舞蹈教学中的旋转训练探讨论文

时间:2020-08-25 12:27:20 舞蹈论文 我要投稿

舞蹈教学中的旋转训练探讨论文

  摘要:舞蹈是一门综合艺术,舞蹈训练科学更是一项复杂的系统工程,它涉及训练过程的方方面面。在舞蹈教学中,旋转技术含量极高,要求学生进行围绕身体垂直纵轴的单脚或双脚站立的旋转。文章探讨采用科学的训练手段,遵循人体运动生理学、旋转的基本原理、科学系统的训练方法,以及循序渐进的训练原则进行有效的训练。

舞蹈教学中的旋转训练探讨论文

  关键词:舞蹈教学;旋转训练;垂直重心;稳定性

  在中国舞蹈教学的发展中,舞蹈中的旋转训练不仅是一种高难度的技术技巧,它的动势规律、身法连接可衍生出丰富多彩的舞姿,为中国古典舞、芭蕾舞、现代舞、民族民间舞的表演所广泛运用。旋转这一技术动作在舞蹈表演中起着举足轻重的作用,它能使一个舞蹈作品乃至一部舞剧的表演上升到更高的层次。舞蹈中旋转主要指围绕身体的垂直纵轴,由舞者单脚或双脚站立的旋转运动。旋转在舞蹈教学与训练中具有高份额的技术含量。在教学与训练中,学生极易产生转动时的倾斜,甚至偏离超出支撑面的现象,造成旋转质量不高、旋转舞姿难看、严重变形甚至舞蹈动作失败,无法将舞蹈进行下去。因此,教师在进行舞蹈旋转教学时,一定要遵循舞蹈运动特点,并结合人体生理学、运动学等知识,对旋转这一舞蹈技术动作进行科学、系统的归纳与训练,以帮助学生尽快建立旋转动作的正确定型,提高动作完成质量,达到旋转带给舞蹈的艺术魅力。

  一、旋转技术的基本原理

  在教学中,教师可把一个完整的旋转技术元素动作分解为三个阶段,对学生进行理论讲解与施教,即启动阶段、转动阶段、结束阶段。

  (一)启动阶段

  以古典芭蕾基训旋转技术中的皮鲁埃特阿拉瑟贡德的二位、五位起“法儿”的旁腿转为例。旁腿转是主力脚立半脚尖,动力腿放至二位或四位、五位上绕身体纵轴完成旋转,身体各个部位朝着转体的方向做圆周运动。在教学训练中,首先要求学生打开启动臂领先做圆周启动,另一臂紧接着做补充动力,两臂在舞者的部分内力的作用下获得一部分朝向预定方向旋转,即运动惯性。然后,学生在动力腿的辅助外力作用下,主力腿迅速用力蹬地,立起半角尖,为旋转提供地面给躯体的支撑反作用力,使旋转获得外界的冲量矩,也就是获得一部分转动的惯性。综合两部分构成旋转的启动阶段。在教学训练启动阶段中,教师要注意强调启示线速度,这对于旋转完成的质量至关重要。

  (二)转动阶段

  在人体转动的力学条件下,人体转动的合力矩是在转动过程中获得的转动惯性的重要因子。教师在训练学生进行旁腿转或连续的旁退转时,需要多个力矩的协同配合,往往多个力矩合为一个力矩,就是形成旋转的合力矩。在转动阶段的训练及教学中,教师应要求学生努力做到启动臂、补充臂、主力动腿、动力腿的提立半脚尖在旋转的瞬间形成合力矩,也就是同时发力的运动原理,从而获得最大的转动惯性,提高旋转的质量。

  (三)结束阶段

  在旋转过程中,由于地面摩擦力的作用会减缓旋转的速度,为下一个动作的顺利连接或为漂亮的结束造型创造有利的初始条件。在操作训练教学时:其一,教师要反复向学生强调旋转启动阶段的理论知识,并与实际相结合进行训练。其二,教师要抓与转动阶段有关联的辅助练习。例如,蹲、半脚尖、开跨、吸腿、控制舞姿等舞蹈动作的训练,使肌肉能力和外力合为一体,从而使学生身体各部位形成一个高质量的复合体,呈现给我们的将会是完美的旋转技术。

  二、旋转训练的教学思路

  (一)重视“蹲”在旋转中的作用

  人体各种形式的运动都是靠肌肉细胞的收缩活动来完成的,因此,在教学中,教师首先要着眼于肌肉能力的训练。“蹲”是旋转之前的重要准备过程。在旋转“开法”步骤中,蹲、推、踩、立形成旋转舞姿的`空法儿练习,是一个不转起来的“转”的训练。蹲和推的过程是双腿从“松弛”的展开到瞬间的“收缩”直立的过程。因此,蹲的正确与否直接影响着旋转的质量,是缺一不可的旋转训练环节。其次,教师要遵循运动训练的规范性、科学性、全面性的原则,训练要持之以恒,并讲求训练动作的数量、训练强度、训练难度,做到每天每节课的训练面面俱到。如每堂基训课分别有扶把练习、中间部分练习、技术技巧的斜线空间练习,还有单一动作、复合型动作的的组合训练。教师可遵循意大利学派切凯第教学体系的特点,采用“固定课”的模式,即周一到周五,都有特定的adagio和allegro的组合训练。在此基础上,还可体现训练的重点,如周一是adagio组合和fouettegranderondsdejambeallegro等组合训练,周五侧重于glissads和半脚尖、吸腿的训练,并且训练强度要逐渐递增。当训练达到一定程度时,肌肉能力就得到了提高,从而为旋转奠定坚实的基础。

  (二)重视“头”在旋转中的作用

  旋转的开法阶段是从蹲到直立开始的。在各种旋转中,头是重要的动力之一。首先,头起着固定和寻找方向的作用;其次,头在旋转时起到了掌握身体平衡的能力的作用。尤为重要的是,它还起着掌握旋转节奏的作用。因此,旋转时控制好“留头”“甩头”就等于控制好了旋转的节奏,控制好了节奏会使旋转平稳持续长久,旋转的速度和数量也会增加。如经典舞剧《天鹅湖》中白天鹅的挥鞭转,在节奏的控制下,一次可达到46个匀速漂亮的挥鞭转。再次,节奏还可调节旋转在舞蹈中的表演情绪。如在抒情舞蹈中,可根据节奏采用优美的单退转、阿提久转、阿拉贝斯等旋转舞姿;在芭蕾变奏中,可用连续而铿锵有力的平转、吸腿转接跳转等来表现舞蹈所需的情感。因此,教师要特别重视训练学生旋转时有节奏的“留头”“甩头”,防止出现留头时头顶倾斜、甩头时下巴主动的现象,造成身体无法直立旋转。在训练中,避免了这些不规范动作,旋转这一技术动作的魅力将会被完美地展现。

  (三)重视旋转的发力点

  明确旋转中的起、行、止旋转的种类繁多,起法和方法及发力点也有所不同。教师在训练各类旋转舞姿起、止、行时,应动作清晰,要领明确,在旋转的瞬间找到发力点的重心。教师选择舞姿的“起法”,以及旋转的过程、结束舞姿的造型定位,并严格要求学生一丝不苟地完成。到了后段,教师要增加垂直重心旋转在不同组合或短句中的练习,以及旋转与身法的有机配合,才能达到旋转技巧的精、准、美。

  三、旋转的训练步骤

  (一)垂直重心的训练

  垂直重心是旋转的基础,是平衡及协调身体的重要环节,更是旋转的关键。训练时,应注意以下要领。

  1.半脚尖的练习。主力腿从半蹲到全蹲上再推到直膝,这是完成半脚掌过程能力的训练。如每堂基训课先在把上完成一位、二位、五位半脚尖,节奏先慢后快,再过渡到中间练习。这类半脚尖与踝关节的支撑能力的练习要循序渐进。同时,让学生充分体会直、踩、立、拔及旋转意识。要求学生做到身体的提拔与直立。节奏上,教师可采用一个8拍、4拍、2拍等为单位,由慢到快,或由快到慢进行节奏训练处理,循序渐进地训练学生身体的稳定性和平衡力。

  2.主力腿结合上肢躯干支撑能力训练。即与舞姿的配合练习,也是由扶把训练过渡到把下,并且对学生实施多种手位或舞姿练习。如芭蕾舞的三位手、七位手、巴塞舞姿、阿提久、阿拉贝斯舞姿上做各种开、绷、直、立、拔的练习。掌握了正确的开、绷、直、立,会大大提高学生蹲、推、踩、立、拔垂直重心的能力。旋转有了垂直重心,旋转舞姿就会充满无限的美感。在此阶段,教师要着重训练学生垂直重心的意识和正确方法。同时,还要强调舞姿的准确性。

  (二)稳定性的训练

  首先,在学生具备蹲、腿、踩、立、拔垂直重心能力的同时,教师要对学生腿部的力量和身体稳定性进行严格的训练,即在一位、二位、四位、五位上做半蹲与全蹲的练习,来增强学生踝关节、腿部的力量和身体的稳定性,要特别强调主力腿从半蹲到全蹲上推到直膝、半脚尖的过程。同时结合小踢腿、单腿蹲、吸腿、跳跃及各种舞姿的练习,进一步强化学生蹲、推、踩、立拔的垂直重心和身体稳定性。其次,做蹲练习不可操之过急,由半蹲到全蹲式,动作速度需缓慢进行,注意后背的垂直、双腿的开度、双跨与双肩的平正、练习时呼吸的顺畅和动作的流畅,然后将这种蹲的练习过渡到立。可先在把杆上做五位蹲、巴塞等单一舞姿练习,然后过渡到中间做单一的旋转舞姿练习,再进行五位、四位、二位的皮鲁埃特转。训练时,教师先要求学生做四分之一圈,再二分之一圈,再整圈、多圈的练习。使旋转技巧呈现出娴熟流畅的线条美。

  (三)头部与旋转配合训练

  在长期的训练中,当学生具备了一定的旋转能力时,教师要开始对其进行头的动作要求。

  1.旋转时,逐步提高“留头”“甩头”的练习。强调留、甩头的动力要求,进行单一的旋转练习,先在把上练习,再过渡到把下练习,由单一动作到短句练习。

  2.旋转时,留头转头要自然。不可因头部的不良习惯动作影响到旋转时的舞姿,更不能因错误动作成为旋转质量的阻碍。教师应要求学生做到旋转动势中头、眼、身的协调统一。

  (四)旋转与舞姿配合训练

  首先,学生应具备良好的蹲、推、踩、立、拔、留、甩旋转的综合能力,在保证旋转质量的同时,提高旋转的速度数量。在这一阶段训练中,教师应强调旋转舞姿的准确性及身体协调性的运用。对旋转时动作规格及要领、用力方法做严格精准的练习。还要注意旋转过程中的松弛、流畅。训练旋转时的美感,强调旋转时的速度,做到旋转的稳中求快。其次,在进行旋转舞姿训练时,学生可先在把杆上做单一舞姿的练习,再过渡到中间部分;还可先把这些舞姿融入到前一阶段的组合、短句中去,如芭蕾中的“鹤立式”转,鹤立式舞姿要求线条完美,立要拔背,同时,控制胯及大腿的开度,稍不注意,舞姿就容易变形,且旋转易出现偏差。因此,这类舞姿旋转训练必须先在把杆上完成准确后,再到中间部分做单一练习,最后再贯穿到组合中反复训练。教师必须把各种不同舞姿的旋转动作编创到不同的组合和短句中,反复运用,并提高训练次数和难度,在长期训练中,学生便会牢牢地将其掌握。依此类推,学生在长期的训练当中会形成肌肉和舞姿记忆,使旋转舞姿更加优美。最后,开、绷、直、立是芭蕾的审美特征,也是旋转必须具备的能力。为了在训练中形成良好的转,教师要大胆地多方位开发学生的肢体,在基训中始终贯穿开、绷、直、立的训练,并且要强化学生的旋转意识。对于髋关节的开度,教师可采用芭蕾基训的系统训练及压、踩学生大胯、小胯、横叉等,避免出现旋转时的扣胯、腆肋的现象,使其在旋转时胯、腿保持必要的开度,符合旋转的审美标准。

  四、结语

  旋转这一高难度的技术动作不是一朝一夕能训练完成的,更没有速成班可言。教师应在长期训练中完善学生腰背能力、垂直重心、主力腿的支撑能力,还应以科学训练理论为前提,注重旋转意识的培养,使学生养成这种旋转意识,并结合身体气息、速度、力量、控制能力为一体,相信旋转这一技术动作将彰显出无穷的魅力。

  参考文献:

  [1]冯百跃.舞蹈训练学概论[M].上海:上海音乐出版社,2009.

  [2]冯百跃.论舞蹈训练方法[J].北京舞蹈学院学报,2006(3):11-23.

  [3]杨勇,徐志刚.中国古典舞旋转研究[M].北京:中央民族大学出版社,2015.

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