影视制作之特技制作手段与方法

时间：2022-03-23 15:46:05 影视制作我要投稿

影视制作之特技制作手段与方法

　　特技在影视制作中是非常常见的，但是制作是件不容易的事情哦，以下是小编为大家整理的影视制作之特技制作手段与方法，仅供参考，希望能够帮助大家。

　　1、非常规拍摄

　　对于电影来说，全世界具有统一的发映速度，即每秒24格。对于电视，不同国家不同制式有不同的播放速度，PAL制每秒播放25帧，NTSC制每秒播放30帧，不同的高清格式也有不同的播放速度，但是对于我们制作的某一特定格式节目来说，他的回放速度使一定的。如果我们前期拍摄使用和最终回放速度一致的速度，我们将得到被摄体正常的回放速度。反过来说，我们将得到非常规的被设物体的回放速度。例如，前期拍摄利用每秒48格拍摄，然后放映机使用每秒24格的速度回放，我们看到的动作将比实际速达慢一倍，也即平常说的慢镜头这种拍摄手法就是高速摄影。这种手法通常用于模型爆炸场面和一些戏剧性动作场面的拍摄。相对应的，慢速摄影是指前期拍摄时使用低于正常播放的帧速率拍摄，得到的回放速度高于正常的播放速度，这样的拍摄速度我们通常称之为快动作。有时甚至会出现间隔几秒或几分钟拍摄一格画面，这就是我们所说的逐格或延迟拍摄。例如要向观众展示日出日落或花谢花开的过程，就可以使用这种拍摄手法来实现。此外，还有停机在拍和多次曝光等手法。其中停机在拍最早出现在爱迪生拍摄玛丽皇后被看头的一个场景中。而一个演员分饰两角会经常用到二次曝光，即让演员现在画面一侧进行表演，挡住另一侧，只让这一侧曝光，然后演员在画面另一侧表演，同时让另一侧曝光。

　　2、模型与绘景拍摄

　　模型拍摄是指把不可能实际拍摄到的布景、建筑物、城市景观、宇宙飞船等做成微缩模型代替实景进行拍摄，英文是miniature。他是电影史上使用历史时间最长并且一直使用的特技制作手段，随着计算机技术的发展，数字技术对电影特技的影响越来越深入，理论上完全可以用计算机建模的虚拟cg模型来代替真实的模型，但是，由于真是模型具有更高的摄影质量和真实感，很多情况下还是优先考虑用真实的模型，在真实模型无法实现时在考虑计算机制作。

　　对于一些大面积的背景，尤其是远景，比如一个城市，或者太空，或者某些根本不存在的建筑、山水场景，可以采用绘镜拍摄。这样既不需要在摄影棚里也不需要在计算机中搭建模型，只需要找一个绘画高手画一幅即可，相对制作模型来说，成本更低。制作更自由。虽然只用画一幅，如果在绘制时注意绘制精度，合成时再加入一些动态的元素，就可以让画面活起来。开始的时候都是用手工蘸颜料绘制，后来数字技术发展后就在计算机上直接绘制了。《星球大战》《指环王》《金刚》等就采用了大规模的模型和绘景拍摄。

　　3、特殊效果的拍摄

　　包括爆破、烟火等效果的拍摄。爆破技术是利用化工技术表象出来的效果，在特殊效果领域中占据很重要的地位。一般用模型爆破或用计算机渲染影像合成，通常都与其他部分特技手段结合起来使用。近现代的多数影片尤其是战争题材的影片越来越成功的使用了模型拍摄及烟火爆破特技效果等。后来还发展了电子遥控引爆装置等利用电子技术的拍摄方法。

　　拍摄真正的爆破场面很不容易，因火药的制作方法不同，火焰的形态和颜色也不同，炸药的安装位置和用量不同，爆炸时场面的形态也不同，这些都需要理论和经验支持。也有一些三维软件和插件可以很好的实现这些效果，为业界很多人所认同。

　　4、光学特效

　　光学特技是指利用光学印片机的功能完成的特殊效果，如叠化、淡入淡出、倒印、跳印、重印、逐格印片等。

　　其他特技效果还包括前期合成拍摄与后期制作合成和以纯数字方式制作特技镜头。

　　合成的概念：合成是指将多个原素材混合成单一复合画面的处理过程。

　　扩展阅读——影视制作镜头手法

　　航拍镜头

　　航拍镜头（Aerial Shot），是指从空中拍摄地表地貌，获得俯视图，最大优势在于能够清晰的表现地理形态，因为技术原因是镜头中的“贵族”，近年来随着无人飞机的发展，虽然成本有所下降，但高质量的航拍镜头仍然价格不菲，在电影电视中也是最常见的镜头手法之一，尤其是多用于开头部分。

　　弧形镜头

　　弧型运动镜头（Arc Shot），顾名思义，摄影机以按照某个圆周以弧形运动所拍摄的镜头，可以为一个场面提供多变化的视觉层次，在电影电视中属于被滥用的镜头之一，对技巧和手法的要求不高，但精通难度大。《变形金刚》导演迈克尔·贝对弧形运动镜头情有独钟

　　衔接镜头

　　衔接镜头（Bridging Shot），一般用来表示时间或者空间上的跳跃和其它与剧情不连续的镜头，就好像一条在地图上穿梭的线条。衔接镜头对于电影电视的情节推动有着不可替代的作用，不过使用的手法因人而异，高明的衔接镜头总能让观众感觉顺其自然。

　　特写镜头

　　特写镜头（Close Up），最早由导演格里菲斯等人创造，用来拍摄人像的面部，人体的某一局部，物品的某一细节。它的出现和应用丰富和增强了电影的表现力，也是镜头美学最重要的一环，同时，也是观众最喜欢也最容易记住的镜头手法。

　　七分身镜头

　　七分身镜头（Cowboy Shot)，又称牛仔，来源于全盛时期好莱坞西部片，镜头画面一般涵盖从人的头顶直到膝盖的位置，也就是七分身，像极了西部片中对牛仔形象刻画，从头到配枪的腰身，虽然西部片行将就木，不过七分身镜头却在现在电影电视中脱胎换骨。

　　中景镜头

　　中景镜头（Medium Shoot），画框下边卡在膝盖左右部位或场景局部的画面称为中景画面，中景镜头所包容的景物比全景少，比特写多，环境处于次要地位，重点在于表现人物的上身动作，在影视作品中中景镜头的比重较大，因为镜头的叙事性较强。

　　远景镜头

　　远景镜头（Long Shoot），具有广阔的视野，常用来展示事件发生的时间、环境、规模和气氛，比如表现开阔的自然风景、群众场面、战争场面等等，重在渲染气氛，抒发情感。在远景画面中，不注重人物的细微动作，但却可以通过承上启下的组接含蓄地表达人物的内心情绪。

　　深焦镜头

　　深焦镜头（Deep Focus），利用焦距将前景，中景，近景等全部景深融入到镜头到中，在电影构图中，往往寻求最大景深，把所有细节都在镜头里毕露无遗。影史上最早也是最著名的深焦镜头摄影大师当属格雷格·托兰德，他和大导演奥逊·威尔斯是深焦镜头的鼻祖。

　　滑动镜头

　　滑动变焦（Dolly Zoom），是一种非常有名的镜头拍摄手法，相机一方面向前推进一方面同步使用变焦摄影，对移动目标对象产生缩放的视觉效果，从而有效地突出画面中的目标对象，将主体作为场景中位移大小位置不变化的构成。

　　定场镜头

　　定场镜头（Establishing Shot），影片一开始或一场戏的开头，用来明确交待地点的镜头，通常是一种视野宽阔的远景。定场镜头通常会和航拍镜头结合在一起，在航拍镜头后出现。

　　影视制作小知识

　　电视机在接收受到某一频道的高频信号后，要把全电视信号从高频信号中解调出来，才能在屏幕上重现视频图像。

　　复合视频信号

　　复合视频（Composite Video）信号定义为包括亮度和色度的单路模拟信号，也即从全电视信号中分离出伴音后的视频信号，这时的色度信号还是间插在亮度信号的高端。由于复合视频的亮度和色度是间插在一起的，在信号重放时很难恢复完全一致的色彩。这种信号一般可通过电缆输入或输出到家用录像机上，其信号带宽较窄，一般只有水平 240线左右的分解率。早期的电视机都只有天线输入端口，较新型的电视机才备有复合视频输入和输出端（Video In，Video Out），也即可以直接输入和输出解调后的视频信号。视频信号已不包含高频分量，处理起来相对简单一些，因此计算机的视频卡一般都采用视频输入端获取视频信号。由于视频信号中已不包含伴音，故一般与视频输入、输出端口配套的还有音频输入、输出端口（Audio－In、Audio－Out），以便同步传输伴音。因此，有时复合式视频接口也称为AV（Audio Video）口。

　　S－Video信号

　　目前有的电视机还备有两分量视频输入端口（S－Video In），S－Video 是一种两分量的视频信号，它把亮度和色度信号分成两路独立的模拟信号，用两路导线分别传输并可以分别记录在模拟磁带的两路磁迹上。这种信号不仅其亮度和色度都具有较宽的带宽，而且由于亮度和色度分开传输，可以减少其互相干扰，水平分解率可达420线。与复合视频信号相比，S－Video可以更好地重现色彩。

　　两分量视频可来自于高档摄像机，它采用两分量视频的方式记录和传输视频信号。其它如高档录像机、激光视盘LD机的输出也可按分量视频的格式，其清晰度比从家用录像机获得的电视节目的清晰度要高得多。

　　不同制式的电视机只能接收和处理其对应制式的电视信号。当然，目前也发展了多制式或全制式的电视机，这为处理和转换不同制式的电视信号提供了极大的方便。全制式电视机可在各国各地区使用，而多制式电视机一般为指定范围的国家生产。如Panasonic TC-2188M多制式电视机，适用于PAL－D，I制和NTSC（3.58）制，也即它可以在中国大陆（PAL－D）、香港（PAL－I）和日本（NTSC 3.58）使用。

　　视频序列的'SMPTE表示单位LRb2m

　　通常用时间码来识别和记录视频数据流中的每一帧，从一段视频的起始帧到终止帧，其间的每一帧都有一个唯一的时间码地址。根据动画和电视工程师协会 SMPTE（Society of Motion Picture and Television Engineers）使用的时间码标准，其格式是：小时：分钟：秒：帧，或 hours：minutes：seconds：frames。一段长度为00：02：31：15的视频片段的播放时间为2分钟31秒15帧，如果以每秒30帧的速率播放，则播放时间为2分钟31.5秒。

　　根据电影、录像和电视工业中使用的帧率的不同，各有其对应的SMPTE标准。由于技术的原因NTSC制式实际使用的帧率是29.97fps而不是30fps，因此在时间码与实际播放时间之间有0.1%的误差。为了解决这个误差问题，设计出丢帧（drop-frame）格式，也即在播放时每分钟要丢2帧（实际上是有两帧不显示而不是从文件中删除），这样可以保证时间码与实际播放时间的一致。与丢帧格式对应的是不丢帧（nondrop-frame）格式，它忽略时间码与实际播放帧之间的误差。

　　视频压缩编码的基本概念

　　视频压缩的目标是在尽可能保证视觉效果的前提下减少视频数据率。视频压缩比一般指压缩后的数据量与压缩前的数据量之比。由于视频是连续的静态图像，因此其压缩编码算法与静态图像的压缩编码算法有某些共同之处，但是运动的视频还有其自身的特性，因此在压缩时还应考虑其运动特性才能达到高压缩的目标。在视频压缩中常需用到以下的一些基本概念：

　　一、有损和无损压缩：

　　在视频压缩中有损（Lossy ）和无损（Lossless）的概念与静态图像中基本类似。无损压缩也即压缩前和解压缩后的数据完全一致。多数的无损压缩都采用RLE行程编码算法。有损压缩意味着解压缩后的数据与压缩前的数据不一致。在压缩的过程中要丢失一些人眼和人耳所不敏感的图像或音频信息，而且丢失的信息不可恢复。几乎所有高压缩的算法都采用有损压缩，这样才能达到低数据率的目标。丢失的数据率与压缩比有关，压缩比越小，丢失的数据越多，解压缩后的效果一般越差。此外，某些有损压缩算法采用多次重复压缩的方式，这样还会引起额外的数据丢失。

　　帧内（Intraframe）压缩也称为空间压缩（Spatial compression）。当压缩一帧图像时，仅考虑本帧的数据而不考虑相邻帧之间的冗余信息，这实际上与静态图像压缩类似。帧内一般采用有损压缩算法，由于帧内压缩时各个帧之间没有相互关系，所以压缩后的视频数据仍可以以帧为单位进行编辑。帧内压缩一般达不到很高的压缩。

　　采用帧间（Interframe）压缩是基于许多视频或动画的连续前后两帧具有很大的相关性，或者说前后两帧信息变化很小的特点。也即连续的视频其相邻www.dljiudu.com帧之间具有冗余信息，根据这一特性，压缩相邻帧之间的冗余量就可以进一步提高压缩量，减小压缩比。帧间压缩也称为时间压缩（Temporal compression），它通过比较时间轴上不同帧之间的数据进行压缩。帧间压缩一般是无损的。帧差值（Frame differencing）算法是一种典型的时间压缩法，它通过比较本帧与相邻帧之间的差异，仅记录本帧与其相邻帧的差值，这样可以大大减少数据量。

　　二、对称和不对称编码：

　　对称性（symmetric）是压缩编码的一个关键特征。对称意味着压缩和解压缩占用相同的计算处理能力和时间，对称算法适合于实时压缩和传送视频，如视频会议应用就以采用对称的压缩编码算法为好。而在电子出版和其它多媒体应用中，一般是把视频预先压缩处理好，尔后再播放，因此可以采用不对称（asymmetric）编码。不对称或非对称意味着压缩时需要花费大量的处理能力和时间，而解压缩时则能较好地实时回放，也即以不同的速度进行压缩和解压缩。一般地说，压缩一段视频的时间比回放（解压缩）该视频的时间要多得多。例如，压缩一段三分钟的视频片断可能需要10多分钟的时间，而该片断实时回放时间只有三分钟。

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