影视表演考试动作与情境技巧

时间：2024-06-18 16:43:24 影视戏剧我要投稿

相关推荐

影视表演考试动作与情境技巧

　　动作是演员表演的核心元素。不论是初学者，还是成熟的演员进行形象塑造，都不能忘记动作这一创造的灵魂。演员入门学习的第一课就是学会组织和创造动作。下面和小编一起来详细了解一下。

影视表演考试动作与情境技巧

　　动作是表演诸元素的核心，也是表演艺术的核心。初学者可以从简单，动作人手，逐步深化，因为动作是离不开规定情境的。

　　动作是由“做什么——任务”“为什么——目的”“怎么做——适应”三要素组成。

　　这就构成舞台动作三要素：

　　做什么——任务;

　　为什么——目的;

　　怎么做——适应。

　　做什么：指动作的任务，即此时此刻要做什么?人们的动作总是在—定任务的推动下完成的。任务是动作的依据，同时又推动着动作。如任务准备酒席、招待客人，于是就产生了铺新桌布、摆碗筷、开酒瓶、倒酒、夹菜…等动作。演员为完成任务需精心准确地去动作，任务是激发演员积极行动的动力，不同的任务将产生各自不同的动作。善于准确而富于想象地抓住剧作提供的任务，是正确表演、正确行动的前提。生活中人们做什么是天性，然而演员要将角色做什么化为演员的第二天性却要难得多。演员要通过艺术想象与信念等元素，将角色的艺术转化为演员的艺术，将角色的行为动机转化为演员内心的行为动机。将角色的动作转化为“演员——角色”的动作，将剧作家文字描述或蕴含于台词中的动作转化为活生生的戏剧动作。

　　为什么：指动作要达到的目的。任何动作都包含着特定的目的。动作的目的不同，动作的具体内容与方式也相应不同。如前面说的招待客人的动作，如果是为了接待情人，并为了向她求爱，那将产生一系列充满恋情、激情的动作。但如果接待情人是为毒死她，另求新欢，那将产生一系列完不同的动作，表演时将充满掩饰、恐怖。动作具有两面性。演员在处理动作时必须弄清任务与目的的关系。任务是招待客人，目的可能有多种：由于多年不见，仅为了叙叙别情，可能买些朋友爱吃的，虽然不是美味佳肴，但可以唤起往日许多美好的回忆。如为了有求于他，就会千方百计了解来人的爱好、习惯，一切为了投其所好。若是为了显示自己好客、富有，就可能摆排场、讲派头，不考虑来人的习惯、爱好，不管对方会不会喝酒、爱不爱吃肉，茅台、鸡鸭鱼肉全都上席，目的是为了显耀自己。所以目的不同，动作不同，动作时的心情、心理状态以及动作的节奏、进行方式也就不一样了。

　　怎么做：指动作完成的主要内容及方式。为了完成任务(做什么)，必须采取具体的动作与方式，而这又必须根据动作的目的(为什么)。怎么做还必须依据具体的规定情境，不同的情境、不同的人物关系将导致不同的动作内容和方式。怎么做还必须依据人物的性格，不同的人物完成同样的任务将出现不同的形态。一个人物的性格不仅表现在他做什么，而且表现在他怎么做。实际上，展示在观众面前最直观、最细微、最具体的是“怎么做”的方案，从而体现出“做什么”、“为什么”。

　　拓展阅读：影视表演专业

　　培养目标

　　本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备和掌握表演艺术的基本理论和基本技巧，能够在戏剧、戏曲、电影、电视和舞蹈等表演中独立完成不同人物形象创作的高级专门人才。

　　专业概述

　　本专业学生主要学习戏剧、戏曲、影视、舞蹈、音乐等方面表演艺术基本知识、基本理论和基本技能，受到有关理论、发展历史、研究现状等系统教育和从事专业工作所需业务能力的基本训练。

　　培养要求

　　本专业学生主要学习戏剧、戏曲、影视、舞蹈、音乐等方面表演艺术基本知识、基本理论和基本技能，受到有关理论、发展历史、研究现状等系统教育和从事专业工作所需业务能力的基本训练。毕业生应获得以下几方面的知识和能力：1.掌握表演艺术学科的基础理论和基本知识;2.具有塑造艺术形象的基本能力;3.了解我国的文艺方针、政策和法规：4.了解艺术创作和理论的现状与发展动态;5.掌握文献检索、资料查询的基本方法.具有一定的理论研究和写作能力。

　　主干课程

　　主干学科：艺术学主要课程：表演基础理论、表演基本技能、表演剧目、艺术理论、文学修养课程。主要实践性教学环节：结合教学组织学生参加社会实践和艺术实践，业务学习等活动。

　　就业方向

　　主要从事戏剧、戏曲、电影、电视和舞蹈等表演中独立完成不同人物形象创作的工作。

　　学习表演专业的学生的就业看似很窄，但其实并不是这样的，相比于教师、医生这样的专业来说，表演专业的的就业方向还是很多的。

　　从专业角度来说，演员当然是最好的选择，但是要想做到大红大紫，那在这条路上还需加大努力，身边有很多同学从事演员工作，虽然不能被大家所熟识，但是在业内还是能够得到认可，跟组进行拍摄，收入可观，辛苦是免不了的，但是能从事自己喜欢的专业，并学有所用，这应该是很好的事情了。

　　除了从事演员工作以外，学习表演专业的学生外在条件都比较出众，如果身高有一定的优势的话，完全可以转作平面模特，我在大学的时候，就经常有同学在外兼职模特，不仅积累了经验，还能积累人脉，众所周知模特的收入是很高的。

　　歌舞剧院，专业剧团，也是从事表演专业的很好的选择，很多着名电视、电影演员的前身都是出自话剧演员，其实话剧演员和影视演员有着很大的区别，相比于影视表演，话剧表演要更夸张更花费表演者的精力，但是得到的满足感和舞台感是荧屏表演所不能企及的。

　　从事教育行业，是一个沉淀的过程。其实我个人并不太建议，刚刚毕业的学生从事教育行业，第一，教学是需要丰富的经验的特别是表演专业，不能纸上谈兵，第二，就是教育事业是很乏味的，是需要大量的耐心，和表演本身张扬的个性，并不一样，年轻的表演者应该把自己最年轻靓丽的一面展现给舞台展现给大众，然后当你厌倦了浮华并抱有经验之后，再来从事教育行业。

　　如果从非专业的角度来来，表演专业在中国教育的所有专业和中最贴近生活最注重综合素质，而我们教育了那么多数理化那么多科学，最需要学最需要教的却还是生活，我们最需要提高和充实的还是自己的内心。

　　影视表演专业考试内容解读

　　影视戏剧表演专业考试通常分为初试和复试，复试又分为二试和三试两个阶段。

　　初试一般包括自我介绍、自选作品朗读、集体小品及回答考官提问等。

　　自我介绍是展示考生自我风采的重要手段。考生的气质、反应、谈吐、文化底蕴等一切外在内在的素质都将通过这一考试环节展现给考官，而这一环节又是考生在考试中能够展现自我优势的机会。

　　自选作品朗读主要考查考生的声音条件、吐字发声和语言表达能力。考生应从自身条件出发，谨慎选择适合自己朗读的稿件，特别要注意的是，稿件选择后一定要背诵脱稿。

　　集体小品旨在考查考生的合作能力、表现能力、应变能力和是否具有基本的舞台生活能力。此项考试通常采用命题小品的形式。

　　回答考官提问是对考生的口头表达、心理承受、独立判断、艺术感受生活观察等能力的综合考查。考宫的问题不是事先准备好的，而是针对考生前面的表现随机提出来的。

　　复试分为二试和三试两个阶段，通过二试的考生进入三试。复试主要分为台词考试、声乐考试、形体考试、艺术特长展示、单人小品、集体小品、语言动作合理练习等。

　　台词考试由主考官为考生指定阅读材料，通过考生的诵读来考查考生的语言感受能力和表达能力。考生应该在主考官给予的准备时间中认真阅读材料，杜绝错字和别字等低级错误，很好地展现自己的声音条件和文学理解能力。值得注意的是，有时主考官还会让学生进行模仿。

　　声乐考试的目的是通过对考生的音色和音准的了解，考查考生是否具备做演员的声音条件。考试由考生演唱自选的曲目，清唱、伴奏均可。有时主考官会给考生一些简单乐谱让其现场演唱，或是打一段节奏让考生进行模仿来考查考生的乐感和节奏感。

　　形体考试主要是考查考生的肢体表现力、身体柔韧程度和协调性。考试形式是考生表演自己准备好的形体段落，各种舞蹈、武术、戏剧身段等等。

　　艺术特长展示是考生充分发挥自己的优势，表现与众不同的特点，也是给主考官留下印象的重要环节。

　　单人小品考试主要是考查考生对环境与人物的创造力、想像力和信念感，以及对生活的感悟能力。这一考试环节题目较为分散，考生应该针对考题的要求，明确什么人，在什么地方，做什么事情，为什么要做，同时找到准确的任务与目的，组织合理的行动。

　　集体小品与初试有所不同，通常由两到三人完成。该考试环节主要考查考生能否建立真实的人物关系，在相互行动中遇到了什么样的困难，是怎样解决的。过程一定要具体，在什么样的地方，完成什么样的任务，达到什么样的目的。要求考生在表演中按照生活逻辑完成考试题目。

　　语言动作合理练习考试的主要形式是主考官为考生(通常为两人)出两句话的题或指定两个动作，由考生通过自己的想像力和创造力完成一个小品。

　　影视表演的就业前景

　　与其它普通专业相比，影视表演专业毕业生就业起点较高，收入丰厚。媒体对表演类人才的需求量更是逐年剧增，影视表演毕业生就业呈现较为灵活的特点。

　　随着传媒业的发展，媒体对表演类人才的需求量更是逐年剧增，影视表演毕业生就业呈现较为灵活的特点。

　　近年来迅猛发展的文化产业，电影、电视剧、广告等事业为影视表演专业的人才提供了各种各样的岗位，使影视表演人才在选择岗位时有了较大的选择空间，就业前景非常广阔。

　　与其它普通专业相比，影视表演专业毕业生就业起点较高，收入丰厚.

　　就业方向：全国各电视台、电视剧制作中心、各影视制作公司、剧组、文艺表演团体、教研单位、各单位党政共团、文化传播公司从事表演、管理、策划、组织等等工作。

【影视表演考试动作与情境技巧】相关文章：