小学美术教学反思

时间:2023-06-16 16:15:56 小学教学反思 我要投稿

小学美术教学反思合集15篇

  作为一名到岗不久的老师,我们的任务之一就是课堂教学,写教学反思可以很好的把我们的教学记录下来,如何把教学反思做到重点突出呢?下面是小编整理的小学美术教学反思,希望对大家有所帮助。

小学美术教学反思1

  上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感例如我在上《蝴蝶落我家》一课的时候,我让学生观看视频激发学生们的兴趣。课上重视的是激发学生的创造精神和培养学生的.实践能力,要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵。

  在上《蝴蝶落我家》一课时候我将

  (1)折柱子。

  (2)画一半蝴蝶。

  (3)镂空剪切。

  (4)色彩装饰。

  (5)粘贴纸筒。引导学生分步骤探究方法,作为重点讲解。教学中通过自主探究学习、视频演示等方法让学生了解掌握。

  做为教师的我,没有能加强美术与其他学科的联系,培养他们的综合思维能力,知识没能做太多的延展,只是在自己的美术领域里传输知识,所以以后我要增加自己的各方面知识,我在上课的时候比较重视教学手段,如电影,录像范画,甚至故事,游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

小学美术教学反思2

  小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间,美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作能力,下面就谈谈我的一些体会。

  一、造就生动活泼的课堂学习气氛。

  小学美术教科书上,每一课都只有几张插图,其他的内容就比较少,所以我们上一堂课就需要很多的准备。在备课中,我力争以充实的内容来吸引学生,通过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。比如,六年级“纸工饰物”这一课中,我结合现在的天气情况,说说青蛙是因为冬天到了,它要去冬眠,所以分外的着急,它要到小石洞去冬眠了。学生制做好了以后,我让学生思考小青蛙能否站立呢,请他们发挥想像力。问他们如何做到这一点?他们争先恐后地发言,并且将好几种方案都列了出来,然后我再让他们将自己认为最好的方案制作出来。小青蛙做好后,我们又可以做其他要冬眠的动物了。这些作业,所花的时间不多,但都是跟现实有关的事物,在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾,所以学生很感兴趣,较好地完成了教学任务。最后,我叫他们都带领动物去冬眠,童趣一点的语言原来以为六年级学生难以接受,但我的顾虑却是多余的了,一堂课,既轻松快乐又严谨地完成了。

  二、增加练习的趣味性。

  六年级的美术课有一部分是关于“戏曲人物”方面的训练,我们南方的孩子,普遍对京剧感到陌生、遥远。在进行授课时,学生会对京剧人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等角色觉得陌生而枯燥。我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的故事,及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看,并把讲台变成舞台,学生们争先恐后地模仿着京剧英雄人物的动作,一个个表演得非常认真,积极性高涨。我当场示范了一幅“武生”的'戏曲人物图,故意弄得比较幼稚,让他们也勇敢地进入了创造领域,达到了较为理想的教学效果。

  这样的课安排得当容易激起学生的学习热情,也使他们开阔了视野,激发起学生学习美术的兴趣,从而促进了小学美术的教学效果,提高了他们自觉的艺术创造力。

小学美术教学反思3

  《我学大师画头像》一课是上教版小学美术一年级第二学期的教学内容。重在让学生欣赏与了解莫迪里安尼的作品,学习色彩的搭配知识。在教学设计中,教师力求做到能让学生在民主、轻松、愉快、和谐的学习氛围中学习,培养学生细致、敏锐的观察能力,寓知识、技能于兴趣之中,感受成功的喜悦。

  1、和谐自主的学习

  通过搜集-交流-欣赏-讨论-观察-实践的教学过程,采取民主、平等的教学态度,灵活运用教学方法,让学生的思维在课堂中活跃起来。让学生的主体参与性融于作品欣赏的全过程,感受大师的绘画风格,对人物头像的'夸张表现,对色彩的搭配运用。让学生在和谐自主的学习氛围中获取学习的经验。

  2、小组式学习

  让学生充分发挥主体地位作用,就要还给学生的“自主”权力和一些活动空间。陶行知先生有一句名言:“我以为好的先生不是教书,不是教学生,乃是教学生会学。”

  在课中运用小组式学习,由组长组织其他同学进行作品欣赏,并发现问题、讨论问题等,再进行小组与小组之间(全班)的交流讨论。如:先在小组内交流对大师作品的欣赏评价或提出问题,然后再对问题进行集体讨论,谈谈各自的看法或感受等,通过小组人员的集体力量和智慧来认知、感受。在全班交流时,教师只须对学生提出的问题作“搭桥”、“铺路”,让刚才有所得、有所悟的学生代替解惑。

  3、观察感知

  在这节课中,教师要利用多媒体给学生提供直接的视觉刺激,让学生对大师的不同作品有一个观察、感知的过程。

  观察感知是认识事物的基础,因此,我们要注意培养学生的观察感知力。在让学生欣赏、观察时提高他们的审美情趣。善于观察感知有利于学生创造性想像的发展。

  4、实践创新

  学生通过看一看、比一比、涂一涂的绘画实践活动,鼓励学生变一变、创一创,尝试运用其他彩色来表现空间,将大师的白描作品进行再创造,进行有创意的表现,将课堂对色彩所感受到、认知到内容得到净化、升华。

小学美术教学反思4

  保守美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,脱离同学的日常生活实际,在这种学习观念下,不只很难培养出同学的发明精神,而且会泯灭同学学习的兴趣,最终影响同学的发展。

  新课改倡议的美术教学,既要重视同学对艺术的感受、表示和发明力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,创立多维互动的有利于同学自主学习的教学组织形式,让同学在宽松的氛围中感受美,让同学在活动中学、在玩中学,让同学围绕目标自主选择内容、资料和方法,让同学在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。

  比方二年级的《色彩的情感联想》一课,虽然同学对颜色并不陌生,但对色彩的调配和变化规律却不了解,而且因为同学第一次接触水粉颜料,可以说对每一种物品和色彩都充溢了好奇,于是我在教学中充沛让同学去自主实践,探索发现。我首先让同学观察教室里都有哪些颜色?你喜欢哪些颜色?教室里挂了很多漂亮的装饰物,有绿色的叶子,红色的国旗,黄色、紫色、粉色等各色的花瓣,还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现,原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色,我又让同学观察外面自然界中还有哪些颜色,同学通过观察,发现了我们生活的世界真是五彩缤纷,也激发了学习色彩的兴趣。我又适时提出问题:这些美丽的'颜色能不能用颜料调出来呢?同学齐声回答:能。我没有急于出示答案,而是让同学自身动手调配颜色,同学的积极性特别高,不时地向同伴和老师展示自身的新发现,同学在自主实践中体验着学习的乐趣,并久久回味。看到同学这样快乐,我明白了一个道理:不要让我们所谓权威的说教代替了同学的直观体验,扼杀了同学探索的自由,要让同学成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注同学的情感,改进教学和组织形式,才干实现教学目标,创设教学的新境界。

小学美术教学反思5

  本学期我担任一至三年级的美术教育教学工作,每周18课时,虽然很辛苦,但是看着孩子们一天天成长与进步,我也就觉得欣慰和满足了。下面我针对一节课的教学作一下反思:

  《变脸的太阳》一课是一年级(上册)的一节“造型表现”领域的美术课,这节课依据教学目标和学生的实际情况,从学生兴趣出发,以快乐为主旨,让学生从听歌曲活动入手,观察太阳一天及四季大小与颜色的变化、听故事,再到感受画面的美,最后用自己的手创造出色彩艳丽、形象独特的太阳。整个过程都以学生为主体,让他们在感知中发现太阳的特点,充分发挥想象力,从而在活泼快乐的气氛中学习新知。下面就从教学过程中的优点与不足两方面进行总结:

  一、贴近学生心灵式的教学模式。

  新课程下的教材呈现出的是一种更为“儿童”的文化,促进儿童用自己的眼睛观察事物,用自己的心灵去感受世界。教材的内容具有“童心”、“童趣”,学习内容更贴近儿童生活。作为教师,想真正走进儿童美术,就要有一颗“童心”,而且一年级学生正是对事物充满好奇心的年龄,课堂上激发学生兴趣尤为重要。因此,在这节课中,我注重学习的趣味性,让“乐学”理念充满课堂,将有趣的、学生喜欢的听歌曲活动融入导入环节。首先我播放一首《种太阳》的歌曲让学生来听,然后再由他们说说想种怎样的太阳,调动学生的想象力始终贯穿整个导入环节,很自然地带学生走进美术活动,从而自然导入了本节课学习内容。在尝试环节我又让学生来听一听、看一看,探究太阳的形状与色彩,找一找、学一学,这一系列突出体现学生主体性的活动更贴近一年级孩子充满好奇又用于探索的心理特点,如此一来,不仅让学生成为了学习的主体,学会了探究式的学习方式,同时拉近了学生和老师的距离。

  二、从观察入手,引导学生自主探究。

  只有充满活力的课堂,学生的思维才有可能发展,只有发现了问题才能更好的解决问题,才会激起智慧的火花,学生才有可能主动参与到学习的过程中来。所以本节教学过程中,我始终以学生为主体,从他们观察、记忆日常生活中肉眼可见的太阳,欣赏科学家在太空拍摄的太阳,并将二者进行对比,启发学生在色彩上进行大胆表现,再通过讲故事、欣赏作品、教师示范,进一步启发学生在太阳的造型上进行创新,这一系列观察活动,都是在老师的`一步步引导下,学生通过自主观察探究来完成的。学生眼中不仅闪烁着欣喜的光芒,还充满了智慧。通过观察学生们发现太阳的脸型、五官、光芒、色彩等都可以发生变化,这些新知的呈现都是通过学生体验来完成的,老师只是一个引导者,学生才是课堂真正的主人。

  不仅如此,学生在欣赏的过程中一直都在不停地从观察——思考,再观察——再思考,就连最难的如何使画面构图饱满,也是通过学生合作探究集体完成而发现的,为今后的美术造型活动打下了良好的基础。探究过程中学生的兴趣也很高,学习新知的同时感受到了学习的快乐。

  三、创设情境,培养学生的想象力。

  爱因斯坦说:“想象力比知识更重要……它是科学研究中的实在因素。”儿童是富于幻想的。在本课教学中,我从开头的歌曲《种太阳》,到欣赏绘画作品《太阳神鸟》、《太阳》,使学生通过对作品造型及色彩的欣赏,感受在非凡的艺术创造力与想象力完美结合下产生的美,注重启发学生丰富的想象力,学生大胆绘画,画出了一幅幅美丽的作品。

  总的来说,这节课的效果还是不错的。通过让学生观察、体验、探究等方法,调动了学生学习的积极性,启发了学生的思维,收到了较好的效果。但是,有些地方还有待于进一步完善。

  一、背景创作不够丰富。

  在学生创作过程中,我发现学生画的背景内容都比较简单,很少有平时生活的场景,整体感觉比较单一。

  二、加强美术课作业的讲评,充分发挥教学的民主化,主动吸收学生参与,通过自评与他评相结合,以鼓励为主,激发学生的学习兴趣。

  通过本节课教学,使我深深体会到:只有教师创造性的教,学生才能创造性地学,一旦学生的学习活动充满创造性的时候,学习过程便充满美的魅力,成为学生积极进取、自我完善的过程。

小学美术教学反思6

  传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,脱离学生的日常生活实际,在这种学习观念下,不仅很难培养出学生的创造精神,而且会泯灭学生学习的兴趣,最终影响学生的发展。

  新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。

  比如二年级的《色彩的情感联想》一课,虽然学生对颜色并不陌生,但对色彩的调配和变化规律却不了解,而且因为学生第一次接触水粉颜料,可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇,于是我在教学中充分让学生去自主实践,探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色你喜欢哪些颜色教室里挂了很多漂亮的装饰物,有绿色的叶子,红色的国旗,黄色、紫色、粉色等各色的花瓣,还有各种颜色的'衣物和文具。同学们惊喜地发现,原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色,我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色,学生通过观察,发现了我们生活的世界真是五彩缤纷,也激发了学习色彩的兴趣。我又适时提出问题:这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢学生齐声回答:能。我没有急于出示答案,而是让学生自己动手调配颜色,学生的积极性特别高,不断地向同伴和老师展示自己的新发现,学生在自主实践中体验着学习的乐趣,并久久回味。看到学生这样快乐,我明白了一个道理:不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。

  教学反思:

  本节课的内容是很丰富多彩的,过程中设计的环节不是很多,没有多少悬念,是靠着内容本身的魅力去吸引学生的注意力,激发兴趣,培养学生的审美能力,通过自己的绘制,锻炼自己的动手能力。图案在我们的生活中运用是非常广泛的,因而,教与学生一些简单有效的装饰方法是很实用的。而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习兴趣了。

  在课堂中我学习运用一些有亲和力的语言、动作来活跃课堂的气氛,达到了很好的效果。

  上完本课有了一些新的体会,在第一次上课时,虽然学生都能按照教师的意图进行学习,作业也完成得很好,但我总感觉课堂上少了些什么。课后反思发现,问题源于教师本身,一是教师的课堂气氛调控没有到位,教师的语言、神态均缺乏激励性。二是教师没有参与到学生的学习活动中去。因此课堂气氛就比较紧张、沉闷,学生的学习活动不够主动,似乎在给教师“牵”着走。在继续进行教学时,我运用了如:举起大家勇敢的手、把掌声送给善于表达的他、你的理解连老师都自叹不如(竖起大拇指)、让我们更关注还没有发言的同学……等激励性的语言和主动参与到学生的讨论中去,因此整个教学过程是在友好的、积极的氛围中进行,特别是听音乐画情感这一环节,学生的热情更是达到了极至,他们在欢快的音乐声中尽情发泄着自己的情感。从他们的脸上和作业中都流露出对学习的喜悦之情。

小学美术教学反思7

  这是一节绘画课。为了让学生更好地掌握绘画中构图的要求、遮挡方法、背景衬托及渐变的涂色方法,我示范画了一只卡通造型的梁龙回头看的姿态,添加了森林背景,这样学生更直观。通过学生的作业反映出,合理构图、背景衬托都基本掌握。但是大部分的学生都是照着老师的范画来画,总是一只卡通造型的梁龙回头的姿态,只有极少数学生能够通过自己的想像来创作。

  培养学生的`创造能力是美术教学中重要的教学理念,学生一味地仿照,只能禁锢他们创作的思维,磨灭他们创作的火花。后来通过反思,我觉得在这节课中有两点做得还不够:一、学生收集恐龙图像资料不够,以至他们在绘画恐龙时种类不多,出现依照的现象。二、教师对于学生思维的启发不够到位。于是在上第2个班的时候,我没有进行范画,我让学生课前收集更多的恐龙资料和图片,以及把恐龙玩具模型也带到课堂上来,让学生交流,仔细观察五官、脚爪、皮、甲等。在学生绘画前,我启发学生思维,让学生发挥想像,如我们通过时空隧道回来了恐龙生活的侏罗纪时代,会是什么样的?如果恐龙来到了我们的城市里,会发生什么事等等,结果在学生的作业中,有的学生把恐龙拟人化了,画了恐龙妈妈与宝宝在一起幸福生活的画面;有的给恐龙添加了装饰图案,丰富画面;有的画了不同种类、各种造型的恐龙,生动极了。

  我想,在课堂教学中,教师的示范画是给学生直观了,掌握基本的绘画方法,但有时也会给学生的思维形成了定势,禁锢了他们的想像。怎样才能两者兼顾呢?还有待在以后的教学中不断探究。

小学美术教学反思8

  经常有其他学科的老师羡慕地对我说:“你们美术课最好上了,不用从头讲到尾,学生兴趣自然有,上课简单又愉快。”我笑一笑,心想要是真能让每一节美术课简单愉快又有良好的效果,这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下功夫来思考、推敲。

  《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体此刻以下几个方面:一,陶冶学生的情操,提高审美潜力;二,引导学生参与文化的传承和交流;三,发展学生的感知潜力和形象思维潜力;四,构成学生的创新精神和技术意识;五,促进学生的个性构成和全面发展。就应说,课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式,而是加入了更多人文性质的内涵,要到达这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这,与我对美术课美术教师的期望正好吻合。我一向在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。

  思考一:美术课前的准备

  美术课的准备绝不仅仅仅是教具的准备,它要有更广泛的资料。除了有形的课堂资源的`准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。

  思考二:美术课堂教学

  课堂教学当然是重点,很多问题都值得深入探讨。那里我想谈我一向在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一齐难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的用心性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,能够画在桌子上,能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时能够戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂务必有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。

  思考三:美术作业的评价

  大人看孩子的画往往摇头,画的是什么呀,乱七八糟!殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价就应有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。

  课程标准是新的,儿童是新的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考,这确实是十分有意思的事情。

小学美术教学反思9

  美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样,教师在上面画,学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中,在课堂中以学生为主体,使学生成为课堂的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园,让学生乐在其中。

  美术课要想上好,其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备,还是教学中课堂的情景创设、多样评价,以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下功夫来思考、推敲。

  一、课前的准备

  美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的内容。如在,教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围,我在课前准备了一些民族味较浓的曲子,这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的,还要靠老师长期的一些积累,才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

  二、课堂的教学

  课堂的教学是重点,很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道,课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证,这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课,也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力,这样势必就会造成纪律的不好。就比如,不仅要剪的像样,还要分清楚阳刻与阴刻的区别,这样势必就给此课增加了难度,授课教师就会考虑小组分工合作,相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得“杂乱无章”,问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说,国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正,他们给了孩子足够的空间去想象、去创作,学生甚至还可以画在桌子上,还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过:“在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序,但一味的整齐、安静,往往会抹杀孩子的自由发展的个性,限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如,又要做到不放纵,不压制。例如:,可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体,引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸,还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的.环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为,有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂,反而获取知识的效果会更好。大家可以想想,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝,感觉是那样的贴近自己,其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。

  以上所述,是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想,一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级,我们上美术课的目的就只有一个,通过美术教学活动去唤醒他们对于生活

小学美术教学反思10

  《让大家认识我》是小学一年级美术的第一节课,分为两课时执教,在时间的安排上比较充裕。第一课时主要是让学生们互相交流,学会自我介绍给对方,开始创设了召开新同学见面会的活动情境,以画自己的形式交流,学生反映热烈。在交流中互相增进相互了解,融洽彼此感情。我采用学生作业当场反馈比较的形式,让学生看看比比谁把画面画的大、饱满,形象直观地比较使学生发现把画变大的优点。学生通过涂一涂、练一练的绘画实践活动掌握了基本的色彩平涂方法和接色法,有的学生还有余力,老师就鼓励他们大胆变化,探索运用其他的方法和材料创意表现。

  在本课中,我通过一系列撕、剪、贴、画、说、看、玩等的学习活动激发学生学习的兴趣,充分调动学生动口,动手、动脑的能力,比如在“撕”后让学生谈谈感觉,是想引导撕痕留下的立体感。但同时要注意学生年龄较小,练习速度不一,教师要根据不同情况给予指导。第二教师示范部分注意步骤,但色彩方面更需要大胆引导学生展开想象。最后要注意引导学生不乱扔废弃纸屑,留住边角纸料,备于以后的课程中使用。

  在学生的互动过程中,有些同学表现的.相当积极出色,而有个别同学表现的淡漠。如何调动这部分同学的积极性,让每个学生都动起来,我想可以通过谈话、做游戏,与老师同学合作描绘等变现形式,激发其学习的主观能动性,融入游戏过程,在愉悦的活动中提高他们的观察力,丰富他们的想象力以及口语表达能力。

小学美术教学反思11

  《花地毯》是人教版义务教育课程标准实验教科书美术一年级下册中的一个课例,是让学生运用剪贴、绘画方法来设计制作一块小地毯,并指导学生用许多“小地毯”拼成一张“大地毯”。我在教学过程中,主要引导学生主动寻找、尝试不同的材料,通过看看、画画、做做等方法,大胆、自由的把所见所闻所感所想表现出来,休验造型活动的乐趣。

  这节课中,我利用多媒体为学生创设了生动、直观的活动情境,充分调动了学生的兴趣和积极性,同时在活动中充分体现了学生自主、合作、探究的学习方式。一开始我就抓住低年级学生的心理特征,通过游戏“猜一猜”导入,学生猜的五花八门,有的说床,有的说桌子,气氛非常活跃,最后学生猜到了花地毯,马上就把注意力转移到了本课主题,紧跟着我又适时激趣,给学生讲了一个《小狐狸家的.花地毯》的故事,让学生羡慕小狐狸,自己也想有块花地毯,很自然的就调动了低段学生的学习欲望,效果非常明显。另外,让学生亲自感受地毯的质感,并小组合作将“小地毯”拼成两块“大地毯”,使学生在活动中无形的学到了美术知识(颜色搭配)。让学生学会学习,把课堂还给学生,一切让学生来支配,自主地探究学习。

  本课中最大的亮点就是通过“展销会”的形式让学生互相推荐自己的地毯,把教学活动推向了高潮,整个活动中运用多种方式,例如学生与学生之间成为买卖关系,教师与学生之间成为买卖关系,让学生互评互议,告诉大家为什么买他的地毯,如何推荐自己的地毯,很自然的提高了学生的评价能力。活动中我最高兴的是学生争先恐后的把自己制作的地毯推荐给我,都希望老师买他们的,教师好似开心的调合剂,使每位学生都获得快乐。

  这一课我分别在两所学校上过,第一次是在本校,第二次是参加区教研室举办的“送课下乡”活动在长岗镇中心学校,同是一个内容却有着不同的感受,两次讲课都使我难忘,都有许多值得我反思的地方。在本校上这堂课,由于非常了解学生,学生思维灵活,参与性极高,课堂气氛活跃,较好的完成了教学目的。但在教学中我也体会了几点不足:

  1、小组欣赏讨论时,问题有些不明确,教师要参与活动中。

  2、要及时地肯定和表扬学生的奇思妙想,并帮助他们克服一些制作中的困难。

  第二次在长岗上这堂课时改进了上次的不足,努力的完善了此次课,但因学生之间的学习能力及条件差异,上课时经常有一些异想不到的事情发生,需要教师的随机应便。记得刚上课时我和平常一样喊了一声“上课”,可是学生毫无反应,班长也没有喊“起立”,这时我随机应变立即向学生做了个自我介绍,马上拉近了与学生的距离。记得上这堂课中间有一个环节是让小组同学边欣赏边讨论,可是让我没想到学生并无行动,这时我才明白他们平时可能较少接触到小组讨论的活动,紧跟着我马上耐心的引导他们如何欣赏,如何讨论,不一会同学们互相讨论各自的想法,我也从他们脸上看出了一丝笑意。在长岗上这节课时最让我难忘的是由于乡镇学校对短线学科专职教师的缺乏,其美术课多为主课教师兼带,他们对我的到来特别热情,学生也很高兴。我事前通知学生带彩色纸、胶水、水彩笔等工具,竟然没有一位学生没带,课后我才知道他们在家里把有颜色,认为好看的纸(广告纸,挂历纸,旧书)全拿来了,这使我特别感动。在教学生制作的花地毯竟然和城市的学生制作效果不分上下,而且具有浓郁的地方特色。总之,有许多值得我回忆的也有许多不足:

  1、教师要善于营造一个轻松、自由的创作氛围,让学生充分地表达自己的见解。

  2、在评价活动中,学生的胆子小,教师应多举例、多引导,调动学生的参与性,使学生真正成为学习的主人,才能力求每位一学生都成功。

小学美术教学反思12

  美术课程被公认为是对创造力的培养最具成效的课程之一。“想象力既是艺术创造的源泉,也是科学发明的源泉。”本课的设计,是让学生对人的脸进行大胆地想象、夸张,设计表现一张“有趣的脸”。通过这样一种富有挑战与创意的学习活动,给予学生发挥个性的自由,表现独特个性的空间,在活动中让学生初步感知、了解人脸部的基本特征,发展学生的想象力与创造力。本课重点是让学生用联想、夸张的手法表现人脸。难点是把人脸表现得生动、有趣。我的设计如下:

  1.猜猜、看看,激趣导入。

  (1)教师用暗色布包裹好装饰盘,让学生上讲台摸一摸,猜猜是什么。提高学生的关注力,激发学习兴趣。

  (2)看一看、说一说花瓶(盘)上的图案,初步感受“有趣的脸”的图案。

  (3)导入新课,板书课题:《有趣的脸》。

  (这一环节主要是激发学生学习兴趣,让学生初步感知有趣的脸与一般的脸的不同。)

  2.欣赏范作,启发想象。

  (1)出示课件,欣赏名家作品。(感受不同材质、不同形式表现的“有趣的脸”,拓展学生的美术视野,开启学生的想象空间。)

  (2)出示课件,欣赏同龄人作品。(感受同龄人的大胆想象与创造,进一步激发学生的想象力,增强自我表现的信心。)

  3.讨论探究,开拓思路。

  (1)用小镜子看一看自己的脸,了解人脸部的`基本特征。

  (2)提问:怎样把脸画得有趣、好玩?

  (3)引导学生做做“鬼脸”,再用小镜子看一看,启发学生想象。

  (4)思考:结合人物的脸部特征、个性等,用联想、夸张的手法构思有趣的脸。

  4.学生练习,创作体验。

  (1)作业要求:想象、创作一张“有趣的脸”。

  (2)提示:练习中要敢想敢画,画出自己独特的想法。

  (3)学生练习,教师巡视指导。

  5.展示交流,学生互评。

  (1)让部分学生展示、介绍自己的作品。

  (2)指导学生互评作品,感受同学作品中的想象力与创造力。

  这节课我在激发学生学习兴趣方面动了脑筋,学生学习积极性高,但由于时间紧学生制作的作业大部分没有完成,因此没有进行交流评比。

小学美术教学反思13

  在新授人教版二年级美术上册第十五课《我和马儿在一起》一课时,课前,看了教材就感觉到这节课如果让孩子去画的确很有难度,因为马儿的结构对于二年级的孩子们有些抽象,因此在教学设计中我设想将马儿进行分解,让孩子们在理解基本型的基础上进行游戏组合,采用激励的手法调动孩子的学习积极性,我将马儿的身体分解图板书在黑板上,孩子们看到我的看书很是不解:“老师,这能变成马吗?”面对孩子的质疑,我故卖关子“我还真的没有把握呢?!”那我们就一起来分析解剖、组合一下马儿好吗?于是,和孩子们的共同分析研究的结果很快就出来了。孩子们小组研究组合试一试,很快一匹匹可爱的马儿就呈现在同学们的眼前。接着就是一轮比拼,看哪组的马儿最有气势、最有力量感、最有结构感……

  本节课的教学,看到学生这样快乐,我明白了一个道理:“教无定法,贵在得法”要讲究技巧和艺术;要用辨正的眼光看待孩子的发展;要为孩子创造学习美术的快乐情境,让孩子提高学习美术的乐趣,同时要给孩子有一定的期望值。不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。

  这就要求我们老师把每一堂课都上得生动有趣,把他们的兴趣点往课堂内容上引导,把课堂内容往孩子们感兴趣的`形式发展。给予孩子充分肯定,潜移默化中传授美术基本功。在美术课堂上,充分利用教师范画和多媒体,给予孩子最直观的感受,不强制性的让学生临摹,而是在潜移默化中让他们学会观察、留意身边的事物。提供多种角度、多种形式的示范,并鼓励他们画出自己心目中的各种事物。有人说每个孩子都是来到人间接受表扬的天使,确实,当他们稚嫩的小手拿着画纸递到你面前,乌溜溜的眼睛里写满了期待时,无论如何,我都会找到每一幅画值得肯定的地方,适当的表扬,再提出他的缺点和值得改进的地方。适当的鼓励和表扬也是激发孩子学习兴趣的必要条件。我想在今后的教学中我们教师应该是学生正确的引路人,松松手,让我们的学生学会自己走路。

小学美术教学反思14

  一、说教材:

  1、教材分析:

  《风来了》是湘版小学美术第六册的第四课。这是一堂造型表现课。

  本课即以生活中学生常常遇到的风为内容题材,让学生回忆各种各样的风刮起时所见到的情景与不同的感受,并通过绘画的形式表现出来。

  风的形状是看不见又摸不着的,怎样表现风来了呢?这便是教学中要解决的学习问题。通过用线来表现风,可以画出风的飘动、旋转、迅疾和方向,使学生体会风的形态。利用物体形态的变化来表现风的感觉,如画家作品《阵风》描绘了几位藏族妇女在风中艰难地行走的姿态,她们的腰带、发辫、衣摆及一些饰物都被风吹得飘了起来,真实地表现了对大风的感受。

  教材借助图片提示,体现出用线条表现风的感觉。旋转的涡状线和相似方向飘动的弧线表现出不同的疾风景象,借以启发儿童从可视的线条形象中去体味风的方向、大小、疾缓,帮助儿童从中获得方法和经验的体认。

  为了便于学生进入学习活动,安排有小训练,即陈列吊灯、衣架上晾的裤装、柳条等图样,提出问题:你能想像出大风吹过来时,它们会有什么变化吗?说一说,试着画一画。穿插其中的小训练对于触动学生的感知,增强其体验、感悟的能力,发展想像力和表现力可以产生积极的促进作用。

  本课由于学习内容与学生生活经验密切相关,平时学生就积累了一些有关风的感性体验,通过教师的指导,他们一般可以根据记忆和想像画出对风的感受。

  2、教学目标:

  认知目标:学习风的表现方法。

  能力目标:培养对大自然、对生活的观察能力和记忆能力,发展想像能力和绘画表现能力。

  情感目标:培养热爱大自然、热爱生活的情感。

  教学重难点:

  ①、引导学生观察记忆刮风时周围事物和人物的变化。

  ②、运用线条大胆地表现对风的感受。

  二、说教法学法:

  本课的教学过程主要师生的互动,在整个教学过程中,我采用的是开放式教学,营造了一个愉快直观的教学环境,很好地调动了学生的`学习兴趣。

  教学中我注意到学习活动开展的层次关系,从风的形式到物的反应,再经想像提高到追求一种有意义的表现逐步推开,为教学提供了清晰的路线。课堂以学生为主,欣赏、感受、想象、表现等活动贯穿于整个教学过程,学生在自由的观察、体验、感受、讨论、交流与聆听中去了解风的来历,体会刮风时周围事物和人物的变化,大胆地表现对风的感受,体验创作的乐趣。

  特别是在教学过程中,为了能让学生更进一步体会发现刮风时周围事物和人物的变化,我特意安排了“风吹稻草人”和“上学路上”两个FlasX短片,先让学生想象并说出刮风时周围事物和人物的变化,不仅吸引了学生的注意,激发了学习兴趣,同时更深刻的体现了本课的主题,讲清重点,突破难点和抓住关键。

  三、说过程:

  本课的教学,重在引导学生观察记忆刮风时周围事物和人物的变化。教学过程拟作如下安排:记忆交流——演示观察——尝试训练——欣赏评述——指导表现——交流评析——课后延伸。

  1、记忆交流环节通过倾听各种风声,触动学生的记忆,尝试用线条初步表现对风的感觉,使学生自主地投入到学习讨论中,相互交流自然界有哪些风。

  2、通过生动有趣的多媒体动画演示让学生观察刮大风时各种物体形态的变化,加深学生对风的感受。再通过教材提供的小训练尝试画一画大风吹来时,不同事物、动物和人物形态的变化,并通过对学生小训练的分析,指导学生通过各种物体形态的变化来表现风来了的感觉。

  3、欣赏评述环节我让学生欣赏评析教材中的优秀作品,加以学习借鉴,再根据自己的记忆和想像进行创造表现。交流评价时,让学生相互说说哪些作品有风来了的感觉,喜欢哪幅?为什么?还可以给作者提出哪些好的建议?

  4、最后,我对本节课的学习情况进行总结拓展,激发学生对自然现象的探索与热爱之情。

  教学反思

  这堂课,我重在学生学习方式的改变,以学生的自主探究学习为中心,将学生的体验和活动穿插其中,充分调动学生的学习积极性,学习方式的改变可以使学生的学习变得丰富多彩,课堂也变得格外生动、有活力。

  以上是我对这堂课的理解,还有不足之处请多指教。

小学美术教学反思15

  一、是提出设计方案的要求。

  二、方面进一步巩固分数表示可能性大小的方式,

  三、能创造性地运用所学的知识,设计符合实际的活动方案,以增强学生学习的乐趣。

  在教学活动中,我先复习用分数表示可能性大小的`方式,随后提出设计方案的具体要求。由于学生是第一次自主设计,因此把这一设计活动安排在小组内进行,各小组在设计时要充分发挥学生的想象力,以便学生设计出各种与众不同的方案。在交流时,首先请各小组汇报设计的方案并说一说设计时的想法,结合他们的想法加以引导。学生在交流汇报后,我把每一种方案的设计都用分数的形式表示出来,并引导学生观察各种不同方案中的共同点,从中发现设计的基本特点。

  有些学生对用分数表示可能性大小来说,十分抽象,也难于理解。

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