高职声乐课教学的研究与探讨论文
[摘要]声乐教学是一门规律性极强的应用学科，也是音乐专业中一门必设的专业技能课程。声乐教学在高职院校音乐教学中占有重要地位。高职学生要在短期内达到一定的歌唱水准，教师就要擅于应用科学的教学方法，创设教学情境，强调发挥学生的主体作用，使学生摆脱传统教学模式的制约“瓶颈”，能够积极主动地进行认知，发挥学习潜质。笔者结合自身的教学实践，从声乐教学与教学情境设计的角度，阐述了自己的想法与心得。
[关键词]声乐教学 教学情境 学生主体
随着职业教育的迅猛发展，大多数高职院校开设了声乐专业，我们所面对的学生从校园走进校园，狭窄的生活空间给了他们狭隘的思维，这就需要我们教师通过创造性的教学，积极设置有效的教学情境，引发他们强烈的求知欲、好奇心，点燃他们想象的火种，激发学生潜在的对歌唱运动机理探究的动机，进而提高学习质量。本文以声乐教学为例，对当前高职声乐教学略作探讨。
一、高职声乐教育现状
其一，学生的基本专业素质不高。近几年，应着艺术学院生源扩招，艺术考生逐年倍增的应试趋势，各地高中根据考生志愿相应成立了高考辅导班，对学生进行突击式辅导。特别是在一些中小城市，优质师资资源匮乏，教学经验少，教学缺乏系统性，致使高校招收的学生的基本专业素质明显下降。学生只会模仿性地唱，缺乏对声音艺术的正确认识和对音乐作品艺术内涵的正确理解把控。视唱练耳乐理也仅限于对基础知识的初步了解，无从谈及技巧的形成和处理。
其二，教学模式缺乏应有的职业特色。职业技术学院的声乐课教学沿袭了专业音乐院校声乐课的教学模式，以教师和学生一对一的个别课为其教学的基本形式。然而随着现代教育事业的发展，职业技术学院培养目标的转变，招生数额不断增多，声乐课堂上继续采用一对一的个别课教学形式带来了巨大工作量，使一些教师不堪负荷，教学缺乏应有的职业特色。
二、培养学生具有完备的基础知识以及歌唱的思维
其一，全面认识声乐艺术。声乐是关于人声的艺术。歌唱主体在心理活动的指导下，协调各发声器官依据物理作用而发声。
好的声音是：通、实、圆、亮、纯、松、活、柔。富于美感的声音，首先能带给人身心的愉悦，再加上演唱者对作品内涵的深刻理解以及对演绎的完美把握，才能真正在观众心里引起共鸣，起到感染人教育人的作用。
其二，声乐是情感的艺术。歌唱者通过对艺术形象的二度创作，必须把艺术形象的个性特点、典型性的特征、独特性的存在活灵活现地表达出来，才能使观众的心灵得到触动和震撼。
要做到这一点，需不断丰厚对生活对音乐基础知识的感受能力。要积极投身到生活中去，观察日常生活中人们说话的情绪语调和心理状态，感受不同人物的习性特点;观察大自然秀美的景色和美丽的风光，体验大自然的美感;观看著名歌唱家的艺术表演，从中感受声音韵味风格艺术形象的美感;阅读文学名著，练习诗歌朗诵，观看经典电影，通过对艺术形象的感受，体验不同的人物形象的性格和内在情感的活动，丰富自身的情感，加强自身的艺术修养。
其三，声乐是表演的艺术。歌唱演员把词曲作家创作的声乐作品，通过二度创作变成有声有形有情的歌唱艺术表演给观众。这就要求歌者必须把美好的声音与情感融合为一体，去揭示声乐作品的思想内涵和情绪，使声乐表演具有生命力，产生震撼人心的'效果。
学生通过宏观上对声乐学习的认识，为其积极主动的学习指明了方向。教师再把这些理念贯穿到教学的每一个细节中去。
三、在声乐教学中创设教学情境，提高高职声乐教学的质量
(一)创设生活化的教学情境
声乐是关于人声的艺术，在心理活动的指导下，协调各发声器官依据物理作用而发声。它的特殊性在于有些发声器官如声带横膈膜我们看不见摸不着。同时声乐艺术又是实践性非常强的表演艺术，通过情感的演绎来感染人、陶冶人、教育人。歌曲中反映的生活内容是多方面的，人物的情感丰富多彩，要求演唱者对各种人物各种情感都应能理解、能感受、能表达，这就需要有一定的生活实践基础、理解观察能力、丰富的想象能力、文学艺术修养和语言文字能力。
教师应联系学生的生活实际，根据学生已习得的知识和经验，调整教学模式和手段。
其一，增加上大课的比例。改变纯粹上小课的单一教学模式。多个人在一起上课，既活跃了教学气氛，又使学生在比对中加强了对问题的认识深度。其二，拓展学习渠道。以往我们对人声乐器的认识仅限于平面挂图，学生很难通过想象建立起立体的动感的发声状态。笔者带领学生走进医院，通过先进的医疗设备观看鲜活的发声机理，使学生理解问题分析问题解决问题有了思考的源头。比如在喉镜下观察气息通过声带的状态，就可以为学生自主地调控气息，恰当地运用气息提供直观的认识途径。其三，加强表演实践。常规教学每学期只有一次观摩，即期末考试。现在我们每学期设置三次观摩，场所小到教室大到音乐广场，使学生不断地发现学习中存在的问题，不断地解决，不断地运用，极大地调动了学生学习的主动性和积极性，专业水准得到迅速提升。
(二)创设具体的教学情境
在给学生处理《呼伦贝尔大草原》这首歌曲时，笔者对个别学生的声乐技巧很满意，但对他们在声音形象的处理把握上总是不满意。他们的演唱在笔者的思想中建立不起一个辽阔的空间意象，不能让人神往。思念中的大草原，应该是白云悠悠，苍鹰展翅，群山连绵，蒙古包散落，溪水潺潺，景色秀美如仙境一般，人们对它爱得深情爱得缠绵，思念得悠悠。而歌者唱很浅白，柔韧性不够。为了使学生直观感受声音柔韧富于弹性的尺度，笔者让学生拿一段皮筋，轻柔的在手里抻拉而不使之断折。
学生瞬间感觉并抓住了这种弹性的、贯穿作品始终的缠绵的倾注着深情的爱和魂牵梦绕的思念的感觉，使声音、音乐、语言、情感有机融合于一体，牵引听众对草原的爱油然而生，塑造一个富有感染力的声音形象。通过形象性启发教学，激发学生的想象力，从而引导学生创造性地演绎作品，达到完美歌唱的效果。
(三)创设内含问题的教学情境，有效地引发学生的思考其一，提供解决问题的途径，让学生自己去寻找解决问题的方法。在教学中笔者不把要解决的问题直接点拨给学生，而是创设内含问题的教学情境，让他们自己去思考。比如对歌唱呼吸的学习。意大利著名的嗓音医师马腊费奥迪曾说过“：一旦掌握了呼吸的艺术，学生也就算走上了可观的文艺高峰的第一步。”歌唱的呼吸是歌唱发声的动力，是歌唱学习最重要的表现要素，谁掌握了呼吸的技术谁就在歌唱的道路上成功了一半。
在上课时教师在讲了呼吸在歌唱中的重要作用之后，直接提出问题：如何进行歌唱呼吸的训练?建议通过视频影像收集名家如沈湘、周小燕等大师关于呼吸的训练方法，接着把相关知识进行比较分析。这一环节要求学生把关于基本问题相关相似或相反的信息联系起来，在对比中捕捉解决问题的最佳途径和方法，拓展了学生认识问题的深度和广度。
其二，提倡学法方法无定法。声乐是以人的身体为乐器，每个人在歌唱时自我感觉有很大的差别，对声乐艺术和技术就有着许许多多不同的主张。意大利著名歌唱家卡鲁索说“：一千个人一千种歌唱方法。”比如关于呼吸与发声关系及如何运用的问题，不同的声乐大师做了不同的阐释。帕瓦罗蒂说：“……发声呼气时，横膈膜往外强有力地扩张，里面有一股反作用力形成一条声柱往上升起。‘声柱’经过胸腔产生共鸣，再通过喉头声带，连接在面部的‘共鸣盒’(帕瓦罗蒂歌唱中感觉的共鸣腔)。在发声过程中，小腹自然、缓慢地托起收回。”德国著名的声乐教育家、女中音歌唱家马蒂尔德·马凯西认为：“关于声音的激起，应该像初生儿的第一声啼哭那样，气息在一瞬间冲击声带发声。”沈湘大师被称为中国的卡鲁索，他的歌唱法的核心技巧是“贴着咽壁吸着唱”。他认为在呼气发声的过程中，主观上想着“吸着唱”，便使呼出的气流得到控制，于是在又吸又呼的感觉中使气息得到最有效的调整和有计划的使用。不同呼吸方法的运用都使他们成了世界级的歌唱大师。
其三，倡导学生依据个人自身条件和歌唱发声的自然规律，主动去探索适合自己的歌唱方法。生活中每个人的嗓音都是独一无二的，只要你的声音符合美好声音的标准，能够流畅地松弛地演唱，能够对歌曲正确力求完美的诠释，你的嗓音就是最美的，你的方法就是正确的。在现实生活中我们每个学生都能找到最适合于自己的演唱方法，形成不同的个人演唱风格。正是由于演唱者的独特创造，才使得同一部音乐作品和同一个角色获得不同的艺术表现，体现出音乐作为表演艺术所具有的特殊魅力。方法正确与否，应当以能否全面适应声乐艺术要求为标准，并根据科学分析来判断，才是最合理的。教师应使学生切身感受到对同一问题的解决有不同的方法，同时也潜移默化启发学生要努力发现自己嗓音的特点，唱适合自己的声乐作品，强化学生的创新思维。
四、注意学生的主体性，促进学生学习能力的形成
第斯多惠说得好：“我们认为，教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞，而没有兴奋的情绪怎么能激动人，没有主动性怎么能唤醒沉睡的人，没有生气勃勃的精神怎么能鼓舞人呢?”所以在声乐教学中必须把学生真正激活起来，把科学的发声知识转化为学生个体的知识。把凝聚于歌唱技术中的智力活动方式转化为学生个体的歌唱智力素质，要根据学生自身的培养目标，制定相应的教学方法及模式。
学生在学习中会自觉地加强对生活的观察和文学作品的阅读，以及参与各种艺术欣赏活动，充实自己的情感世界，丰富自己的想象力，激发自己的创造力，进而提高表演能力，切实综合素质。因此，培养和发展学生的主体性，是提高学生素质的关键所在，也是素质教育的根本任务。
整个教学过程以科学全面地认识声乐艺术为切入点，以创设创造性的学习环境为手段，以学生的主动参与、合作式学习为主要策略，力求在探索中获取知识，培养能力;在教学内容上，能纵观古今横看中外。通过对教学观点，教学方法的观察、比较、鉴别，为学生自主地探索出一条适合自己的科学的学习方法提供有效的指导。在这样一个宏大的背景下，学生思接千载视通万里，培养了善于从多方面、多角度观察问题、提出问题、分析问题和解决问题的能力，并同时拥有敢于对常规知识及方法提出挑战的胆识，促进了学生主体性的全面发展，为今后成为一名合格的中小学声乐老师打下了坚实的专业基础。
总之，声乐教学是一个整体教学理念的运用过程，在教学过程中，应从多元角度去认识学生的客观性，创设教学情境，确定学生的主体地位，建立良好的人性化教育，注重培养学生的综合能力。同时，多种教学法的运用为教师丰富教学方法、提高教学效率准备了条件。
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