鼓励因素在艺术教学中的效应论文
一、艺术创作中的兴趣因素
兴趣是个体对对象和现象的一种特别的态度，这种态度是在渴望认识对象和现象上表现出来的。兴趣在人的发展过程中有着巨大的作用。同样，兴趣所呈状态也直接影响着我们的美术教育。在美术知识与技能学习过程中，兴趣因素的作用可使我们的学习效果更加趋近事先设定的目标，同时，它还能够缩短学习过程的跨度，所以有没有兴趣因素，将直接关系到学习的成败与得失。
作为老师，首先可能激发学生学习美术兴趣的最好方法，就是鼓励，让每个同学带有信心去学。为了给许多学生减少面临威胁自身个性的学习方式时产生的感情方面的障碍，在美术知识与技能的传授中，应提供允许有适当的空隙已成为美术教学的基本原则之一。教学中，要力求使学生有更多机会抒发己见，允许他们无所顾忌地进行尽情表现，让他们感到这并不是被迫的要求，而是一种自觉自愿的行为，兴趣也随之产生。随后老师应给以公平的评价或建议性的反馈意见，从而加强他的安全感与成功感。
在很多情况下，我们的老师都认为学习兴趣都是学生自己的事，似乎教师只是个旁观者。但事实使我们可以清楚地看出，在激发学生学习中，老师的积极引导与精心的.教学设计有着不可低估的作用。
二、创造性思维中的鼓励因素
“创造性思维”是“逆向思维”“开心思维”“直觉思维”……多种思维方式的综合。在感觉、知觉、思维过程中所得到知识，新的组合加工，创造出新的意象和观念。创造性的思维方式首先表现为永不停歇的革命性，它不将前人的经验、自己的习惯与经验、传统的一贯做法等等看成唯一的、一成不变的。时代的前进，需要一种全新的生存态度、思维方式。墨守成规、迷信权威、习惯性思维方式都是束缚创造力的。
鼓励艺术创造性思维，尊重学生主体性，提高学习积极性。艺术史学家奥班恩指出：“创造等于艺术的论断，应该成为所有致力于建立某种艺术观念的基础。”显然，创造性已被看作是艺术设计的一种最高追求。艺术设计教育本身即是为了培养具有创造个性的应用型人才，也就是说，学院不但要注重对学生知识的传授，更重要的是对其创造才能的培养，即创造性思维的培养。
在教学中，老师对学生个性和创造力必然予以否定无疑会挫伤学生的兴趣，更谈不上给予学生创造性思维的发展。所以我们应从过去灌输式教学指导思想向启发教学指导思想转变。如果教学中一味地灌输某种艺术观念，强迫接受某种艺术思想，就达不到共同传递的效果，甚至出现了寻求心灵自由的逆反心理。教师的思想中不可缺少“教学相长”的观念，要树立启发、引导式教学指导思想，在教学中要互相交流、互相学习。教育工作者就是要鼓励这种创造性思维的发展。
现代教学论认为：教学是教师与学生共同组成的传递和掌握社会经验的双边活动。社会在进步，人也在进步，现代学生无论是道德观、价值观，还是艺术思维方式和方法，也都与以往学生不同，他们具有思维敏捷，具有开拓和冒险精神，寻求心灵自由的思想已远远超过他们的长辈。教育工作者可以通过激励对创造性思维进行引导和培养，创造出宽容和人文气息浓厚的学习氛围。
三、艺术教育中的鼓励因素
18世纪以来欧洲哲学中就有了重视个人人格、尊重个人创造性和主体性格的“主体论”。提倡鼓励个性艺术的发展，给予学生成功感，提高学习兴趣。
尊重学生的主体，提高学习积极性。在教学过程中要力求为每一位学生创造获得成功的条件，而学生越是觉得他们是自主的，是受尊重的，就越能激发其个人成就感。现在很多学生有“怪”想法和“奇异”作品，如果一味地干涉或以教师为中心改变学生、“塑造”学生，把大量的设计技术简单地传授给学生，那么鼓励个性艺术就是一句空话。
同一班级学生，虽然年龄相近，但每一个学生都是独立的个体，存在显著的个体差异，绘画教学应把学生个体差异作为资源来开发，发展学生的优势差异，鼓励学生的发展潜力。生活对个人来说是独特的，它以个人的生活经验为基础，个体在介入艺术的过程中，是以自己的知识、经验、情感模式和艺术进行交往，因而，艺术教育又是自由的，它不像其他教育形式那样可以用理性把握明确的教育效果。
在过去，学院美术教育是一直以学生的美术技能训练为主的，以至于美术技能就是标准。美术技能固然重要，但这只是手段并非目的，如太过于美术技能训练，教出来的学生就干第一律。随着人类社会日趋进入全球的后工业时代。世界各国在政治、经济、科学、文化、艺术教育等诸多领域，正在不同程度地从形态向后现代形态转换。并对美术教育提出适应其发展的要求。在艺术教学中，教师不是灌输美术知识或技能的强加权威与控制者。美术知识是无法传递的，教师只能传递信息，知识必须通过学生的自主建构方能获得，因此，我们要重视个人人格、鼓励个人创造性和独创精神的发展。
总之，我们的教育不应成为束缚学生想象力和创造才能紧箍咒，而是要为他们创造最适宜的表现空间和条件。在艺术教学中要注意培养学生良好的个性品质，鼓励学生追求自己的目标，形成自己鲜明的个性和独特的风格。在一个科技日益先进而感官信息日趋复杂的环境中，对各类信息的感知、阐释、理解与评价的能力便成为关键。艺术有助于全体学生发展理解和辨别这种充满形象与符号的世界的多种潜力。
参考文献：
[1]《试论美术习得中“兴趣”因素的激发》华强，南京艺术学院学报
[2]《我国高等教育美术学科面临的挑战与对策》张小路，浙江工艺美术
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