小学美术说课稿

时间:2021-04-10 09:35:36 小学说课稿 我要投稿

小学美术说课稿集锦九篇

  作为一名优秀的教育工作者,时常会需要准备好说课稿,编写说课稿助于积累教学经验,不断提高教学质量。那么说课稿应该怎么写才合适呢?以下是小编收集整理的小学美术说课稿9篇,希望能够帮助到大家。

小学美术说课稿集锦九篇

小学美术说课稿 篇1

  各位老师大家好,今天我说课的内容是小学美术四年级的第十课《生活与艺术中的花》。 结合美术课程标准中的四个学习领域来说,本课属于"欣赏,评述"领域。《美术课程标准》中这样写到:欣赏自然与各种美术作品的形、色与质感,让学生用自己的语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受,从而提高学生的欣赏水平和综合能力。这也是本课的主要教学目的。下面我准备从教材分析、教法运用、学法指导和教学程序四个方面加以说明。

  一、教材分析:

  本课主要表现了三方面的内容:第一部分是花寄托着人们美好的愿望,不同的花有不同的寓意。第二部分是美术作品中的花,这里包含古今中外的绘画作品,其绘画方法、材料各不相同,风格迥异,其中还提出了中西方绘画比较的问题。第三部分是花在生活中的运用,这中间无形中传达这样一个信息,即花与我们的生活密不可分,艺术作品中的花源于生活,又美化生活。在教学中,对于本课的三部分,教师可选取其一或两部分重点完成,因为课堂时间有限,我们不可能面面俱到,故要削枝强干。

  本课的教学目标是:

  1、显性目标:

  ⑴、通过本课学习,学生应了解生活中一些常见花的造型特点及寓意。

  ⑵、认识中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出的花的特点。

  2、隐性目标:

  ⑴、通过本课学习,使学生对大自然更加关注,学会发现大自然的美,学习用美装扮生活,用美的环境提高生活质量。

  ⑵、在发现美、感受美、欣赏美、创造美的活动中,培养学生的学习兴趣。

  本课的教学重点与难点是:

  重点:认识自然界中的花与艺术中的花的关系。

  难点:对比中西方作品,从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法。

  二、教学方法和手段:

  1、依据本课的性质及学生,我主要采取“启发──引导法”,不断采用欣赏,启发、归纳相结合的教学方法。

  2、采用讨论的方式来解决“问题”,这样体现了重教学过程,轻结论的教学理念。

  3、运用计算机辅助教学的手段,利用进行教学。 中使用大量的图片进行直观教学。最大限度的激发学生的学习积极性,通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。

  三、学法指导:

  加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,改变教师是课堂教学的惟一主角的现象,应提倡师生间的情感交流和平等关系。要求学生善于观察,积极讨论,勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。

  四、教学思路及设想:

  (一)、导入:(通过鲜花实物,激起学生的学习兴趣。)

  1、首先教师出示一支鲜花,介绍花的名称、特点及表达的寓意。从而引出课题。

  2、带来鲜花的同学边介绍边将鲜花插在花瓶里,组成美丽的瓶花。

  3、请学生谈自己此刻的心情。

  [设计意图]让学生初步感受花带给我们的美感。

  (二)、讲授新课:(结合演示,引导学生自主进行欣赏活动及评述讨论。)

  1、了解生活中的花。

  (1)看到美丽的瓶花,让学生谈谈花在生活中是怎样应用的?

  (2)谈一谈自己身边哪些地方是运用花进行装饰的?怎样装饰的?

  [设计意图]让学生了解花可以装饰美化生活,还能表达我们的心意,与我们的生活息息相关。

  2、了解艺术中的花。

  (1)引导学生观察静物画《银莲花》、《蓝花瓶》的表现形式,小组讨论分析其特点。

  (2)指导学生进一步讨论分析中国画《写生玉簪》、《露气》这两幅作品的内涵。

  3、小组再次合作探究:中国画和西画在花的表现形式上有什么不同?

  4、教师适时的小结

  [设计意图]让学生体会绘画大师作品的艺术感染力及中西绘画风格的不同。

  (三)、组织“每人献一朵花”的绘画接力比赛。

  (四)、师生互评:

  教师选小评委用贴星星的方式选出自己喜欢的画,看哪个组得到的星星多。教师进行鼓励性总评。

  (五)、课堂小结:艺术源于生活,又美化生活。

  以上是我对这节课简单的介绍,请各位领导和教师给予指导。

小学美术说课稿 篇2

  一 、教材分析:

  这节课我所执教的内容是人教版小学美术第二册第八课《狮子大王》。本课属于“造型·表现”领域里面的内容。这一内容的学习是在学生已经掌握了一些剪、贴、撕、画的基本技能基础上来学习的。本节课通过展示自然界中狮子的形象,各种以狮子为题材的作品,引导学生用观察、比较的方法抓住动物的特点,在表现过程中突出动物的特点,从而培养学生观察、分析问题的能力。利用观察、比较的方法抓住特点,掌握突出表现动物特点的方法是后续学习第九课《可爱的动物》和第十课《介绍我的玩具》这两课的主要方法之一。所以,学好这一课的知识是学习后两课的基础。

  本册教材的重点之一是,认识常用的色彩及形状,体验不同的媒材,不同工具的使用效果。用撕、剪、贴、画的方法表达自己的想法。而本课的教学内容是引导学生利用观察比较方法抓住动物的特点,在表现过程中突出动物的特点用不同的材料撕、剪、贴、画等方法进行创作,表现自己的想法。可见本课在本册中的重要位置。基于对教材的上述理解,确定如下教学教学重点和难点。

  重点:引导学生在观察、比较中抓住狮子的特点,并能够进行创造性的表现特点。

  难点:狮子头部特征的表现。

  教学目标:

  1 、知识与能力目标:通过本课学习,初步了解如何利用观察、比较方法抓住狮子五官特点,以及突出表现狮子五官特点。

  2 、过程与方法目标:在观察、欣赏狮子及其艺术品的过程中,培养学生观察、分析、创新的能力。

  3 、情感与态度目标:通过画画、做做、演演狮子的形象,引导学生体验学习美术的乐趣,渗透可持续发展的思想。

  二 、教学准备

  狮子“吼”的录音,狮子、猞猁、小熊猫的图片,表现狮子的艺术品,范作,手提袋,旧报纸,彩纸等。

  三 、教法和学法

  新课程标准中指出;“教师的‘教’要立足于学生的‘学’使每位学生坚信自己都具有学习美术的能力的‘学点’”。帮助他们在学习美术中去发现自己学习能力的学点“闪光点”,从而为他们在以后的学习中树立信心,获得不同程度的进步和发展做好铺垫。因此,我结合一年级学生小、好动、爱玩、好奇心强,在四十分钟的教学中容易疲劳,注意力分散的特点以及本课的特点,主要采用:“情景教学法”、“直观教学法”、和“多媒体辅助教学”等方法。引导学生在观察、比较中进行自主探究、合作交流。、

  四 、为了更好的落实本课的教学目标,我设计如下四个教学流程。

  (一)、创设情景,激情导入。

  新课程标准指出:“兴趣是学习美术的动力之一。”课的一开始,我用猜谜语和听狮子“吼”的声音引出课题。通过听—忆—看—说等多种感官参与活动,唤起学生对狮子已有的记忆和认知,使学生感受体验狮子大王的凶猛。吸引学生的注意力,激发学生的强烈的学习动机,营造轻松活泼的学习氛围,为下一步教学环节的展开做好了铺垫。

  (二)、分析自然界中狮子的特征

  教师出示自然界中狮子图片,提出问题:狮子一家中谁最具有大王的特点?它的突出特点是什么?学生通过观察、比较抓住雄狮子长着鬃毛这一特征。所以,雄狮子在狮子一家中最具有大王的特点。它的突出特点是头部长着鬃毛。然后,教师出示一组图片:雄狮子、猞猁、熊猫。引导学生在小组内观察、比较、分析,狮子大王与猞猁、小熊猫比五官上有什么特点?在前面利用了观察、比较方法的基础上,在教师适时引导下,准确地归概括出:狮子大王具有,鬃毛、吊眼、鼻子大、嘴巴大、牙尖、耳朵圆,六个特点。

  这样设计的目的是,在于引导学生利用观察、比较方法分析雄狮子特征,培养观察、分析问题的能力及合作意识。

  三 、分析艺术作品中狮子五官的突出表现

  新课程理念强调,美术学科要注重于其他学科的联系,与学生的生活经验联系的联系。美术教学也是文化教学。这一环节我利用中国传统的狮子形象,以北京故宫门前的铜铸狮子和民间艺人雕刻的石狮子为例,让学生感受艺术家是如何抓住特点创作、怎样突出表现特点。学生通过对艺术作品狮子的观察、比较、分析的过程中总结出艺术做品中狮子的嘴巴比真实的还大,露出的牙齿更尖利等。

  小学美术说课稿 狮子大王 人教版一年级,标签:美术说课稿,美术说课教案,

  解决教学难点。增加了美术文化的含量。通过对艺术家作品的观察、分析,自然的把学生带入到深层次的思维空间,在学生观察、对比、发现的过程中,不仅观察能力和思维能力有所提高,而且体验了探究的快乐,得到了心里满足,从而进一步激发出学习的热情。

  四 、分析学生优秀作业和学生范作中狮子的表现

  《美术新课程标准》为美术教学活动提出的要求是:“在教学过程中应引导学生主动寻找与尝试不同不同材料,探索各种造型方法,不仅关注学生艺术作业的结果还要重视学生在‘造型·表现’活动中参与探索的过程。”这一环节,教师根据这一要求引导学生分析小朋友优秀作业中的狮子大王的表现方法;分析学生优秀作业是怎样突出表现狮子五官特点的;分析小朋友的手工作业是用什么材料制做的以及制作步骤。

小学美术说课稿 篇3

  一、教材

  “童年”是小学美术义务教育的新课程标准。这是第五册实验教材中的一课。童年是人生最难忘的阶段。当人们回忆自己的童年时,总是充满无限的感慨。这门艺术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术形式的儿童作品。看似简单的作品,却向我们展示了一幅历史的画卷。从宋代的《瑞阳宝贝》,到清代的《天伦之乐》,再到抗日战争时期的成长,再到解放后奴隶的孩子,再到金色的童年。表现形式包括年画、雕塑、中国画、油画和摄影。它不仅给我们提供了艺术的信息,而且为我们创造了一种情境,一种通过艺术作品来理解社会生活变化的学习情境。在那里,艺术活动不是知识的灌输,不是技能的克隆,而是作为一种文化生活的学习,它根植于生活,表达于生活,赞美于生活,运用于生活,给予生活指导和启迪。鉴于此,我设计了接下来的童年

  1、教学目标

  (1)知识目标

  回忆童年,观察童年生活,感受童年的快乐。

  (2)潜在的目标

  我将表达我对童年生活的感受,描述不同时期的童年生活状况,通过观察童年题材的艺术作品,学会体验不同艺术形式的魅力。

  (3)情感目标

  培养学生珍惜当下,珍惜美好童年生活的情感。

  2、教学重点

  (1)欣赏和理解不同历史时期儿童生活的差异。

  (2)了解中国画、油画、雕塑、摄影等不同的艺术表现形式,体会不同表现形式的不同美感。

  (3)描写童年的生活材料和他对童年的理解,感受作品的思想内涵。

  3、教学的困难

  童年,不同艺术表现形式的特点和对艺术作品的历史背景的理解。

  二、教学方法

  根据知识储备和理解潜在的三年级学生,并针对发达的特点,小学生的形象思维,这节课主要采用创建场景的方法,观察和欣赏、思考和讨论,扩展和比较,并使用多媒体课件,一个受欢迎的教学形式的小学生,充分调动幼儿的学习意愿,把枯燥的讲解变成生动直观的课件展示,提高学生的学习兴趣。

  三、理论

  在艺术作品欣赏中,形象是出发点和关键。在这门课上,我让学生积极探索,主动提出问题,通过讨论解决问题。作为指导,教师和学生一起解决问题。让学生走进作品,了解作品所表达的思想、情感和艺术技巧。

  教学过程承运

  1、游戏介绍激发学习兴趣

  学生们边唱边玩“丢手帕”的游戏。游戏结束后,每个人都拿出自己最珍贵的童年纪念品,向同学们讲述自己的童年故事,并让一两个同学向他们讲述自己的童年故事。

  (本设计是为了创造一个场景,利用游戏来激发学生的学习兴趣,并通过学生之间的交流,激发学生对童年美好时光的回忆,从而为进一步了解童年铺平道路。)

  2、初步的经验和欣赏要求

  老师总结了孩子们的话:我们的童年生活是完美而快乐的。艺术家们用他们独特的方法向我们展示了一幅生动的童年画面。多媒体将课本中的作品一一展示。告诉我你最喜欢的画。

  这样,学生可以快速进入审美场景,对自己欣赏的作品有一个大致的了解

  3、小组学习,交流审美经验

  (1)根据学生喜爱的作品分为六组。

  (让学生掌握第一感觉,为自主学习铺平道路,体现自主学习的初步尝试,通过志愿分组)

小学美术说课稿 篇4

  一、 教材分析

  本节课属于造型表现学习领域的教学,主题画教学中的记忆画和想象画是发展学生思维,培养学生想象力的最好训练手段。《星空的联想》是关于宇宙星空的想象画。要使学生画好星空的联想应该从他们的兴趣出发,在了解浅显的宇宙知识的基础上,拓宽思路,以非凡的想象力把关于星空中幻想的情景用画笔描绘出来,同时,本课的学习也为后面的想象画课奠定一定的基础。

  二、 教学目标

  1.认知目标:了解浅显的太空知识

  2.技能目标:能够运用多种表现手法创造出富有个性特点和形式感的星空图

  3.情感目标:发现和体验美的存在,提高审美能力。

  重点:从学生的兴趣出发,了解浅显的太空知识,拓宽思路,培养丰富的想象力难点:能够运用多种绘画工具材料画出星空的联想

  三、 教法学法

  根据美术新课程标准的要求和结合本课的特点,我主要采用启发引导法,直观演示法,情境创设法,并充分运用多媒体课件,不断采取欣赏、讨论相结合的教学方法来引导学生通过自主学习,自主尝试,探究学习等方式掌握本课的内容。

  四、 教学设计

  ㈠创设情境 导入新课

  课前,我在教室四周张贴多幅学生创作的星空联想图,使学生步入教室时,从视觉上产生巨大的冲击力,通过创设与教材内容相关的情境,使学生仿佛身临其境,激发了学生的学习兴趣。在本节课一开始,我就用多媒体课件出示星空的图片,配以轻松欢快的背景音乐,使学生在愉悦的氛围中,直观地感受到星空的美,从而导入新课学习。

  ㈡交流讨论 解决重点

  引导学生观察、欣赏课前收集的有关星空的图片以及课本上的图片,并展开讨论:

  ①从这些图片里,你发现了星空里都有些什么?

  ②你觉得星空有你想象的美吗?从而让学生了解宇宙星空的浅显知识,并体验星空之美。

  通过这一过程的学习,把观察、思考,探索的空间留给学生,引导他们自己找到对美的理解以及解决问题的能力,着力使学生的探究活动有所悟、有所发,有所得,从而真正实现了自主学习,也解决了本课的重点。

  ㈢欣赏学习 突破难点

  这儿我主要分两个层次进行教学,直观演示为第一层次,我用刮蜡的绘制技法表现了一张星空的联想图,并指出一些需要注意的地方,让学生更直观地学习绘制星空的想象画,为学生的创作搭建平台。另一层次的教学是我用多媒体课件让学生欣赏多幅用各种绘画工具材料创作的星空联想画,创设宽松的讨论氛围,鼓励学生用简短的语言大胆表达自己对这些作品的感受,让学生在欣赏作品的过程中得到启发,从而更明确自己想要画什么,可以运用哪些表现方法更好的来表现。从而突破了难点。

  ㈣创作表现 体验成功

  我鼓励学生用自己喜欢的表现方法把想表现的内容表现出来,同桌两个小朋友共同完成一幅星空联想图,培养他们团结协作的精神。学生作业时,我播放轻松、欢快的背景音乐,创设氛围,利于学生创作。并且来回于学生之间,全面观察学生的作业,对个别学生进行激技法指导,同时随时表扬有创新的学生作业,做其他学生的榜样,这样,学生会形成你追我赶的气氛,作业效果、效率会大大提高,学生也体验到了成功。

  ㈤展评作业 分享快乐

  评价有利于学生了解自己的进步,发现内在的潜能,促进其表现力和创造力的发展,在评价学生作业时,采取自评、互评,师评相结合的方式,对学生成果进行评价,并鼓励学生用欣赏、宽容的态度多角度的评价。这样,一方面培养了他们的参与意识,另一方面,学生的审美能力也得到了提高。这样,在课堂上,学生的每一次作业都是体验,一次创造,没有对与错,只有更好。

  ㈥课后延伸 拓展思维

  我鼓励学生课后将自己的'作品贴于教室或者卧室,达到美化生活环境的目的。

小学美术说课稿 篇5

  我执教的是河北美术出版社出版的教材,第15课《模板上的艺术》。

  版画是一种传统的民间工艺,从古至今被广泛使用,本节课主要目标是学习漏印版画的基础知识和制作方法。了解漏印的特点和表现力。其重点是用漏印的技巧创作一幅漏印作品。难点是画面构思和布局安排。同时还要注意漏印与生活的紧密联系。

  一开始,我出示实物T恤、杯子激发学生学习的兴趣,同时也以日常生活中常见的物品很形象、直观的展现给同学们,让学生们更加深刻的认识到漏印艺术的魅力。

  为了是学生了解民间漏印,教师自然的将印制好的T恤和杯子使用过的模板,直观的展现给同学们,让同学们很自然的了解到T恤上的图案就是用它印制而成的。从而更加激起学生们创作的兴趣。

  考虑到四年级学生的理解、分析能力有一定的基础,所以引导学生自由、大胆的去分析图例,并鼓励大家用简洁、概括的语言表达制作步骤,从而鼓励学生大胆的探究意识。以及提高学生的审美情趣,最后老师在学生回答的基础进行了总结。

  由于学生对民间的漏印知识,掌握不够好,对类似的作品见的少,所以教师在示范的时候,就漏印的整个步骤演示一遍,从强调制作的时候需要注意的事项,到演示完毕以后,教师为了让学生们更加深刻的对漏印过程有所了解,并以提问的形式引导学生回答,加深对过程的了解。

  在本节课中,画面布局是一个难点,如何引导学生突破这一个难点,教师将2幅作品展现在学生们面前,这2幅作品的布局形成了鲜明的对比,一幅规则有序、呆板,另一幅错乱有序、内容丰富。

  在 引导学生欣赏书中学生作品的时候,教师将问题直接抛给学生,尊重学生的意见,引导学生从画面内容、色彩、布局等方面分析学生作品,在老师的引导下,学习掌 握了多种表现形式,提高学生的审美能力,同时也扩展了学生的视野以及学社工的想象力,为下一步的制作打下了坚实的基础。

  最 后引导学生结合老师的讲解和师范,用漏印的技巧,鼓励大家制作一幅漏印作品,要求第一作品要独特、新颖而富有个性;第二印刷要完整、精美。教师将更多的时 间留给大家进行创作,教师在巡回指导的时候,嘱咐大家一定注意安全,同时也要设计出别具一格的作品,同时教师还要鼓励大家大胆想象、独立完成衣服漏印作 品,最重要的是教师要时刻关注能力较差的学生,并给与及时的指导和帮助。

  在评价学生作品的时候,教师先引导学生自评、互评,教师给予及时的指导。鼓励大家从构图、色彩、布局等方面分析同伴的作品,教师多采用激励性的语言评价学生作品,同时对个性的作品给予肯定,便于学生在以后的创作过程中不会出现不好的影响。

  最后教师结合本课中学过的漏印的技巧,引导学生要学以致用,巧妙的运用到实际生活中,美化我们的生活,是我们的生活更加充满阳光。更进一步的说明了漏印艺术与实际生活的紧密联系,是学生也认识到漏印艺术在生活中的重要性,

小学美术说课稿 篇6

  一、说教材

  1、 教材分析

  《喜怒哀乐》一课是小学美术第十册第六课,是一节造型表现课,本科主要教学内容是通过欣赏、观察、体验等环节来学习表现人物喜怒哀乐不同表情,它侧重于培养学生敏锐的观察力,体验表情的作用及乐趣,并试着拿起笔用富有感情的线条来表现喜怒哀乐。

  线条是一种神奇的符号,它随着儿童涂鸦开始,便陪伴着他们成长,成了许多孩子表达内心的手段,五年级的学生属小学高年级,心里上已渐渐成熟,他们的语言能力较强,对生活细节感受较深刻,对绘画则更显谨慎,常常感想而不敢画,而一课恰好接近他们的生活与他们的情感,教师要鼓励学生大胆与夸张的用线。

  2、 教学目标

  认知目标:了解心情与表情的关系,以及喜怒哀乐不同表情的特征和表现手法。 技能目标:掌握基本任务头像造型手法与用线方法。

  情感目标:培养学生对生活的热爱,提高观察力、表现力、创造力。 3、 教学重点:学会描绘喜怒哀乐的表情特征

  4、 教学难点:运用已学知识结合表情特真,大胆夸张,创作出独具个性的肖像画。

  二、说教法

  依据本科的性质及学生的特点,根据以上教材分析,为了更好的达到教学目标,突出重点,突破难点,我准备采用下列教学方法:

  1、 情景教学法

  教学是科学,更是艺术,罗丹说过“艺术就是感情”,创设情景有助于激发学生的学习兴趣,所以在新课开始我便出示自己的头像表情,让学生猜可能发生了什么,即让学生猜“情景”,这能让学生充满兴趣的动脑并主动地学。

  2、 示范指导法

  儿童的心理特征之一就是擅于模仿,因此教师不但要在语言、品行上成为学生的楷模,而且在传授知识过程中也应予以示范,在画表情时,提醒学生构图及用线的相关知识。

  3、 引导欣赏法

  美术史上很多大师作品值得借鉴,也值得学生去欣赏,我例举了《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》两幅典型的名画,对人物表情分析,感受名画背后

  的故事,让学生形成审美意识。

  三、 说学法

  1、 问题讨论法

  所谓“三个臭皮匠,顶个诸葛亮”, 让学生带着难题相互讨论,不但意义深刻,也颇有成效,我组织学生讨论多种表情的特点,为他们画表情奠定基础。

  2、 自主学习法

  本校现提倡“先学后教”,让学生先学,产生疑问,如书中的技法点击部分,我会先让学生先看书自学,然后再带着疑问看教师示范,这样才能逐个解除学生心中的疑惑。

  四、 说教学过程

  1、亲近学生,激趣导入

  首先我将出示明星不同表情的照片,以头像为主,提问学生,“猜猜?”这样学生便能快速投入到课堂教学中来。让学生理解不同表情来自于不同情境,不同心情,从而导入本课课题《喜怒哀乐》

  2、欣赏名作,技法指导

  在这一环节中我会利用课件展示引导欣赏《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》的头像表情,并请学生猜猜人物可能身处的背景,在学生回答完成后,出现完整图,帮助学生进一步感受理解人物表情与作品的关系。然后我将组织学生分组讨论,除了范例中的几种人物表情外,还有哪些人物表情,请学生作出不同的表情,并描述每种表情的五官变化。然后我再和学生一起看书中知识窗的内容进行小结,组织学生读一读,如:“画人笑,眉开眼弯嘴上翘”,学生边读,教师边出示相关表情图片让学生进行对照。

  3、 步骤示范,技法点击

  这一环节中,我首先通过课件展示,欣赏人物的脸型、发式、眼、眉、鼻、嘴、耳的各种不同表现方法,这一环节能为能力弱及无从下手的学生提供帮助。然后我再引导学生学习书中的“技法点击”,掌握作画步骤,我将以一位学生为例,边引导学生观察人物,边按作画步骤示范,尤其在画五官时,提醒学生运用知识窗内的古代画诀,同时鼓励创新,适当夸张,以及用线的粗细、疏密、深浅和虚实。

  4、 鼓励创作,品评欣赏

  这一环节我首先会对学生提出作画要求:运用线描的手法表现同学的人物头像,注意构图与表情的刻画,可适当夸张。在学生作画的时候,我安排学生分组作画,细心观察学生的写生表现程度,适时指导,对于一些能力较弱的学生给予帮助与鼓励,让他们建立起美术学习的信心和兴趣。对作品的评价这一环节我尤为重视,我设置了两个环节:1、学生自评,给自己作业写上评语或评分。2、将作品展示在黑板上,引导学生欣赏、比较、了解五官的微妙变化能产生不同的表情。在整个评价过程中,既要关注学生掌握美术知识,技能的情况,更要重视对学生美术能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

  最后,我将本课的教学过程看作是师生共同体验表情的乐趣,共同学习画表情的活动,技法学生学习美术的激情,让他们在玩中学。

  分秒必争高效运作。①各项目责任单位要进一步对项目建设的任务进行细化量化,凡是与项目建设有关的各项工作,都要把责任落实到人。②要对项目建设任务进行工期倒排,哪一天干什么,干到什么程度都要定出计划,张榜公示。要打破“八小时工作制”的框框制约,坚持“白加黑”、“五加二”工作意识,争分夺秒,加班加点,快节奏、高效率推进项目建设,做到“战晴天、斗雨天、抢阴天”,能快则快能超则超所有项目的完成时限及进度要求。③要建立问题快速解决机制,对进度滞后的项目要认真分析原因,查找问题症结;项目学校在施工过程中发现问题,要在第一时间向当地人民政府汇报,采取超常规的措施积极协调有关部门现场办公,快速解决,防止贻误工期。

小学美术说课稿 篇7

  一、说教材

  《童年》是小学美术义务教育新课程标准,实验教科书第五册中的一课。《童年》是人生中最难忘的阶段,当人们回忆自己的童年时,童年总是充满着无限的感慨。这节美术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术表现形式的关于童年的作品。看似简单的作品,其实却给我们展现了一部历史的画卷。从宋朝的《瑞阳婴戏图》、清朝的《欢天喜地》到抗日战争时期的《战斗中成长》,解放后的《翻身奴隶的儿女》,直到今天的《金色童年》。表现形式涉及年画、雕塑、中国画、油画、摄影。其中不仅仅给了我们美术方面的信息,更为我们创造了一种情景,一种通过美术作品了解社会生活变迁的学习情景。在这里,美术活动不是知识的灌输,不是技能的克隆,而是作为一种文化生活学习,它根植于生活,表现于生活,赞美于生活,运用于生活,并给生活以导向和启迪。童年鉴于此,我设计了以下童年

  1、教学目标

  (1)知识目标

  回忆童年、观察童年的生活,感受童年的快乐。

  (2)能力目标

  会表达自己对童年生活的感受,会描述不同时期童年生活的情况,学会通过观察童年体裁的艺术作品,体会不同艺术表现形式的魅力。

  (3)情感目标

  培养学生珍惜现在,珍惜美好童年生活的情感。

  2、教学重点

  (1)通过欣赏、感悟不同历史时期童年生活的差异性。

  (2)认识中国画、油画、雕塑、摄影等不同艺术表现形式,体会不同表现形式给人的不同美感。

  (3)描述童年的生活内容及自己对童年的理解,感受作品的思想内涵。

  3、教学难点

  童年,不同艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。

  二、说教法

  根据三年级学生的知识储备情况和接受能力,针对和利用小学生形象思维发达的特点,本节课我主要采取了创设情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学,并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式,充分调动童年学生的学习积极性,把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示,来提高学生的学习兴趣。

  三、说学法

  在欣赏美术作品时,形象是切入点,是关键,这节课我放手让学生主动探究,自己提出问题,通过讨论自己解决问题,教师作为引导者,疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品,感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。

  四、说教学过程

  1、游戏引入,激发学习兴趣

  学生边唱边做《丢手绢》的游戏,游戏之后每人拿出自己最珍贵的童年纪念品,给同桌讲讲童年的故事,并请一两名同学给大家讲讲自己童年的故事。

  (这样设计是创设情景,利用游戏激发学生的学习兴趣,并通过同学之间的交流,引发学生对童年美好时光的回忆,为后面对童年的深入理解做铺垫。)

  2、初步感受,提出欣赏要求

  教师针对童年学生的发言进行小结:我们的童年生活是美好的、幸福的,艺术家们用他们特有的方法为我们展现了一幅幅鲜活的童年景象。多媒体逐个出示教材中的作品。说说你最喜欢那幅画。

  (这样做使学生很快的进入审美情景,对所欣赏的作品有一个大致的了解。)

  3、分组学习,交流审美心得

  (1)学生根据自己喜欢的作品分成六个小组。

  (这样做,是为了让学生抓住第一感觉,为自主学习做铺垫,通过自愿分组的形式,体现自主学习的初步尝试。)

  (2)分组之后,教师把每组的问题发给组长,由组长带领组员讨论。

  A、《瑞阳婴戏图》组:作品最吸引你的是什么?你想了解作品哪方面的知识?

  B、《欢天喜地》组:你从作品中看到了什么?你能表演一下吗?你想了解这幅作品哪些知识?

  C、《战斗中成长》组:作品中的主人翁是谁?你是怎么看出来的?欣赏作品后你想到了什么?为什么这么想?

  D、《翻身奴隶的女儿》组:作品中的小朋友是哪个民族的人?从哪儿可以看出来?他们在做什么?他们会想什么?为什么这样想?

  E、《冬天的阳光》组:你知道这是一件什么形式的艺术作品吗?你了解雕塑吗?为什么起这个名字?

  F、《金色童年》组:这是一组什么形式的作品?你能用语言形容一下作品中的小姑娘吗?她的笑容让你感受到了什么?

  (所提的问题都很有针对性,比如说:你最想了解作品那方面的知识?欣赏作品后你感受到了什么?这些问题涉及到了作品的内容和思想,可以通过引导学生观察作品中人物的神态、动作、衣着来体会,另外,让学生通过表演的形式,去揣摸人物的情感,还有些问题是关于作品的艺术形式,这些问题的设计突出了本节课的重点。)

  (3)小组讨论后,组与组之间交流,教师针对艺术形式重点引导,比如,国画、年画、油画及雕塑的不同特点,为了加深学生的认识,在欣赏《战斗中成长》,播放电影《小兵张嘎》片段,在欣赏《翻身奴隶的儿女》时播放《农奴》片段,让学生身临其境地体会社会历史的变迁。

  (通过组级交流,使全体学生共同分享各组的学习体会,提高小组化自主学习的实效性。)

  4、教学延伸,珍惜美好童年

  (1)比较《欢天喜地》、《瑞阳婴戏图》和《翻身奴隶的儿女》这三幅中国画在表现形式上有什么特点?

  (通过作品间的横向比较,使学生初步认识到国画的一般特点,从而使他们养成健康的审美情趣,形成珍惜优秀民族艺术的态度。)

  (2)对比《战斗中成长》、《冬天的阳光》和《金色童年》表现形式的不同,他们对快乐的理解相同吗?

  (通过解读作品中“快乐与幸福”的内涵,培养学生珍惜和热爱美好生活的情感,体现美术教育的人文性。)

  (3)试着把这六幅作品按年代排序、并说出理由。

  (这是一种纵向排序,使学生透过艺术作品了解时代的变迁和社会历史的发展,并使他们认识到艺术作品是时代的反映与生活的记录。以上设计通过作品之间的对比,突破了本课的教学难点)

  (4)联系自己的童年生活,谈谈感受。

  (提升学生对美术作品的认识,培养学生珍惜美好童年生活的情感。)

  五、说板书设计

  一个好的板书有“微缩教案”之称,这节课我设计的是一种框架型的板书,把教材中要欣赏的六幅作品的名称按年代排序写下来,并在后面注明它的艺术形式,设计简单明了,涵盖了本节课的教学重难点。

  小学美术课《童年》说课稿

小学美术说课稿 篇8

  一、教学重点

  师生一起协作完成"集体大树"的制作

  二、教学难点

  剪或撕"名字树叶"的方法

  三、课业类型

  工艺制作

  四、教具准备

  剪刀、彩纸、"集体大树"的范图、教学课件

  五、学具准备

  剪刀、胶水、彩纸

  六、教学过程

  (一)组织教学,检查学生用具准备情况

  (二)导入新课:

  教师出示"集体大树"的范图,介绍这棵大树代表我们的班集体。

  1、提出问题:如何才能使这棵大树变得完整?并且我们都能来到这个集体中?2、结论:制作树叶--写上名字--贴在大树上。3、教师小结:这棵大树代表我们的班集体:一年级X班,但它不是一棵完整的树,只有我们每位同学都来到这里,成为它的一员,这棵树才能茁壮地成长。

  (三)讲授新课

  1、教师出示外形和制作方法不同的两片树叶,树叶上写着老师的名字,老师做自我介绍。

  2、教师展示其中一片对称形树叶提出问题:如何制作出这种对称形树叶?

  3、教师总结并演示实验结果:对折--从开口处剪或撕树叶的一半--展开成为完整的叶子教师辅助演示

  4、提出问题:叶子是什么形状的?

  6、出示课件:树叶的常见形状、颜色和特殊形状、颜色5、教师小结:大家一起动脑筋,用自己的方法来制作"名字树叶",看谁的树叶最好、最漂亮、最先来到"集体大树"上。

  (四)、学生制作,教师巡回辅导。作业要求:选择自己喜欢的纸张和适合自己的方式,最好能自己创作出其他方法;在树叶上面写上自己的名字,反面写上自己的爱好。

  师生共同将"名字树叶"贴在"集体大树"上。围绕"集体大树",请"名字树叶"的小作者逐个向全班同学介绍自己,如:姓名、年龄、爱好等等。全班同学给以掌声鼓励,使介绍者感受到集体的温暖。

  (五)、教师总结:同学们你们看,我们用"名字树叶"装点的这棵"集体大树"多美呀!集体因为有我们的存在才充实,才充满活力,我们也因为有集体的爱护、培养才能够茁壮成长。在以后的日子里,我们将共同生活在这个集体中,用我们的行动去维护它,用我们的双手将它建设得更加美好!

小学美术说课稿 篇9

  本课例出自湘版小学美术实验教材五年级上册第2课《彩云衣》。我将从教学理念与思路、教学过程、学法教法三方面进行阐述。

  一、 教学理念与思路——重新分层、合理配置

  分析教材时,我就遇到了一个“拦路虎”。原教材中活动一的学习内容是:欣赏各种各样的服装,选择书上的一套服装图片进行颜色搭配的练习,这对于五年级的学生来说,学习难度不大,因此课堂的结构可能会显得过于松散,密度不够。而在活动二中既要学习款式的设计、又要学习花边和二方连续纹样的制作,还要完成一套服装的绘画作业,内容又太过于密集。如何解决这个问题呢?

  叶圣陶先生说过,教材不过是个例子。在新课改中,教师应该从学生的实际情况出发,对教材进行合理调整和灵活调动,让学生层层有进展,处处有成功,处于积极学习状态。

  因此我把活动一,即本节课的学习内容调整为:欣赏服装,学习款式设计和色彩搭配,用剪贴的方法,小组合作完成一套服装设计。

  相应地,我将本节课的教学目标定为以下三点:

  1、认识身边的设计艺术—服装设计,了解中国服装文化。

  2、能大胆设计服装款式,剪贴装饰,体现创新意识,提高审美能力

  3、体现合作精神,在竞争中体会学习的愉悦感、成功感。

  认识、设计、剪贴服装是本课的知识技能目标,而第三条在知识教学的同时,也关注着学生的情感体验。

  其中,重点是学生能掌握设计、剪贴服装的基本方法,练习色彩搭配。

  难点在于学生的设计大胆、表现创新。

  二、教学过程

  在上述教学理念和思路的指引下,我设计的教学过程如下:

  1 欣赏激趣。用一场动感十足的服装秀激发学生兴趣,导入新课

  2 观察发现。观察各种类型服装,总结服装设计的几个要素

  3探究学习。在游戏中主动探索,发现规律,掌握方法

  4合作应用。四人一组合作完成一套服装

  5评价展示。学生自评、互评与教师评价相结合,让学生体验成功乐趣。

  三、学法教法

  1 学法

  在这里,我将学法列于教法之前。因为,新课改的核心目标就是改变学生的学习方式,让学生成为学习的主人。一堂课上学生怎么学,不正是我们最应关注的问题吗?这节课上学生的学法可以概括为:积极参与、主动探索。具体表现在:

  1、 参与选择。在欣赏观察环节,我给学生提供了这样一个目录,学生可以自由选择。“想看什么,我听你们的。”学生意识到,在这堂课上,自己就是学习的主人。欣赏现代服装让学生认识了奇特的款式,古代服装让我们感受到了色彩的魅力,而少数民族服装的装饰图案神秘而美丽。这样学生很快总结出服装设计的几个要素,即款式、色彩和装饰,从而达到了认识、了解服装的目标。

  2、 参与发现。在开始探索环节,我给了学生一个难题:“你能剪出这件衣服来吗?”学生为难之

  际,我出示了这件衣服的剪影,学生发现,原来它的衣领和衣袖都是半圆形。我又出示了它的一半是什么形状,学生马上恍然大悟,一位同学自告奋勇上台,成功地剪出了这件衣服的形状。

  3、 参与探索。孩子们是这样说的:“告诉我,我会忘记;给我看,我会记住;让我参与,我才会明白。”在设计上创新是本课的难点。怎样去突破它呢?我的办法是,让学生自己来!在我设计的一个让衣服“72变”的小组接龙游戏里,学生勇敢地尝试把这件衣服变成各种各样的款式,有变衣领的,有变衣袖的,一张彩色纸在各组间传递着,学生觉得既紧张又有趣,并不时为自己的创意开怀大笑,当最后一款服装成功完成时,课堂爆发出热烈的掌声。学生领悟到:设计款式的要决,就是将衣服的不同部位进行形状上的改变。难点,就这样被学生亲手突破了。

  通过全程参与,主动探索,学生真正成为了学习的主体、课堂的主人。正因如此,学生在作业中才能创意迭生、充满童趣。

  2 教法:

  一堂课上学生的有效学习,自然与教师的教法密不可分。我采取的教法主要是:创设情境,实例演示

  1 创设情境

  古人云:“登山则情满于山,观海则意溢于海。”真切感知到的东西,学生才有激情去创造。因此,我播放“服装秀”的短片来调动学生的兴趣;出示异彩纷呈的服装给学生一场视觉盛宴;张贴精美的范作引来他们的惊叹;设计颁奖典礼给学生竞争的动力。这样既激发了学生的创造激情,又为创造奠定了基础。

  2 实例演示

  实例演示的目的在于以点带面,启发点拨。服装色彩的搭配是本课的重点之一。我选取这件衣服作为实例,有意贴上一张相同颜色的图案,学生马上发现了问题,并挑选了一张与之对比鲜明的红色图案。还有在讨论上下装的组合问题时,我出示了几件作品,让学生思考:哪一件最适合与这件上衣相配套呢?最终我们选择了颜色和款式都最配套的长裙来组合。学生从中领悟到了对比与和谐、对称与均衡等组合原理,提高了审美能力。

  纵观本课,我做了两个尝试:一是对教材进行创造性的设计;二是力求改变学生的学习方式,培养创新思维。本课的教学目标基本达成,学生学的轻松、有效。这堂课让我体会到,在新课改下的美术课,要培养学生的创新精神,最重要的是教者自身有创新意识和改革的勇气。我的说课到此结束。谢谢!

【小学美术说课稿集锦九篇】相关文章:

小学美术《狮子大王》说课稿10-24

小学美术《亮眼睛》说课稿范文11-19

小学美术《水族馆》说课稿范文10-21

人教版小学美术《小挂饰》说课稿模板11-05

小学美术说课《大鱼和小鱼 》说课稿08-26

初中美术说课稿模板集锦八篇05-27

小班美术活动说课稿11-03

小学美术《五彩的烟花》说课稿范文11-05

关于高中美术说课稿模板集锦六篇06-12

幼儿园说课稿大班美术集锦6篇07-08