高中音乐说课稿

时间:2025-08-30 09:58:10 高中说课稿

【精】高中音乐说课稿15篇

  作为一名默默奉献的教育工作者,时常需要用到说课稿,借助说课稿可以有效提高教学效率。那么写说课稿需要注意哪些问题呢?下面是小编精心整理的高中音乐说课稿,仅供参考,欢迎大家阅读。

【精】高中音乐说课稿15篇

高中音乐说课稿1

  一、我说课的第一个内容:教学对象分析

  教学对象分析主要分为两点:

  1授课对象:欣赏本首乐曲的对象是高中一年级学生。知识面比较宽广,思维比较活跃想象力丰富,接触的新事物较多。根据他们这一特征我会制作相应的多媒体课件。用优美的音乐来打动他们的听觉,从而体现音乐的美,激发学生的想象力,使同学们积极回答问题,并了解该曲的知识点,从而达到预期的教学目标。

  2选择教具:因为考虑到不同的学校有各自的实际情况,于是我作了以下两手准备:

  第一手准备:对于教学条件一般的学校,我只需要录音机和磁带,用自己的语言去启发、引导学生,从而达到教学目标。

  第二手准备:对于教学条件较优越的学校,已拥有了多媒体教学设施,那我只需要制作多媒体课件一张即可达到我的教学目标。

  二、我说课的第二个内容:教学目标设计

  1、通过对古琴曲《梅花三弄》的欣赏,感受音乐中的情感,理解该曲的艺术创作特征和精神实质。

  2、了解梅花,并通过欣赏不同艺术形式表现的梅花,培养学生在困难面前勇于进取的`精神。

  三、我说课的第三个内容:教学方法和学习方法

  第一种方法,提问法:主要用于该课堂开始的时候,以提问的方式将同学们的注意力集中到课堂上来。因为刚上课,难免会有一些同学注意力是涣散的,用提问的方法可以起到预示的效果,让同学们尽快进入角色。

  第二种方法,讲解法:主要争对该曲所有的知识进行讲解,分重点和难点进行讲解和欣赏。

  教学重点:1.想象力和音乐审美的培养。

  2.在欣赏中培养学生的艺术思维及表现能力。

  教学难点:1.主题音乐的变化比较。

  2.掌握该曲的寓意、意境及结构。

  第三种方法:视听结合启发法:主要通过音乐美、画面美,去激发同学们的听觉和视觉,从而达到启发同学们的作用,使他们对该曲加深认识。

  四、我说课的第四个内容:教材分析

  《梅花三弄》,又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》,相传为1500多年前晋国(265—420),桓伊所作的一首笛曲,后被琴人改为琴曲。乐曲以梅花抗严寒、傲霜雪的性格来比喻人的品德高尚、纯洁和坚贞不渝。根据历史记载,古代笛曲亦有“三弄”,即高声弄、下声弄、游弄。“三弄”表示主题出现三次,所以把全曲划分为三个部分。

  五、我说课的第五个内容:教学过程

  主要分为5个部分,

  1、导入部分:这个环节我主要运用托物言志的比兴手法,通过《梅花引》这首歌和一幅梅花图引出这节课的主题。介绍梅花“洁白芳香、凌霜傲雪”的高贵品质来表达该曲,从而体现了梅花坚强不屈的精神和该曲的意义,同时播放多媒体,以此让同学们走进想象的意境,提供一个想象的空间。

  2、展开深入部分:先让同学们欣赏乐曲并提问:该乐曲主要表现的内容。让同学们根据自己的认识和所知想象梅花图。老师分段欣赏。需要重点注意的是:《梅花三弄》是怎样在乐曲中体现梅花品质以及一弄与二弄之间的情感联系。

  3、拓展创新部分:让同学思考在古往今来,文人墨客艺术家们是怎样赞美、表现梅花的精神品质的。在表现梅花的书画、舞蹈、音乐、诗歌中体会她们的共同之处,更进一层的了解梅花所蕴含的深层含义。

  4、结束部分:总结本堂课所学知识点,认识梅花的精神和高贵。布置课后作业。

  5、板书设计:《梅花三弄》

  一弄:舒畅、清幽

  二弄:急促、抗争诗歌书画舞蹈音乐剧

高中音乐说课稿2

  一、说教材

  《艺术歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》是人民音乐出版社高中音乐鉴赏(必修)第九单元的一节鉴赏课,该单元共包含三部作品,分别为《魔王》《鳟鱼》《菩提树》,其中《魔王》是一首戏剧性很强的叙事歌曲,歌曲主要描绘了,一个狂风之夜,父亲怀抱病重的儿子骑马飞奔,魔王不断诱惑儿子,企图夺走儿子生命,最后儿子死在了父亲的怀中。

  整首歌曲的发展里,钢琴自始至终疾快的三连音,营造出一种紧张、危极的情绪基调。第二首作品《鳟鱼》,取材于舒巴尔特的一首浪漫诗,音乐轻松、活泼,主要表达了作者对当时统治下的弱者的同情。第三首作品《菩提树》选词于缪勒的诗歌,是声乐套曲《冬之旅》中的第五首歌曲,主要描写了一位流浪汉,看到门前的“菩提树”回忆起过去的生活,表达力主人公期盼能够回到安宁的生活的心境。

  学生在感受音乐作品的同时扩充了知识储备,提高了自身的音乐审美能力,从而产生学习的兴趣和继续了解与探究音乐。相信通过这节课的学习,学生能够了解作品的故事情节、艺术歌曲的定义,以及“艺术歌曲之王”舒伯特。

  二、说学情

  那么作为一名教师不但要对教材有所了解,还要对学生的情况要有清晰明了的掌握,这样才能做到因材施教、有的放矢,接下来我对学生的情况做一个简单的分析。

  高中阶段的学生通过初中阶段知识的学习,已掌握了一般的学习方法,他们空间思维能力、想象能力比较丰富,逻辑思维比较成熟,但是自主归纳总结的能力还有待提高,因此,在授课过程中,我会积极引导学生由浅入深、总结归纳。

  三、说教学目标

  新课标指出,教学目标应包括情感态度价值观,过程与方法,知识与技能这三个方面,而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体,因此我设计的三维目标如下:

  1.聆听《魔王》《鳟鱼》,感受、体验歌曲的音乐情绪,认识歌曲所表现的思想内容,感受、体验并理解舒伯特艺术歌曲的风格特征。

  2.运用感受、体验、合作、表现等方法,提升音乐审美能力与归纳总结能力。

  3.了解舒伯特的生平及其音乐创作,了解国外艺术歌曲及我国的艺术歌曲的风格特征。

  四、说教学重难点

  基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立,我确定本节课的重点为欣赏《魔王》《鳟鱼》,了解作品的故事情节、风格特征。难点为掌握艺术歌曲的概念及风格特点。

  五、说教法、学法

  为了更好的突出重点突破难点,本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

  1.教法:自主探究法、讲授法。

  2.学法:小组合作探究法、听赏法。

  六、说教学用具

  为了辅助课堂更好的展开,我采用以下的教学用具:

  钢琴、多媒体

  七、说教学过程

  本节课的教学过程我是这样思考的,总的设计思路分为五个环节:新课导入——深入探究——巩固提升——小结作业。下面,我将分别来介绍这四个环节:

  第一环节是新课导入环节

  好的导入是成功的一半,为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。

  我将采用创设情境的导入方式进行导入,在上课前我会弹唱《摇篮曲》,引导同学们在听赏的过程中说出歌曲的名字,顺势引出作者舒伯特,简要介绍作者,由此导入本课的主题——《艺术歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》。

  第二环节是深入探究

  深入探究的环节,我共分三部分进行,首先,我会引导同学们听赏《魔王》,并提问同学们这首作品的情绪是怎样的、又联想到了怎样的画面?学生自由作答,而后师生共同总结出作品的情绪是紧张的、不安的,其主要向我们讲述的就是一个狂风之夜,父亲怀抱病重的儿子骑马飞奔,魔王不断诱惑儿子,企图夺走儿子生命,最后儿子死在了父亲的怀中的故事情节。随后我会引导学生再次听赏作品,感受作品的演唱方式,学生不难发现,该作品的演唱方式为男生独唱,由一个男演员扮演父亲、儿子、魔王、叙事者四个角色,而后引导学生感受伴随着故事中人物的情绪愈加激动,演唱者的声音也愈发变高,以此感受到演唱者演唱技巧的高超,而后引导学生进行角色扮演,配乐朗诵,真正的参与音乐当中,成为音乐的`主人。

  探究学习的第二步,我会引导学生聆听《鳟鱼》,交流歌曲的主题及人物,简介作品、了解作品的故事内涵、分析歌曲的情绪。

  《鳟鱼》主要讲述了鳟鱼与渔夫的事。作品开始音乐轻松活泼,表达了天真的鳟鱼自由自在的欢快的游着,后来音乐紧张表现鳟鱼遇到了危险。

  最后绝望了。本首歌曲的内容仿佛一个寓言故事一般,在歌词的表象后面隐含着一定的象征意义。这部作品的歌词选自舒巴尔特的诗,因为政治的原因,舒巴尔特被关进监狱,为了表达他向往自由的心情,他写了许多抒情诗。《鳟鱼》,把当时的统治者比作搅浑水的渔夫,把群众比作上当受骗的小鳟鱼。表达了作者对当时社会状况的愤慨和不满。在学生对作品的内涵有了深入的了解之后,我会引导学生带着自己对作品的理解,切身演唱乐曲。

  深入探究的最后一个环节,我会引导学生一同总结艺术歌曲。

  概括出艺术歌曲的特点为歌词多采用名家诗作;

  侧重表现人的内心世界;

  旋律表现力强;

  表现手段及创作技巧比较复杂;

  对演唱技巧要求高;

  伴奏占有重要地位。是歌曲最重要的、不可分割的组成部分。

  通过这样的设计,学生可以更加清晰地理清学习思路,更全面地掌握新知,同时学生还可以主动地投入到教学过程中来,从而能够更快速地学习歌曲、了解歌曲。

  第三环节是巩固提升环节

  为了更好地巩固已经掌握的新知,对音乐作品有更全面的把握和体会;

  我会引导同学们聆听艺术歌曲《嘉陵江上》《教我如何不想他》,感受中国艺术歌曲的博大精深。

  这样做不仅能深入了解艺术歌曲的特点,还能在了解西方艺术歌曲的基础之上,对中国的艺术歌曲有一定的了解,不仅加深了对民族音乐的热爱,新学又提高了艺术审美的能力。

高中音乐说课稿3

  乐理课,作为音乐科的一门共同基础课,与其他音乐课程的关系是极为密切的。如视唱练耳课,根据从感性到理性、理论与实际相结合的原则,在学习基础理论的同时,必须联系视唱练耳课中所获得的感性材料加以印证。据此宗旨,本课就以下几方面加以阐述。

  一、关于教材

  《节奏节拍》取自高教教材《音乐》(第二版)第四单元,教学对象为中职一年级第一学期的幼师学生,这一阶段的学生下处于专业知识学习的启蒙期,教材选用尤重要,教师对教材的理解和把握更是教学成功的基础。我对教材的理解如下:

  ㈠在乐理教学中,节奏节拍所占的篇幅并不多,却具有十分重要的意义,从音的性质可以看出,四种节奏节拍占了两项,它是音乐作品的“骨架”。

  ㈡本课目标的确定

  1、知识目标:

  节奏:组织起来的音的长短关系叫做节奏;

  节拍:具有相同时值的重音及非重音在音乐中形成了有规律的强弱反复;

  节奏型:音乐作品中,具有典型意义的节奏。

  2、能力目标:

  ⑴理论联系实际,能够在音乐作品中运用所学理论知识;

  ⑵明确节拍的强弱规律

  ⑶能够分辨出音乐作品中的典型节奏。

  ㈢本课教学重点与难点分析

  1、本课重点:

  ⑴节奏、节拍、节奏型的理解运用;

  ⑵理论指导实践,唱准视唱曲的典型节奏、节拍规律。

  2、本课难点:

  ⑴《国旗红红的哩》节奏型的掌握(谱略)

  ⑵2/4拍子强弱循环的掌握运用。

  二、关于教学设计理念

  学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生的年龄特点,在教学中运用实例的方法,让学生主动地学习,使理论知识学得具体、充实,再加上示范演唱,以最直观、具体的声音、表情及神态刺激学生的视觉、听觉,使学生在学习过程始终保持一个良好状态。

  三、关于教学过程:

  本课主要是学习节奏、节拍节奏型的概念,了解它们音乐作品中的作用。在教学过程中,我用采用环环相扣的目标教学模式进行。

  ㈠提问导入

  ⑴提出问题,一个音符“5”,不考虑音高,得到的`是什么?(长短)。

  ⑵对学生的回答作简单概括,引出节奏、节拍、节奏型。(认知目标)

  ㈡实践印证

  ⑴举例《国旗红红的哩》,了解具体作品中的节奏、节拍、节奏型,巩固所学理论知识。(能力目标)

  ⑵听教师示范演唱,感受节奏、节拍、节奏型在音乐作品中的作用,如节拍的强弱,用对比法让学生感受其作用,激发学生学唱欲望。

  ㈢学唱《国旗红红的哩》。(完成能力目标和教学难点)

  ⑴难点旋律练习----范唱、跟唱(谱略)

  ⑵歌词练习----分组练习(一组旋律,一组歌词)

  ⑶整体练习----注意节拍强弱,节奏型的表现作用

  ㈣归纳总结,布置作业

  四、关于教法

  1、示范性原则贯穿教学全过程;

  2、直观的例子,增加教学说服力;

  3、理论指导实践,两者相互配合,相得益彰。

  五、关于学法

  1、指导学生思想上重视、明确理解本课理论联系实践的特点,认真学习理论知识,努力实践;

  2、视唱练习具体方法

  ⑴勤练、精练;

  ⑵难点先练,再练整曲;

  ⑶旋律先练,再练歌词。

  六、教学效果分析

  1、教学内容实用性强,学生易接受;

  2、教师的精讲与学生的自主学习结合,充分体现学生的主体地位。

高中音乐说课稿4

  尊敬的评委老师,大家好:

  我叫徐超,我今天说课的题目是优美与壮美,下面我将从八个方面阐述我的说课:

  一、 教材分析

  本课《优美与壮美》是湖南文艺出版社出版的《高中音乐鉴赏》第二单元《音乐的美》的第一课,本单元通过大量的音乐作品,使学生从优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美和喜剧美六个基本范畴中体验音乐的美。本节课主要内容包括欣赏无伴奏合唱歌曲《牧歌》、钢琴独奏曲《夜曲》以及《国际歌》,这几首乐曲的选择突出了音乐作品中优美与壮美的不同感觉,对于培养学生音乐鉴赏能力有很大帮助。

  二、 学情分析

  高中阶段的学生,有了很好的感性认识和理性认识,并且在中学阶段掌握了音乐技能的学习,但他们还缺少音乐理论知识的深化,对音乐的美还初步局限于流行歌曲的“好听”和“不好听”,所以需要引导学生开展研究性学习来理解优美与壮美的内涵,从感性欣赏上升到理性欣赏是本课的主旨。

  三、 教学目标

  基于以上对教材和学情的分析,我确定了以下教学目标:

  1、 知识的目标

  感受理解《牧歌》、《国际歌》美的不同

  2、 能力目标:

  正确区别优美与壮美这两种不同审美范畴的音乐作品,初步具有对音乐的比较、归纳、总结能力

  3、 情感目标:拓宽学生的视野,增进他们音乐文化的兴致

  四、 教学重点难点

  根据课程标准和本课内容实际及对学生发展的需要,确定本节课重难点如下: 重点:能用自己的语言总结音乐的优美和壮美的风格特征,理解他们的内涵。 难点:能够准确的辨析感受出音乐作品所属的音乐美范畴

  五、 教学方法和学习方法

  教法:根据教材和学生年龄特点,应用多媒体手段创设生动的情境,使学生在轻松愉快的氛围中学习,注重音乐的情感体验,引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵,主要运用引导、练习、对比法。

  学法:学生是学习的主体,要注重学生学习兴趣的培养,我将采用合作讨论练习等学法组织课堂教学,这样既发挥了学生学习的主体能动性,也体现出教师的指导作用。

  六、 教学过程

  1、 情景导入

  播放学生比较熟悉的《天鹅》和《红军不怕远征难》片段,让学生谈谈这两首音乐带给他们怎样的'感受,老师肯定学生的答案后进行总结,引出书中音乐美的概念及介绍,这样的设计从学生熟悉的乐曲片段入手,拉近了学生与本节课的距离,更好体会到音乐美的不同。

  2、 新课讲授

  1) 多媒体播放一段草原风景画,提问:这组画面带给你怎样的视觉感受,如果让你为这组画面配上音乐,你会选择怎样的音乐作品,这样

  的设计是运用了美术的视觉感,音乐从视觉上获得的情感体验要比听觉上获得的情感体验更快、更直接,从而为后面的教学作一个很好的铺垫,启发学生从音乐的语言要素方面思考,随后让大家闭上眼睛欣赏无伴奏合唱蒙古民歌《牧歌》,欣赏过后,让学生说说《牧歌》带给自己的感受, 接下来提问学生了解肖邦吗,有同学知道夜曲这种题材吗,学生回答后教师讲解夜曲题材,引出肖邦的夜曲,聆听《夜曲》片段,请学生说说感受,继而引导学生从音乐元素方面进行分析作品的风格特点,这样的设计可以提高学生的语言表达能力,随后教师从旋律、速度、 力度、节奏、结构等方面对学生进行总结优美的特点引导总结。

  2) 教师结合历史知识介绍《国际歌》创作背景,并在多媒体上展示巴黎公社照片,使学生从创作背景体会出歌曲所表达的情感,这样的设计是通过历史事件的引入更能加深学生对乐曲的理解,随后聆听《国际歌》,接下来教师引导学生分析作品风格,随后老师从旋律、速度、力度、节奏、结构等方面引导学生总结壮美的特点,总结后学生随多媒体再次欣赏《国际歌》并跟唱,体会作品情感。音乐的美是通过声音来抒发情感的,通过聆听学唱和音乐语言的分析,让学生了解壮美的音乐特点,初步感受与优美的异同。

  3) 总结本课,通过音乐要素对优美和壮美进行比较

  七、 布置作业

  1、 课后欣赏贝多芬的《月光奏鸣曲》第一乐章片段

  2、 欣赏民族管弦乐《彩云追月》主旋律,并要求能唱出《彩云追月》主旋律。

  八、 板书设计

  板书要求做到突出重点、安排得当,乐曲欣赏和图片展示大部分都出现在多媒体上。

  1、 牧歌

  优美的特点:温柔、平和、纯净、细腻、诗情画意

  2、 国际歌

  壮美的特点:刚劲、果敢、勇猛、粗狂、铿锵有力

  以上就是我今天的说课内容,不足之处敬请各位评委老师批评指正,谢谢!

高中音乐说课稿5

  一、 对大纲、教材与教学目标的分析与把握

  高中音乐新课标中指出:普通高中音乐课程是提升国民素质的音乐教育。在音乐教学中我们要有意识地引导学生对人文精神的思考、理解和追求。本课的教学重在启迪、引导学生树立正确的人生观,培养健康向上的良好心态。

  本课教材是“人音版”普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中的第八单元《划时代的音乐大师---贝多芬》中第十五节《贝多芬》。这个单元主要探究贝多芬的音乐作品,一共有两首,分别是《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章和《第九交响曲》第四乐章。重点是通过学习《第九交响曲》第四乐章,引导学生正确把握贝多芬的作品风格及内涵,了解作品的曲式结构,启发学生把学习、生活同乐曲所表达的深刻内涵紧密结合起来。

  根据高中《音乐课程标准》的要求和学生已有的音乐知识和感知能力,确定了以下教学目标:

  (1)知识目标:初步了解奏鸣曲、奏鸣曲式及交响曲的基础知识。

  (2)能力目标:能够会唱《欢乐颂》的音乐主题;并能看懂4拍子的指挥图示。

  (3)情感目标:感受、体验作品的音乐情绪,加强学生对欧洲古典主义音乐及贝多芬精神的认识。

  要达到这些目标,单靠教材是完不成的,必须贯彻用教材教,而不是教教材;必须通过教材引导学生组织学习,构建比较全面扎实的知识结构。

  二、教法设计概要

  突出音乐学科特点是音乐教育和课堂教学的基本原则。而音乐是听觉艺术,因此,要坚持以聆听为主的教学原则 ,在音乐鉴赏活动中不但要听辨音乐的变化,感受音乐的艺术魅力,还要注重培养学生对音乐情感的辨别力、表现力和理解力,了解音乐表现的方法手段,培养对音乐形象的感知和体验。为此,本课教学将结合运用调查法、启发法、分析法、比较法、合作法等授课的基本方法。

  三、学法设计概要

  充分调动学生主体意识和自主学习的积极性,让学生能积极、主动地参与学习:

  1.在对学生进行学法的指导时,运用体验、探究、合作等学习方法,启发学生在对音乐形像与音乐情感的体验中充分展开想象,建立一定的音乐思维空间。

  2.在音乐知识内容的学习方面,采用师生间相互交流合作、共同探究的形式,避免枯燥的知识灌输和单一的讲解。

  3.在教学实践过程中(包括课前准备),引导学生学会收集、整理相关信息,做到会提出问题、能分析问题、善解决问题,增强与他人间的协作能力,享受学习的快乐过程。

  四、教学过程概要

  本课的主要内容是聆听《第九交响曲》第四乐章,在教学过程中我采用环环相扣的教学模式进行。

  1.课题引入:

  ⑴.聆听《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章,并选出内容表达正确选项:

  a、又名《热情奏鸣曲》

  b、该曲表达的是一种含蓄、优美的情感。

  C、以歌颂为主题,曲调庄重舒缓,辉煌灿烂。

  d、此曲如莎士比亚的名篇《暴风雨》一样,也是表现人与大自然搏斗的大无谓精神的。 ⑵请同学选出《第23钢琴奏鸣曲》的作者:

  a、莫扎特

  b、海顿

  C、贝多芬

  d、巴赫

  [设计意图]:通过听辨音乐和选择答案,激发学生的学习兴趣,为下一环节做好铺垫,并引出课题《划时代的音乐大师----贝多芬》

  2.讲授新课:

  ⑴讲新课之前,先请几位同学把我们上节课要求大家针对以下问题收集的相关资料给大家展示一下。

  a、贝多芬的'生平简介;

  b、贝多芬创作的作品分类;

  c、贝多芬《第九交响曲》的创作背景及音乐主题;

  d、试举例,说说贝多芬创作的作品主要有哪些?(各组代表介绍)。

  [设计意图]:通过引导学生在课堂上展示课外收集相关资料,不仅调动他们积极主动参与音乐教学活动,而且可以培养自主研究学习的良好习惯,为其学习音乐、喜爱音乐,形成良好的人文素养奠定基础。

  ⑵刚才在“贝多芬创作的作品分类”这个问题里面,我们说他一共写了32首钢琴奏鸣曲;9部交响曲等等。那么给大家5分钟的时间把什么是奏鸣曲、奏鸣曲式、交响曲这三个问题,集体探讨一下并掌握概念。

  [设计意图]:采用共同学习、探究的形式,深入知识主题,避免枯燥、单一的知识灌输和讲解。

  ⑶完整聆听《第九交响曲》第四乐章,回答该作品体现了贝多芬怎样的伟大思想?

  [设计意图]:有了以上的音乐知识做基础,着重培养学生对音乐情感的理解能力。

  ⑷分段鉴赏,听辨后列出各段的演唱形式、人声音色的变化,在表达情感,增强艺术感染力中所起的作用。

  [设计意图]:培养学生对音乐的表现形式及情感的辨别能力和理解能力。

  ⑸学唱《欢乐颂》主题,体验合唱情绪与表达的感情。说说它对你在今后的学习和生活方面有什么启迪?

  [设计意图]:通过体验合唱情绪,引导学生正确把握作品的风格及内涵,启发学生把学习、生活同合唱所表达的深刻内涵紧密结合起来。

  ⑹课堂实践:引导学生在学唱的同时,感受4拍子的节奏特点,能看懂4拍子的指挥图示,并尝试指挥合唱《欢乐颂》主题。

  [设计意图]:通过课堂实践活动,达到迁移知识,延续创新的目的。

  3.拓展与研究

  对比聆听维也纳古典乐派的海顿、莫扎特、贝多芬的作品《未完成交响曲》、《小步舞曲》、《命运交响曲》片段。说说有何异同点?

  [设计意图]:通过对比欣赏海顿、莫扎特、贝多芬的作品片段,认识古典主义音乐的共同特征及三位作曲家的个性特征。

  4.课堂小结

  今天我们学习了《第九交响曲》的第四乐章,并对“乐圣”贝多芬的生平和坎坷遭遇有了较全面的了解,相信大家也都有不同的收获。大家在日常的学习、生活中,都会遇到这样或那样的一些挫折与困难,如何正确的面对这些挫折、困难?或许你已经从贝多芬以及他的作品当中,得到了一些启示??希望同学们都能够树立远大的理想,培养良好的学习心态,勇敢地去面对困难与挑战。

高中音乐说课稿6

尊敬的各位老师:

  大家上午好。我是应聘高中音乐的xx号考生,下面开始我的说课。

  一、说教材

  《勃兰登堡协奏曲(第二分曲)》是人音版高中音乐必修一的一节欣赏课。它是巴洛克时期德国著名音乐家,具有“西方音乐之父”之称的J.S.巴赫所创作的一首器乐合奏曲。作品由小号、单簧管、竖笛、小提琴等多种乐器演奏,分为两个乐章,具有典型的复调音乐特征。通过学习作品了解作者生平,培养学生听辨乐器的能力,帮助学生初步了解复调音乐形式。体验多元音乐,提升音乐审美能力。

  基于对教材的整体把握,我制定了以下教学目标:

  ①聆听作品,从乐器、旋律、速度、节奏、情感等不同角度分析音乐,丰富审美体验。

  ②在聆听作品的过程中,充分的感受各个音乐要素,提升音乐审美能力。

  ③通过作品赏析、初步理解西方音乐体裁和演奏形式等相关文化,积极参与复调音乐的旋律编创活动,感受世界音乐文化多样性。

  这样确定教学目标,使陶冶情操、发展能力和传授知识紧密结合,在同一教学过程中互相渗透,共同完成。

  本课的教学重点是从乐器、旋律、速度、节奏、情感等不同角度分析作品。难点则是初步了解复调音乐的理论知识并尝试创编一小段简单的复调音乐。

  二、说学情

  作为一名教师不但要对教材有所了解,还要对学生的情况有清晰明了的掌握,这样才能做到因材施教、有的放矢,接下来我对学生的情况做一个简单的分析。

  高中阶段的学生,音乐感知力有了很大的提高,并逐渐形成音乐审美态度。对音乐的理解与感受、对音乐作品的评价、音乐表现与音乐创作能力等方面有着独特的见解。学生们愿意通过作曲家、音乐作品的背景等方面学习加深对音乐作品的理解。所以在教学时,要大胆的将问题抛给学生,这样可以让学生们体会到思考的乐趣,同时引导学生逐步培养其终身学习的理念。

  三、说教学方法

  为了更好的'突出重点、突破难点,本堂课我将主要以引导启发法为主,同时融合讨论法,聆听法,提高音乐鉴赏能力。

  我确定如下学法:小组合作探究法,结合着教师的问题,聆听旋律提高音乐感知能力,增强人际交往能力。

  四、说教学过程

  (一)导入

  好的导入是成功的一半,为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围,上课伊始,我将采用图片导入法,用多媒体播放巴赫的图片并提问:大家都认识他吗?谁来给我们介绍一下这位音乐家?学生自由回答,由我来总结。

  这样设计,是将学生们熟悉的音乐家作为切入点,奠定了良好的课堂氛围,从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

  (二)初步感知

  这一环节,我会为同学们完整的播放一遍作品,并提问学生音乐中都出现了哪些乐器,通过初次认真的聆听,学生能够大致说出这首作品的演奏乐器有:小号、竖笛、双簧管和小提琴等。由此了解乐曲的演奏乐器,为后续的深入赏析做铺垫。

  之后再次欣赏作品,并请同学们思考作品的速度是怎样的?学生自由发言后,可得出:音乐是由快到慢,再到快。之后我再总结:可以分为两个乐章,第一乐章是“快板”速度,第二乐章是由“行板”速度到“急快版”的速度。

  通过这样直观感知的方式,学生能够捕捉到最表面一层的音乐信息,充分发挥了感知能力,为接下来的分段欣赏做了良好的准备。

高中音乐说课稿7

  一、说课程标准,即三位一体的课程目标。

  主要讲音乐要素的基本内容及艺术作用;怎样鉴赏音乐;音乐与人生的关系。这三个问题,不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性,指导性的意义,而且对学生形成健康向上的音乐审美观,形成终身喜爱音乐,学习音乐,用音乐来提高生活质量等等。

  二、说教材,即介绍课本教学内容。

  本课教材是高中音乐鉴赏第一单元《音乐的欣赏》的第一节《音乐能告诉我们什么》。本课的教学内容主要包括这一课的导言和钢琴曲《少女的祈祷》以及交响乐《第一交响曲》,还有的就是要讲授音乐的基本要素。因为内容比较多,我用两个课时来完成教学。由于学生普遍对理论知识兴趣不浓,我在分析基本要素的时候会结合音乐作品来分析。这两节课我都会应用计算机多媒体教学手段,贯彻思考,体验,表现的原则,使学生充分体验和感受音乐。

  三、说教法,即讲解主要教学方法。

  根据教材特点和配合学生的特点,应用多媒体手段创设生动的情境,使学生在轻松愉快的氛围中学习,在教学过程中,创设和谐而愉快的情感氛围,发挥学生的学习主体性和教师的指导作用,让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐。

  四、说学法,即讲解学生如何在教师的引导下进行学习。

  学生是学习的主体,要让学生能积极主动的学习,选择方法是很重要的。在讲授音乐理论知识的时候,我会尽量的结合作品,而不是生搬硬套的讲授。两节课我会充分做好跟学生的互动,在第一课时的导入中,我用一个开放性的问题引起讨论,最后总结,从而达成与学生的互动。总之,在这一单元的教学中,我会让学生感到学习音乐的乐趣,也能从乐趣中学习到一些音乐知识。

  五、说重难点,即讲解该课程中的教学重点和难点。

  本单元的重点是在音乐作品中体会音乐要素的形式以及作用,难点是能对比聆听出在不同的饿音乐作品中音乐要素所发挥的作用。

  六、说教学过程,即讲解教学过程和具体教学步骤。

  本单元主要是通过几首音乐作品来说明音乐要素的形式和作用,下面我主要讲第一课时的教学过程,在这一课中我主要采用对比聆听法,讲授法,谈话法,练习法等。

  1) 导入:谈话导入:音乐与人生有什么关系?设计意图是引起学生的思考,在这有环节中我用的是谈话法。

  2) 认识音乐鉴赏的相关知识,这一部分总共分为两个部分,首先是学习导言,格言和散文。

  通过集体读导言来开始这一部分,下面请语言课代表来解释:"兴于诗,立于礼,成于乐。"最后教师做总结,这里应用了课堂提问法。接下来请全班同学来朗诵散文,并提出一个问题:怎样把自己培养成为一个能听懂音乐的人,这里也应用了课堂提问法。整个部分的`设计意图是激发学习音乐鉴赏的兴趣,提高学习鉴赏音乐的能力。学完导言之后便是初步学习音乐要素及音乐语言。首先请学生来朗读所要学的知识,并先提问学生让学生回忆已学过的音乐知识,并从学生的饿回答中总结出知识,最后把节奏,速度,力度这三个最常见的音乐要素作重点讲解。这部分应用的是课堂提问法。这部分的饿设计意图是为今后学习鉴赏打好基础。

  3) 鉴赏《少女的祈祷》。

  这一环节也分为两个部分,先完整聆听,再对比聆听。第一部分由教师提出一个问题进行讨论开始,问题是在这首音乐作品中有哪些音乐要素在发生作用,这里应用的是谈话法,接下来就是完整聆听。这一部分应用的都是谈话法,下面的提问:独奏乐器是什么?由学生回答后教师总结着重讲琵琶协奏曲是什么等等。接下来的提问分别是从音乐中你联想到什么场景和音乐要素各发挥了什么作用,又学生回答后教师做总结。这一部分的设计意图是指导学生参与鉴赏实践活动。第二部分是对比聆听这首曲子。教师分别打出两个不同主题的饿节奏,并请学生配上不同音高的乐音,并让学生体验哪位同学的配音最美。然后对比听,唱两个主题音乐。最后是最能引起学生兴趣的部分,介绍几个蒙古族舞蹈动作,播放《第一交响曲》第一主题,请学生在音乐的配合下跳舞。这部分应用的主要的教学方法是练习法,设计意图是加深音乐记忆,培养和激发持久兴趣。

  4) 拓展。再次完整聆听《第一交响曲》,完成拓展与探究第一,二,五题。完整播放音乐后,学生思考后提问回答,教师做补充。这部分主要应用的是谈话法,设计意图是让学生通过做题,认识到自己的饿进步,从而提高学习音乐鉴赏的兴趣。

  七、总结。

  总的来说,这是一堂充分发挥学生的学习自主性的一堂课,教师主要通过课堂提问法与练习法来加深学生的学习内容,从而让学生对音乐鉴赏产生兴趣。

高中音乐说课稿8

  一,说教材

  1,说大纲;根据大纲要求,本单元旨在引导学生认识以下三个问题.即:音乐要素的基本内容及艺术作用;怎样鉴赏音乐;音乐与人生的关系.这三个问题,不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性,指导性的意义,而且对学生形成健康向上的音乐审美观,形成终身喜爱音乐,学习音乐,用音乐来提高生活质量等,都具有十分重要的意义.

  2教材分析;本课教材是高中音乐鉴赏第一单元的第一节.本课的教学内容主要包括导言和琵琶曲<草原放牧>以及交响乐<第六悲怆交响曲>,还有的就是要讲授音乐的基本要素.内容比较多,我计划用两个课时来完成教学。

  3、教学目标

  一个是通过学习,使学生认识感悟、表现和创造音乐是人类的一种基本素质的能力。高质量的人生,应该用音乐美化自己人生的道理,从而激发和培养学生学习音乐鉴赏的兴趣和信心。二是初步认识音乐要素的基本内容。 三是聆听《草原放牧》,感受形式要素。

  4、教学重点有两个

  一是认识音乐要素、音乐形式要素的基本内容。

  二是通过鉴赏作品《草原牧歌》认识部分音乐形式要素是怎样发挥作用的?

  5、教学难点

  认识节奏、力度、速度、旋律的艺术作用。

  二、说教法说学法

  高一的学生,有很好的想象力和判断力,知识结构完整、有一定的艺术修养。根据教材的内容和学生年龄特点,紧紧围绕教学目教学重点,我选用的教法是参与互动式教法,在讲授音乐理论知识的时候,尽量的结合作品,通过让学生听,看,参与体验,互动交流等形式来实现我教学的目的。在导入中,我用一个开放性的`问题引起讨论,最后总结,从而达成与学生的互动.总之,在这一单元的教学中,我会让学生感到学习音乐的乐趣,也能从乐趣中学习到一些音乐知识。

  三、说教学过程

  本单元主要是通过几首音乐作品来说明音乐要素的形式和作用,下面我主要说第一课时的教学过程,在这一课中我主要采用对比聆听法,讲授法,谈话法,练习法等.

  1) 导入:谈话导入:音乐与人生有什么关系?设计意图是引起学生的思考。

  2) 认识音乐鉴赏的相关知识,首先是课堂提问学习导言,格言和散文.学完导言之后便是初步学习音乐要素及音乐语言.最后把节奏,速度,力度这三个最常见的音乐要素作重点讲解.

  3)鉴赏<草原牧歌>.这一环节也分为两个部分,第一部分先完整聆听,再对比聆听.这一部分的设计意图是指导学生参与鉴赏实践活动.第二部分是对比聆听这首曲子.教师分别打出两个不同主题的饿节奏,并请学生配上不同音高的乐音,并让学生体验哪位同学的配音最美.然后对比听,唱两个主题音乐.最后是最能引起学生兴趣的部分,介绍几个蒙古族舞蹈动作,播放<草原放牧>第一主题,请学生在音乐的配合下跳舞.这部分应用的主要的教学方法是练习法,设计意图是加深音乐记忆,培养和激发持久兴趣。

  四、拓展感受

  再次完整聆听《草原放牧》思考“拓展与研究”第1、2、5题和第3题有关《草原放牧》的项目。完整播放音乐,学生思考后提问回答,教师做以鼓励为主的补充和评价,并做好记录,作为形成性评价的材料之一。这部分主要应用的是谈话法,设计意图是让学生通过做题,认识到自己的进步,培养学习鉴赏音乐的信心。

  五、小结:

  总的来说,这是一堂充分发挥学生的学习自主性的一堂课,教师主要通过学生的参与体验互动和聆听教学法,讲解教学法,感悟教学法,课堂提问法与练习法来加深学生的学习内容,从而让学生对音乐鉴赏产生兴趣。

  谢谢评委,说课完毕。

高中音乐说课稿9

  一.说教材

  我今天说课的内容是高一年级音乐欣赏课《祖国颂》,《祖国颂》是一首以歌颂祖国为主题的著名歌曲,由乔羽作词,刘炽作曲,创作于1957年冬天。歌曲以宽广的旋律,从容的速度,宏伟的气势,用F大调,单乐章,以领唱、合唱、复调合唱、朗诵等丰富多样的表现形式向我们再现了,我们伟大的祖国进入社会主义时代初期的繁荣壮丽的景象,歌颂我们的祖国,歌颂我们老一辈的建设者,他们为祖国的富强美丽付出了自己的心血。在本课中,着重通过对作品的聆听和分析,加深学生对音乐艺术的认识,增进对音乐艺术的感情,同时,引导学生注意辨别混声合唱的声部,注意声部间的和谐力度。在教学中,我努力达到以下教学目标:

  1、探索音乐欣赏课堂教学的延伸,利用多媒体使学生能独立获取所需的音乐知识。运用现代化的手段充实教学内容,易于学生更方便更积极地学习知识。学生利用业余时间学习音乐,改变了传统的音乐教学方式,与时代接轨,使严肃音乐成为学生可以学习的一部分。

  2.通过对作品的介绍,使学生了解我国建国初期在社会主义建设中所取得的辉煌成就,培养学生对祖国的热爱之情,树立报效祖国,建设祖国的宏伟目标。

  3.、欣赏《祖国颂》,让学生直观地了解音乐艺术方面的知识,提高对混声合唱的辨别能力,培养学生对学习音乐的兴趣,促使学生综合艺术能力的提高。

  二.说教法

  1.使用现代化教学手段,多渠道调动学生的多个感知通道参与运用于整个教学过程,运用“引——激——拓”的教学模式,使其视听结合,鼓励学生积极参与音乐活动,敢于表现自我,并获得独特感受与见解。

  提高学生的音乐鉴赏能力和创造力。

  2.通过提供开放式情境化的音乐场景,把生活融入课堂,激发感受与鉴赏的兴趣,并运用多媒体引导学生进行自由发挥的探究与创造活动,提高学生的音乐鉴赏能力和创造力。

  3.具体教法有:演示法、谈话法、讲授法、讨论法、描述法、情景法等。

  三.说学情、学法

  进入高中阶段的学生,已经步人青春期,生理机能逐步健全。从情感上看,他们的爱憎已经和社会的各个方面密切地联系在一起,充满了憧憬和激情;从音乐教学的角度看,高中学生的音乐兴趣取向表现出了多样化的特征,其音乐经验和音乐能力也得到了较大的丰富和提高,因此,他们需要通过多种形式的艺术实践活动,巩固并提高自己感受音乐、表现音乐、鉴赏音乐、创造音乐的能力,也需要有意识地将音乐的人文内涵融入教学之中。在课堂中,我坚持以“教师为主导,学生为主体,师生互动,学生主动探索和研究”的原则,在组织学习活动时,采用多种多样的学习方式,给学生以广阔的空间,让学生自己来发现问题、解决问题。

  四.说教学过程

  在这一部分,我设计了以下六个环节:导入新课、介绍新课、作品分析、作品欣赏、课堂总结、课外学习等。

  1.导入新课

  1)、在音乐教学中,音乐情绪和情感体验尤为重要,因此,我通过引语,首先把一个情感纽带抛给了学生,点燃其爱国之情,来呼唤学生对这方面音乐的情感。引语:同学们,我们知道,母亲是天下最伟大的,而且,我们都拥有一个共同的母亲————祖国,一直以来,赞美或歌颂祖国是文学和音乐创作常用的主题之一,你们听过哪些关于这方面的歌曲呢?你们能把它们的名字说出来吗?

  2)、收集有关赞美或歌颂祖国为主题的一些脍炙人口的歌曲,如:《歌唱祖国》、《我的祖国》、《祝福祖国》、《我爱你,中国》、《我和我的祖国》等,一边播放课件,一边音乐中提问,请学生们将所听到的歌曲的名称说出来。

  3)、导入:播放课件,欣赏《祖国颂》片段,鼓励学生从音乐的背景和内容中,猜出歌曲的名称——一首同样是以歌颂祖国为主题的著名歌曲。

  2.介绍新课

  a)提问:歌曲的词曲作者是什么人?以及歌曲创作的年代是什么时候?

  b)介绍作者:先让学生根据自己所收集的资料,介绍词作者乔羽和曲作者刘炽,然后播放课件,进行归纳总结。

  c)作品分析

  1).《祖国颂》为混声合唱歌曲,旋律宽广,速度从容,气势宏伟。F大调,单乐章,分为A、B、A三个部分。

  2).一边播放课件,欣赏歌曲《祖国颂》,一边和学生们一起,从音乐和课件所表现的背景中,分析和感受作品所表现的内容和感情,以及表现的形式。

  (1)A段(第一部分)

  描写祖国大地山川壮丽,人民迎接社会主义时刻到来的无比兴奋的心情。

  (2)B段(第二部分)

  旋律悠扬而富有民族特色,是领唱、合唱形式。用柔和的合唱加以衬托,展现了祖国大地一派劳动、丰收的喜人景象,赞美了祖国各地工农业生产蒸蒸日上的情景。

  (3)再现的A部分(第三部分)

  是第一部分的变化反复,节拍由4/4拍变为6/8拍,略去了朗诵段落,气息更为宽广,意境更为壮丽,充满了民族自豪感,反映了人民对祖国繁荣昌盛的期盼与歌颂。

  3)、提问与交流

  谈一谈全部的音乐表现给你留下一种什么样的印象和感觉,说一说音乐在力度、速度以及演唱形式上的不同表现。

  4、作品欣赏

  把歌曲《祖国颂》完整地欣赏一遍,提醒学生们,在聆听音乐的.同时,提醒学生注意:

  1、声部之间的配合;

  2、力度、速度方面的变化;

  3、演唱形式上的不同。

  5、课堂总结

  和学生一起总结本节课的内容以及歌曲的内涵,《祖国颂》以宽广的旋律,从容的速度,宏伟的气势,用F大调,单乐章,领唱、合唱、复调合唱、朗诵等丰富多样的表现形式向我们再现了,我们伟大的祖国进入社会主义时代初期的繁荣壮丽的景象,歌颂我们的祖国,歌颂我们老一辈的建设者,他们为祖国的富强美丽付出了自己的心血。

  同时,激励学生们,作为新时代的一名青年学生,更应该把握大好时机,努力学习,树立报效祖国,建设祖国的宏伟目标。

  6、课外学习

  鼓励学生们如果想欣赏到更多的关于赞美或歌颂祖国为主题的精彩歌曲,可以去音像店购买一些这方面的歌曲,而不是流行歌曲,也可以在网上下载一批此类的歌曲,或可去洪恩在线欣赏和学习。

  这堂课充分发挥了多媒体与音乐课堂教学的结合,以Flash动画,把听觉和只能意会,不能言传的感觉艺术通过情境创设的方法来演绎,而且通过人机互动,让学生来尝试学生为主体的课程手段,并可以全面检验是否达到预期的教学效果,Flash动画同时给也学生们一个轻松愉快的氛围,陶冶了学生们的审美情趣。当然,把多媒体教学引入课堂并不能全部解决音乐课的全部问题,但是,我想通过多样化的教学手段,把这堂课上好,这才是最主要的。不足之处,希望各位专家和老师,多加指教和批评,谢谢!

高中音乐说课稿10

  各位老师,你们好,我今天说课的题目是《音乐—从古典走向浪漫》(板书),下面我将从教材、教法、学法、教学过程四个方面进行说课。本课安排一课时。

  首先,我先要说教材

  《音乐—从古典走向浪漫》是湖南文艺出版社高中音乐鉴赏教材下册的一个章节,本节以欣赏和讨论为主,学生通过欣赏《第九交响曲》《c小调练习曲》《芬兰颂》这三首音乐作品可以大致了解从古典主义到浪漫主义的音乐越来越表现人的个性和情感,作曲家追求的诗意理想的生活。

  根据本单元要求和本课特点,依据新课标“知、情、过”三个维度,我确定如下教学目标:

  知识与技能:

  贝多芬在音乐史的地位及浪漫派的代表作曲家,

  知识与技能

  了解19世纪欧洲的音乐,感性地知道浪漫派作品的特点,能够辨别浪漫主义音乐作品。

  过程与方法:欣赏音乐作品,同学分组讨论发言浪漫派作品的特点。

  情感态度与价值观:帮助学生树立正确的人生观、价值观。

  在此目标的指导下,我确定了本节课的教学重点和难点:

  重点:欣赏音乐作品,讲解代表作家及作品。

  方法:听选段,教师提示音响的旋律,请同学哼唱。请学生上讲台介绍作曲家及其作品

  难点:辨别浪漫主义音乐作品

  方法:多媒体辅助,小组讨论交流并发言,教师指导并进行总结。

  其次,我要说教法

  教有常法,但无定法,贵在得法。为了达到教学目标、突出重点、突破难点,我本着以教师为主导的原则,采取了情境设置法,将音乐作品与相关情境结合,以加深学生对作品的理解。

  点拨法,参与学生讨论,适当进行引导和点拨。多媒体辅助教学等方法。

  再次,我要说学法:

  根据高中生理解力鉴赏力比较高的特点,突出学生的主体地位,我本着自主、合作、探究的学习方式,引导学生采取网上学习、合作探究等学习方法。

  课前准备:学生预习好本课所涉及的作曲家的简介及代表作,教师准备好多媒体课件。

  最后,我要说的是教学过程,我准备按如下五个环节展开:

  1.导入:(2分钟)

  我的导语是这样设计的:同学们,上节课我们学习了音乐从宗教走向世俗,我们具体介绍了古典音乐的代表作品和作曲家。而今天我们学习的内容是音乐—从古典走向浪漫。

  浪漫主义音乐和古典音乐究竟有什么不同呢?它表现了当时人们什么样的思想感情呢?运用提问的方式引入讲课内容,激发学生的兴趣,调动学生学习的积极性。

  2.检查预习情况:(5分钟)

  请学生上讲台介绍贝多芬,肖邦,西贝柳斯,并运用多媒体补充介绍作曲家,这样可以集中学生注意力,节省课堂时间。如有疏漏和不准确的地方,教师补充或纠正,为进一步学习扫清障碍。

  3.整体感知,课本研读:(25分钟)

  新课标要求:在欣赏音乐的基础上,了解浪漫主义音乐的特点播放乐曲,请同学整体感知,边听边思考,培养学生的音乐感觉和概括能力,是教学中的'重点,我设计了这样几个问题:

  (1)听完第九交响曲,它带给你什么样的精神享受?贝多芬想表达什么样的感情?

  (2)听完C小调革命练习曲,你感觉肖邦为我们描述了一个怎样的波澜壮阔的世界?

  (3)芬兰颂表现芬兰受到帝俄的残暴统治,受压迫的人民的反抗力量和对自由的强烈渴望。由此你可以试着总结出浪漫主义时期的音乐特点吗?

  学生分组讨论并派代表发言,教师适当点拨,最后归纳总结并板书。

  4.拓展延伸(5分钟)

  播放古典主义时期和浪漫主义时期的音乐作品片段各一首,请同学辨析其时期这个问题可以使学生巩固新学的知识,并增加了实践的经验。

  5.教师小结:(2分钟)

  今天我们学习了音乐从古典向浪漫的转变,我们通过欣赏和分析讨论音乐作品得到了很有意义的结论,希望同学们在课下可以多听音乐,喜爱它,与它产生共鸣。

  我的说课到此结束,谢谢!

高中音乐说课稿11


  各位评委老师大家好,我是苹中分校音乐老师张冠,今天我说课的题目是:“欣赏《鳟鱼》”我将分为以下几个方面对本节课进行说明。

  (一) 指导思想、理论依据

  (二) 教学背景分析

  (三) 教学目标

  (四) 教学重难点

  (五) 教学过程

  (六) 特点预设

  我设计本课的指导思想是:

  (一) 指导思想:

  音乐欣赏是以审美教育为核心,用兴趣激发学生学习动力。面向全体,同时鼓励学生的个性发展。并且融合相关多元文化知识。把基础知识作为切入点,立足于学生本身,以学生为主体,重视音乐实践,实践是获得音乐审美体验的基本途径,通过艺术实践,增强学生音乐表现的自信心,鼓励音乐创造,开拓学生思维,培养学生良好的欣赏习惯,对学生进行多方面,多角度的艺术熏陶和音乐教育。从而真正达到审美水平的提高。

  此指导思想,来源于初中新课程标准中的要求。

  初中新课程标准中提出:音乐教育以审美教育为核心,以兴趣爱好为动力,丰富情感体验,培养音乐兴趣、提高审美能力、陶冶高尚情操、尊重艺术、理解多元文化。

  本着以学生为主体的教学理念,我对教材做了以下分析。

  (二)

  1、教材分析:

  《鳟鱼》是《北京市义务教育》第15册第三单元的一首欣赏歌曲,是一首舒伯特写作的钢琴五重奏,属于西方音乐体系中的`浪漫主义时期一首作品、在初中三年的课本中,从巴洛克时期到20世纪音乐,共被分别分在了5个学期中,在西方音乐中,浪漫主义时期音乐作为西方音乐的重要时期是不可或缺的。从本学期来看,本单元是学生接触西方音乐唯一的一个单元,所以应当适当联系上学期的内容,使得学生对西方音乐有正确、整体的认识。本节课也是本单元的起始课程,起到基础性的作用。本首作品选自钢琴五重奏《鳟鱼》第四乐章。是一首典型的变奏曲。明显的变奏曲式是本曲的特点之一,是学生了解曲式的较好途径。

  2、学情分析:授课的班级为我校初二年级(4)班学生,这个班级是新组建的普通班,整体来讲对音乐有一定的兴趣。愿意欣赏,能听辨小二度与大二度,能较为准确的模仿节奏型。模仿音高。但对于识谱,识别节奏,有一定的困难。对作品所表达的情感能有大致的定位、但不够细腻。对音乐细节的关注不够。音乐理论知识较差。所以,本节课要把音乐基础作为切入点,让学生在兴趣中,切实学会相关音乐知识,把音乐内涵作为着力点,提高学生审美水平。把音乐与创作背景结合,挖掘其中的情感,从而达到学有所得,学有所用,受益终身。

  在新课标的指导下,基于我对教材的分析和对学情的分析,我指定以下教学目标

  (三) 教学目标:

  (一)“情感态度与价值观” 目标

  1.学生愿意继续了解西方音乐、并对其感兴趣。(因为在课标中提出,兴趣爱好是学习音乐的动力,并且要尊重多元文化)

  2.学生能理解歌曲所表现的意义。并能理解作曲家在写作时的想法。(课标中要求:通过对音乐作品的感受和理解、培养积极向上的审美情趣)

  3. 学生会钦佩舒伯特的才华、并能鼓励自己继续努力。不断前行。

  (二)“过程与方法”目标

  1.学生能够运用之前欣赏音乐的方法,通过对比、体验、听辨、模仿等方法欣赏本曲

  (三)“知识与技能”目标

  1.学生能够听辨不同乐器的音色、以及判断他们在演奏中的作用。

  2. 学生能够哼唱乐曲的“主题”

  3.学生能够掌握“变奏曲式”特点、并能运用。

  在达到目标的过程中,基于对学生的分析,我预设了教学的重难点:

  (四) 教学重点难点

  (一)教学重点:学生能够掌握“变奏曲式”特点、并能运用于分析其他音乐。

  (二)教学难点:对于本曲中调式的感受和理解。

  为了更好的完成我的教学目标,我如下设计了我的教学过程:

  (五) 教学过程

  1、复习引入

  2、欣赏音乐

  3、演唱主题

  4、听辨乐器

  5、分析段落

  6、分析情感

  7、检测扩展

  8、运用创作

  9、总结升华

  (六) 教学设计的特点:充分了解学生的基础上,对教材进行总体把握,和深入挖掘,站在学生的角度,设计问题,设想回答情况,形成自主探索,自主发现,自主总结的教学模式,并且注重情感教育,能力培养。这样有助于学生今后的音乐学习,不依靠教师,而是依靠自己,真正具有可持续性,可发展性。让学生终身受益。

高中音乐说课稿12

  [教学目标]

  1、情感目标:让学生通过戏曲的语言、曲式特点以及角色行当、情境设计和创作来体会和感受淮剧的艺术特点,进而喜欢这种古老的戏曲形式,愿意继续了解相关音乐和文化。

  2、能力目标:探索音乐欣赏课堂教学的延伸,利用网络使学生能独立获得所需的音乐知识。(运用现代化的手段充实教学内容,易于学生更方便更积极地学习知识。学生利用业余时间学习音乐,改变了传统的音乐教学方式,与时代接轨,使淮剧成为学生可以学习的一部分。)

  3、 知识目标:通过层层深入和具体模仿实践相结合的方式,让学生了解和熟悉淮剧这一古老的地方戏曲。

  [教学重点]

  如何科学的欣赏和学习地方戏曲

  [教学难点]

  1、淮剧所使用的地方方言的学习和了解。

  2、根据特定的情境设计完成表演创作。

  [教学准备]

  投影幕、投影机、电脑各一台,收集关于上课所需的视频以及图片和文字资料

  [教学过程]

  一、导入

  首先由老师依次播放三段不同戏曲的精彩片段(豫剧《谁说女子不如男》、黄梅戏《夫妻双双把家还》、淮剧《牙痕记》),每播放完一段视频就向学生提出同样的问题:“同学们知道这是什么剧种吗?”,由此引出淮剧。

  二、教学主体

  (一)、收集关于淮剧的基本资料

  请两位同学来讲解或介绍,在课下收集有关淮剧的基本资料。(由学生亲自演示,老师做补充)。

  (二)

  、播放教学视频

  1、老师向同学播放一段京剧片段视频。

  2、播放一段淮剧片段视频。

  3、通过欣赏著名淮剧片段,并进行对比,让同学们对淮剧有进一步的了解和认识,在欣赏完这些片段之后,让同学们思考这样一个问题:淮剧和以往我们所熟知的京剧有何不同,最大的不同点在哪?(由此导出语言的不同)

  (三)、语言学习

  1、再次观看播放过的淮剧片段视频,并提醒同学们注意表演者的吐字特点和发声方法。

  2、播放完视频之后,让同学们进行自由讨论淮剧中所使用的地方方言的特点以及吐字方法。

  3、学习淮剧所使用的地方方言,首先先简要介绍淮剧所使用的地方方言的特点以及吐字方法(比如:我家住在健康路),并引导学生进行模仿和学习。

  (四)、情境设置和即兴表演

  1、老师先简要介绍特定的情境设置(淮剧中的著名片段中的'情境,包括人物及性格特点以及剧情发展)。

  2、让同学们通过特定的情境设置,用现代的表演方式来演绎。

  3、接着再播放同一情境下的淮剧中的演员表演方式,通过这一环节的亲身体验,让学生更加直观的体会和认识淮剧的表演艺术方式。

  (五)

  、知识拓展

  1、简单介绍淮剧的曲式、配乐和声调特点。

  2、简要介绍淮剧的四大行当以及经典剧目和著名的淮剧表演艺术家。

  (六)、教师寄语

  师:通过今天对京剧的体验和感受,我想同学们已经对淮剧这一古老的地方戏曲有了一定的了解,并且充分领略到了淮剧的独特的艺术魅力,我想请同学们无论到什么时候都要记住一句话,只有民族的才是世界的,我们还有很多优秀的传统文化等待着我们去继承和发扬,最后,让我们在淮剧的经典片段的欣赏中结束本次的课程。(播放经典淮剧片段)

  课后学习:同学们如果想欣赏到更多有关淮剧的知识,可以通过网络和书籍来更加深入的了解和学习这一古老的地方戏曲。

高中音乐说课稿13

  各位考官好,我是应聘高中音乐教师的03号考生,我抽到的说课题目是《金蛇狂舞》,接下来,开始我的说课。我的说课从说教材、说学情、说教法、说学法、说教学过程、说板书设计六个方面进行。

  说教材

  这一课选自于人音版高中音乐鉴赏第十六单元。此曲是聂耳在1934年根据民间器乐曲牌《倒八板》整理改编并亲自指挥录成唱片的。乐曲以活泼跳跃的旋律和铿锵有力的节奏,表现出江南人民在节日的夜晚赛龙船的热烈场景和欢腾的情绪,以鲜明的民族色彩,简练的笔墨,勾画了一副生动的民间生活风俗画面。通过这节课的学习,能够加深学生对我国民乐队合奏曲的了解。

  我将教学目标设计如下:

  情感态度与价值观目标:通过这节课的学习,学生的`民族自信心和自豪感得到激发。

  过程与方法目标:通过多种形式的参与欣赏,培养学生对音乐家聂耳音乐风格的感受力、理解力、表现力和创造力。

  知识与技能目标:了解聂耳的生平及他对音乐的贡献。

  依据教学目标的分析,本课的教学重难点如下:

  教学重点:感受《金蛇狂舞》的音乐形象。

  教学难点:能够为乐曲创编丰富的打击乐器节奏。

  说学情

  高中阶段的学生的抽象逻辑思维占主导地位,他们的自我意识和自我调控能力较强,在初中阶段,他们已经具备了一定的音乐鉴赏能力,并有了大量的音乐素材积累,但是对音乐本体的组织形态以及音乐与相关文化的联系还不够了解。这些都将成为我组织教学考虑的因素。

  说教法

  针对教学目标和学生的实际情况,在教学中主要采用以下几种教学方法:欣赏法、评价教学法等。

  说学法

  从本课的教学目标出发,根据学生的学习情况,确定如下学法:合作探究法、实践练习法等。

  说教学过程

  我将我的课堂顺序设计为4个步骤:

  1.导入

  让学生谈一下对聂耳的了解,并告诉他们聂耳除了写出那些大家耳熟能详的那些音乐以外,还有很多专业性很强的音乐作品,以此激发学生兴趣,引出新课。

  2.新授

  (1)学生初听《金蛇狂舞》,感受音乐基本情绪,之后我会讲述该曲的背景知识以及聂耳的生平与贡献 。

  (2)引导学生结合之前学习的民乐合奏音乐,尝试归纳该音乐形式的特点。

  (3)分段聆听乐曲,并对乐曲的曲式结构、配器以及旋法进行讲解,引导学生更加理性的感受乐曲。

  3.巩固练习

  (1)给学生以视频的形式介绍中国传统打击乐器的音色和节奏特点,并抽出常见节奏型进行练习。

  (2)播放一首被去掉打击乐器的民乐曲,让学生分小组讨论如何给曲子编配打击乐,并进行实践。

  4.小结

  (1)每个小组展示编配成果,之后以师生共评的方式进行探讨。

  (2)师生共同总结本节课学习内容,并介绍一些其他优秀的聂耳作品供学生课后欣赏。

  说教学体会

  为了使课堂的气氛更加的适合学生学习,我将我的板书设计如下:我的板书主要分为主板书和副板书,主板书内容以谱例为主,谱子写在黑板上方便学生了解音乐的旋律组织形式,副板书的内容以知识点为主,方便学生了解本节课的重难点知识。

  以上是我的说课内容,谢谢各位考官。

  篇三:《鳟鱼》说课稿

  各位评委好,我是应聘高中音乐教师的1号,我的题目是《鳟鱼》,我将从说教材、学情、教法、学法、教学过程、板书6个方面进行我的说课。

  说教材

  这一课选自于人音版高中音乐鉴赏第九单元。《鳟鱼》是舒伯特1817年夏天写成的一首艺术歌曲,音乐形象鲜明生动,整体气氛轻松活泼。这一节课的学习为学生了解浪漫主义时期艺术歌曲乃至整个浪漫主义音乐风格打下基础。

  我将教学目标设计如下:

  情感态度与价值观目标:通过这节课的学习,学生对音乐的兴趣得到提升。

  过程与方法目标:聆听《鳟鱼》,感受歌曲情绪,能够 随音乐哼唱,理解记忆音乐主题。

  知识与技能目标:初步了解舒伯特的生平及他对音乐的贡献,知道“艺术歌曲”、“声乐套曲”的音乐知识。

  依据教学目标的分析,本课的教学重难点如下:

  教学重点:聆听舒伯特艺术歌曲,感受其风格特征。

  教学难点:体验三首歌曲的音乐情绪和审美价值。

  说学情

  高中阶段的学生的抽象逻辑思维占主导地位,他们的自我意识和自我调控能力较强,在初中阶段,他们已经具备了一定的`音乐鉴赏能力,并有了大量的音乐素材积累,但是对音乐本体的组织形态以及音乐与相关文化的联系还不够了解。这些都将成为我组织教学考虑的因素。

  说教法

  针对教学目标和学生的实际情况,在教学中主要采用以下几种教学方法:欣赏法、评价教学法等。

  说学法

  从本课的教学目标出发,根据学生的学习情况,确定如下学法:合作探究法、实践练习法等。

  说教学过程

  我将我的课堂顺序设计为4个步骤:

  1.导入

  以舒伯特的一些趣闻轶事作为导入,激发学生兴趣,并让他们对舒伯特有一个初步印象。

  2.新授

  (1)学生初听《鳟鱼》,感受音乐基本情绪,之后我会讲述艺术歌曲的特点以及该曲的背景知识 。

  (2)引导学生结合之前学习的浪漫主义时期的音乐,尝试归纳该流派风格特点。

  (3)分段聆听乐曲,并对乐曲的曲式结构、配器以及旋法进行讲解,引导学生更加理性的感受乐曲。

  3.巩固练习

  (1)聆听《鳟鱼》的钢琴五重奏版,应到学生跟随乐曲哼唱旋律。之后让学生谈一下聆听不同版本的感受。

  (2)把学生分为几个小组,讨论贝多芬和舒伯特的音乐风格的同异。

  4.小结

  (1)每个小组派代表上台展示讨论成果,之后以师生共评的方式进行探讨。

  (2)师生共同总结本节课学习内容,并介绍一些其他优秀的舒伯特作品供学生课后欣赏。

  说板书设计

  为了使课堂的气氛更加的适合学生学习,我将我的板书设计如下:我的板书主要分为主板书和副板书,主板书内容以谱例为主,谱子写在黑板上方便学生了解音乐的旋律组织形式,副板书的内容以知识点为主,方便学生了解本节课的重难点知识。

  以上是我的说课内容,谢谢各位考官。

高中音乐说课稿14

  第一课时

  [基本思路]:

  本单元的学习,既是学生学习音乐鉴赏的出发点,也是他们最终提高音乐审美能力的归宿点,是音乐鉴赏教学活动的"纲"。这个时代的学生们,可能有自己崇拜的偶像,或歌星,或演唱组合,一开始就发自内心地喜欢听教材内容的人不多。虽然第一节内容较多,但由于师生是第一次见面,有必要对学生进行正确的引导,所以这些内容又上必要的。为此第一节我们计划用两课时完成。

  [课题]:

  学会聆听

  [教学年级]:

  高中一年级

  [教学内容]:

  一、学习导言、格言、散文。

  二、认识音乐基本要素、音乐形式要素。

  三、鉴赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部分《草原牧歌》。

  [教学目标]:

  一、通过《草原小姐妹》小散文的学习,使学生认识到,对音乐的感悟、表现和创造是人类的一种基本素质的能力。高质量的人生,应该用音乐美化自己人生的道理,从而激发和培养学生学习音乐鉴赏的兴趣和信心。

  二、初步认识音乐要素的基本内容。

  三、聆听《草原放牧》,感受形式要素。

  [教学重点]:

  一、认识音乐要素、音乐形式要素的基本内容。

  二、通过鉴赏作品《草原牧歌》认识部分音乐形式要素是怎样发挥作用的?

  [教学难点]:

  认识音乐形式要素节奏、力度、速度、旋律的艺术作用。

  [教学过程]:

  一、组织教学

  相互认识

  1、教师告诉学生自己姓名

  2、了解学生音乐基础情况

  3教育学生应该多参与各种音乐活动。

  二、导入:谈话导入

  问:音乐与人生有什么关系?引起注意和思考

  三、认识音乐鉴赏的相关知识

  (一)学习导言、格言和散文

  1、集体读导言

  2、语言科代表解释孔子格言:"兴于诗,立于礼,成于乐"教师补充。"兴于诗",人的修养从学诗歌开始;"立于礼",自立从学礼仪开始;"成于乐",完美人生从音乐开始。

  4、音乐科代表朗诵散文。

  师:追求高质量生活情趣的人,应该用音乐来美化自己的人生。也许我们不是作曲家、音乐家,但我们可以听、可以看、可以鉴赏。

  怎样把自己培养成为一位能听懂音乐的人呢?(对音乐的感悟以及表现和创造都是人类的一种基本素质,大家有那么多的知识积累,如果学习一些音乐鉴赏知识,学会聆听,我们就会成为听懂音乐的人,从而丰富我们的生活情趣,提高我们的生活质量)。激发学习鉴赏音乐的兴趣,找学习动力。刺激学习方向。

  (二)初步学习音乐要素及音乐语言

  1、学生阅读教材第8页第一、第二自然段。

  2、师生回忆所学知识:

  音乐的"基本要素"有:音的高低、长短、强弱。

  音色:常用的"形式要素"有:节奏、旋律、和声、音色、力度、速度、调式、曲式、织体等。

  "音乐语言"是凭借音乐的形式来表现人类情感的艺术手段。

  3、依据教材上所示例运用讲授法着重讲解节奏、力度和速度。

  节奏:节奏是指音乐运动的长短和强弱,是构成音乐的第一要素。(所用示例见教材第八页)

  力度:音乐中音量的强弱程度。

  速度:音乐进行中的快慢程度。

  为今后学习鉴赏音乐奠定知识基础

  四、鉴赏《草原牧歌》

  (三)第一次聆听《草原牧歌》(完整聆听)

  提问:

  1、有哪音乐要素在发生作用?(讨论后小结出:节奏……)

  2、独奏乐器是什么?(琵琶)讲"琵琶协奏曲"

  3、音乐情绪怎样?联想和想象到了什么?(富有生机和朝气、天真、活泼;联想到美丽的草原和放牧的生活情景)

  指导学生参与鉴赏实践活动

  (四)对比、聆听《草原放牧》第一主题音乐和第二主题音乐

  1、分别打出两个主题的节奏。

  师:给节奏配合上高低起伏的乐音,加上力度、速度的变化,按一定的关系连接起来就为我们塑造了生动的画面,带来了美感。

  2、对比听、唱两个主题音乐。

  3、介绍几个蒙古舞蹈动作(或观看蒙古族舞蹈)

  (1)掌形和提、压腕。

  (2)播放《草原放牧》第一主题音乐,在音乐的伴奏下做提、压腕动作。

  感受音乐形式要素节奏、力度、速度和旋律、调式等要素的艺术功效,加深音乐记忆,培养和激发持久兴趣。

  五、拓展

  (五)再次完整聆听《草原放牧》思考"拓展与研究"第1、2、5题和第3题有关《草原放牧》的项目

  完整播放音乐,学生思考后提问回答,教师做以鼓励为主的补充和评价,并做好记录,作为形成性评价的材料之一。

  通过作题,学生也能认识到自己的进步,培养学习鉴赏音乐的信心

  第一节音乐与人生

  第二课时

  [课题]:

  学会聆听音乐与人生第二课时

  [教学年级]:

  高中一年级

  [教学内容]:

  一、《第六(悲怆)交响曲》

  二、《长江之歌》

  [教学目标]:

  一、进一步认识和熟悉音乐的形式要素。

  二、聆听《第六(悲怆)交响曲》第四乐章,通过与《草原放牧》的对比欣赏,感受音乐要素在这两部作品中所发挥的不同的艺术作用。

  三、听赏《长江之歌》,探究音乐的各形式要素在这首作品中发挥的艺术功能,使学生进一步掌握聆听音乐的方法。

  [教学重点]:

  通过对比欣赏,感受音乐要素在《草原放牧》和《第六(悲怆)交响曲》第四乐章这两部作品中所发挥的不同的艺术作用。

  [教学难点]:

  分析、探究音乐的形式要素在不同的作品中体现出的不同的特点。

  [教学过程]:

  回顾第一课内容,转入本课教学

  1、课前播放《草原放牧》的音乐。

  2、上课后提问刚才播放的.乐曲的名字是什么?乐曲体现了什么样的情绪特点?让学生回答。

  3、提问法复习音乐的形式要素。

  通过"温故而知新"达到知识系统化的掌握,为下面将要学习的内容做一个铺垫。

  新课

  《第六(悲怆)交响曲》第四乐章

  1、用"讲授法"简介作者、背景。

  2、用"视唱法"熟记主部主题。

  3、完整地欣赏作品

  (1)提出问题:A乐曲表达了什么样的情绪?B听了音乐后能让你联想到些什么?

  (2)欣赏音乐,并将音响与解说有机结合。

  1、有利于对作品的感受与理解

  2、主题是交响乐的灵魂,是乐曲发展的基础,熟记主题可加深对乐曲的理解和感受,同时,又培养了音乐的记忆力。

  3、欣赏中依据教材分析,做适当提示,促使完成音乐语言在内心的释读。

  对比听赏《草原放牧》和《第六(悲怆)交响曲》第四乐章

  1、听赏《草原放牧》和《第六(悲怆)交响曲》(音乐片段),让学生比较两首作品的力度和速度有何不同?

  2、唱《第六(悲怆)交响曲》第四乐章的第一主题,画出旋律线,与《草原放牧》的第一主题进行比较,感受两段音乐不同的旋律特点。(《草原放牧》的第一主题的旋律线上节课已一画过。)

  3、标出《第六(悲怆)交响曲》第四乐章第一、二主题的节奏,拍击节奏,与《草原放牧》的节奏进行比较,体验两段音乐不同的节奏特点。

  4、复听乐曲的第一部分,并让学生用手指表示出第一、二主题。

  通过对比欣赏,使学生更清楚、更方便地认识音乐的形式要素在表达音乐情感时发挥的重要作用。

  《长江之歌》

  1、教师安排学生自己阅读教科书中关于作品介绍。

  2、让学生诵读歌词,体会歌词的含义。

  3、作品欣赏

  (1)完整地欣赏歌曲,感受作品的情绪特点。

  (2)学唱歌曲的第一乐段,引导学生说出歌曲旋律、节奏的特点。

  (3)复听歌曲

  听前提出问题:

  A、歌曲的速度、力度有什么特点?

  B、歌曲的结构是怎样的?

  鼓励学生跟录音一起唱

  一、1、2有利于对作品的感受与理解。

  二、3引导学生逐步学会自己分析、感受和理解乐曲,提高学生鉴赏音乐的能力。

  拓展

  思考、完成拓展与探究的1,3,5题

  拓展与探究部分的1,3两题,让学生自己把课上分析、讨论的结果填入书上相应的表格里。

  拓展与探究部分的第五题,采用提问的形式完成。学生回答后老师再做适当的补充。

高中音乐说课稿15

尊敬的各位评委老师:

  上午好!

  很高兴能够参加此次说课活动,我说课的题目是“华夏音乐之光”,是湖南文艺出版社高中一年级音乐鉴赏第四单元“音乐与时代”中,第一节的内容。音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径。具备良好的音乐鉴赏能力,对于丰富情感,陶冶情操,提高文化修养,促进身心健康,形成完善的个性具有重要的意义。

  下面,我将从教材分析、教学目标、教法设计、教学过程和课后评价反思几个方面来向大家详细解说一下我对这节课的安排。

  一、教材分析

  本课内容是湖南文艺出版社高中一年级音乐鉴赏第四单元(音乐与时代)中的内容。本单元包括中国音乐盒西方音乐两部分,目的是使学生了解中国音乐和西方音乐不同时期的简要历史和成就,体会时代、文化和社会对音乐创作的影响。

  本课作为本单元的第一节“了解中国音乐发展的主要线索和成就”是每个学生必须掌握的知识,第四单元的前三部分是按照中国应用发展的脉络设计的。“华夏音乐之光”是古代音乐的精选,旨在通过聆听和分析这些作品,了解中国古代音乐的辉煌与成就,启迪学生的爱国主义情操、拓宽音乐视野,初步直销音乐与其它学科的一些关系,增进他们对综合女改过古代音乐文化的热爱之情。本课选取了《八音和鸣》《酒狂》《黄莺鸣》《阳关三叠》《湘妃泪》5部作品。

  鉴于以上对教材的'分析,我制定了如下教学目标:

  二、教学目标

  1、知识目标:能辨识古代乐器钟、磬、琴、琵琶。这是为了完成智育目标。

  2、情感目标:能认真聆听本课的音乐作品,体会古人的情感;能说出古代音乐与现代音乐的一些区别。超级化他们对中国古代音乐文化的热爱之情,这是为了实现德育目标。

  3、过程方法目标:能随乐曲哼唱《阳关三叠》、《黄莺吟》两首歌曲,并记住《酒狂》、《湘妃泪》的主旋律。这是为了完成美育目标。

  以上是我制定的本课教学目标,重点是辨别古代乐器,难点是记哼唱两首歌曲。

  三、学生分析

  高一学生经过一个多星期的学习后,在鉴赏能力上应该有一定的提高,加上是本国、本民族的音乐,学生应该能对音乐的内涵有所体会。但是他们头脑中的知识并不完整、不系统,要真正的理解音乐、说出作品在节奏、调式、和声等方面特点还有一点的难度。同时,学生所喜欢的是现代流行音乐,虽然本节内容非常好听,但学生也会对本节内容会有点不喜欢,这就需要教师在教学中加以正确的引导。

  针对以上目标中的重点、难点和学生实际情况,我制定了一下教学原则。

  四、教学原则

  1、学生主体原则:教学中药充分发挥学生的主体性,我作为一名教师,是学生学习的设计者和引领者。不能以传授为主要手段,而要以学生自主探究为主要学习方式。

  2、直观性原则:音乐是直观的,必须以学生直接聆听为主要手段。

  3、德育为先原则:音乐鉴赏是培养学生陶冶情操,提高文化素养,促进身心健康,形成完善的个性为目的的,放弃了德育,鉴赏就毫无意义。

  有了目标和原则,教学方法才具有意义,下面我解说一下本课的教法设计。

  五、教法设计

  1、本课为一个课时,一共选编了五首乐曲,约16分钟。其中《酒狂》《阳关三叠》《湘妃泪》可作精听曲目。

  2、鉴于本节为第二学期的起始课,而且人文底蕴比较厚重,可结合历史、唐诗、宋词等进行人文教育。

  3、本节介绍的几首器乐曲用的乐器,可以图片作为介绍,其中古琴已被俩喝过批准为“人类口述与非物质遗产”介绍要全面,要体现出一定的人文底蕴。

  4、本课主要使用的设备,主要是多媒体教室,我准备用播放音乐、FLASH短片、图片,并通过分组讨论、反复模仿等手段来突出重点。同时创设请讲引导学生融入音乐体验中去。

  六、教学过程

  教学过程是学生学习的主要过程,我分以下几个步骤进行:

  1、导入。用寒假中的《春节联欢晚会》为起点,指出现代音乐中传统越来越少,要想提高个人素养,必须学习古代音乐中的精髓,那么今天我和大家一起到古代与游览,去感受一下古代音乐作品。

  2、设计问题,讲授新知识。

  (1)问题:中国五千年文化起于何处?中国古代音乐源于何处?

  通过学生回答问题,教师引出中国音乐源于“八音”(金、石、丝、竹、匏、土、革、木)。并介绍我国古代乐器制作的精湛工艺。

  (2)播放乐曲《八音和鸣》体会楚调的韵味。

  播放以前要先介绍作品的时代和背景。在欣赏的同事,教师展示编钟、磬的图片并指出编钟、编磬的华彩乐段。乐曲时值不长,可重复一次欣赏,以增强学生的感受。

  (3)问题:“文人四艺”是什么?那么“四艺”中关于音乐的是什么?

  通过学生们回答问题,介绍乐器古琴。中国古代音乐最具有代表性的乐器,古琴是培养学生爱国主义情怀的最好载体,课程汇总要详细加以介绍。

  播放作品《酒狂》,乐曲有两个版本(姚炳炎版和龚一版)最好都播放给学生们听,“借酒佯狂”的意境。让他们宰不同音响的对比下感受“托兴于酒”

  (4)师生互动:在听赏《酒狂》时,结合你学过的和了解的相关历史知识,谈谈你对乐曲的感受,与学生们进行交流。

  (5)师生互动:朗诵《阳关三叠》,看谁感情表达的最真切,最富有音乐感。互动后比方乐曲《阳关三叠》。让学上体会两种表现形式上的不同感受。指出音乐做能表达人们的情感。

  (6)播放《黄莺吟》,乐曲似乎不如前几首作品容易被学生接受,可以由教师领唱(奏)来体会乐曲的情感。(现场表演比录音更能表达乐曲的情感,更能吸引听众)

  (7)课程进行到现在时间已所剩不多可简单介绍一下“琵琶”,,并播放《湘妃泪》在音乐声中布置作业“我们应该怎样继承和发扬优秀的传统音乐文化”,让学生在音乐声中结束课程。

  七、教学反思

  本节课我仍旧坚持我美育为手段,德育为目的的教学原则,课堂中重点以作品的文化内涵来感染学生,教学中努力实现教书育人的目的。

  八、板书设计

  华夏音乐之光

  乐器介绍作品分析

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