动画设计中皮影元素的运用

时间：2022-11-20 09:44:38 动画设计我要投稿

动画设计中皮影元素的运用（精选5篇）

　　皮影是综合了戏曲、绘画、舞蹈、音乐的艺术形式，具有较高的音画体验，让人在真实的表演中回味无穷，对动画电影、美术片的发展有着积极的引导作用。在动画设计中加入皮影元素，有助于设计出具有中国特色的优秀本土动画。下面是小编为大家整理关于动画设计中皮影元素的运用，欢迎大家阅读!

　　动画设计中皮影元素的运用篇1

　　一、皮影的线条艺术在动画设计中的运用

　　线条是大自然的构成要素之一。它可以是自然的，也可以是人为创造的。线条的创造主要体现在绘画中，线条形态多变，可以柔软温情，也可粗犷锋利。线条的有机组成就形成了轮廓。皮影是运用绘画的杰出艺术，线条贯穿于皮影戏从设计、制作到表演的整个过程。线条既勾画了皮影的外形轮廓，也表现了其内部组织及组织之间的关系。皮影表演会出现一些弯腰、转身等动作，这些动作的出现基于线条的变化，目的是表现人物的心理活动，烘托故事氛围。在动画设计中，可适当借鉴皮影戏的线条艺术，通过修改动画的线条组合、更改线条的粗细长短来表现角色的心理变化和故事氛围的发展。在动画设计用线上，借鉴皮影戏的线条艺术，综合运用工笔绘画、铅笔绘画、剪纸、沙画等不同用线方式，结合现代的技术手段，把优秀的传统艺术通过高超的镜头表现手段和影视特效来展现，设计出既能展现现代流行艺术又深含传统文化韵味的动画片。在这方面，《功夫熊猫》最为成功。作为一部美国制造的商业电影，其对中国元素的把握可谓是炉火纯青，对皮影戏线条艺术的运用更是如此。

　　二、皮影的形式美在动画设计中的运用

　　皮影是一种形式艺术，具有较高的形式美。这种形式美主要通过剪影以及剪影的变化来表现。皮影表演的特点是五官动、关节动，别处不动，通过控制各个节点来实现。比如通过控制平面影人各个节点来让其完成坐、卧、行、翻转等动作，让原本生硬的影人活灵活现，具备“生命”的活力。皮影的形式美还体现在人物的服饰、头饰、五官特征上，用这些形式来表现人物的身份和地位。因此，在动画设计中，可从这三方面来运用皮影的形式美：借鉴关节设置的方法来展示动画轻薄、灵活的设计需要;借鉴人物服饰、头饰、五官特征的设计来展示动画人物的性格特点和身份;赋予动画人物“活性”，生动、鲜活地展现给观众。对皮影形式美运用较多的动画有复旦大学设计制作的《梁祝》、深圳环球数码公司制作的《桃花源记》。这些动画在设计阶段基于现代化的数字技术，充分借鉴皮影的造型元素和形式特征，通过关节设置和结构特征使动画栩栩如生。

　　三、皮影的意境美在动画设计中的运用

　　意境是中国传统美学的重要范畴。在皮影表演中，影人的弯腰、提臀、掐腰、抬手、扭胯、转身都韵味十足，通过不同的动作表现不同的情感，比如胸腹微微起伏表现的是伤心，以袖半掩面孔表现的是娇羞，手指颤抖表现的是愤怒。情绪的变化勾画出不同的意境，让意境美在各种情绪的表达和宣泄中表现出来，延续了中国艺术注重意境美的传统，也是皮影的特点之一。成功的动画无疑都在意境的表现上有着自己的独到之处，比如日本动画《魔女宅急便》。该动画在意境的表现上就非常突出，不仅仅是通过魔女的神态，还有一些天马行空的场景、极具浪漫的幻想色彩，让人联想到自己儿时的梦想和那些异想天开的想法。而美国的动画《飞屋环游记》通过气球销售员卡尔的故事来讲述梦想、爱情，通过各种各样的意境来展现追求梦想的伟大。如果能把皮影的意境美运用在动画设计中，将丰富动画意境的表现方式和形式。皮影意境美是通过幕影表现的，不同的幕影灯光效果对应不同的意境，或远或近，或虚或实。在动画设计中可进行借鉴，让灯光的色彩来渲染意境，增加动画的韵味。

　　结语

　　在许多优秀的动画片中，我们经常能发现皮影元素。在动画设计中运用皮影元素不仅能丰富动画设计的方法，还能增加动画的人文情怀，让动画看起来更加新潮。对于国内的动画设计，我们在学习西方先进的创作技术和手段时，应有自信、有勇气地运用包括皮影元素在内的中国元素，形成自己独特的创作理念和方法。

　　动画设计中皮影元素的运用篇2

　　摘要：皮影艺术是我国传统民间艺术的一个瑰宝，同时它的存在对推动我国电影事业的发展有着重要意义。随着我国动画设计行业的快速发展，皮影艺术已经在动画设计中得到了广泛的应用，使得很多动画设计都可以看到我国传统民间皮影艺术的身影，这对促进我国动画设计行业的发展有着很大帮助。

　　关键词：动画设计;皮影艺术;设计应用

　　一、引言

　　传统皮影艺术与现代动画设计在元素和制作流程上都存在很多相识的地方，甚至可以说现代动画设计就是由传统皮影艺术发展而來的。因此，将皮影艺术引入到动画设计与制作中有着重要的现实意义，不仅可以促进皮影艺术的传承，同时也能推动动画事业的发展。

　　二、皮影艺术概述

　　当代的老一辈人对皮影戏都有着浓厚的感情，由于当时人们生活条件较差，很少能接触到新颖的娱乐项目，而皮影戏在当时就是人们生活中最为大的娱乐项目。皮影戏实际上指的就是利用光的投影这一原理在白幕上展现各种影子和动作，并配上相应的音乐营造氛围，带给观众良好的视觉和听觉感受。通常情况下，完成一部皮影戏要有主唱、皮影操纵者、下档（配合操纵者）、上档（负责吹唢呐）、坐槽（负责敲锣和大梆子）等五个人的参与。五个人相互配合，缺一不可。

　　三、皮影与动画设计的联系

　　皮影艺术与动画创造在设计和原理上存在很多类似的地方，都采用了光学原理，在设计上都涉及了手工操作。我国皮影艺术有着更为悠久的历史，而动画是随着科技的发展新衍生的一种艺术。两者都可以给观众不同的视觉感受和体验，同时对弘扬和传承传统文化艺术有着重要的意义。

　　（一）表现元素一致

　　1.显示平台

　　皮影戏表演是立足于幕影原理基础上的，也是最早将音乐和影子结合在一起进行影视表演的艺术。法国的乔治·萨杜尔曾在《电影通史》中，将中国的皮影艺术称为电影的前驱，中国人可以将静止不动的工具通过相应的操作使其在银幕中不断的变化，而电影艺术与当时的皮影戏有着类似的东西，这也在一定程度上奠定了中国皮影戏在国际电影史上的位置。动画在制作的过程中主要应用的是“视觉暂留”原理，将电影胶片投射在银幕上，或者依靠电视机中的显像管将图像展示出来。动画在播放时使用的屏幕与皮影艺术所用的白色幕影有着异曲同工的作用。

　　2.显示元素

　　皮影展示给观众的是静止或运动的影子，并在其中配上相应的音乐和台词。动画主要展示出的是动态图形，然后配上相应的文字、音乐以及所需要的各种背景。皮影艺术在表演的过程中，操作人员需要控制皮影上的木棍和竹签，驱使皮影进行各种动作。动画表演则需要利用各种电脑软件和相应的播放工具来实现。

　　（二）制作流程相通

　　1.皮影戏：故事——台词——制作适合的皮影——画稿——审稿——雕镂——敷彩——发汗熨平——订缀——影人排练动——乐队进行伴奏、演出、念台词、操作。

　　2.动画：故事——剧本——选择人物——静态动画——动画——描线——上色——拍摄——后期制作、配音、对白。

　　（三）功能性质类似

　　皮影艺术和动画设计都具有娱乐功能和审美功能。皮影艺术在表演的过程中主要是应用浅显和通俗易懂的方式进行表达，可以有效突出个性鲜明的特征和造型，从而给人一种轻松愉快的感觉;动画创作在表现的过程中需要应用到多种表现手法，不仅可以为观众提供更多的娱乐性，同时还可以将审美价值、娱乐价值和思想价值融入作品当中，使人们在观看后实现有效的思考和反思。

　　四、皮影艺术在动画设计与制作中的应用

　　（一）皮影艺术造型的应用

　　皮影人偶的设计过程中，主要使用的三元素就是点、线、面，通过对这些元素的应用可以制造出不同形态的人偶和形象。对此在动画设计与制作中也要注意这一特点。

　　1.造型平面化

　　对于皮影艺术来说，其制作方式和表演方式直接影响着皮影的造型效果。在对皮影人物进行设计时，重点都会放在侧面，很少会对正面进行设计，并且在设计的过程中也会采用俯视设计手法，以此营造出立体感。

　　2.造型艺术化

　　关于皮影艺术中人物形象的设计主要是采用抽象与现实结合的方式，过程中应用线条对人物形象进行镂空雕刻，以此将人物的神态和表情展示出来。在设计动画作品中的妖魔鬼怪这一形象时，就可以采用夸张的手法对其勾勒，赋予这些形象鲜明的活力和创造力。如孙悟空和猪八戒等形象，选择拟人手法然后再其中加入动物特征。

　　3.造型卡通化

　　皮影艺术不仅是世界上最早的电影艺术，也是现代卡通艺术的原身。皮影人物通常都要有上身、下身、两下臂、两脚和两手等组成，表演者用自身的艺术手法将人物特性充分展示出来，以此使其更加具有活力。就人体比例而言，在设计皮影人物时都会适当延长上身与双臂，这样做不仅可以凸显人物夸张的造型，同时还可以给观众更好的欣赏效果。由此可见，皮影人物形象与卡通人物形象二者之间有着密切的关系。

　　4.造型戏曲化

　　在对皮影人物形象进行设计时，要根据我国古代戏曲中生、丑、净、末、旦的形象进行设计。为了凸显生、丑、净、末、旦的形象，设计人员都会在皮影的脸部和行头上下功夫，这样观众在观看的过程中就可以轻松的分辨出人物在剧情中扮演的角色。在皮影演出中嘴巴能否开合是表现人物造型的最大特色。例如如果人物是以生旦角色出现，嘴巴就会呈现出抿口，看似没有，其实确实存在。进行动态表演时，虽然看上去口是没动，但确实处于动的状态。通过这样的表现形式，营造出一种若有若无的感觉，这样才能带给观众更好的感官刺激。

　　（二）皮影艺术色彩的应用

　　皮影艺术对色调也有较高的要求，通常情况下都会采用暖色调和纯色。在皮影戏中最为常见的颜色就是红色和黄色，在实际应用过程中互不调色，并采用浓墨重彩的方法加以固定，以此利用色彩对其进行有效渲染。在动画设计与制作中，要想更好的凸显皮影人物的风格，便可以从色彩方面着手来进行动画人物的设计与制作，通过强烈的视觉差异来刺激人们的感官神经。在利用皮影进行演出时应该对自然色彩进行科学的组合和搭配，使皮影人物特色更加鲜明，给观众带来不同的视觉感受。而动画设计在保留了传统元素的同时，还引进了很多国际上最为流行的元素。这也是绝大多数动画设计都喜欢应用绿色的原因，因为绿色可以充分体现出环保的主题，从而在设计上都会以绿色作为中心内容。例如《千与千寻》这部动画作品中，绝大多数观众在观看完影片后都会感受到大自然的美丽和热情，并且影片中还使用了大量的纯色和撞色设计，从而是整个影片充满了浪漫和清新的气息。

　　五、结束语

　　综上所述，要想使动画设计更加新颖和具有特色，就必须要在其中融入皮影艺术，皮影艺术是全世界最早的电影的先驱，只有利用好皮影艺术才能使动画设计更加真实，从而使更多的人可以接受和喜欢动画作品。

　　参考文献:

　　[1]李亮,马俊.论动画设计中皮影艺术的应用[J].现代装饰(理论),2016(04):126.

　　[2]吴乐盈.皮影艺术在动画设计中的应用与研究[J].大众文艺,2017(17):47-48.

　　[3]冯文苑.传统皮影艺术在动画制作技术中的运用[J].现代企业文化,2009(14):156-157.

　　动画设计中皮影元素的运用篇3

　　从民族文化的角度来研究皮影的艺术元素，深入挖掘皮影艺术精华。全方位分析了皮影中具有的民族文化元素，从外形分析了皮影的造型、音乐、色彩、动作等，从内在精神上分析了皮影的表演韵味、民族情感等。并探讨了不同艺术元素分别在动画设计中的运用方法和可行性，对发扬传统文化具有深远意义，在某种程度上对本国动画产业的发展具有推动作用。

　　皮影艺术的特点与我国动画创作的现状

　　皮影艺术是我国一种古老的民间艺术，采用动静结合的艺术表现形式将剪纸、戏曲、木偶戏等有机结合，成为我国民间艺术殿堂的明珠，具有着独特的艺术魅力。皮影戏发端于我国西汉时的陕西，经过发展和演变，在唐宋时期秦晋豫一带已经比较成熟，到清代民初之时，皮影艺术已经发展到鼎盛时期。皮影艺术将传统的工艺美术和民间戏曲巧妙结合，集美术、音乐、说唱、舞台于一体，是世界电影艺术的最早雏形，是现代卡通艺术创造的开端。

　　近年来，国产动画一直处于低迷状态，得不到国人支持。国外动画市场的不断挤压和本国动画制作的不足，导致动画娱乐消费市场被国外动画蚕食。比如国产动画创新不足，画风落后，表现手法相对单一，被指缺乏创意，跟不上时代，因此，不受青少年受众的欢迎。同时，制作相对粗糙，少有专门的配音机构，缺少优质声优等。随着中国传统文化在国际发展大趋势下受到了广泛关注，被更多的人所认可，皮影艺术由于其精湛的技艺和独特的艺术形象渗透到了社会生活和文化艺术当中，声名远扬，享有赞誉。特别是在动画制作中，有的也借鉴了皮影艺术形象，从情节、人物、背景、拍摄等手法制成具有中国文化特色的皮影动画。

　　皮影艺术应用于我国动画创作的现状

　　皮影艺术作为我国所特有的艺术形式，其无论是在色彩、造型、还是配音设计方面都为国产动画制作提供了很多参考和借鉴，使我国动画制作艺术性特别强，别具特色。众所周知的《大闹天宫》，其无论从绘画角度还是着色方面都是非常漂亮值得赞赏的。它借鉴了皮影艺术的风格特点，参考皮影独特的光影效果，将人物善恶与美丑，表达得淋漓尽致，人物色彩和皮影质感被完美运用到了这部动画中。还有《哪吒闹海》、《三个和尚》、《铁扇公主》、《封神榜》等，这些都来自皮影人物的造型和动作技巧，将皮影艺术和动画完美融合，具有强烈的民族特色和典型的时代文化气息。“动画为皮影艺术的发展提供了传播载体，皮影艺术为我国现代动画制作增添了新的风格，更加具有独创性和民族性。”皮影传统艺术形式和新时代气息的动漫的有效融合，为人们精神娱乐提供了新方式，更为我国动画制作谋划了新的蓝图。所以，我国现代动画创作起步比较晚，但是具有广泛的发展前景。

　　皮影艺术之于动画创作的借鉴作用及应用

　　1.皮影艺术的造型在动画创作中的借鉴与应用

　　皮影艺术造型在动画创作中走向平面化、卡通化。皮影造型作为二维表现，在动画创作中，基本放弃了写实主义，人物表达趋向抽象个性化。抓住人物主要特征，简洁而明快的表现，以求增强艺术的美感。线条优美，突出单纯质朴为美，通过夸张手法，表现力十足。皮影造型夸张、特征鲜明，将这种具有民族特色的造型风格和线条表现运用到动画设计，使得动画表达更加丰富。比如人物额头高、鼻梁直、长眉、细眼等面部设计，大胆而夸张，造型虽然精美却不甚真实，却更具表现力。像《猪八戒吃西瓜》、《小蝌蚪找妈妈》、《人参娃娃》等，这些动画吸取了皮影的风格，简练而明快的线条，与以往的视觉效果单一、内容乏味有所不同，人物五官表情高度精炼，形成了“中国学派”，创造了新的艺术高度。

　　2.皮影艺术的色彩在动画创作中的借鉴与应用

　　皮影色彩选取受到民间五行思想影响，“色彩搭配上是与五行颜色相对的黄、青、赤、白、黑这五种颜色。可见，色彩搭配比较艳丽，很有吸引力。皮影染色技术也是一门艺术，它主要包括套染、晕染、勾染三种形式，在染的时候讲究由浅而深，形成渐变色。”这种色彩表达更加具有立体感，色彩夺目。

　　动画在色彩制作上就可以有效借鉴这种艺术技巧。通过数字化技术，将皮影染色技巧融入到动画制作中，增加动画的艺术感与技术感。比如水墨画风格的《小蝌蚪找妈妈》，人物造型色彩红色基调为主、黄色为辅的《猪八戒吃西瓜》。色彩明丽、鲜亮，带给观众视觉上的冲击力。

　　3.皮影艺术的音乐在动画创作中的借鉴与应用

　　传统皮影艺术经过千年的发展历程，在乐器方面有着自己独特的运用技巧。当然，作为一种民间艺术，演奏乐器与民间乐器有着必然的联系。皮影藝术唱腔委婉而细腻、声音高亢而圆润，分快板、慢板、散板以及五字锦、大悲调等唱腔曲牌，演奏通过二胡、琐呐、梆子、大锣、鼓等，根据不同段落和角色，吹、打、敲，各有板式。除了演奏乐器外，还有各种才艺，像口技、说唱、舞蹈等，声音和画面巧妙融合，表现和谐动听而又丰满的音乐美感。现代中国动画开始运用皮影音乐表达中的这些声音元素。比如在《牧笛》的音乐创作中加入了南方皮影戏的音乐曲调，音乐引导剧情、暗示人物心理，音乐旋律独具中国特色，使动画表现更富艺术美感。

　　4.皮影艺术的.动作在动画创作中的借鉴与应用

　　皮影艺术动作靠人动作来带动皮影，不免躲不开略显机械的嫌疑。其动作无法像人本身一样各部分关节运动协调，动作连贯，所以，动作呈现出来会有定格，这种略带停顿的人物动作带给人别样的乐趣。人们认为这种机械式动作表现具有思维带动性和趣味性，具有独特的表现效果。在现代动画创作中利用皮影这种略显笨拙的机械式动作来表达不同的人物性格，产生不一样的艺术效果。比如在《猪八戒吃西瓜》这部动画中，借鉴皮影动作、造型的设计，利用这种机械式表达来展现出猪八戒肥胖笨拙的特点，效果更加出众，耐人寻味。因此，皮影动作的机械化不失为一种特殊的表现手法，另有一番趣味。

　　富有皮影风味的动画创作畅想

　　越是民族性的东西，就越具有国际性。中国的动画，要想在市场上占据一席之地，就必须面对"个性"、"特色"这样的拷问，这种拷问包括故事内容，也包括造型艺术。实际上各国动画都具有非常明显的标签，日本的铁臂阿童木和法国的兰精灵、捷克的鼹鼠、美国的米老鼠与唐老鸭显然具有完全不同的风格。这也是他们各自成功的重要原因。但是我们可以看到，“现在有的国产动画具有和日本动画非常相似的造型和故事构思，却没有获得的神韵，始终似是而非，即使模仿得完全一样，也不过是一个膺品，还是不能站起来走出自己的路。”

　　目前我国的动画业缺乏原画创作的水平，而原画资源就要向皮影中去寻找。皮影是中国动画最早的表现形式，包藏了中国人造型的智慧、编故事的智慧。中国美院秉承产学研一体化的思路，正大力发展动画等应用型学科。一方面，从皮影等传统艺术中寻找灵感，另一方面，充分发挥高校软件专业较多，电脑图像技术发展成熟的优势，资源优势和技术优势比翼齐飞，努力打造中国动画研究和生产的新格局。

　　国产动画要发展，就必须进行创新，而皮影艺术为国产动画的发展提供了出路。在动画创作中借鉴与应用皮影艺术，才能在国际外来文化和现代文明的冲击中，创作独具中国风格特色的动画作品。为此，应该不断增强不断民族文化的认识，结合现代的电脑动画制作技术，为人们创造新的视觉体验，进而改变我国动画行业的世界发展格局。

　　动画设计中皮影元素的运用篇4

　　摘要：皮影是一个集戏曲、舞蹈、音乐等为一体的经典传统艺术，具有广泛的受众群体，对影视艺术等的发展有不可磨灭的贡献。将皮影植入现代的动画设计中，运用到高速发展的网页设计中，已成为一个新的课题。对网络媒体的本土化具有很好的助推作用。

　　关键词：皮影元素；FLASH;动态网页设计；

　　中国民间的古老艺术种类繁多，皮影作为中国民间的艺术瑰宝，历史源远流长，集装饰性与观赏趣味性为一体，集图案艺术和审美韵味为一体，在充分利用点、线、面等基本设计元素的基础上，以特殊的材质制作的一种舞台艺术。皮影是人类艺术精华之所在。山西皮影不仅继承了传统皮影的基本特性，而且其他民间艺术如剪纸、年画、泥塑等元素的植入其中进行相融产生了独特的审美理念，经过岁月的洗礼和民间艺术创造者的智慧。

　　一、皮影的价值

　　皮影戏多源自于民间，它的起名亦比较简白，如灯影戏、影子戏、土影戏，有的地区叫皮猴戏、纸影戏、人头戏、驴皮影等。是一种用灯光照射人物、动物剪影而产生的投影，主持们在白色的幕布后一边操纵剪影、一边以当地流行的曲调表述着故事。在我国很多个省份都有皮影的历史，河南、山西更甚，尤其是农村非常喜欢这种表演形式。

　　1.历史价值

　　中国的皮影不仅具有悠久的历史，和丰富的种类，而且极具文化内涵。中国比较有名的三大皮影陇东皮影、陕西皮影、山西皮影分别有很久远的追溯期。如陇东皮影大约在明清时就十分流行；陕西皮影在两汉、隋唐时间就很盛行；山西皮影在七八百余年的历史中，历经金、元、明、清几个朝代，而且别具一格。皮影戏中赞扬忠勇善良、鞭挞奸佞邪恶一直是永恒的主题，源于民间，又流行于民间，在艺术的传承中反映出了人民群众思想、情感、精神的追求。我国不少的地方剧种都是从皮影戏中派生出来的，不仅如此，皮影戏中国艺术走出国门交流的先驱，曾在元朝随军队传播到波斯、阿拉伯、土耳其等地，受到异国青睐。皮影戏中所用的幕影演出道理、艺术手段，对电影的发明和美术片的发展也起到先导作用，国外的不少艺术家亦尊皮影戏为电影的前驱并不断推崇之。足可见皮影艺术在世界艺术史和科学史上的地位。影视艺术的“鼻祖”皮影当之无愧！

　　2.皮影的.审美价值

　　皮影之所以能成为重要的民俗艺术传承至今，不仅是因为它反映着人民的情感追求和价值取向，更多的因为它的“独特”,造型艺术、造型地域、造型文化，它在弘扬民族传统文化中发挥了重要的现实意义。

　　（1）独特的造型艺术特色

　　各个派别的皮影在图案设计上各有千秋，有的借鉴了民间剪纸、有的吸纳了戏剧舞台的精髓，在剪影的衣饰、发髻以及外轮廓上以故事人物身份或表达美好祈愿相吻合，或柔弱倩丽、或虎虎生威，极具个性化。以古拙粗犷，刻、镂、镞、鞣等刀法将线条色彩巧妙有机结合，外简内繁、清晰简练、富有韵律，将线描、雕刻、镂空与彩绘融为一体，与地方戏下辅相成，久而久之形成一套完善的外貌特征。

　　（2）独特的造型文化内涵

　　文化的传承是一个民族与自然和谐发展的结果，皮影正在源于生活又高于生活，通过历史和神话、现实和理想、人与其它事物的互动，不断的反映着人类的思想表达和感情诉求，寓意着百姓对五谷丰登、风调雨顺的向往，即不是简单的生活重复，也不同于高大尚的创作表演，而更多的源自于百姓内心的精神需求。

　　（3）独特的造型地域性特征

　　很多艺术的盛行和传承都依托于地域特性，因为每个地域的风土人情，文化底蕴都有着不同维度的区别。皮影的造型设计、造型艺术均受地域影响。如罗山皮影从汉画像石和画像砖中提取出来青龙、白虎、朱雀、玄武，以及女娲、西王母、玉兔、蟾蛤、龙凤等造型；唐山皮影雕刻精细，色彩较为艳丽；山西皮影透视上采用散点透视，造型处理大胆夸张，均符合或反映着当地民间的审美特生。

　　3.皮影的文化价值

　　皮影从民俗、戏曲、美术等几个方面反映着它特有的文化内涵。取自于民间的“吉祥如意、富贵永远、喜上眉梢”等造型；随时随地简易演出，唱腔优美动听，表演无拘束，唱腔和流派千差万别；夸张幽默、细腻浪漫、简单粗犷，融古代壁画、戏曲脸谱、民俗装扮与剪纸等于一体；为广泛流传于民间，和对典雅的戏曲艺术等补充都有很多现实价值。

　　二、山西皮影在FLASH动态网页设计中的应用

　　1.山西皮影的特点

　　山西皮影历史悠久，经过了金、元、明、清几个朝代，有严谨的造型规范，形态夸张趣味，皮影的用线虚实相生，并且，最为出彩的是绘线及暗线的运用精彩且别致。虚实线交错运用在建筑、家具陈设、衣饰等，具有皇宫贵族的高贵富有气质；绘线是用墨代刀，在不易雕刻镂空的细小装饰品上进行绘制，韵味十足。在应用颜色上，手工艺人们亲手进行制作，鲜纯的色彩居主要，色彩对比明快，使用的材料耐蚀不易变色。山西皮影造型最为著名的是晋南侯马、晋北孝义两地的皮影。构图多采用多角度透视造型，人物多采用斜侧与侧面相结合进行塑造形象。形态对比统一。皮质镂空为影戏作了最大的通光。主要的代表是皮腔纸窗影戏和碗碗腔纱窗影戏，这两种主要出现在山西孝义。技法上多借鉴剪纸等其他民间艺术元素的特点成形。选用戏曲伴奏乐器进行演义，如胡琴、二弦、月琴、铜铃等，语言对白采用当地方言和演唱风格具有地域特色。审美主要以民间民俗为主，情感直爽的性格为基，皮影在中国传统文化中具有独树一帜的艺术品。

　　2.皮影造型元素在FLASH动态网页设计中的应用

　　皮影戏这种古老的民间艺术，之所以能够传承，是因为它是本土化的民间精神价值取向的缩影。但随着数字化多媒体的快速发展，传统的民俗文化发展受到了诸多瓶颈的限制，从原材料的提取到演艺技艺的受众，都在不同程度的变化。传统皮影戏的表演方式及传播方式显然已受到时空局限，利用现代化的动画艺术和古老的民俗相结合，对古老民间艺术的传承和对当个动画发展都带来了新的机遇和挑战。近年来，随着全球化动漫产业化发展，探索我国本土化动画的工作骤然升温，皮影戏艺术元素在动画制作中已被发现和应用。皮影戏可以说迎来了第二个春天。

　　当下，网络飞速发展，网络媒体以及各类网络平台已成为人们生活中不可或缺的一部分，已深深的植入人们的生活。以前很多行业的经营模式已从线下转到线上，人们的很多生活习惯也随着网络的发展发生了明显改变，网络购物、电子书籍、移动朋友圈、远程教育、网络会议等，网络大爆炸时代已来到！网站作为人们实现这些工作的一个主要平台，无疑成为网络和人交互的中心。将具有本土化特性的民间艺术---皮影融入网站中，对本地走向世界具有非常的意义。

　　FLASH动画的平面特性和皮影戏的特性一致，皮影需要人为的控制剪影运动和表演，而Flash动画利用时间轴和帧，使物体在规定的路线中做运动而生成“补间动画”,并可以配符合场景的声音。克服了皮影因材料和场景而引起的色彩单一的问题。

　　（1）皮影线条艺术在FLASH动画中的表现

　　线条是绘画创作的主要构成要素之一，皮影运用绘画艺术、线条的多变和任意组合，为皮影的轮廓形态各异创造了条件。皮影的各种动作、如人的弯腰、转身、翻跟头等，都是基于线条的变化，从而反映人物的心理活动和场景气氛。地FLASH动画的设计中，通过借鉴皮影戏的线条变化，通过线条的粗细长短，综合运用各种不同用线方式，结合专业的程序控制，把优秀的古老民俗艺术通过现代的手段展现，使传统艺术与现代流行艺术巧妙结合，成功的设计出各种题材的动画片和广告短片。

　　（2）皮影的形式美植入FLASH动画中

　　皮影的表演主要是五官、各关节运动，通过对各个节点的灵活控制，使皮影人完成坐、卧、走、行、翻转等动作，让生硬的皮影有了生命的活动。另外，皮影人、物的服饰及装饰、五官等特征均和人物的身份地位相符。FLASH动画设计中，可以借鉴皮影的形态美，通过形、色、动给动画主题一个鲜明的形象。如复旦大学设计的《梁祝》等成功的将数字技术和皮影的形式特征有机结合，为动画注入了新的生机。

　　（3）皮影戏神态美在FLASH动设计中的运用

　　意境美是美学中的重要方面，皮影戏中主体的举手投足都表现着主体的丰富的感情，如衣袖半遮面以示娇羞，手指颤抖表示气愤。和我们现实生活中意境相似，人物的情绪变化勾画出多彩的意境。将皮影中由动作刻画主体感情，从而反映不同的故事情结运用于二维动画设计中，用虚实变化，灯光变幻，或远或近，用灯光渲染意境，增加动画韵味。

　　三、总结

　　皮影作为中国的经典传统艺术之一，是人们群众在生活中智慧和艺术的创作结晶，不仅有着悠久的历史和广泛的受众群体，而且对我国的民俗、戏剧、历史等研究有不可估量的价值。为影视等事来的开展奠定了基础。这个区别于世界其它民族的民俗文化，正在淡出我们的视野，将皮影的形式美、文化内涵等融入现代的数字艺术中，不仅是对现代艺术的一个良好的补充，而且对于经典民俗文化的传承和保护均有现实的价值，经过还需要攻克很多皮影与现代艺术相结合的难题，如皮影和室内装饰物、皮影和服饰等。

　　参考文献

　　[1]李恒东.山西侯马皮影人物造型的形式规律研究[J].山西大学学报(哲学社会科学版),2010.

　　[2]关红.神奇的土地孕育了山西孝义皮影[J].中国美术馆,2008.

　　[3]王隆.山西地区皮影艺术造型形式探讨[J].包装世界,2010.

　　[4]卢琼.智慧民间工艺[M].北京:新世界出版社,2009.

　　动画设计中皮影元素的运用篇5

　　摘要：现代动画创作中应吸收西府皮影传统的造型、表演和唱腔，补充并增添动画创作的皮影元素。借助于传播途径，使大众欣赏到它所展现的优美造型、悦耳的唱腔、生动的表演，让人耳目一新！任何艺术形式都是要历经长时间的完善和考验的，一旦当这一形式被欣赏者所认可、接受，就会形成一种经久不衰的艺术表现形式，亦如西府皮影一样历久弥新。借助于西府皮影的造型元素和表现特点，当代动画表现应当积极从中有所启示，进而借助皮影形象形成自己富有个性和艺术魅力的造型。

　　关键词：陕西；西府皮影；动画

　　1借鉴夸张的形象特点

　　陕西西府皮影能够经历久远而不衰，除了大众的喜爱、曲艺的动听，表演的生动和皮影本身的别致的造型，都是使这一艺术能在西府流传至今的重要因素。陕西西府皮影与陕西东路皮影有别，更是与南方江、浙柔美的造型和北京写实的形象有更大的区别。西府皮影形象以方直为美，体现了关中西府刚直、硬正的地域文化特点。其显著特点表现在：第一，西府皮影人物面部轮廓，包括鼻尖、下巴，男女都在造型上表现为直角，体现出西府人刚毅与果敢的气质。男性须生面部宽阔，空间较大，长眉刚直入鬓、大眼机灵、透出一股英武之气。第二，女性净旦，面部空间略小（有鬓角毛发修饰，因而显小），柳叶眉，丹凤眼，双目含情，俏丽动人。第三，其将军类西府皮影人物，或黑脸或红脸，美髯飘拂，豹眼圆睁，表现出威武不屈，刚直不阿的英雄形象，如封神演义中的人物黄天霸等。因此，动画或插画创作要借助于西府皮影独特地域优势，别出心裁，另辟蹊径创造出生动感人的艺术形象。

　　2吸收精致的花样纹饰

　　西府皮影由于表演场地与环境的要求，是通过白色幕布，以灯光映射，从另一面显示出其形象的表演、动态，并展开故事情节。因此，皮影从制作至设色都注意了形象的装饰感，而皮影服装上的纹饰，则也成为皮影艺术的一大亮点。

　　西府皮影在纹饰上十分精美，女性形象头饰上，除金钗银钏、霞帔凤冠外，面部另雕有花朵寓意着面带桃花，作为装饰，服饰上花纹繁而有序，花枝招展。

　　男性文官，头戴官帽，插花披红，服装花纹亦不亚于女性。

　　将军形象更精彩，花纹繁复细密，除戏剧性脸谱有着强烈的装饰感外，头插雉鸡翎，绣球帽缨大花冠，背插五把彩旗，金银甲，前护胸、后靠子，雕花紧袖口，足蹬战靴，一派英雄气概。

　　西府皮影这种稠密、繁复的纹饰是现代动画及插画可以借鉴应用的，这种以繁密的装饰构成的密不透风却另有意味，借助于舞台体现出的疏密对比较果，恐怕是一般常人很难想到的。

　　3保留内敛厚重的皮影色彩

　　陕西西府皮影形成于汉代，早于汉代，出现于战国时期的论述百工兼论色彩的经典古籍《周礼冬官考工记》中谈到：青与白相次也，赤也黑相次也，玄与黄相次也又云青与赤谓之文，青与白谓之章，白与黑谓之黼，黑与青谓之黻，五色备谓之绣。这种文、章、黼、黻之类形成的间色色彩观念已经在汉代的西府皮影中有所体现。当时的民间皮影制作工匠，将考工记中文绉绉的用色之道，民间艺人以配色口诀高度概括为白间黑，分明极，红间绿，花簇簇，粉笼黄，胜争光，青间紫，不如死。可见民间艺术家在对颜色的应用中已经掌握了其规律，强烈地表现出中华民族质地朴厚，性爱明爽的特点。因此，西府皮影用色如古，其间蕴涵着丰富的地域特点和民间文化。

　　皮影色彩在动画创作的应用中，也可以发挥较大的主动性，借助于现代二维或三维皮影形象的制作，可以根据皮影剧情的不同而设置不同的色彩，并能形成不同的色调，使皮影艺术焕发出更加美丽动人的光彩。

　　4体现丰富的内在精神

　　不同的文化形成于不同的地域，不同的地域文化又会凝聚起不同的性格特点和精神面貌，而文化艺术却又反映着一个地区的人们的精神世界，陕西西府皮影正是这种精神的代表。

　　（1）憨厚仁义。西府皮影作为艺术，同时也是西府皮影艺人的精神产品，从这一角度说来，战国至先秦、汉、唐十三朝文化及好恶习俗都会在西府皮影中得以体现。人们从西府人的身上，看到的是默默无言的勤劳和行为大于言语的风俗，西府人和关中所有人一样崇尚实践，不善言谈。只是将一切思想，爱憎、喜悦、高兴、不满和愤怒，借皮影一张嘴加以诉说。因此，皮影戏是他们的传声筒，观看皮影是西府人最大的乐趣，所以在皮影开象上承载了西府人过多的感情。西府人和关中所有人一样，极讲信义，做事准时守约，直接痛快，不拘小节，却常因别人的不义而脾气暴躁。而皮影则道出了西府人生活中的悲伤和深情，宣泄了多少生活中的郁闷和不如意。西府人也有生、愣、倔的时候，亦如皮影的造型，刚直方正，见棱见角，同时西府人的这种憨厚会义，有时也会被认为老实，直爽、单纯、简单，但却天下没有人对陕西人包括西府的人品评头论足。宋代朱熹在《诗集传》中评价西府人：秦之俗，大抵尚气概，先勇力，忘生轻死。然本其论而论之，岐丰之地，文王用之以兴，二南之化，如彼其忠且厚也，雍州土厚水深，其民厚重质直，无郑卫矫情，浮靡之习。以善导之，则易于兴起，而驾于仁义；以勇驱之，则其强毅果敌之姿，亦足以强兵力农而成富强之业，非山东诸国所及也！岐丰之地即今之岐山、凤翔一带。朱熹一语中的，指出了西府人的真本性。而西府皮影之中的唱词与形象传达的亦是西府人的宽厚仁爱。如西府皮景中的关云长、黄忠形象即是如此。

　　（2）率直豪爽。陕西西府皮影高大威武，有精神，也是与西府人率直、豪放、坦诚、直白的性格有一定的关系。西府人说话不含蓄隐晦，而喜欢截弯取直。语气坚定，意思明了，形成了中国北方人显著的特点。在《诗经秦风》中就有一首《无衣》诗，描绘了秦人的率直性格：岂曰无衣，与子同袍。王于兴师，修我戈矛。与子同仇！赵浩如先生解译为：谁说没有衣裳？请你穿上我的战袍。国王兴师去打仗，快擦亮我们的刀枪。大敌当前，你我要同一方向。深切地表现出关中西部人的互助、友爱、团结的英雄主义精神本质。著名作家陈忠实在谈到陕西人时说：历数历史上陕西乡贤，可以发现，明主忠臣贤子廉吏义士多，认贼作父、卖主求荣的汉奸小人少。推而广之，可以说，秦人直，这个直是正直；秦人义，这个义是正义；秦人有气势，这个气势是浩然之正气。这块土地滋养壮汉，陈忠实这样总结到。因此，西府皮影也正因了这种情况，才显得大气，刚强，棱角分明，而这样一种精神也正是现代动画在形象设计中应该考虑的。

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