繁盛时期的文场扬琴音乐表演程式形态论文
1前言
自专业挂牌进行教习和演出文场的“文场班了”相继出现后，广西文场扬琴先后涌现出了一大批后起之秀人才。据史料文献记载，在杨四年晚期所教的“顺”和“珍”字班辈里，以阳顺观最为出色。据说：他十八班武艺样样皆通，一人即可包演一整台“文武玩了”，也就是说他可以一手打扬琴、同时还可以兼唱生、旦、净、丑中的所有行当，台下所有观众无不被他的高超技艺所折服。后来又在阳顺观所嫡传的“仁”和“云”字班辈中出现了广西文场“瞎派”最有威望的人物，当时被世人列为“文玩了”之首的土仁和，他除了在文场唱腔上的出新，还创造除了桂林弹词、广西大鼓等新曲种，其造诣更胜师傅一筹。长江后浪推前浪，一代更比一代强，这一现象的反复出现，是广西文场扬琴进入繁盛时期的重要标志。
2发展概述
与此同时，广西各地业余的文场“耍友”也逐渐增多，且他们中大部分家境都比较殷实，且社会地位和文化素养都比较高。他们不以文场为职业，只是作为爱好，因其喜好相投，都是文场“发烧友”，平日里也闲来无事，就经常相约聚在一起听文场、学文场、演文场，相互切磋，相互逗乐，并组成了业余的“文玩了”社团，如“文场社”、“玩了馆”“文玩了会”等。这些社团虽属于业余的文场团队，但社团中却不乏技艺高超的“耍家”，且由于耍家、耍友多为有钱人家，所以其社团中都具备有的完整多样的乐器设备，有的甚至比职业团体的更讲究，更系统。其中，有姓名所考证的有：光绪年问，以曾继藩、胡宏保、陈竹筹、章幼圃为主要代表文场“耍家”，在桂林一带颇具影响力，被称为当时的“文场四大金刚”；以及后来的金紫臣、邓了钦、金桂生等，都为文场做出了不少的贡献，在广西文场艺术界举足轻重。
“文玩了”社团中属于“白娱白乐”性质的文场表演和教习团体，其对文场音乐内容以及器乐行头等就没有严格的约束，演出中多以即兴说唱和即兴演奏为主，所以无形中就给文场音乐融入了包括本土民问曲调风格以及其他地域唱腔曲调特点在内的音乐元素。有的甚至比专业班了的'设备还讲究。同时为的是使“耍友”在演奏和相互炫技时能够过足瘾，他们便在音乐中添加了更多器乐演奏的部分，文场的音乐伴奏和器乐曲牌音乐得到了一定程度的重视和提高。于此同时，文场也新添了不少曲牌曲目，有从姊妹艺术中直接借鉴饮用而来的，也有自己创作出新的，积极促进了文场扬琴音乐的发展繁盛。
3结语
由此可见，盛传时期文场扬琴演出主要分两种形态存在，他们中一个属于职业团体一个属于业余团体，各自发展。前者以言人为主，以商业性质的文场演出来谋生，人们称之为“瞎派”；后者以有文化有背景的富人为主，以“玩”文场来取乐，白称为“光派”。虽然他们在音乐事象中音乐对象的主体身份不同，音乐活动的动机和目标也不同，但其很多表演上的内同和形态却有共同点，比如：
1、有完整的乐器演出设备；
2、固定相对集中的演出地点；
3、伴奏乐器都以扬琴为主；
4、演出曲目和曲牌相同且有程式规定。
所以，研究繁盛时期的文场扬琴音乐表演程式是所有对文场音乐研究过程中不可或缺的重要内容。
通过对文献资料长期以来的收集和分析，结合笔者所学扬琴专业学习中所学到的理论知识，把繁盛时期的文场扬琴音乐表演程式按照其在演出形态中的作用大致划分为四种。
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