《钢琴音乐的奇葩》教学设计与意义
《钢琴音乐的奇葩》是人民音乐出版社普通高中音乐鉴赏第九单元“浪漫幻想的音乐世界”第十七节。在这一节中，主要介绍了19世纪浪漫主义钢琴音乐中两颗璀璨的明珠――肖邦和李斯特，以及他们有代表性的钢琴作品各一首。
一、教学设计
肖邦的《c小调(革命)练习曲》展示出高超的创作演奏技巧，乐曲的主题反复变化发展，表现作曲家所代表的波兰人民在侵略者面前无所畏惧，顽强反抗;蕴含着号召、战斗、悲壮、痛苦的情绪，但却不消沉，最后以极强的力度，表现了民族解放战争必将获得胜利的信心。李斯特的《爱之梦》是主题优美而抒情的钢琴“夜曲”，主旋律出现在钢琴的内声部，而右手的分解和弦内里为它伴奏，将浪漫诗意的意境发挥到极致。
教学目标：①能在聆听《C小调练习曲》及《爱之梦》过程中，感受、体验其音乐情绪，认识、了解肖邦和李斯特。认识浪漫主义音乐的风格特征。②初步懂得有关“练习曲”的基础知识。
教学重点：让学生了解浪漫主义音乐的风格特征。教学难点：分析作品及作曲家风格特点。教学过程：初感“浪漫主义音乐”，引出课题。通过周杰伦的夜曲引出肖邦的夜曲;教师演奏肖邦夜曲，感受浪漫主义音乐特点;揭示课题：钢琴音乐的奇葩。
二、肖邦与《c小调(革命)练习曲》
通过视频，初识肖邦，以及其音乐作品《c小调(革命)练习曲》。引导学生交流，通过视频读到了哪些有关肖邦的信息。肖邦的爱国情怀使他创作了大量的怀念祖国、关怀祖国命运的作品。在一次维也纳演出结束，返回巴黎的途中，得知祖国华沙争取独立的起义失败后，悲痛万分，愤然写下了C小调练习曲，人们也称为“革命”练习曲。首先，初步聆听并感受乐曲的情绪。(悲愤、激昂)然后，分段聆听。
教师演奏乐曲第一部分 引导学生读谱，理解乐谱。右手是由5个音符组成的饱满有力的和弦，力度怎么样?聆听左手旋律是上行还是下行?是什么情绪的发泄?(悲痛、愤怒、震惊的、无法平静的)这是乐曲的主题部分吗?这部分称为引子。
主题A段 感受反复出现的这部分主旋律表达的情感?(教师示范演奏)号角性，战鼓式的，集结人心、催人奋进。师生共同拍出这个号角性的节奏，哼唱旋律。师生探讨。教师提问：“这个号角式的节奏加上向上的旋律线条，展现了什么特征?”学生：“英雄性的。”教师再问：“左手是伴奏部分，上下起伏的旋律线，表达了什么样的内心情感?”学生接着说：“表达了作曲家的心情，难以平静。”
B段旋律 教师演奏。接着提问：“比较这段旋律和A段旋律的不同之处?”学生回答：“比之前稍微舒缓了一些，略带悲痛。”教师引导说：“联系作品主题展开联想。”学生接着答：“联想到战士们在战场上浴血奋战，对为国捐躯的烈士们的哀悼。”教师总结：“悲伤的情绪是通过节奏的拉宽、旋律的下行来表现，和A段形成一个对比。”
再现主题(次A段) 教师演奏变化重复主题A段(A’段)，比较两段的不同之处。尾声部分，分析旋律与内心情感。一串音阶快速的`极强的力度猛然结束在强而有力的主和弦上，表达必胜的信心。在肖邦心中祖国最终能够得到解放。C小调，属于哪种钢琴曲体裁?练习曲分成两种，一种是为演奏乐器作的技巧上训练，另一种是炫技性的音乐会练习曲，肖邦的这首练习曲就属于后者，极具表现力。
肖邦的爱国精神在他的作品中随处可见，如：夜曲、练习曲、叙事曲、波兰舞曲等很多体裁的钢琴作品。还有玛祖卡，简介玛祖卡，播放玛祖卡舞蹈视频，请学生模仿感受其节奏。圆舞曲聆听，师生共舞。师生探讨，肖邦的音乐特点：流露出一种细腻、柔美、诗意、梦幻的意境，令人陶醉。因而人们称他为“钢琴诗人”。肖邦还有一位亦师亦友的好友，李斯特。
三、李斯特与《爱之梦》
李斯特与《爱之梦》。播放李斯特视频。李斯特追求的是一种令人眩晕的、具有炫技特技的钢琴演奏风格。老师提问：“什么叫做炫技?”学生回答：“极快的速度、响亮的音量、辉煌的技巧、狂放的气势。”炫技性的演奏方式很受当时人们的喜爱，李斯特因而获得了“钢琴之王”的美称。欣赏一段他的作品《爱之梦》，教师演奏。老师提问：“《爱之梦》这首钢琴曲表达什么感情?”学生回答：“浪漫诗意、对美好爱情的遐思、对纯真爱情的执着追求。”
比较《爱之梦》和《c小调(革命)练习曲》的异同，填写表格。
浪漫主义时期的音乐和古典主义音乐相比较。师生探讨发言，总结浪漫主义时期的音乐特征：较古典主义音乐，更加注重抒发个人的情感。
小结推介，鼓励多走进高雅音乐。认识了浪漫主义时期的两位最伟大的钢琴家肖邦和李斯特，了解了浪漫主义时期的音乐特点。(拓展介绍两位我国青年钢琴家――李云迪、朗朗)在此也期望同学们今后多走进高雅音乐，在欣赏肖邦、李斯特作品的同时，记住并学习他们宽阔、爱国的高尚品质。
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