路的解放军官兵艰苦奋战在一起的激情岁月，为他后来的创作积累了充沛的灵感和深刻的体验。江南水乡杭州名城的艺境熏陶陶冶，浓厚学术氛围的弥漫浸染，为他的作品打造了浓郁的内涵品质和超越的格调灵魂。国家美术馆收藏部“阅万卷画”的辛勤工作， 观看触摸那些国际国内的艺术精品，与杰出艺术家的倾谈交流，使得郑先生日益思想精锐、融会贯通，艺术臻于圆满成熟。
黑白版画艺术之精髓在于黑、白之对抗、冲击，直指人们的心灵。谈到“黑白”，郑先生曾经在文章中写道：“就黑白木刻而言，以我拙见，可分为‘激扬之黑白’与‘抒情之黑白’两大类。比利时的麦绥莱勒、德国的柯勒惠支、日本的栋方志功等属于‘激扬之黑白’的木刻家；俄罗斯的克拉甫琴柯、乌申，以及美国的肯特、瑞士的瓦洛顿、罗马尼亚的萨波等则属于‘抒情之黑白’之列。黑白是一种形式或色彩，也是一种精神。正是由于这种精神特质，我们在欣赏黑白木刻版画时，并不感到冷酷、伤感与孤傲，而是感到爽朗、明快与高雅。它不是曲高和寡，而是调高意深……鲁迅先生也曾把木刻艺术比做一种“捏刀向木”、“放刀直干”的充满“力之美”的艺术。它的创作全过程融入了艺术家的感情与感受，而且更能表现“现代社会的魂魄”。精神境界和精神含量对一幅艺术作品来说至关重要。（引自《读赵延年黑白木刻有感》）”。郑先生的作品中交织着“激扬”与“抒情”两种风貌，意境高远辽阔，情绪饱满，神采飞扬。观看了郑先生的新作《沙漠中的胡杨》，那饱经风霜的胡杨枯木不屈地屹立于大漠旷野，凝结成生命意志的律动，刀笔概括，挥洒自如，悲情苍凉，抒发着生命的赞歌。所以，沧桑古迹的废墟，戈壁荒野的驼队，苍茫草原的牛羊，慈悲肃穆的佛像，都融入郑先生的画面成为象征符号，表达着艺术家的浓郁生命体验和创作中神秘飘逸的空灵境界。
刀锋崩裂，木纹牵拉，强力迸发，挥斥方遒。“黑”与“白”这两种极致色彩，你中有我，我中有你，变化多端，在冲突碰撞中紧张对峙，在绚烂丰富中和谐统一。艺术作品的形式往往是思想的外化与结晶，我们在郑先生的作品中读到了“造险”，读到了“虚实相生”，读到了“不破不立”，读到了“点线面”的抽象语汇，读到了“中国传统木刻艺术”与“西方现代表现主义”的双重影响感染。郑先生的黑白艺术是胸有成竹的艺术，是洗炼纯粹的艺术。所以几乎每一幅作品的章法布局、造型控制、铺排造势，法度森严又恣情纵意、气象万千。
郑先生作品既是具像题材，又是抽象表达，大气势，大气派。过去的黑白木刻多为小品，郑先生挥刀向木，整张五合版的大幅作品一气呵成，不拘细节与表象，感人肺腑，颇有日本著名版画家栋方志功的神韵，高度概括，拙中见巧，大巧若拙，疏密有致，是经过长期锤炼的艺术语言。他的作品也是继承了“两赵一张”中国优秀黑白木刻传统的衣钵，在中国当代版画发展上具有承前启后的地位和作用。
人生不过几十年，选择决定了人生的道路。郑先生放弃了缤纷华彩，选择了黑与白的朴素版画世界；放弃了迎合市场，选择了执着坚定于自己的艺术理想。他远离浮躁喧嚣，潜心钻研，稳健求索。他经常把自己关在家中挥汗如雨地刻印，反复琢磨推敲，精心手工操作，发挥印痕肌理之美，每一幅作品都是倾心尽力、达到完善。在艺术品围绕商业利益亦步亦趋的今天，这种超然物外的情怀实在难得，值的钦佩。这些年面对版画市场的低迷，郑先生一直竭力推广宣传版画艺术，做了很多向群众普及的工作，同时也不遗余力地参与到复兴版画的各项事业中去，从策划展览到担任评委，到推崇为社会做出杰出贡献的老版画家等等，不断将边缘化的版画推到活跃的公众舞台上。并且，他依旧以旺盛的激情投入创作，近几年更是硕果累累，思想更为深邃。
岁月流逝，艺海风云。郑先生拥有一颗敏感而深沉的艺术之心，褪去了色彩光影的修饰，着眼于本质结构的张力，坚持不懈地追求艺术真谛。山的气势，原野的博大，自然的精妙，古文明的残缺美都被他的灵感酿造在画面之中，老练精到，随心所欲，炉火纯青。作品往往也是作者人格精神的外化产物，郑先生为人谦和，平易近人，淡泊名利。他这样评价自己 ：“大刀阔斧、一意孤行”。所以，黑白之道，源于品格，体现精神。
【浅谈郑作良的版画艺术】相关文章：
3.浅谈艺术
4.浅谈泡茶的艺术
5.浅谈竹刻艺术
7.浅谈迟起的艺术