小学美术教学论文(集合)
在日常学习、工作生活中，大家都跟论文打过交道吧，论文是对某些学术问题进行研究的手段。那要怎么写好论文呢？下面是小编为大家收集的小学美术教学论文，欢迎阅读与收藏。
小学美术教学论文1
小学语文作为基础文化教育科目，对学生中华民族文化启蒙与认知具有至关重要的引导意义。随着社会的发展进步，信息技术的发展，为小学语文教学提供了大量的物质、理论、实践支持，使教学理念不断理性回归。在小学语文教学中引入美术元素，有利于推进小学高效课堂的建设。
一、美术元素对小学语文教学的促进性作用
美术元素的纳入能够有效地促进对语文教学的`连续、渐进发展，有利于对学生人文精神的养育、人文思想的积累以及人文意识的内化。而且语文教学是通过语言的抽象形式达到人文教育的目的，具有一定的潜在性与抽象性，然而，美术具有直观审美特性，将其引入语文教学可以实现教学内容的趣味化和立体化化，具有持久的激励性，能够使学生不仅仅对知识的“单纯记忆”，还能实现知识的创造性“消化”，有利于培养学生的思维创新能力。
二、引入美术元素优化语文教学
1.以先进教学理念为指导，建立美学教学机制
在小学语文教学中应积极引入先进的教学理念，从根本上转变教学模式，建立美学教学机制。基于此，应加快推进小学语文课程体系的革新，在教学过程中引入美学激励机制，鼓励学生多阅读、多思考，以此提高学生的学习兴趣和创造能力。
2.转变教学观念，积极培养学生的思维能力
教学观念的转变是纳入美术元素回归语文教学本质属性和培养学生独立思考能力的关键环节。在教学过程中建立以学生为主体的教学体系，加强教师的主导作用，通过美术元素的刺激手段，导入学生的认识系统，并通过有效的外界引导，实现知识的内化升级。比如，讲述《游山西村》诗作中，可以通过影像和动画导入此词中的场景，再现诗作的情景氛围，使学生受到美学情境的感染，激发学生对课文学习的兴趣，然后，教师可引导学生，如果你是作者，面对此景你会作何诗作，鼓励学生自主创作。美术元素具有艺术性和观赏性，对学生具有很强的激发作用，因此，在小学语文教学中应将美术元素有效地纳入小学语文教学中，提高教学的趣味性和审美性，提高教学效率。
小学美术教学论文2
摘要：随着时代的发展，我国素质教育改革正在如火如荼地进行着。小学美术教育作为我国素质教育的重要组成部分，当然也不例外。DIY教学就是小学美术教学改革发展过程中衍生出的一种新的教学方法。本文主要就DIY教学的作用产开讨论，在此基础上给出了促进DIY教学在小学美术教育中开展的策略。
关键词：小学美术教育；DIY教学；相关探讨
小学美术教育课程的开展，是培养学生学习兴趣、动手能力和美的感知的重要途径，同时它对于提高学生的综合素质有着至关重要的作用。而DIY是自己动手做的英文缩写，它作为新时期小学美术教育开展的一种教学方法，在教育领域发挥着越来越重要的作用。因为小学美术教育的含义不只是画画，它还包含手工制作、创意培养等其他方面的很多内容。因此，从小学生自身特点出发，在小学美术教育中开展DIY教学具有十分重要的意义。在倡导实施素质教育的今天我们更是有必要通过对当前小学美术DIY教学的研究，来探寻小学美术教育改革发展之路。
一、小学美术教育中DIY教学的作用
DIY就是自己动手做的意思，对于小学美术教育来讲，DIY主要就是指折纸、剪纸、布贴、泥塑、面具等内容。小学生由于年龄尚小，社会经历还比较少，所以他们对一切未知的事物都充满了好奇心，并且比较爱动，而DIY教学则恰恰满足了小学生的这些特点和需求。所以，在小学美术教育中开展DIY教学必然会取得显著的效果。具体如下：1.DIY教学可以使教师技法传授与启发学生想象的过程完美结合。在小学美术教育开展过程中，教会学生绘画的基本理论与技巧是教师教学的任务之一，同时教师教学的任务还在于培养学生的道德情操、审美能力和创造能力等等。然而，在传统的小学美术教学中，一部分教师只侧重讲授绘画的技巧和知识，这使得课堂教学相当枯燥，导致小学生很难集中注意力去听讲，从而引起学习效率的下降，有的学生甚至会因此而产生厌恶美术的情绪；一部分教师则一味地致力于启发学生的想象力，这使得学生虽然能够进行独立的想象，但是也仅局限于想象，因为他们不能将自己所想画出来，这必然会严重挫伤学生学习美术的积极性。而DIY教学则可以将技法传授与启发想象完美结合，从而可以有效避免上述两种情况的发生，并且也有利于激发学生的学习兴趣和提高学习效率。2.DIY教学有利于培养学生的环保意识和锻炼学生的操作能力。DIY教学的一个重要环节就是鼓励学生积极运用生活中的废旧材料，进行DIY制作。在这一过程中，首先是学生寻找生活中的废弃材料，然后在教师的组织指导下，学生进行充分想象，最后，学生通过自己的双手将这些废弃材料变废为宝。在我们的生活中，不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。通过利用废旧物制作新作品的这一过程，学生的思维得到了很大程度的扩展，同时，这一过程也有利于学生认识到环保的重要性，从而树立环保意识，且最为重要的是，学生通过在这一过程中的拼拼、摆摆、看看、想想，动手能力和创造能力得到了很大的发挥，实际操作能力有了很大的提高。3.DIY教学可以丰富绘画范围和校园文化。学校是小学生学习美术、展示自我的舞台，经常开展一些有意义的活动，一方面可使学生在课堂外继续获得多方面的美术教育；另一方面，也能活跃校园文化氛围，丰富师生学习生活。结合美术DIY教学，利用身边费旧材料进行制作、加工成艺术品，不仅能培养学生的动手能力和创新意识，还能够培养他们的环保意识。另外从校园环境入手，充分挖掘环境的教育资源，注重开发环境的教育功能，致力于美术特色环境的建设，力求给孩子们创设一种精美、浓郁的艺术氛围。同时也为学校环境文化建设做出贡献。
二、促进DIY教学在小学美术教育中开展的策略
1.注重激发学生学习兴趣，积极引导学生主动参与。俗话说，兴趣是最好的老师。如果学生对美术有着浓厚的兴趣，那么其就会主动地去学习美术知识，发展美术思维，锻炼美术能力。所以，注重激发学生的学习兴趣，引导学生主动参与是促进DIY教学在小学美术教育中开展的有效策略之一。比如：教师在讲授《风筝》这一课时，可以事先寻找一些与本课有关的`各种式样的风筝及制作风筝的资料，然后在课上通过图片或多媒体展示出来，使学生对风筝产生极大的兴趣，然后在兴趣的驱动下，教师顺势鼓励学生积极进行创造，制作属于自己的风筝，最后，教师还可以抽时间带领着学生一起去放自己制作的独一无二的风筝，这样一来，学生在学会做风筝的同时，也真正体会到了DIY的乐趣，并且从中学到了很多东西。2.积极开展实践活动，提高学生动手操作能力。小学生天性爱动，对于他们来说，手工课是一种无拘无束的“玩玩课”。教师要充分认识到这一点，积极组织开展实践活动，增加学生动手操作的时间，从而根据学生操作时发现和提出的问题，有针对性地帮助学生解答问题，提高学生的动手操作能力。比如：教师在教授《我也能造飞机》一课时，可以先用废旧的材料示范如何做一架飞机，然后组织学生积极动手制作，在这一过程中，教师要密切关注，及时发现问题，及时解决，从而切实提高学生的动手操作能力。3.启发学生想象力，给予学生充足空间。小学美术教育的重点之一就是启发学生的想象力。所以在DIY教学过程中，必须要给予学生充足的想象空间。比如：教师在讲授《会说话的手》这一课时，可以先在黑板上放置一张白纸，将颜料涂在自己的手上，然后用手在白纸上进行创作，最后，一幅作品跃然于纸上。教师演示完毕后，要积极启发学生想象，鼓励学生天马行空进行创作，最后，教师对学生的作品进行点评并给予学生进一步的鼓励。4.营造良好的学习氛围，充分发挥学生主体性。在DIY过程中，经常看到有的孩子模仿书中或老师的范作手工，导致完成的作业大同小异，大多数孩子的作品缺少想法和个性。这与新课标的教学要求是完全相悖的。因为随着新课改的进行，学生成为课堂的主人，教师的作用则是在于引导。这就要求教师在教学过程中要少包办、少代替。所以在美术课中，教师要积极营造良好的学习氛围，让学生畅所欲言，敢于表达自己的观点，从而充分发挥学生主体性。此外，教师还要积极褒扬那些具有创造力的孩子，鼓励他们积极进行DIY。
三、结语
综上，在小学美术教育中开展DIY教学可以有效提升小学美术的教学质量。所以新时期，我们要注重激发学生学习兴趣，积极引导学生主动参与，积极开展实践活动，提高学生动手操作能力，启发学生想象力，给予学生充足空间，营造良好的学习氛围，充分发挥学生主体性，从而促进DIY教学在小学美术教育中的开展，提高教学质量。
参考文献：
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[2]谢佳耘.DIY在小学美术教学中的应用价值[J].美与时代:中,20xx,(06):102-103.
[3]严明.浅谈小学美术教育中处理教学细节的策略[J].湖州师范学院学报,20xx,(03):107-110.
[4]张海燕.浅谈小学美术教学中的情感教育[J].美术教育研究,20xx,(02):139.
小学美术教学论文3
美术本身是一门综合性的社会人文学科，美术教育必须遵循美术活动的规律。我校地处山区农村，如何使美术教学适应学生和当地实际是美术教育必须面对的问题，以适当、适量的乡土教材来辅助国家制订的教材进行课堂教学，使学生学的方便，乐于接受，又能很好的达到课程标准的要求。
结合我校办学实际情况，了解、分析、掌握了学生的基本水平和能力后，遵循新课程理念，初步探究乡土教材的开发和应用。在开发校本教材时，我们注重突出本地的乡土资源，就地取材，因材施教。开展农村特色化美术教学活动，学生更爱学美术了，还培养了爱家乡的情感。
一、以人为本，因材施教
美术课程标准非常重视美术课程资源的开发和利用。在美术课程标准第四部分实施建议中，课程资源的开发与利用同教学建议、评价建议、教材编写建议并重。作为美术课程资源重要的组成部分──地方性美术课程资源已随着新课程实施的不断深入，被广大一线的美术教师所重视，并在实际教学中进行开发和利用，取得了不菲的成果。我也对本地有特色的美术教学资源进行搜索整理，并在实际教学中加以利用。
我校地处农业为主的地区，这里蕴涵着丰富的美术文化，为我们乡土资源的开发和应用提供了得天独厚的条件。广大学生生在农村，长在农村。我们在美术教学中利用这一特点，在全校大力开展了贴近学生生活体验，利用乡土自然材料资源，就地取材，开发美术学习内容。
首先，我们要让学生了解自己的家乡，于是就设置了欣赏评述环节，通过一些图片和文字向学生介绍了家乡的历史、名人、古迹、特产、民间工艺品等，增强学生的乡土情感和意识，使学生了解家乡、立志建设家乡，扮靓家乡。
二、发挥优势探索创新
家乡地处山西河北交界地，旅游景点较多又是革命圣地和古中山国的遗址，人杰地灵，拥有大量内容独特、类型丰富的地方性美术课程资源，怎样有效地开发和利用这些丰富的地方性美术课程资源，已成为我们美术教师亟需突破的一个课题。于是，我们通过以下的一些举措进行了初步的尝试
（一）、罗列、筛选地方性美术课程资源
地方性美术课程资源丰富，若要将它作为美术课程进行系统学习，先将这些美术课程资源罗列出来，并将它们进行分类、筛选，是首先要做的事情。帮助学生去挖掘和欣赏。
（二）、根据教材抓住时机，有效渗透地方性美术资源。
我们在学习三年级下册第七课《我们的百花园》一课时，学生在校园写生中发现学校的花草稀少可塑性低，透过大门可以看到山边和喝水旁的`花草已陆续开放，于是我们走出校门近距离接触自然的美丽和描绘花草的动人的细腻。使学生在无声无息的情境中体会和揣摩。
（三）、以本地自然资源为材料，开展具有地方特色的美术创作。
1、布贴造型教学
我们在上《春天在哪里》一课时，带领学生走出了校园，学校外面就是田地，同学们在地头田间观察、畅想，回到教室用各种花色的废旧布头再现美丽的田野，学生的制作完全出乎老师的的意料。有的粘贴出了自己和父母丰收时的喜悦，有的表现了雪夜村庄的幽静，有的表现了蝴蝶纷飞的情趣，有的表现了田野风光的另类，各具特色。这是以往美术课看不到的。布贴画的妙处不仅在于它活灵活现地再现了人们的生活，而且应用的材料颜色丰富。跟画笔相比布贴有它独特的优势：一块带红点的布就可以做一条石子路，一块小花布就可以成为一块绿草地，上面还点缀着一丛一丛的野花。此处根本不用担心颜色涂不匀的问题。粘贴的材料也是在开发的过程中一步步摸索出来的，一开始我们用乳胶，用双面胶，但效果都很不理想。学校的老教师提议用白面打糨子粘布。我们试过后果然粘得很结实，而且还很环保，也不用花太多的钱买，真是经济实用。
2、树皮贴画造型教学
农村学生出门见庄稼，抬头见树木。各种各样的树叶是贴画教学的好材料。树叶千姿百态，与很多物体的形状相似，用树叶来贴画各种物体，既经济实惠，又能提高孩子的绘画能力，对提高学生的动脑、动手能力都有很大的促进作用。
《春天在哪里》的又一个收获是，学生们在走出校园观察的时候拣回来一些树皮，树叶，小野花等材料，上《拼拼贴贴“马赛克”》纸贴画那课时有学生就问我：“老师我们能用这个树皮做大树吗？”这句话启发了我，我说：“我们下节课所有同学都去找这些树皮，树叶，野草之类的的乡土材料，我们用这些材料在上一课。”学生们一听是用这些材料兴趣更浓了。课上大家都分别举着自己手中的树皮说，我这个象个大虾、我这个象只老鹰、我这个象只狐狸……学生的想象力被激发了出来，我又顺着他的想象讲解了构图，画面的完整性等相关知识，引导学生：你看看给老鹰添加什么背景，它就成了一张完整的作品了。在制作的过程中，学生们分工合作，有做主体的有做背景的，有加工形状的，有粘贴的。平时被用来当柴烧的树皮树叶，在学生的手中变成了一件件生动的艺术品。
3、家乡布艺——虎头帽﹑虎头鞋造型教学
我们这的小孩在百岁这一天一定要头戴虎头帽，脚踏虎头鞋，做个老虎枕头，自有一番喜庆气象，为了寻找素材我们在家乡的集市上搜寻卖虎头鞋的老太太，老奶奶很高兴她的有人欣赏她的作品，为了让学生了解有关虎头鞋的传说及相关知识，我们带着学生走访民间老艺人听他们讲述虎头鞋的故事。不光是女生喜欢，男生做出的鞋也很棒，学生制作的简直是没有两只重样的，全部都各具特色。
三、大胆尝试、初见成效
通过两年多的实践与摸索，依托家乡丰富的自然资源和人文资源，挖掘了大量的可以利用的美术课程资源，并将一些课程资源在自己的美术教学中加以开发利用。在实践的过程中有以下几点体会、收获。
一是学生能够就地取材来上美术课了，他们经常把身边经常听到、看到的一些自然资源和人文景观与课堂有机地结合。
二是教师在实践过程中提高了教科研水平。学习地方性美术课程，并没有现成的教材，教师教学时必须自己去开发、编写、实践。提高了教师自己参与科研、进行科研的水平。
三是发掘了地方性美术课程资源，使地方具有特色的美术资源深入学生内心，增强了学生的爱乡之情。
农村学校最大的优势在于拥有丰富的自然资源，只要有一双发现美的眼睛，你会看到诸如小溪边的卵石、泥土、家禽羽毛、各种树叶、农家的各种秸杆等等都是进行工艺制作的好材料。结合当地资源，可以设计出很多有趣的课。
实践证明，充分开发利用农村人文、地理、自然资源，开展农村特色化美术教学活动，不仅使农村中小学美术教学充满活力与生命力，更重要的是热爱美术、学习美术的人多了，孩子们欣赏美、感受美、创造美的能力大幅度提高。
小学美术教学论文4
摘要:课堂教学是学校实施教育的主要形式，灌输式教育是传统美术教学的主要教学模式。回顾与总结美术教学，发现当前许多的教学方式必须进行改革，才能使课堂教学的有效性提高。为此，必须重新认知美术教育，明确美术教学的内容，理清学生需要学习的美术知识。鉴于此，以新课改为背景，探讨如何提高小学美术课堂教学的有效性，从而增强小学美术教学的效用。
关键词:小学美术;课堂教学;有效性
课堂教学的有效性主要从两个方面体现，分别是学生方面与教师方面。学生方面则主要为有效学习，即学生在经过教师一段有效的教学理念培养之后，能够在学习方面获得有效提升；教师方面则主要为有效教学，具体表现为教师为促进学生进步而采取的所有的教学方法与策略，主要有三点，分别为：一是引发学生的学习兴趣，激起他们学习的热情；二是明确教学目标，让学生明白需要学习什么，掌握哪些知识；三是采用学生容易接受和掌握知识的教学手段。
一、将游戏融入教学当中，让学生在游戏中学习和进步
小学生活泼好动，喜欢游戏，在教学实践活动中，融入适当的游戏，能够进一步吸引学生参与教学，增加和活跃课堂氛围。此外，科学设计游戏，也能够引发学生学习的热情，激发他们的创造力、想象力及观察力，培养他们的团结互助意识。因此，在教学中融入适当的游戏，让学生在游戏中学习和进步，能够使他们更好地掌握新的知识和技能，适应时代的发展需求。“游戏”是小学生特别喜爱的活动，借助游戏活动进行教学，能够促使学生更加主动参与教学之中，学习更多的美术知识。如在《水墨游戏》课程教授中，为了能够避免枯燥乏味的水墨画教学，教师可以精心设计课堂，融入游戏成分。首先，教师可以设计一个“随着线条跳舞”的游戏场景，先后播放一段舒缓的轻音乐和爵士乐，让学生随着音乐自由跳动，融入其中，进而趁热打铁，播放《赛马曲》，让学生在欢愉的氛围中，听着音乐画墨线，一边感受到骏马驰骋草原的景象，一边伴随感受进行绘画创作。学生在游戏中绘画，体验着不同墨色之间的转变，同时，一幅幅水墨画作跃然纸上。在游戏氛围的衬托下，学生的思维变得更加活跃，在无垠的时光中自由遨游。
二、激发学生学习兴趣，提高课堂效率
在小学美术教学中，教师不应过早用绘画技巧对学生进行规范，应该注重对他们绘画兴趣的培养。然而，在传统教学活动中，教师十分重视教学知识的教授、教学方法的选择及教学手段的运用，但相对忽略了对学生个人学习兴趣的培养。这就导致学生从小就被固定的思维方式束缚，从而形成“千人一面”的作业现状。为了改善这种现状，教师必须对此种教学模式进行转变，注重培养学生对美术学习兴趣，激发他们自主学习的动力。主要从以下两个方面着手。１．尊重学生，鼓励创新。在教学实践过程中，要尊重学生，培养和鼓励学生的创新意识和能力。小学生对绘画的兴趣相对较高，画的很快，会根据自己的想象错误地在画板上增加不同的色彩和内容，这在一定程度上导致绘画结果存在瑕疵。但是，作为教师，切记不要急于纠正学生的错误，因为这样会打击学生对绘画的兴趣，挫伤学生的天真与稚拙，导致学生天生的领悟、感觉被常识所取代。故应采取合理的方式引导学生，让学生能够将正确的绘画技巧与领悟相结合，从而进行绘画创作。２．指导观察，培养感悟。观察是绘画的前提，只有通过对事物进行细致的'观察，进而结合自身的感悟，才能绘制出美妙的画卷。教师在美术教学中，应引导学生从不同的角度观察事物，并分析事物的本质，加深对事物的了解。同时，教师也应注意对学生思维感悟的培养，引导学生进行正确的思维构造，特别是虚拟抽象构图。此外，教师也应当适当培养学生的感悟能力，从而将感悟有效地转化为图画，并展现出来。
三、培养学生学习兴趣，提高课堂效率
兴趣是最好的老师。在小学美术教育实践中，教师应重视对学生学习美术的兴趣的培养，引导不同层次的学生学习美术。作为小学美术教育的教师，应当把握好小学生的心理特点，及时捕捉他们的闪光点，对其进行表扬与鼓励，鼓励他们学习美术，坚定信心，激发他们学习美术的兴趣。引导与培养学生学习美术的兴趣，主要有三个方法。１．语言评价。教师要积极鼓励小学生学习美术，在批改学生作业时，多给予学生建设性的意见，少用批评或否定的词语，比如“很棒”“做得好”“继续努力”等鼓励词汇。此外，在日常的课堂教育中，教师要及时表扬与鼓励学生的闪光点，积极引导学生树立正确的价值观念。２．肢体评价。在美术教学过程中，除了语言评价外，教师还应采用肢体评价，如一个眼神、一个动作等。在美术教学活动中，可以向表现优异的学生教师伸出大拇指，对他们的成绩给予肯定；也可以通过一个微笑或抚摸表示对他们的关心与爱护。３．物质奖励。小学阶段，学生是十分看重教师的物质奖励的，如一朵红花，一个小勋章或一个小饰品等。在课堂之上，为了鼓励学生积极发言，教师可以设定为发言的同学发一朵小红花，鼓励他们大胆发表自己的见解，也激励那些不爱发言的学生共同参与课堂教学。
四、善于引导，巧妙提问
古人曰：亲其师，信其道。一个教师如果能够吸引学生的注意，促使学生喜欢自己的讲授方式和知识内容，让学生积极参与知识的教学之中，必定能够使自己的教学更加有效。所以，教师应对课堂讲授进行刻意的设计，以充分发挥课堂教学的效用。在向低年级学生讲授《三个好伙伴》课程时，考虑到专业的美术教学术语（如“块面”“构图及色彩”）比较苦涩难懂，教师就可以运用较为简单的白话进行讲授，由浅入深。运用“这幅画漂亮吗？什么地方你记得最牢固？”等简单的方式提问，引导他们进行思考，进而引起他们发现红黄蓝三种颜色能够调出其他颜色，调动他们学习美术的兴趣。然后，结合红黄蓝这三个颜色的实例，对“块面”“构图”等专业术语进行解释，使学生们更容易理解这些术语，同时也能够更加主动参与美术课堂。
五、课堂设计注重语言情感和德育感染
辅德益智启美是美术教育被公认的功能，由此可见，美术教育对人类发展的重要性，美术教育能够有效地提升人们的精神境界，触及精神文明建设的核心层次。如在对《自由领导人民》一画欣赏过程中，面对半裸的自由女神，同学们的表现各有不一，有的感到好奇，有的表现为忸怩不安，有的甚至不敢观察。面对这样的情况，美术教师必须把思想品德教育作为重点，借助有关的人体构造图，联系实际，向同学们解释人体的生理是自然现象，最主要的是让学生们明白人体绘画作品是以表现人体的动态美与形体美为目的的，是对人体自身的赞美，对生命的热爱，是一种健康的艺术，从而纠正学生思想中不健康的因素，提升他们对美术的认知。总之，伴随着教学改革的深入，小学美术教育受到越来越多的关注。作为从事小学美术教育的工作者，必须从实际情况出发，结合改革趋势，对小学美术教育进行改善，提高小学美术教学的有效性。这样就可以让学生切实获得有效的美术知识和提高美术认知，促进学生的未来发展。
参考文献：
［１］谢晓燕．新课标下小学美术课堂教学方式之研究［Ｊ］．科普童话，２０１６，（１４）．
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［３］夏军芳．示范教学在小学美术课堂教学中的有效应用探讨［Ｊ］．美术教育研究，２０１６，（２２）：１５０．
小学美术教学论文5
摘 要：新的《美术课程标准》中明确提出，要让学生尝试各种工具、材料和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，表达自己的情感和思想，激发创造精神（特别是电脑绘画）。随着信息技术的高速发展，电脑已经成为我们生活、学习和工作中不可或缺的得力助手。小学美术课中电脑多媒体教学的运用，是美术课堂教学的一种崭新的教学模式，也是科学与艺术有机结合的新型教学手段，其形式生动，方法灵活，能够取得事半功倍的效果。本文主要结合实践教学简单谈下小学美术课中电脑多媒体教学的一些体会。
关键词：小学 美术课 多媒体教学
一、多媒体课件打破了传统教学模式
利用计算机应用教学软件可以把图片、音乐、录像、动画等不同形式的教育、教学资料综合制成与小学美术课堂教学内容紧密相联的多媒体课件，恰当地运用可以打破过去传统的教学模式，使美术教学更加适应今天的文化接受环境。此外，多媒体课件能够极大地吸引学生注意力，增强学生的学习兴趣，开阔学生的视野眼界，培养了学生的创新能力。此外，还可以帮助教师将知识与技能、过程与方法、情感与价值观这三个维度上的教学提高到新的层面上，促使教师在小学美术课堂教学改革中充分贯彻人文精神，全面体现素质教育。
根据新课程体系和教材体系的要求，为了体现新课程理念，我努力将多媒体课件的设计、制作、应用与美术课堂教学改革相结合，充分发挥多媒体课件的优势，使其真正能够为美术课堂教学而服务。
实践表明，多媒体课件已经成为小学美术课堂教学中的得力助手。
二、电脑绘画教学有利于激发学生的绘画兴趣
兴趣是创造的原动力。如何有效地激发学生的'学习兴趣，使小学美术教学突破封闭的静态结构，是值得我们思考的课题。小学生不喜欢一味地面对老师熟悉的面孔，聆听单一声音；老师空头说教已无法满足他们的直观性具体思维的要求。而电教手段恰好能解决这一矛盾，利用电脑资源，既开阔了学生视野，又能调动学生的学习积极性。
电脑绘画独特作用与优势表现如下。
1.独特的便利性
如今的小学美术课程更注重学生的素质教育，新教材中相应增加了欣赏课、工艺课、设计课等内容的比重。
过去的工艺、设计等基础教育过程中，教师的示范量和学生的训练量都很大，加之教学内容图形的要求规范、严格，因此范画制作和作业完成都较为困难。而电脑绘画完全解决了这一难题，在电脑中绘制图形、编辑、修改、着色等操作都十分方便，学生们可以利用绘画软件方便进行各种操作和应用。 2.高效的教学效果
电脑绘画教学能够将图像、文字和声音等有机结合，具有演示直观、生动和形象的特点，因此深受学生欢迎，能够有效激发学生的学习兴趣，提高学生的学习热情和积极性，因此能够收到良好的课堂教学效果。
3.丰富的知识层面
计算机的巨大容量，可以帮助储存大量的信息。不管是优秀画，学习习作，还是世界名画，教师都可借助扫描仪存入计算机中。另外，利用现代网络技术，可把世界各地、各种各样对教学有关的图文资料下载到计算机中，让每个学生结合自身爱好任意欣赏学习。还可以通过电脑让学生欣赏各种影像资料等等，使每名学生都能独立审美，从而激发创作热情。
三、电脑绘画能够培养学生的创造能力
美术教育被公认为是培养创造能力最具成效的学科。在美术教育中，要努力设计新鲜的表现形式和方法，创设宽松的环境，给学生提供各种创作机会，使学生能够充分发挥其创新意识和创造能力。可以组织学生在计算机上进行创意设计，通过计算机这一设计工具激发其创造潜力，培养和锻炼其创造能力。
四、电脑绘画教学符合时代发展需要
小学美术课堂教学中电脑绘画教学的运用具有一定优势。小学美术教育的面向对象是全体学生，注重素质教育。传统的以教授绘画技能为中心教学模式显然已无法满足时代发展需要，要满足学生了解各个画种表现技法与艺术特点，开阔视野，陶冶情操的需求，电脑绘画必不可少。
在电脑绘画中，类似游戏的表现手法十分符合小学生的年龄特点，特别是对于没有绘画基础的学生而言，能够最大程度地减轻其心理压力，激发其学习热情，把美术学习作为一种乐趣而不是负担，使美术教育真正成为愉快教育。通过电脑能够为小学生提供色彩上的鲜艳画面，能够立刻吸引学生们的注意力，能够让学生在最短的时间内体会到成功的乐趣，提高学生对美术课的学习兴趣。
综上所述，小学美术课中电脑多媒体教学的运用，可以使美术教学观念更新，推动美术教育发展，促进素质教育开展。在教学改革的新时期，将信息技术与美术学科有机结合，定会促进学生各方面能力的提高，使他们能够更好地应对未来的挑战。
小学美术教学论文6
看了这个题目,你也许会问,音乐是音乐课的事。美术是美术课的事。二者怎么能混为一谈呢?其实美术和音乐是一对孪生姐妹,时刻相伴相依,都是把美撒向人间,为人类精神营造一片美丽的天空。音乐的美来自听觉; 美术的美来自视觉。他们同时为我们的生活增添色彩、涂抹亮光。莎士比亚说:“美,是从生命内容射出的光芒,‘美’若一死,宇宙也就再一度混乱混沌。”
美术与音乐都是借助于情感对学生进行美育的工具,能够净化学生的心灵,培养学生的审美情趣和高尚的思想情操。它们的共同点是在一定的艺术氛围感染下,调动学生积极向上的情感,培养他们健康、丰富的精神世界,感受“真善美”的艺术真谛。好的音乐就是一幅美丽动人的画面,好的美术作品又宛如一支美妙的乐曲。
在美术课上,教师完全可以用动人的音乐去陶冶孩子们的心灵,去丰富他们的精神生活,去启迪他们美好的思想,为孩子们架起幻想的天梯,给整个教育过程增色添彩。在音乐的陶冶下,无论是感受意境还是幻想画面,学生都能开动脑筋积极创作,并能充分发挥他们的主观能动性,使美术课堂活泼而有趣。
在新课改的前提下,我们把音乐引入到美术的课堂教学中来,充分体现音乐和美术在审美教育中的不同,把音乐的美与美术的美融合一体,使新课程的.内容更充实。那么将音乐与美术有机融合对美术课堂有着什么样的实际意义呢?
一、音美结合,创设情景,激发学习兴趣
莎士比亚曾说:“学问必须合乎自己的兴趣,方才可以得益。”在美术课堂上,为了刺激学生的好奇心和求知欲,老师需要采用灵活多样的形式来创设情景。引进音乐,无疑是一种较好的选择。通过聆听音乐让学生充分体验蕴涵于音乐形式中的美和丰富的情感,从而为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣。
比如在教学的导入部分,采取创设情境的方法,运用音乐调动学生的多种感觉,视听结合,使学生对教学内容清晰明确,从而激发学习兴趣。另外,在课堂上配以合适的音乐,可以创设出具体、真实的环境氛围,显现和谐、鲜明的形象,促使学生的感、知觉发展,并通过直观感受诱发他们创造性的想象,有效地打开学生的心灵之窗,使其在情绪的勃发与激动中,享受美感,很快地进入学习的角色。同时,课上播放适宜的音乐可以使学生在轻松、愉快、活泼的氛围中掌握绘画技能,在学生作业时配合以合适的背静音乐,能使学生创作出精美超水平的作品。
二、音美结合,酝酿情绪,培养丰富的情感
情感在小学美术教学中有着不可估量的作用,苏霍姆林斯基曾以生动的比喻来说明情感的作用:“感情如同肥沃的土地,知识的种子就播种在这个土壤上。”小学美术教学大纲中明确指出:“教师在教学过程中要充分发挥艺术教育寓教于乐、生动形象、感人的优势”。因此,在美术课堂中融入富有感情色彩的音乐,极大地丰富着学生的情感体验,让他们在视觉和听觉上得到双重的情感感受,引导他们在欣赏音乐的同时,在自己创造的作品中亲身体验与感受其形式美、内容美,创造美。如《甜蜜的梦》。
三、音美结合,引发想象,培养想象力与创造力
音乐是一种情感艺术,音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想象的空间,在想象中引起心灵的振动,产生艺术的共鸣。
而孩子们喜欢幻想,因为他们的生活本身就充满幻想。所以美术需要学生的幻想,绘画课中让孩子们用手中的画笔描绘出他们的内心世界,手工课上让他们把手中奇形怪状的瓜果变成调皮的小老鼠、羞涩的小女孩……学生的想象力的飞翔是无止境、无穷尽的。音乐正是激发这种想象力的源泉。例如在教学《感受声音》的时候, 有选择性地播放一些音乐,用音乐的和谐美和韵律美去感染学生。音乐的曲调诙谐,幽默又欢快,让学生根据旋律来想象出画面内容。在这样的环境中,学生的创作情绪一下子提高了,随着节奏的变化,学生这儿一笔,那里一划,作画时创意大胆、自然、简练,各种各样的形象造型一下子展现在眼前,学生的思维活跃了,能力发展了,兴趣也提高了。
四、音美结合,鼓励参与,培养观察力与感受力
美术教学的首要任务是培养学生的观察力,让他们有观察美的能力,并通过这种能力的培养,促使学生感受美的能力得到提高。在学生绘画教学中创设情境,使学生在丰富生动的情境中认真观察,深切感受。
综上所述,当音乐走进美术,在美术教学中适当的播放音乐是行之有效的做法。在推行素质教育的今天,这种做法对于全面培养学生能力,发展学生智力是大有好处的。音乐与美术二者相辅相成,相得益彰,使学生全面发展得到体现。我们应当让美术课堂回荡着“歌声”“掌声”“笑声”,诱发学生学习美术的兴趣,为美术课的探索性教育所受益终生,使新课程的内容更为充实。
小学美术教学论文7
一、因地制宜，让美术课堂凸显地方“特色美”
在农村学校，如果美术课教学手段单一，教学中拘泥于教材，不能把教学内容和学生生活实际联系起来，在教法上过于呆板的话，是体现不出新课标的理念和精神的。农村初中，虽然学校美术课程资源严重不足，没有必要的教学设备、器材和资料，但农村有着丰富多采的课程资源，有广阔的土地、美丽的朝霞晚霞、蓝天白云、各种动植物和花草；有能用于造型活动、取之方便的自然土、竹、木、石等；有民间美术、雕刻、图案、编扎；有独特的节日、习俗，民间艺人和民间工匠等。鉴于以上几方面的地方独特资源，可以进行农村美术教学的探索。
1.把生活和美术紧密地结合起来。
提倡让学生走出课堂、走出围墙，融入社会，放眼农村广阔天地，摆脱教材束缚，挖掘农村特有的资源，开展“以农为本”的系列活动，努力开发当地美术课程资源，大胆对原有教材进行增、改，补充一些学生愿意学习的有特殊兴趣的内容，引导学生把美术学习与生活经验、周围环境相联系，表现生活、赞美生活、运用生活。
2.开放教学过程，丰富素材库。
农村有着广阔的山川河流、奇峰秀岭、红花绿叶，别具一格的农家文化、农家风情，家乡之变化，农村清洁工程等，为了丰富美术教学资源，美术课堂必须实行开放式教学，让这些五彩斑斓的大千世界走进农村学生的心间，为农村的孩子发现美、欣赏美，提供丰富的美术素材。
二、应用多媒体，让美术教学呈现“动态美”
多媒体教学以图文并茂、声像结合的有机体，形成了颇具“活色生香”的形感、声感、语感、乐感、动感，大大超越和丰富教材的内容，刺激着学生的感官神经，突破了言传身教的局限性，从而使学生多角度感受多媒体的魅力。
1.多媒体图片的展示可以让学生的绘画氛围更加活跃。
多媒体技术表现美术语言中的线、形、色、质，引起人的回忆、沉思和心灵的创造，多媒体课件在展示欣赏图片时，就可以把整个绘画过程高度概括为几个关键性的画面展示，按照细致结构上的先简后繁的条理性和色彩上先淡后浓的条理性，适当插入有动态的绘画历程，学生看着优美的图片，心里充满了激情，在绘画过程中，有的在细心观看、有的在相互讨论的、有的则请教老师学生思维随着情境不断迸发出火花，画出的画面也越来越精彩。
2.多媒体音乐的运用能使学生“美”色飞舞。
美术课中常会因静谥有余而活泼欠佳，在美术课中注入音乐元素，可以拓展学生的想象与遐想空间，深化作品的主题，加深学生对事物的认识，使两者达到和谐统一，有利于烘托课堂教学的气氛，创设出美好的意境，使学生身心愉悦，灵感激发。
三、变废为宝，让美术课程再现“创造美”
在我们的生活中，存在着大量的被遗弃的'却极有应用价值的废旧材料，像各种布料、旧报纸、易拉罐、废旧挂历、矿泉水瓶等。把这些材料的特点、美感与具体的艺术形象完美地统一起来，通过对各种不同材料的发现、收集与创造使用，再现艺术之美，从而激发学生对艺术创造的热情。中国人熊正刚用几块防水用的麻袋布片拼贴并融合绘画技巧创作了《蒙娜丽莎》画，一位德国人出价几万元买了他的这两幅作品。所以，美术课教学，教师可让学生用一些废旧物品有目的地按一定的想法剪拼、粘贴、加工，结果一定会变成一件学生意想不到的艺术品，如将易拉罐制成的电视天线，可以增加电视收视率；将旧画报、旧挂历、旧书彩图等结成串做门帘、窗帘或在节日装饰活动场所。这样既提高了学生的想象力、创造力，又激发了学生发现美、创造美的情趣。
四、总结
总之，美术课教学是让学生感受美、体验美的过程，美术教师只有不断改进教学方法和，激活学生美育情趣，美术教学才能更“美”。
小学美术教学论文8
在小学美术课堂教学中，可以丰富学生的艺术感，激发学生的创新能力。随着新课改的不断深入，小学美术教育也要与时俱进，从学生的学习需求出发，依据人性化的教学策略，注重学生创新能力和审美能力的培养，从而使他们的作品富有个性，并真正掌握美术学习的精髓，从而提高学生的综合素养。
一、教师角色的转换
在新课改背景下，教师不再是一个主导者，要树立以学生发展为本的教学理念，引导学生自主发展。
1、在传统的教学模式中，教师一直都是知识传授者的角色，在美术课堂教学中，教师注重知识的传授，师生交流的方式是单向的，忽略学生主体性的发展，缺乏师生互动的交流沟通。按照新课标的要求，教师要转变传统的教学观念，勇于打破宁静的课堂，让学生走向讲台，并进行课堂延伸，利用学生生活中的美术素材，和学生一起观察和讨论。在课堂上实现多向交流方式，建立融洽、互动共生的师生关系。
2、教师要转变自己的角色，成为学生的促进者。在新课改下，教育要面向全体，促进学生全面发展。研究学生的个性差异，实施因材施教，找到适合不同学生的教学策略。在我们的美术课程中，要通过多种教学方式让每一个学生积极参与活动，根据学生的不同发展需求，以及学生的认知能力，争取使每一个学生都能有所收获。
二、全面促进学生的多元化发展
在新课改大环境下，我们应培养热爱生活、乐于进取、善于创造、为全面推进社会发展而努力奋斗的.新时期综合人才。要想落实这一目标，首先应激发学生热爱大自然的情感，令孩子深入接触大自然，到大自然中去写生，通过大胆想象把对大自然的情感通过绘画展现出来。活泼好动是孩子们的天性，如果能让学生走出教室，到自然中去创造，他们就会兴趣盎然，眉开眼笑，对大自然中的一草一木都充满好奇，因而会主动用笔描绘，把自己内心的感受和体会描绘出来，从而提高他们的绘画技巧。同时，在美术教学中，教师要把教学内容和学生的生活接轨，让学生认识到美术在生活中是实用的。比如，教师在教给学生剪雪花的过程中，鼓励学生把剪好的雪花制作成自己喜欢的贺卡，然后送给同学、老师、父母；还可以让学生把五颜六色的雪花装扮教室，营造良好的文化氛围。在报头设计课程中，开展小组竞赛活动，并从中选择具有创意的板报作品进行展览，这样学生制作认真、主动，作品形式丰富多彩，内容新颖，极富创造性。不但强化学生的竞争意识，还培养学生的合作精神，把学到的美术知识运用到实践中去，锻炼学生的艺术创新能力。
三、营造宽松的氛围，开展合作性学习，提升教学效率营造宽松的学习氛围，有利于调动学生的积极性。
如，在教学想象画“遨游太空”时，老师让学生伸出双手，模仿驾驶飞船。在音乐声中，同学们慢慢闭上眼睛，跟随老师的描述升入太空中。在这其中，自然地引发学生的想象力，这时候老师让学生想象眼前浮现什么情景，有的学生看到了外星人，有的学生和外星人对话，还有的学生已经到外星人家里做客等等。学生自由想象，大胆描绘着自己的神奇世界，尽情地体验这太空奇遇。在美术课堂上，营造宽松的学习氛围，有效提高学生的学习效率。有了轻松的氛围，促进合作学习的有效开展。针对不同兴趣爱好的学生，打破固定的座位，把不同能力，不同兴趣的学生安排在一起，给他们创设分工合作的机会。让两个学生共同完成一个作品，让喜欢画画的学生带动不喜欢画画的学生，在画画的过程中，让他们自主分工。通过同伴间的相互合作，提高他们语言表达能力和思维能力，增进彼此间的交流。可以看出，学生在讨论分工合作的时候非常有激情，无形中提高了不喜欢画画学生的学习兴趣。
四、采用多媒体教学来提高学生对美术的兴趣
随着科技的进步，多媒体技术在美术教学中得到普及，从而激发学生的学习兴趣。利用多媒体能向小学生展示丰富的视频资料，大大满足新课改下教学多样化的需求。通过多媒体为学生呈现了独特的画面，改变传统的教学模式，以自身独特的艺术魅力受到同学们的欢迎。运用多媒体进行教学，有效提高课堂教学效果，并且节省了很多工具和材料。同时也拓展了学生的思维，提高学生的创造水平。因此，作为新时代的教师，应具备一定的操作能力，不断学习，提升自身的综合素质，这样才能不被这个时代淘汰。
五、激发学生兴趣，主动学
学习兴趣对学生学习效率有着很大的影响。一节枯燥单调的美术课，很难让学生拥有学习的动力。在这样的课堂上，他们只能被动地接受知识，这样获取的知识远远不如让他们自己探究获得的知识更加有效和牢固。因此，兴趣是最大的学习动力。只有让学生对美术学习产生兴趣，学生才会积极地吸收美术知识和技能，并愉快地完成老师布置的学习任务。在美术课堂上，教师可以运用多种教学方式，增强课堂的趣味性，让他们保持其新颖性，引发学生的注意力，调动他们的兴趣，让他们全身心地投入到学习中去。在上课的时候，老师可以讲故事，还可以提出一个能引起学生好奇心的问题，营造一个愉快、宽松的学习氛围，提起他们的兴趣，为高效课堂奠定良好的基础。学生在绘画的时候，老师还可以放一些轻音乐，让学生热情高涨地完成作业。兴趣的激发能成为学生绘画的动力，同时也是他们自信的源泉，成为作品创造力的阶梯。总而言之，随着新课改的不断深入，我们的教学要适应新课改的要求，提高小学美术课堂教学效率，这需要广大美术教师用心去感悟。在教学实践中不断探索，不断尝试，不断总结新经验，让学生在美术课堂上自主学习，乐于学习。只要教师全身心投入到教学过程中，一定会培养出一大批合格的美术人才。
小学美术教学论文9
一、运用媒体，创设情境吸引学生主动参与
心理学研究发现，学生在认识形式上具有形象大于思维的特点，他们常常用感性的形象取代思维过程，按照他们的心理年龄特点，利用生动具体的感性形象（有趣的电脑课件、精美的范画的情境的设置等），诱发丰富的形象思维，从而激发其学习欲望，使学生全神贯注地主动参与学习，从而觉得学习是快乐的。
学生认识美术主要是依赖视觉的直觉感知来完成，要感受美术的美，就必须投入到美术中去。随着鲜艳的色彩、流畅的线条，展开丰富的想象，只有这样才能动之以情、积极参与、快乐的学。比如说我在《穿花衣的热带鱼》这一课时，制作了精美的教具，创设了蔚蓝的大海、各种各样美丽的热带鱼，还有美妙的旋律等一系列有趣的情境，这样以来，学生全都争先恐后地要求参与到美术活动之中来。
二、学习过程中的“言语”激励
言语，是教师和学生的直接互动方式。在课堂教学中，教师的每一句话都能带给学生无限的影响。在课堂中，经常听见老师们用“说得真好！”“你的想象力真丰富！”此类笼统的语言来表扬学生，多而滥，缺乏激励效果。美术课程实施过程中的评价，是建立在学生美术学习的客观事实的基础之上，试图找出学生在处理学习问题时遇到的困难及其缘由，了解每位学生发展中的需要，及时给予针对性的指导。如“会动的线条”教学活动中，我提问：“在我们的生活中，你发现了哪些会动的线条？”学生找到了翻滚的海浪、飘扬的头发、摇摆的小草等，这时有一位学生说：“我在缥缈的烟雾中找到了会动的线条！”“太棒了！你用自己的双眼看到了别人不曾注意到的线条，有这样一双会观察的眼睛，老师相信你会发现很多与众不同的美！”这是我对学生由衷的赞赏。之后，全班学生的思维都拓展开来，以寻找生活中更多更奇特的动态线条。美术评价要注重美术学习表现的评价，突出评价的整体性和综合性。对学生在学习过程中习惯的养成、学习态度的培养给予充分的肯定和鼓励，激励学生学会学习、大胆观察、敢于表达的良好学习品质。
三、设计美术教学活动时，必须增强其趣味性
美术教学活动要富有趣味性，学生参加起来才有主动性和积极性。经多次实践，我发现融音乐性、知识性、趣味性为一体的游戏，更能激发学生的激情，以及他们学习美术的兴趣，让他们在愉悦中不知不觉地掌握所学的知识，使美术教学变得更加生动、有趣，从而使学生对美术产生浓厚的兴趣。
在学习《手拉手，找朋友》一课时，由于这一课是学习认识色彩与线条，并运用色彩和线条画一张画，为了让学生能认识不同的色彩和各种各样的线条，我根据《找朋友》的歌曲作为课件的主题曲，创设了一个小朋友、各种卡通模样的小油画棒人和各种各样的卡通线条人，它们在音乐声中一起做“找朋友”的游戏，学生们看了以后就开始蠢蠢欲动了，这时候我就让他们戴上小油画棒和线条的头饰来玩“找朋友”的游戏，学生们在做游戏的时候不知不觉中认识了多种色彩和各种各样的线条，而这节课的学生作品也达到了非常好的效果。经过这样的教学设计，美术教学活动的趣味性大大的增加了，学生也非常感兴趣的参与其中，并在快乐中学习。
四、作业呈现中的“印章”奖励
美术教学重视学习过程，但必然也要通过各种媒介将自己的所感所想用不同形式表现出来，也就形成了课堂作业。美术课堂作业一般以绘画、手工作业为主。绘画作业呈现在作业本上，教师应及时批改，给予学生作业相应的反馈。在作业本批改中，我鼓励学生自评、互评，写上一句简单的.评语。在此基础上，我再给予评价和印章的奖励，写出我的感受，让学生从自己出发、从他人观点、从老师建议多角度了解、感受、评析自己作品的优缺点，及时反思，更上一层楼。在美术课堂学习中，学生不论是对自己或是对他人的作品展开评价，都可以让他们在一次又一次的评价过程中学会评价的方法、诚恳的待人态度，同时他们的表现能力、表达能力、自信心以及批判思维均能获得进步。
五、课后拓展中的“物质”奖赏
我经常会收到学生的“小礼物”，如用太空泥捏制而成的小动物、用彩纸制作而成的折纸卡片……这些都是学生用课余的时间制作的。作品不一定精美，但稚朴纯真，表现出学生对美术学习的热爱。这时候，我也经常会给学生一些“物质”奖励，如我亲手绘制的卡通漫画、自己制作的橡皮印章等，学生们如获至宝，面容堆满可爱的笑容，似乎得到了很大的荣耀。在每节课的作业安排中，我都会添加一些课外的小延伸。如“小泥人”教学，学生在课堂上学习小泥人的制作方法，下课前，我将把涂色的方法印成“学习卡”发给学生，旨在激发学生持续的学习兴趣，自主学习涂色方法，利用课余时间尝试给自己捏制的小泥人涂色。有兴趣的学生作品完成后，会带给我拍照留念，有的学生还会作为礼物送给我，我的办公桌上到现在还放着孩子们的作品。课堂中的学习是依课表制订，而课外的自主学习才更加难能可贵！因此，对课外能主动进行美术活动的学生应给予大力的赞赏，以树立学生的自信，
激发学生的持久兴趣。课程实施中的评价对象是学生，评价的每一种方式并不是独立存在的，在教学过程或学生作品展现中灵活地使用不同的评价方法，根据不同学生的个性采用合适的评价手段，持续进行多元评价，才能够做到真正有效的评价，促进课堂效果的提高。
总而言之，人都具有主观能动性，都不喜欢被动接受外界的刺激，充当知识的容器。因此，要充分发挥学生的主体作用，引导学生把学习美术内化为自我的需要，积极地参与美术活动，快乐地学习美术，自觉地接受美术的熏陶，从而领悟美术的魅力：同时也可以借助美术的神奇力量，促进学生自身身心的和谐发展。
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美术欣赏教学是美术教学的重要组成部分，小学美术欣赏教学又有其特定的内含和规律。笔者通过实践与探索，积累了一些开展小学美术欣赏教学的理性认识与实施策略。
一、选好题材和内容是“前提”。
在小学美术欣赏课中，教师为了激发学生的兴趣、拓展学生的视野，许多时候会增加一些欣赏内容。然后教师往往以自己的爱好选择作品，从而一味地追求“纯艺术”，忽视了学生的已有认识与欣赏水平及欣赏的心理倾向。因此，在学生欣赏的题材与内容的选择上应注意要选择与儿童的生活实际相贴近，要选择与儿童的认知和欣赏水平相接近的，以接近儿童的最近发展区的，能激发儿童兴趣的作品；要选择的是本身富有儿童情趣的、易于儿童接受与理解的作品。为此，可采取以下策略：
1、课前对收集的欣赏作品进行挑选、归类，同时可以组织学生一起挑选自己感兴趣的内容、题材。
2、把所要欣赏的内容进行“童化”的`加工、处理。
3、可以选择学生自己创作的优秀作品，作为补充材料。
二、注重学生的自主体验是“关键”。
在美术欣赏中，教师往往在课始出示范作后，便一讲到底，造成教师投入，而学生漠然的尴尬场面，欣赏成了“讲赏”。而通过教师的讲，学生充其量只是对作品作解剖麻雀式的理解而已。 我们知道学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程，只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。美术欣赏更是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成。为此，可采取的教学策略是：
1、课前给学生充分的时间预习，引导学生收集与欣赏内容相关的资料，让学生有备而“赏”，缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣；
2、在出示欣赏作品后，让学生仔细地“读画”几分钟，然后再请学生说说对作品的印象和直觉（初步的感觉）；
3、用思考题的形式引导学生观察画面，可以从色彩、线条、给人的情绪上去细致地体味；
4、必要时，对于欣赏中出现的一些问题，可以采用小组合作的形式进行欣赏评议，以发挥学生的自主性，并为班级交流欣赏成果作准备。这样的欣赏则更多地体现了学生自主参与、自主发展。
三、规范教学流程是“保证”。
欣赏要达到教师的理解与学生的体验相结合；介绍作品的背景与作品内在艺术性与学生的情感体验相结合；达到通过上述“内外”结合，逐步丰富学生的知能结构，提高对艺术形像的审美感受能力。欣赏教学过程须有一定的操作流程规范。为此一般可采取以下策略：
1、形成可操作的欣赏程序，以引导学生由浅入深地理解艺术作品，避免欣赏的随意性。大致的环节为：
（1）描述。要求学生仔细观察、分析作品之后，用语言简单地描述出作品的题材内容、画种等；
（2）分析。对作品的色彩、构图、造型进行整体的语言表述；
（3）解释。介绍作者，并对作品的意义、所体现的人文价值进行研究；
（4）评价。根据以上内容的学习与探索，对作品进行局部和整体的评价。在这个操作流程中，教师要注意结合作品讲授必要的美术术语，以帮助丰富学生的美术知识结构，提高他们的表达能力。如欣赏色彩时渗透“色调”的概念，在欣赏构图时，讲解一下“构义”的含义。当学生积累了一定的术语后，既能深入地赏析，又能自如地表达欣赏的感受。同时还要注意扣准学生的心态，激励学生反观“自我”来欣赏。如教学时，教师可设计：你喜不喜欢这幅画？这幅画要是由你来画你会怎么处理？你猜猜作者为什么要这样画？从而深化学生欣赏的感受；另外还要注意，要为学生创设想像的空间和自由交流与表述的环境，促使学生在欣赏中作出创造性的“理解”与“评价”，从而在规范的欣赏过程中提升欣赏的层面。 四、欣赏与动手相结合是“外力”。 欣赏教学与工艺、绘画的教学不是孤立的，而是相互作用的。学生如果有了工艺、绘画的实践，就能更好地理解与认识艺术作品。欣赏教学要善于借助学生绘画与工艺等美术实践的“外力”。一般可采取以下策略：
1、在欣赏时安排操作活动。
如教学民间绘画和工艺品欣赏时，不妨让学生照着作品的风格、形象临摹一下，这样有助于学生理解作品。我在“民间竹编工艺”欣赏这一课中，首先展示许多本地的和嵊州的竹编工艺品，在学生被工艺品所吸引时，紧接着播放介绍竹编工艺的录像，讲解竹编的制作过程。此时的学生，面对教师给他们准备好的篾片等材料，不由自主地动手编了起来。不一会儿，一个个“小玩艺儿”在孩子们的手中诞生了，看那学生的喜欢劲儿，仿佛是什么伟大的创造。这时我就及时引导学生把自己的作品与图片上的作品和欣赏的实物进行比较，然后作出评价。学生在动手中兴趣盎然地欣赏了竹编工艺。
2、在课堂教学的各个环节中引入欣赏。
（1）课始导入欣赏：在工艺、绘画课的开始部分安 排一些与本课有关的欣赏内容。如上《剪纸》一课时，在导入阶段让学生欣赏一下剪纸———“窗花”；
（2）在实践中穿插欣赏，在指导学生练习时穿插欣赏，提供练习的范例，以欣赏帮助练习，以练习促进欣赏；
（3）在结束时加入欣赏。在练习结束时加入欣赏，通过比较与实践体会能使学生认识到自身作品的优缺点，还给学生在练习的基础上明示发展的方向，诱发学生探求美的兴趣与愿望。
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《小学美术新课程标准》特别强调了“创新精神和实践能力”，其意义在于使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。课堂教学是学校实施教育的主要形式，课堂教学的好坏直接关系到素质教育的成败。在有限的课堂时间内怎样充分运用每一分钟，提高教学的时效性，这成为每一名美术教师急需解决的问题。
一、激发学生兴趣，提高美术课堂实效性
提高美术课堂教学实效性的主要途径在于激发学生美术学习的兴趣。在传统思想中，学生和家长都将美术定义为“副科”，要求学生运用强大的意志力迫使自己努力去学习美术的可能性不大，除非是那些对美术有着极大兴趣的学生。因此，小学美术教学，应该在激发学生的内在兴趣方面做文章。
实践证明，决定学生学习态度的因素有两种：一个是认识，另一个是兴趣，其中兴趣起着决定性作用。激发学生学习兴趣是增强美术课吸引力的有效途径之一。 那么，如何有效地激发学生学习美术的兴趣，使美术课堂摆脱教师讲、学生听的“灌输式”、“培训式”课堂教学模式，使学生积极主动参与其中呢？从几年来的美术教学实践中，我认为可以采用以下几种途径，激发学生学习美术的兴趣。
（一）贴近学生生活，激发学生学习兴趣
《小学美术课程标准》中指出：注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力。所以我在课堂教学中从学生角度出发，发现和挖掘学生感兴趣的内容，结合生活实际，使学生产生共鸣，以激发学生的兴趣。 如在教学三年级第六册《我们的社区》这课时，我先让学生仔细观察自己家所在的社区环境，也可以从网上、杂志中找一些关于社区的图片，上课时我让学生把自己看到的或是收集来的关于社区的图片拿出来挂在黑板上给同学们欣赏，这样一来，使学生内心产生一种好奇的感觉，在这样的'气氛下再让学生画心目中的社区，学生会感到有很多内容可画。
（二）创新课堂情景设计，激发学生学习兴趣
在教学中，依据教学内容，借助现代化多媒体教学手段，运用音乐、影视、图片等资料，创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛，不仅可以丰富和深化教学内容，还可以提高学生的参与热情，引发学生积极主动探求知识的兴趣。如教学《各种各样的鞋》一课时，我创设了“兔八哥给小朋友们的一封信”这样一个情境，由一名小朋友读兔八哥的“来信”，他在信中邀请小朋友制作一双鞋子参加动物王国举办的手工制作大赛。然后，我问小朋友接不接受兔八哥的邀请，意境的创设使学生一下子活跃起来。在这种良好的情境中，我因势利导地引入了新课，今天我们就来学习《各种各样的鞋》这一课。通过课堂情境创设，让每一位学生融入到设计大赛中，很好地调动了学生的情趣，激发了学生探索新知识的欲望。
（三）通过小组竞赛，激发学生兴趣
根据儿童的年龄段特点，小学生好奇心强、自尊心强，爱表现自己、喜欢得到老师和同学的认可和表扬，作为教师要深刻的体会到这点根据这一特点。教师可以安排一些有竞争意识的教学环节，激发学生的兴趣，加深学生对基础知识的深刻理解。比如我在上学期教《中国龙》一课时，采用了分组竞赛的形式进行，将学生分为六组，每组中的4-5名学生合作一件作品，并编成故事向其他同学展示，优胜的队伍可以获得教师亲手做的“龙卡”奖励，通过竞赛，即锻炼了学生的团体合作意识，又调动了学生学习的积极性，大大提高了课堂效率。
二、优化课堂结构，提高美术课堂教学实效性
美术课堂教学的成功与否，除了对教学内容和教学方法的选择及教学手段的使用外，课堂教学结构的设计是关键。设计新颖﹑独特﹑合理能大大提高课堂教学的效率，使美术教学中存在的课时少、内容多的矛盾得以解决。
通过这几年的美术教学工作，我总结出一套较为有效的教学结构：（一）创设情境，激发学生学习兴趣；（二）观察欣赏图片或例作，引出教学内容；（三）学生讨论，培养学生的创新意识；（四）学生创作作品，教师个别指导，完成美术基本技法的教学；（五）课堂展示，师生互评。在这个基本课堂教学结构基础上，我根据每个班级不同的学情和不同课程内容对教学的不同要求，分别设计可行的课堂教学结构，取得了良好的效果。
三、引入信息技术，提高美术课堂教学实效性
美术对于小学生来说富有创新性，而小学生的思维却是以直观形象为主，善于模仿。为了解决这个问题，我在教学设计过程中，注重对信息技术的挖掘，通过计算机的图、文、声、象并茂的特点，优化课堂教学，提高教学效率,让学生在信息技术的帮助下动眼、动口、动脑、动手,调动多种感官参与学习活动，完成教学目标。
如《各种各样的鞋》一课中，我用PPT设计了不同时代的鞋、不同民族的鞋、不同身份的鞋，联系生活实际，并自主认识“鞋”，如：看看自己脚下的鞋有哪几部分组成？这些鞋的用途是什么？生活中有哪些与鞋有关的工艺品？根据学生的回答和教学进展，我随时给出答案并进行动态调节。多媒体在课堂上欣赏环节高密度、快节奏、可调控的优越性展现出来，所起的作用也是其他学具不能替代的。
以上几点，是我在几年美术课堂教学中的一些体会和感受。我相信，美术教学只有与学生生活密要联系，把趣味性、知识性和科学性结合起来，才能调动学生的学习兴趣，更好地提高课堂教学的实效性。
小学美术教学论文12
一、对于互动式教学理解
互动式教学模式，是学生对教学内容认知一个过程，也是师生在教学过程中相互沟通与交流过程，它体现了现代教学理念。互动模式，关键在互动。教学期间，学生、教师、课本完成积极三方互动。同样，在美术教学中，老师、学生和教材、环境之间都是相互影响。互动式教学模式主要目是培养学生自主学习习惯，实现自主创新学习。在承认学生和老师是教学模式中双主体前提下，改变应试教学和传统教学中教师占绝对主导地位教学理念，创建师生平等互助教学氛围。使师生在互动中完成教学任务，实现教学目标，学生能够在不同层次达成多次参与，形成基本美术观念。
二、小学美术互动式教学中存在问题
1、教学理念没有跟上时代步伐
美术课堂中，很多老师主要是以学生作业画得像不像为准，没有将学生想象力和个性联系起来，忽略了学生个体意识。目前，小学美术教育仍然在封闭空间中进行，教师和学生之间缺乏必要沟通，学生完全失去学习美术兴趣，教学效果十分有限。
2、形式化问题严重
小学美术教学期间，教师基本都是在讲课，学生动手机会很少，主要任务就是完成课内外作业，在课堂上获取知识并不多。另外，小学美术教师也没有重视学生主体地位，基本没有给学生留下时间思考，过于追求良好课堂纪律，教学内容脱离了学生实际经验，只能被动地接受教师传授知识。
3、师资力量不足
统计调查发现，很多小学美术老师并非专业老师，老师也不是很重视这门课程教学。由于老师自身素质和专业知识不足，阻碍了师生之间交流，没能构建良好互动式教学模式。另外，有些小学美术教师是其他课程代课教师，导致教师专业性很差，教给学生知识也非常有限。
三、互动式教学在小学美术教学中实践
1、构建互动式教学环境
老师应该根据学生社会常识和各自性格特点，积极地创设互动式教学环境，对小学美术教学进行优化。选择学生比较熟悉素材进行加工整理，提高小学生对美术兴趣。
2、充分利用多媒体
当今时代是一个信息时代，各行各业都在加强对信息技术利用，采用多媒体进行美术教学可以充分调动小学生兴趣，激发创造性思维，增加教学内容表现形式。在学习外国美术作品时，通过播放与艺术相关音频和视频资料，可以加深学生对外国文化理解，领会美术作品艺术性和蕴含思想。
3、激发学生主体意识
老师尽量运用各种教学手段为学生提供观察物，让学生自主进行分析和探讨；尽可能为美术教学提供多条线索，没有固定答案，让学生自由发挥，激发学生思维。互动式教学模式给老师和学生营造了良好教学氛围。
四、互动式教学应用效果
1、激发了学生兴趣
乐学才能善求。兴趣是最好老师，互动式教学模式走进学生课堂，激发了学生学习兴趣，提高了学生积极性，让学生主动去学习，不是一味地被动接受知识，大大地提高了课堂学习效率。
2、激发了学生想象力
提出一个问题要比解答一个问题困难得多，尤其是在美术这种需要创造力学科，让学生充分发挥想象，制作出自己心目中作品，不断激发学生活跃思维。传统教学模式扼杀了孩子想象力，而互动式教学模式是在提高学生素质。
五、结束语
总体来看，互动式教学模式在小学美术课堂上应用后，可以实现以学生为主体新课改教学目标，并在一定程度上激发学生创造性思维。美术这门学科作为一门艺术性学科，拥有独特教学特点，互动式教学在实际教学中更加重视学生主体地位，反映了以学生为本教育理念，是师生交流模式一种创新。
小学美术教学论文13
儿童彩铅画教学的尝试
【摘 要】彩色铅笔是最普通，但也是被很多人忽略的绘画工具，笔者由一次偶然的辅导，而引发用彩铅来画儿童画的想法，本文针对彩铅的特点，分别从彩铅画的优势、可行性来进行阐述，并总结了一些在实践中笔者认为行之有效的、能提高学生创造力的教学方法。
【关键词】彩色铅笔 儿童绘画 简便 优势 方法
偶然的一次机会，我辅导学生画画，因为学生没有带颜料，便顺手拿了我平时备用的彩色铅笔，让他用彩色铅笔来涂色，没想到，画了以后，效果特别好，画面不仅色彩饱满、色调清新、而且笔触细腻丰富，也很有层次感，更重要的是学生特别喜欢这种绘画工具，一画就停不了笔，因为其细腻、丰富、且操作简便的特性，让孩子们大大增强了对绘画的兴趣，从而激发他们的想象力、形象思维能力和创造力，对达到美术教育的目的有着积极的作用。我将从以下几个方面对彩铅儿童画的教学进行阐述：
一、进行儿童彩铅画教学的特点优势及可行性
1．彩色铅笔特点和优势
彩色铅笔：最大的优点就是能够像运用普通铅笔一样自如，同时还可以在画面上表现出笔触来，对于学生来说作画工具相对简单，便于掌握。彩铅为儿童自由地表现自己的思想提供了很大的便利，尤其技法的多元性和较少的束缚，能够使学生自由地表达，一封信或一个贺年卡、一个笔记本，他们都可以用便于携带的彩铅画、漫画或者卡通画来装饰，也可以在卡通画中刻画他们的故事，通过它来反映愿望，与同龄人交流。
彩铅画教学不需要投入过多资金，不管是农村还是城镇中小学都能有效地进行教学活动，因此，彩铅卡通画易于推广与普及。
2．彩铅儿童画是极富吸引力的课程资源
长期以来，人们一直努力使美术课变得更有吸引力，但常使许多教师感到头痛的是美术课学生总是注意力不集中，不爱带作画工具，甚至干脆做其他科目的作业等，特别是小学中、高年级以上学生。一方面学生在这一年龄阶段正进入美术学习的“危险期”；另一方面由于美术非考试科目，学生忙于应付考试；再一方面与学生不能有效地欣赏美术作品，美术课的教学内容或教学方法对学生没有吸引力等等因素造成的。随着信息时代的到来，各种媒体的相继出现，使得原有的一些美术教育资源已不能满足新时期少年儿童的需要，因此必须要深入挖掘美术教育资源，使其为提高学生的整体素质服务。在美术课中引入操作简便、表现丰富的彩铅画来进行儿童画的创作符合学生的`身心发展需求，使学生方便操作，随时随地都能进行绘画，而且由于它的简便，能更好地激发学生认真观察生活，体会到其中的美感，从而创造出更加生动的作品。正是由于彩铅画的这些特点，所以深深地吸引着几乎所有学生，学生在欣赏、创作彩铅画的同时进行交流和表达，在愉悦的环境中，学生思维得以发展，绘画技能得以较快增强，正确世界观得以逐步形成，达到了事半功倍的效果。因此，儿童彩铅画教学符合当今时代的发展，符合少年儿童的身心发展水平，是极富吸引力的课程资源，符合素质教育的需要。
二、如何实施儿童彩铅画创作的辅导
由于儿童彩铅画这个领域一直鲜有人涉及，所以，这个方面的教学方法几乎没有任何的借鉴，以下便是我参考其他领域的绘画方式和自己平时教学中的尝试所得来总结一下儿童彩铅画的辅导方法：
（一）由技法入手，掌握作画技巧
1．让学生认识彩铅、了解彩铅的特点
学习彩铅画必须首先了解和熟悉彩铅的工具性能，然后才能更好地掌握与运用它。我们目前比较熟悉的是普通的彩色铅笔，有马利、中华等，它们最大的优点就是能够象运用普通铅笔一样自如，同时还可以在画面上表现出笔触来，但是国产的质地比较硬，所以，笔芯很容易断，作画的时候，需要提醒学生掌握适当的力度。
能够同时画出像铅笔一样的线条和水彩一样的功效的画具就是水溶性彩色铅笔，质地相对来说比较软。使用方法相当简单，就像普通的铅笔一样，画好后用蘸水的笔在上面涂抹， 颜色就会溶化。如果用彩色铅笔的笔部直接蘸水画， 可以画出很利落的线条，还可以在画面上自由混色，是水溶性彩色铅笔最大的魅力，用含水的笔涂抹画面 上的颜色时，颜色会互相混合，能表达出你所想表达的色彩，创造出独特的绘图风格。
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摘要：核心素养视角下，教师有效开展小学美术教学需要注重情境创设，提高学生的识图能力；做好激励引导，培养学生的审美理念；创新教学技巧，培养学生的创造能力；渗透美术文化，强化学生的文化理解；渗透美术文化，强化学生的文化理解。
关键词：核心素养;小学;美术教学
在新的教育背景下，核心素养的培养已经成为素质教育阶段中小学生发展的主要内容。核心素养着眼于学生的长远发展，不仅从学科的角度对学生的专业技能提出要求，更是从个人发展与社会发展的高度制定明确的教育教学任务。美术是小学阶段学生展示绘画天赋，培养学生创新意识，实现美育教育的主要学科。根据核心素养要求，小学生在美术教学中应具备图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等素养。接下来，笔者就结合教学实践对如何在核心素养视角下提高小学美术教学效果进行分析。
一、注重情境创设，提高学生的识图能力
在现代生活中，图片作为记录、承载信息的重要途径，越来越受到人们的重视。尤其是进到“读图时代”，摄影条件越来越便捷，人们对于图片的依赖性也逐渐增强。因此，在核心素养中渗透识图理念，让学生不仅能够从海量图片信息中筛选自己所需，还能够从审美的角度进行图片分析，进而深化对图片的理解。小学生的思维发展尚不成熟，其在识图能力培养中更多倾向于情境的构建，即利用具体的视觉体验，获得对色彩、线条的感受，并由此延伸情感理解。例如“流动的颜色”一课的教学目标是学生通过观察红、黄、蓝三原色的特点，并在流动的颜色中探究、发现调色方法及两种颜色的调和会产生第三种颜色等。在教学设计中，教师利用轻快、有趣的音乐为学生构建一个灵动的情境，同时利用故事情节，吸引学生想象红、黄、蓝三个好朋友在玩耍时发生了什么事，从而引起学生的好奇心，并鼓励学生吹画后，展开想象，并添画成一幅完整的作品。这样的情境教学让学生在学习相关知识的同时也能够享受创作过程，进而提升识图能力。
二、做好激励引导，培养学生的审美理念
教学评价是学生核心素养培养的`重要环节。在小学美术教学中，教师只有通过系统完善的评价体系才能够检验学生的美术创作成果，并结合核心素养要求对学生的美术学习提出要求。在新课程改革的背景下，以激励为主的评价体系逐渐受到教师和学生的青睐，在鼓励的语言、激励的眼神、中肯的评价中学生的自信心能够得到进一步强化，并乐于参与到美术课堂中来，自觉接受美学理念的熏陶。小学美术教学内容涉及非常广泛，学生能够根据课堂主题以及自我经验对客观事物进行描绘，而教师应结合学生的这一特点，在绘画创作过程中渗透正确的审美观。例如在“彩泥世界快乐多”的教学设计中，学生对于彩泥的自由塑形、不同颜色之间的调和非常感兴趣，教师则鼓励学生动手，利用彩泥捏出自己的作品。这一过程中教师的激励评价也是必不可少的，善于发现学生创作的闪光点，并给予高度评价，让学生逐渐在实践中逐渐形成健康的审美观念。
三、创新教学技巧，培养学生的创造能力
教学技巧是知识呈现的重要途径，在传统小学美术教学实践中，教师的教学技巧相对单一，对于知识的讲解偏重理性，使得小学生缺乏在实践中验证美术知识的机会，因此，参与美术创作的积极性常常被抑制。针对此，在新课程改革的背景下，教师应根据核心素养中创新实践的要求，让学生在轻松、愉悦的氛围中主动参与到美术知识的学习与美术作品的创作中来，让学生的创新思维能够在开放的空间内自由展现。例如在“色彩的冷与暖”的教学设计中，教师通过学情分析，明确学生已经具备了一定的色彩知识基础，并能够通过色彩之间的融合实现调色。基于此，教师为学生展示了冷暖不同色调的作品，即冷色调画面《雪地》和暖色调的画面《日出》，鼓励学生表达自我感受，让学生初步形成对冷暖色调的认识；然后鼓励学生根据联系生活实际对太阳、火焰、天空、大海等对冷暖色调深入理解；最后，引导学生利用相关知识创作作品，在生动、有趣、形象的教学过程中激发其创造能力。
四、渗透美术文化，强化学生的文化理解
美术学科充满了文化气息，一幅经典的美术作品在某种程度上就是对文化的精炼与总结。随着国家之间文化交流的逐渐深入，提升学生的文化理解力对于其传承传统文化，并在未来的跨文化交流中展示文化自信都是非常重要的。基于此，在小学美术教学中，教师应为学生营造良好的文化氛围，引导其体会作品中的人文魅力。例如在“水墨画”的教学设计中，教师应该引导学生初步认识中国传统水墨画的发展历史，让学生通过欣赏经典动物水墨画，如齐白石的《墨虾》等，感受传统水墨画的魅力，逐渐学会用墨，体会水墨在简洁的色彩、灵动的线条中传递出的传统文化精华，进而激发学生对于文化的理解力。
五、结语
总之，在素质教育的大背景下，小学美术教学应该从学生的发展性出发，根据核心素养的要求为学生构建良好的教学情境，以促进学生图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等素养的发展，让小学生不仅能够在美术课堂获得快乐，更能够为其未来发展奠定良好的基础。
参考文献：
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［2］唐信霞.浅谈小学美术核心素养时期的“情景教学”［J］.科学咨询(教育科研),20xx(08).
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第一篇：互动式教学在小学美术教学中的运用
在小学美术教学过程中应用互动式教学，能够很好地保证教学效率，使学生的综合能力得到提升。互动式教学模式主要就是指以互动为主题，注重师生和学生之间的互动，充分尊重学生的主体地位，教师发挥引导作用，从而在互动的过程中更好地融入教学内容，使学生更加有效地接受，从而很好地提高教学的有效性。鉴于当前小学美术教学存在着一定的问题，应用互动式教学势在必行。同时也是提高课堂趣味性，提高美术教学质量的重要手段。
一、小学美术教学存在的问题
1、教学模式存在一定的滞后性
美术属于是一门艺术性的学科，包含了抽象和具体两种形式，对于不一样的美术作品，我们也能够感受到不同的艺术风格形式。由于小学阶段的美术学习比较基础，所以过多的讲解抽象性的知识对于学生接受会起到一定的阻碍作用。但是，在传统教学模式下，教师子啊讲解美术知识的时候以灌输式教学方法为主，教师在讲解知识的时候并没有考虑到学生对于知识的理解和接受程度。同时，教师对于美术知识点的表达不够清晰，影响了学生对于美术知识的认识情况。这样的教学模式与当前的教育教学发展已经不适应，存在很强的滞后性，严重影响了学生正常的美术学习。
2、学生参与课堂机会少
在新课标背景下，美术教学更加注重对于学生综合能力的培养。在课堂教学活动中，需要充分尊重学生的主体作用，使学生能够积极参与到课堂教学活动中。但是，当前学生参与美术课堂教学出现了一些问题，许多时候课堂都是由教师主导。但是，因为美术学科是一门注重实践和操作的学科，只有在不断的实际练习中才能够逐渐掌握美术技术。缺少了展现的机会就会使学生活泼的性格受到抑制。同时小学生因为年龄和心理的原因，自身的自主性和独立性比较差，如果教师不能够为学生创造更多参与课堂教学的机会，那么学生的美术能力将会很难提高。
3、教学理论性比较强
在小学美术教学过程中，存在的另一个问题就是教师在开展教学的时候，讲解的内容理论性比较强，缺少与实践的很好结合。因为小学生的理解能力比较有限，所以学生对于一些理论性比较强的教学方式难以适应，这样就会使学生的学习效果大打折扣，尤其是对于学生美术素养的培养也会受到一定的影响。例如在讲解素描造型的时候，教师很少拿一幅画或者举一些实例，通常都是对于枯燥的理论知识进行讲解。这样就会使学生对于，美术知识的理解出现一些问题。同时由于没有很好地结合实际，学生对于教师讲解的知识了解的比较少，最终只能是影响学生的学习效率，影响学生美术能力的形成。
二、在小学美术课堂开展互动式教学的方法
1、与学生趣味相融合，创设良好的课堂氛围
优化美术课堂教学模式，首先就应该改变以教师为核心的美术课堂教学。教师应该充分尊重学生的主体地位，选择一些学生感兴趣的方式来开展教学，使学生内在的潜力得到有效的激发。教师在开展互动教学的时候，应该充分考虑学生的兴趣，在迎合学生兴趣的基础上开展教学，促进学生的健康成长。例如在学习《连年有鱼》的时候，教师可以与学生开展一些互动：“同学们，你们知道鱼对于我们中国人有哪些寓意吗，连年有鱼又是什么意义呢”。通过这样的方式，使学生参与到这种谈论讨论的氛围中，从而更加积极主动地学习美术知识。
2、开展多媒体教学，激发学生学习兴趣
随着信息技术的快速发展，多媒体在教育教学中应用的更加广泛。多媒体凭借其集图、声、动画为一体的优势，能够更加清晰地展示各种要素。在小学美术教学过程中应用多媒体，能够通过多媒体的图、声和动画对学生的视觉和听觉进行有效的冲击，充分激发学生学习的兴趣，使学生能够更加清晰地观看和掌握美术知识。例如在学习《透视现象》的时候，可以通过多媒体课件把三种现象展示出来，让学更好地了解相关美术知识。同样，在组织学生绘画的时候，可以利用多媒体播放一些优雅的背景音乐，创设良好的创作氛围，使学生能够创作出一副完美的作品。
3、开展生活化教学，增强学生参与度
一切知识都来源于生活。在生活中我们能够找到各种学习知识的素材。尤其是对于小学生来说，每天在生活中接触到的图形和景象都可以用来当做美术元素进行创作。在小学美术互动教学过程中，教师可以引导学生融入一些生活化的元素，通过师生之间的有效互动来增强课堂教学的趣味性，提高美术教学的应用价值。例如，教师可以把学生经常基础到的物品，比如篮球、苹果和水杯等作为教学元素，锻炼学生的观察能力，通过这些熟悉的生活化元素来让学生进行临摹，提高学生美术水平。
三、结语
综上所述，想要实现小学美术教学水平的快速提升就需要不断地转变传统的教学模式，不断优化教学观念，更多地关注学生。首先，教师应该注重与学生的趣味相结合，针对学生喜欢的点，努力创设良好的课堂氛围，使学生积极主动参与到教学中；同时，教师可以利用多媒体开展教学，使学生在视觉上有一定的冲击，激发学生参与教学的积极性；开展必要的生活化教学也是提高学生参与度，激发学生兴趣的重要手段。通过融入一些生活化的元素，能够拉近学生和美术之间的距离，对于提高学生综合素质，培养学生的美术素养有着重要的`帮助作用。
作者:王卓娅 单位:新沂市棋盘城岗小学
参考文献:
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[2]周静.探究互动教学模式在小学美术中的应用[J].美术教育研究,20xx,20:163.
[3]张登武小学语文教学中的开展[J].理论前沿,20xx,09:218.
第二篇：小学美术教学创新思维培养策略
创造力是小学阶段学生需要掌握的重要能力之一，而美术正是培养学生创造力的重要学科。通过美术教学培养学生的创造性思维是新课程改革的要求，对学生综合素质的提高和学生的全面发展具有重要作用。本文就小学美术教学中创新思维培养的重要性和原则进行了阐述，并提出相应的教学策略，希望能够对小学美术教师有所启迪。
１创新思维概念
对待问题时思想的开放和新颖是创新性的突出特征，也可称之为思想的首创性。创新思维是决定学生发展空间的重要因素，更是社会和民族发展进步的动力。美术学科对创新思维的开发和培养具有独特的作用，人们在对美术作品进行创作的过程就是锻炼创新思维的过程，尤其在小学教育阶段，可以利用美术教学培养学生的创新能力和创新思维，但目前我国传统美术教学对学生创新思维培养缺乏重视，对学生创新思维的培养造成了很大的阻碍。
２小学美术教学培养创新思维的重要性
小学美术教学对于学生创新思维的培养具有重要作用，美术学科特有的丰富性和灵活多样性对学生发散思维的培养十分有利，通过对学生视觉和思维进行刺激，帮助学生在脑中不断塑造新的意象，从而培养学生心灵的视觉化，对学生创造能力的培养具有重要意义。小学美术教学还能够提升学生的审美能力，激发学生的认知情感，促进学生进行创新。
３小学美术教学创新思维培养策略
３．１掌握学生认知特点：不同年龄段的学生对事物具有不同的认知程度，小学美术教师更要充分了解这一点。小学生年龄较小，对事物接受程度有限，小学美术教师在美术教学中应注重对视觉艺术的运用，让学生通过观察美术形象进行思考、分析和创造，提高美术审美能力，所以，直观性是小学美术教学的显著特征。在课堂上，教师需要向学生提供直观的视觉形象，如提供实物，教师向学生提供实物，供学生欣赏，用物体本身的特性打动学生，深化学生对事物的认识。教师还可以在课堂上进行直观演示，通过亲身示范，让学生对所学知识产生好奇，激发学习兴趣。授课过程中，教师要重视学生的主体地位，鼓励学生发现问题、提出问题，培养学生自主学习能力和创新能力，教师要为学生提供自由的平台，引导学生在美术学习过程中构建起独立的思维，进而能够自主解决实际问题。与此同时，美术教师要对学生的进步给予积极正确的评价，鼓励学生进行美术创作，促进学生创新思维的发展。
３．２创设趣味性教学情境：兴趣是最好的老师，只有学生产生对美术学习的兴趣，美术教学才能够取得良好的效果。小学美术教师在授课过程中应结合多种方法充分展现美术学科的魅力，创造出新颖的教学情境，激起学生美术学习的主动性和积极性。小学美术教师要融会贯通的能力，灵活应用，将美术知识与其他学科相结合。优秀的美术教师不仅需要掌握美术知识，更要掌握综合性知识。美术是来源于生活的艺术，如果教师能够将美术与其他学科有机结合起来，学生自然会产生浓厚的兴趣，美术教师要具有深厚的文化底蕴和知识储备才能实现这一目标，才能使了解美术与社会生活紧密联系，深入浅出的向学生讲解美术知识，使美术课变得风趣有内涵。创设有趣的教学情境还需要教师将教学内容和生活实际相结合，以学生经常接触的事物为切入点，更符合小学生的认知规律和接受程度，使美术课更为轻松。如，教师可以让学生在不同的节日制作相应主题的贺卡互相赠送，在这一过程中，学生首先要了解这个节日的背景和习俗，并根据自己的理解进行加工再创造，对学生的创新思维是一个很好的锻炼。
３．３营造自由氛围：自由轻松的氛围是学生心理和思想放松的基础，更是学生展开创作的基础，自由的学习氛围会使学生的个性得到最大程度的发挥，创造出特点鲜明、思想突出的作品。作为一名小学美术教师，要为学生营造出这样一种轻松愉快的学习环境，拉近与学生的距离，和学生进行心灵上的沟通，鼓励学生根据内心进行大胆的创作，不对学生的创作过程进行过多干涉，只在必要时进行指导。总结素质教育为小学美术教学提供了标准，在小学美术教学过程中，教师要以学生认知范围和兴趣特点为基础，为学生创造轻松愉快的学习环境，创设趣味性强的教学情境，着重通过美术学习培养学生的创新思维，促进学生良好思维习惯的养成，为学生的其他学科学习做好铺垫，充分发挥美术学科特有的作用，切实提高美术学科的教学质量。
作者:李亚丽 单位:吉林省大安市安广一小学
参考文献:
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［２］陈慧佳．小学美术教学创新能力的培养［Ｊ］．新课程（上）．２０１２（０１）
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［４］陈智华．关注创新发展创新———浅谈小学美术课堂教学与学生创新能力培养［Ｊ］．福建陶研．２００７（０２）
第三篇：情感教育在小学美术教学中的实施
小学美术教育是让小学生能够从小就接受到艺术的魅力，小学生的思维能力与创新能力是所有年龄段中最活跃的时候。让小学生在学习美术的过程中能够更准确的理解作品作者的想法，能够更有效的提升小学生的美术水平。情感教育一直是小学美术中重要的教学方法，本文对此进行研究。
一、引导学生在学习中倾注感情
传统的美术教学中教师往往会把自己当做课堂的主体，在课堂中指定学生的创作的内容，让学生自己发挥。这样的教学方法固然给了学生一定的自由性，但教师忽略了在建立高效课堂中应该以学生为主体，学生可能并不愿意创作老师指定的内容，最后交上去的作业也是敷衍了事，没有自己的情感。教师应该让学生成为课堂的主体，不要限制学生的创作思维，让学生能够在自己的作品中投入情感，才能创造出学生自己满意的作品。比如在学习《达芬奇画鸡蛋》一课时，教师如果要求学生按照达芬奇的方法这节课我们也学习画鸡蛋，学生会认为这是别人的方法，并不是适合自己的。不愿意用心的去画，教师应该改变这种教学模式，让学生从达芬奇画鸡蛋的例子中受到启发，认为自己在画画中应该画什么物体进行提高呢？让学生自己创作，学生会受到画鸡蛋的启发，结合自身的生活找到适合自己的画画作品，由于学生内心充满了强烈的感情，他们就会积极的投入到美术创作中。
二、将多媒体技术应用在小学美术课堂中
国家对教育的不断重视，在各大高校都配备了多媒体设施。美术教师也应该在美术的情感教育中利用多媒体设施，让学生主动的参与到课堂中来。在学习某一篇绘画作品时，光靠书本上生硬的解释是无法让小学生体会到作者真正的创作意图与感情的。比如在学习梵高的《向日葵》时，书本中给出的解释是梵高的向日葵表达了梵高热烈的生活向往和梦中追求。学生根本无法理解其中的深意，教师可以利用多媒体技术对此作品的背景、梵高人物的记录都让学生看到，还可以找出相关视频内容对梵高那是的创作经历进行放映。让小学生通过多媒体技术更全面的理解了梵高的创作意图与作者想要表达的感情。
三、让学生在学习方法中倾注感情
部分小学生认为在自己的美术作品中，多一笔与少一笔的差别不是很大，只要在课堂中能够完成任务就行了。学生抱着一种交作业的心态是无法对美术产生真正的兴趣的，创作出来的作品也没有表达学生的情感。教师应该教导学生，从学生的作品中就能看出学生是否用心，是否表达了自己的真实情感。学生利用这种敷衍的方法绘画出来的作品是无法提升自身的水平的，只要每一次的绘画都有正确的方法，认真、严谨的对待绘画，把自己的真情实感用绘画来表达，才能够在一幅幅画作中不断提升。
四、通过情境教学激发学生的情感
美术是一种自由、魅力的课程。教师在教学方法中也不必要十分的拘束，让血神能够在课堂中感受到自由自在的舒适感，推动学生融入到一定的创作境界中。比如在学习画风景时，教师可以通过音乐渲染情境，让学生在音乐的带领下仿佛到了一片美好的风景中，让学生的心理受到启迪。教师还可以带领学生直接到大自然中走走，让学生对自己所看到的景色进行绘画。潜移默化的影响着学生不断在自身作品中注入情感。
五、结语
情感教育脱离了以往的美术教学模式，利用设计与现实生活类似的情景来激发学生的主动性，让学生自主的、愉快的、充满活力的进行学习。情感教育是激发学生求知欲的关键，良好的开端是成功的一半，对于小学美术教育来说情感的倾注是至关重要的。因此，教师在教育教学中，实施情感教育，充分调动学生的积极性，实现美术教学的目的。
作者:曾德元 单位：重庆市巫溪县长春小学
第四篇：小学美术教学中情感教学的渗透
小学阶段中的美术教学具有一定的机械性，不利于学生情感激发。小学美术教育者的专业知识水平较高，但对于教学思想和教学法的应用较少，特别是面对一二年级的学生时，教育者会不自觉的采用流程化的教学模式，以达到教学目的。但这种教学模式不能有效激发学生的情感态度，反而让美术教学不具备活力。要让小学美术教学发挥应有的作用，需要教育者注意教学方法的使用。
１教育者树立正确的教学观念
１．１美术教师做好前期工作
１．１．１重视教案的作用：由于小学美术文字内容较少，部分教育者认为教案对于美术学科来说没有必要，不重视教案的编写。这种行为对于学生来说，可能会减少学生的课堂参与度，降低学习积极性。教师不重视教案，可能会偏离课堂教学内容，对于一些知识的讲解不到位，学生的学习是离散的、不规律的。优秀的课堂教案可以帮助教师把握情感目标，进行课外知识拓展，让学生的学习是有意义的学习，激发学生学习兴趣，培养学生欣赏、创造美的能力。
１．１．２重视学生主体的作用：学生是教学活动的主体，教学是围绕学生进行的。教师在教学活动中不能主观臆断，忽视学生的需要，布置固定的框架型内容，扼杀学生的创新能力。例如在进行人美版一年级《手型的联想》一课时，笔者就让学生进行自我思考，创造学生喜爱的作品，培养学生想象力和创造力。
１．１．3美术教师重视教学法的使用：在美术教学中最常使用的方法是观察法，但教育者也要根据实际采取其它的方法，例如协作学习法、训练和实践法等。教师根据学生的能力和教学目标，选择相应的方法，可以提升学生的积极性，帮助学生激发学习情感。
２教育者在教学过程中的引导
２．１在教材内容方面进行情感教学：美术教材一般有两种形式：欣赏和创作。根据教材内容教师可以进行情感引导。例如，在进行《材质的美》讲解时，笔者让学生从发现和欣赏美的角度出发，引导学生进行学习。笔者展示不同材质的教具，学生通过观察、触摸等方法比较这些教具，发现不同材质的美。通过这堂课的进行，让学生明白：对材料进行设计，可以创造更美好的世界，要怀着欣赏的目光看待生活，学会热爱生活。在进行创作课程《植物写生》时，笔者带领学生走出课堂，选择学校中的植物进行观察，引导学生观察植物的茎、叶等部分，并要求学生把选择的植物描绘在绘画本上。笔者没有要求学生临摹绘画作品，而是让学生通过观察进行自主创作。由于这种创作是学生主动进行的，学生会全身心的投入，在创作过程中激发情感，对于线条的掌握更精准。在进行这堂课之后，学生对于生命也有更深层次的理解，对于自然也产生了由衷的热爱。
２．２在学习态度方面进行情感教学：部分学生学习态度不认真，绘画时不是多一笔，就是少一笔，对于现实的刻画不够严谨，认为作品和物体大致相同就可以了，不用较真。这是因为学生没有真正体会到美术绘画的魅力，在学习过程中没有添加情感。要想让学生体会到绘画的成就感，教师要对学生的学习情感进行引导。还是以《植物写生》为例，这堂课的学习目的是让学生掌握基本的线条和事物明暗的联系。有些学生不注重观察，绘画过程随意添加线条，在绘画植物的茎时线条过粗，导致整株植物的比例不协调。有一位学生就出现了这个问题，而且这位同学的画本被这一株植物占满了，没有留白，给人以死气沉沉的感觉，没有体现出植物的灵动美。为了让学生明白布局和线条粗细的魅力，笔者采用充满童趣的话语和学生进行对话。“哎呀，我要减肥了，你看看我的腰有这么粗，我又长得这样大，没人和我玩了。”学生听我与他玩笑，马上懂得植物的茎过粗，开始更改，但还是没理解留白的作用。这时笔者采取较为直接的方式引导。“你认为植物的大小合适么？植物也是有朋友的，你的植物太大，朋友没有去处了。”这种较为直白的方式也很适合小学生。通过对学生的学习态度进行引导，可以激发学生的学习情感，帮助学生养成良好的学习习惯。
２．３在交流中进行情感教学：师生之间，同学之间的交流也能激发学生的情感。这一点可以采取小组的方式，让每一位同学都有展现自我的机会。教师可以让每一组学生进行自我推荐，评选出最优秀的作品进行点评，肯定学生的工作，让学生满足自我需要，获得成功感和被需要感。这种方式可以培养学生的责任心，激发学生学习兴趣。
3结语
小学美术中的情感教学不仅包括学习情感也包括生活情感。教师要注重方法，引导学生进行情感的建立和提高，促进学生的成长。在学习美术时，让学生领略到美术的魅力，进行灵魂的交流与碰撞，促进学生长远发展。
作者:范尊丽 胡百霞 单位:半程中心小学
参考文献:
［１］顾昕．论美术课堂中的情感教育［Ｊ］，华章，２０１０（０７）
［２］刘兴胜．浅谈小学生的情感教育［Ｊ］，科学咨询（教育科研），２０１１（０７）
第五篇：“儿童绘本”在小学美术教学中的应用
小学实施美术教学不仅是我国现阶段教育的要求，更是为了培养学生感受美、发现美以及提高学生审美能力和生活情趣的现实需要。在实际教学过程中，教师要切实根据学生的兴趣爱好，开展具有时效性的教学方式，提高学生学习美术的积极性。儿童绘本就可以作为一个较好的教学素材，对丰富教学内容和教学手段都有重要意义。
１在小学美术中实施“儿童绘本”教学的优点
儿童绘本顾名思义就是适合于儿童、适合于小学生使用的图书画本，是一种艺术性极强的创作形式。儿童绘本的内容简单易懂，但是又具备相应的学习内容和特点。在美术中运用的“儿童绘本”主要是指针对美术领域的由国内外作家创作的适用于儿童的画本。由于小学生刚刚接触学习，往往对一些美好的东西会产生极大的兴趣，会投入较大的精力进行研究和关注。儿童绘本正好符合小学生的这种特点。小学生这个时期，正是学生思维观念建立和过渡的时期，学生的思维在很大程度上仍旧受到感性事物的影响。［１］所以，如果在小学美术教学中，只讲一些理论性的知识，学生的接受程度并不高。但是运用儿童绘本中的一些图画，包括人物、风景以及动物的展现，让学生更容易接受，从而教师结合当时的教学内容就可以更好地完成教学任务。同时，由于儿童绘本具有直观性、形象性、生动性、趣味性等特点，且以图画的形式在叙述故事，引人入胜，更能引起学生的关注和学习。
２儿童绘本在小学美术教学中的应用
基于儿童绘本的诸多优势，将其充分利用到小学美术教学的各个环节中，都会取得较为不错的效果。所以，小学美术教师也应该充分发挥自身的主观能动性，认识到儿童绘本的优点，在实际教学过程中不断探索，将儿童绘本应用于小学美术教学中。
２．１利用儿童绘本进行美术教学课程的导入：怎样的课程导入才能引起学生的关注，继而在接下来的学习中集中精神，投入极大的学习热情，这是小学美术教师需要思考的一个问题。在实际教学中，可以利用儿童绘本进行课程导入，因为儿童绘本是通过世界的视觉形象来叙述故事，简单形象且生动的画面会立刻吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣。比如在进行《色彩心情》课程教学的时候，就可以利用儿童绘本《小蓝与小黄》这个故事，利用多媒体进行播放，绘本中将两个小孩子形象地表现出来，描述了一个爱的故事，就会吸引学生的关注，不管是画面还是内容本身，都是学生无法抗拒的内容。［２］在充分营造了氛围之后，就深入教学内容，实施美术教学。这种教学方式较为灵活，给学生感官上的刺激，相对于传统的教学手法来说，更加新颖和刺激。不过值得注意的，在实施儿童绘本进行课程导入的时候，要选择合适的绘本，比如如果要进行手工课的教学，就应该选择立体式的儿童绘本，在进行美术鉴赏课程时，就应该选择艺术家创造的绘本。
２．２解读儿童绘本的绘画手法：小学美术教学也会涉及到学生动手绘画的课程。这种课程如果单凭教师讲解或是示范，所起到的效果就会很有限。同时，教师的理论讲解和示范容易禁锢学生的思想，进而妨碍学生的美术学习意识。这时，就可以充分利用儿童绘本来对学生加以启发，利用儿童绘本来启发学生的“画”，会得到不错的效果。比如在绘画中要培养学生的各种元素的表达意境时，就可以先给学生讲解“色调”除了能够表示颜色，也可以表达情绪，色彩鲜艳的色调能够体现出好心情，而灰色和黑色等深沉的颜色表现的就是较为沉重的心情。比如在绘本《十四只老鼠赏月》中，就充分运用色彩的变化体现了当时的环境，色彩艳丽的光线所表达的是纯净和充满幻想的境地。这样学生在绘画过程中，就能够更好地掌握色调。
２．３传递绘本的情感：小学美术教学的功能除了培养学生的审美功能，增强学生的情操之外，还应该具备情感培养的功能，通过美术表达出学生的喜怒哀乐，在绘画中尽情释放自己的个性。所以，在利用绘本教学的时候，还应该注意绘本所携带的情感因素，注重向学生传递绘本的情感。［３］目前，大多数的儿童绘本的内容都是写神话故事、民间小说以及成语经典等，这些故事对学生的情感培养是极其中重要的。比如在绘本《白雪公主和七个小矮人》中，充分描述了人性的丑恶和善良，这时教师就要引导学生学习善良的七个小矮人，让学生充分感受到绘本中传递的有爱之情和人性的善意，从而升华学生的情感，也升华了美术教育的目的。除此之外，很多儿童绘本还传递着民间习俗，不同文化间的情感和文化信息，包含了各个民族和国家的文化精髓，这些有利于启发学生了解世界文化的多元性和独特性，为学生将来的学习发展奠定基础。
3结语
在新课程改革的大背景下，小学美术的教学方式应该实施转变，充分将教学内容和学生的兴趣结合起来，利用儿童绘本启发学生、引导学生，进而让学生深入学习，从而提高小学美术教学质量。
作者:崔永敏 单位:青海省西宁市城中区水井巷小学
参考文献:
［１］谷大勇．浅谈结合儿童绘本的小学美术教学［Ｊ］．美术教育研究，２０１２，１６：５０－５１．
［２］孙惠芳．儿童绘本在美术教学中的应用［Ｊ］．新课程研究（基础教育），２００８，０１：５７－５９．
［３］张爱静．浅谈构图在小学美术教学中的应用［Ｊ］．学周刊，２０１４，３０：１７８－１７９．
第六篇：兴趣教学在小学美术教学中的运用
美术学习作为一项快乐的活动，它能让学生在轻松愉悦的环境中成长、学习。在小学美术教学中实施兴趣教学，是在响应素质教育和人性化教育理念的基础上，根据当代小学美术教学的要求，将活动快乐、审美愉悦更好的渗透在教学中。作为小学美术教学的老师，不仅要明确现代教学理念，还要注重学生创造力、想象力的培养，让学生徜徉在美术的殿堂。
１教师应当为小学生创设宽松的美术学习氛围
小学生年龄小，独立学习意识尚未形成，自我控制能力差，容易受外界的影响。只有置身于宽松、愉悦的学习氛围中，才能消除紧张心理与不安情绪，积极而主动地投入到教学中来，这正是构建兴趣课堂、实施兴趣教学的重要前提。而在以往教师是课堂的控制者，学生处于从属状态，传统的师道尊严使得教学严肃而紧张。若创设宽松的学习氛围，就要扭转教师与学生的角色，增强学生主体意识，放开对学生的诸多束缚，打开学生思维之窗，激活学生的思维，让学生主动接受美术知识，使学习变被动为主动，让学生真正享受美术学习所带来的乐趣。如让学生亲自来设计班徽，我并没有作过多的限制，而是以组织者、指导者与启发者的角色来参与教学，为学生讲述这个班徽要富有生活气息与文化魅力，要能够体现班级的力量等，然后让学生间展开主动思考与热烈讨论来设计方案，进行描绘，学生的思维更活跃，教学氛围更愉悦，教学效果事半功倍。
２教学中注重对学生学习兴趣的激发
儿童作为最具有想象力的时期，他们能够不受任何限制自由想象，并且敢于探索现实与内心世界。从侧重于想象与写生的课堂教学过程来看，逐渐出现了纯写生与纯想象的教学，这种教学很大程度上影响和限制了学生的学习兴趣，在学生缺乏思维训练的情况下，很难达到实践锻炼的要求。而兴趣作为教学最有力的动力，只有学生有了学习热情和兴趣后，才不至于让教学停留在“我喜欢”与“好玩”的层次上。需要注意的是，绘画兴趣的激发需要贯穿到绘画过程中，最开始以带动学习自信心和积极性为主，然后着力于创新活动、智慧与思路的启迪；在绘画结束后，通过将学习兴趣引向自我满足和欣赏上，将绘画拓展到活动上。
３美术课堂上可运用有效的教学方法
兴趣教学的核心在于不断唤起学生主动求知的欲望，激发学生学习的激情，让学生主动而愉悦地投入到美术教学活动中来。因此在教学中我们要改变以往单一、僵化、甚至固定制式的讲述式教学方法，以学生实际情况为出发点，突出美术学科特色，灵活运用多种教学方法。
３．１形象教学。小学生对形象事物更为感兴趣，直观性与形象性又是美术学科的重要特点，采用形象教学法可以有效突出美术学科特征，激起学生对美术学习浓厚的兴趣。我充分利用挂图、实物、图片、多媒体等进行教学，以给予学生强烈的感官刺激。
３．２开展手工制作课。小学生动手能力强，手工制作也是美术教学的重要内容。在教学中可以开展手工制作课（甚至以分组合作的方式完成手工制作），让学生就地取材，使用现实生活中可利用材料，让学生展现充分的想象与动手能力。
３．３开展多种绘画活动。从美术教学经验来看，很多孩子都将绘画视为和外界沟通的语言，他们将看见的事物利用绘画传递给大家。对于学生这种传达，老师除了要有和蔼的态度外，同时还应该从学生的角度理解他们传达的信息，并且利用这些信息和他们进行有效沟通，鼓励孩子们的表现欲，从而达到陶冶情操与培养创造力等目标。例如《我的汽车》一课中，可以让学生利用拼贴撕纸的方法让学生绘出喜欢的车辆，如果只停留在完成形象思维与个性化世界的领域，不管是评价还是传授都是很困难的，游戏作为一种寓教于乐的最佳方式，老师可以组织学生模拟车辆行走的场景，通过红绿灯游戏，达到生活体验与美术教育等目标。
３．４感受想象，听音作画。在小学美术教学中，将学生体验渗透在其中，对增加教学兴趣性具有直接的影响。因此，在教学中，我们可以将多种活动形式与美术教学有机的整合起来，这样才能让学生将音乐、绘画、故事、诗歌、散文有机的整合起来，并且利用想象与联想，鼓励孩子更加积极主动的投入到对作品感知体验中，这样就能更加准确的把握作品，并且欣赏作品带来的兴趣。除此之外，建立良好的教师形象也是非常有必要的。教师是学科的代言人，学生对学科的学习态度在很大程度上取决于对教师的态度。如果教师不能很好地和学生进行有效沟通，教师没有得到学生的尊重与认可，学生对教师持抵触情感，学生怎么可能会对他所任教的美术学科感兴趣呢？尤其是小学生，他们年龄小，具有很强的倾向性，他们如果喜欢某门课的教师，自然就会对该学科产生浓厚的兴趣。因此要构建兴趣课堂，我们首先要提高自身的修养，向学生展现一个良好的形象。作为新时代的美术教师除了要具有教师所必须具备的职业道德，如爱岗敬业，具有扎实深厚的美术专业知识之外，还必须具有个人魅力。教师既要爱学生，让学生感受到师爱，还要用人格魅力来感染学生，用抑扬的语调、幽默的语言、舒缓的节奏、富于变化的表情与肢体语言来让学生感受到快乐的气息。这样教师才能真正走进学生世界，走进学生的内心，赢得学生的喜爱，为快乐教学打下基础。兴趣性贯穿于是美术教学乃至于整个小学阶段，枯燥传授式的教学没有发展前景。为了更好的发挥小学美术兴趣性教学的意义与作用，我们应该从发展的角度出发，以学生的思想素养和自身特点为出发点，在吸取文化素养的同时，致力于解决问题与创新能力的培养，这样才能焕发美术课堂的生命力。在提高学生学习兴趣的基础上在探讨提高教学效果的措施和策略。
作者:郝芳 单位:山东济宁兖州区文化路小学
第七篇：小学美术教学中如何培养学生的色彩感
小学生处于感知世界的阶段，对一切都充满了好奇，世界在他们眼中是五彩缤纷的，但是他们对色彩还没有很全面的认识，对色彩的感知、情感、理解甚至趋于平淡。小学美术教学担负着帮助学生认知色彩，提高其色彩感的责任，要将色彩的教育更好地融入到美术课堂教学中，要通过多样的教学方法来提高学生对色彩的认识能力以及着色能力，培养学生的色彩感，提高学生美术色彩感知能力。
一、色彩感在小学美术教学中的现状
随着时代的发展和进步，我国在21世纪对教育提出了更高的要求，培养高素质以及高品德全面发展的人才是教育的目标。在新时期，小学美术课程也在不断地推进，它强调美术教育要做到以学生为本，从基础教育抓美术人才的教育，这就要求从小学开始培养学生的艺术气质。但是，我国目前的小学美术教育一般都建立在范画临摹的基础上，让学生模仿别人的作品，这种教学形式直接阻碍了学生美术思维的发展，使学生无法真正对色彩有充分的了解，完全在被动的状态中发挥自己的色彩感受，不仅阻碍了学生创造意识的发挥，还日益扼杀了他们的想象力，从而削弱他们对美术的兴趣。模仿和临摹的教学方法，在很大程度上会阻碍一部分学生对色彩的感知，导致其在运用色彩的时候变得更加迟钝，而且弱化了他们表现色彩的勇气。因此，在美术教学中，培养小学生的色彩感具有很重要的作用，在提高他们的用色能力以及认知能力方面具有重要的意义。
二、小学美术教学培养学生的色彩感的措施
1.认识美术工具，激发兴趣。要提高小学生的色彩感，首先是激发他们对美术的兴趣，兴趣是学习最好的老师。小学生处于对一切事物都好奇的阶段，对美术也不例外，特别是对实在的美术工具，即彩纸、图形等都很感兴趣，因此，为了激发他们对美术的兴趣，美术老师要多准备一些美术工具，比如橡皮泥、彩纸或者多彩画笔。在对美术工具的兴趣和好奇之下，让学生感受多姿多彩的色彩；在好奇中，以及老师的引导和教学下，帮助学生认识多样的色彩；在美术工具的辅助下，激发他们的学习兴趣，加深他们对色彩的记忆，并使其产生美的情感。有形的色彩工具是学生在美术教学中认识色彩的基础。如在二年级（上）《折纸动物》教学中，老师可以让学生选择自己喜欢的色彩的彩纸来折自己喜欢的动物，这样会激发学生的兴趣，提高他们的动手能力，在他们完成之后，老师可以将表现优秀的学生的作品展示给大家，让学生感受美术课堂的魅力，这不仅调动了学生学习的积极主动性，更重要的是有利于培养学生的色彩感。
2.通过游戏教学，感知变化。小学生的年纪都还小，还处于爱玩的阶段，因此，在美术教学中老师要充分抓住学生的这一特征，将教学融入到游戏中，以游戏教学的形式来营造轻松愉悦的氛围，从而让学生在欢快中认识色彩，并且能够长期保持他们对美术课堂的兴趣和期待。小学生都喜欢玩耍摆弄，他们对一切都很感兴趣，特别是对手工以及画画，一旦他们看到颜料，就会很兴奋，他们喜欢将各种颜色都放在一起，每个孩子都有尝试新事物的天性，他们喜欢不断地在自己意识的支配下创新。因此，在美术教学中，老师可以提供颜料，让学生在自己的兴趣指引下，选择自己喜爱的色彩，并运用自己的方式来作画，比如说用脚或者手创作作品，或者利用自己的嘴吹出一幅作品，在学生的有益的游戏尝试中，创作出他们满意并引以为骄傲的作品，这样的教学形式可以激发学生的兴趣，还能帮助他们感知色彩的微妙变化，提高运用色彩的能力，从而掌握更多的色彩知识。趣味性教学是有效的教学方法，游戏可以激发学生的天性，激发他们的创造力，提高学生的学习能力，强化他们对色彩的感知。如在三年级（上）《我做的动物明星》一课教学时，老师可以将五颜六色的彩纸发给学生，让学生自由创作自己心目中的动物，学生会积极思考，回忆动物的细节，以及它身体各个部位的颜色，然后挑选相应色彩的彩纸进行创作，在折纸的过程中学生对色彩有了深刻的思考，哪个地方用什么颜色全靠学生自己支配，在自由的氛围中，学生自由地创作，加深了学生对色彩的感知，提高了其运用色彩的能力。
3.以多媒体教学，提高色彩感知意识。随着科学技术的发展，多媒体已经普及，为了提高小学美术教学的质量以及效率，提高学生的色彩感，老师可以适当地借助多媒体，吸引小学生的注意力，活跃美术课堂的气氛，提高学生对色彩的感知意识。在多媒体的辅助下，为学生播放一些绘画的过程，让其仔细观看绘画时颜色的挑选，或者是挑选一些五彩缤纷的图片，让学生直观地感受色彩对视觉的冲击，在视觉冲击下加深色彩对他们的影响。在整个过程中，老师可以加强与学生的互动，让学生积极地思考色彩之间的差异和不同物体或者景物用色的差别和原因，在此基础上调动学生的生活经验，让他们回忆自己所用的、所看到的物品的色彩，比如：鱼缸里的鱼儿是什么颜色的？或者家里的墙壁是什么颜色的？积极调动学生对色彩的思考。如在多媒体的辅助下，教师展示一组水墨画《菊》和梵高的油画《向日葵》，让学生感受不同种类的作品在用色上的差异，都是以什么色调为主，二者之间哪种类型的色彩更为鲜艳，等等，通过感知，学生的色彩意识会有很大的提高。
4.鉴赏美术作品，深化认识。在小学美术教材中，选入了很多具有丰富色彩的美术作品，在实际的教学中，老师可以引导学生仔细欣赏这些作品，用心去感受作品中每一处色彩的变化，陶冶学生的艺术情操，提高学生的色彩感以及审美能力。在选择作品的时候尽量选择一些具有代表性的作品，色彩比较饱满的作品，与生活比较贴近的作品，甚至是可以拿学生自己的作品来欣赏和点评。以在五年级（上）《山水画》这节课为例，在教学时，先让学生欣赏山水画名家画作，初步体验山水画用色的特点，感受其中变化的色彩，使学生初步了解水墨画中的色彩运用，拓宽学生的色彩认知范围。除了教材上的作品，老师还可以选取一些世界上比较著名的画作来进行展示，比如绘画大师莫奈的作品———《睡莲》，整幅作品将睡莲表现得淋漓尽致，展现了睡莲的完整色彩，通过作品的展示，让学生感受作品中绿绿的水面，蓝蓝的天空，还有那明亮的、生动的睡莲，让学生在观赏中，以及老师的引导下，对色彩进行对比，从而在对比中让学生感受色彩的美妙，调动学生内心潜在的色彩感，有了之前对色彩的学习，更加认识到了色彩的重要性，以及色彩的丰富性和美妙性，从而进一步深化学生的色彩感，以及对色彩的认识。
5.加强美术练习，体会色彩。提高学生的色彩感仅靠老师的教学是不行的，还需要学生亲身实践，在美术教学之后，老师可以给学生布置一些多样的、小的美术练习，比如说折纸、绘画，让学生自由选择。以《我最快乐的一天》练习为例，老师可以先引导学生思考自己快乐的时光，不需要具体到某一天，让学生决定自己的内容，然后作画。比如说有位男生的作品中，就画出了自己和全家人在海边游玩的快乐，作品中一家三口穿着鲜艳的衣服，妈妈带着黑色的墨镜，爸爸穿着蓝色的泳裤，后面是蓝蓝的天、蓝蓝的海，还有一轮红太阳，远处还有白色的海鸥在飞翔，通过对自己快乐的一天的回忆，加深了学生对色彩的回忆，并将其在画纸上展现出来，既巩固了学生对色彩的认知，也提高了学生的色彩运用能力。色彩在美术绘画中具有很重要的作用，因此，老师在实际教学活动中要通过认识美术工具充分认识色彩；通过游戏教学感知色彩的变化；以多媒体教学提高色彩意识；提供美术作品，深化色彩认识；布置美术练习、积极实践等多样的教学方式和教学方法来培养学生的色彩感，提高学生对色彩的认识能力和着色能力。
作者:许静兰 单位:福建省泉州市育群小学
参考文献：
[1]于娇.美术色彩教学的现状与对策[J].赤子(上中旬).20xx.13
[2]王安宇.浅议小学美术教育过程中的色彩教学[T].亚太教育.20xx.9
第八篇：小学美术教学中多媒体的应用
随着全民素质的提高，美术教学得到了广泛的重视。如何在课堂提高教学质量成为研究重点。多媒体的运用为美术教学提供了新的发展方向，对提高学生的学习积极性，提升小学生的美术水平有着良好的效果。
１多媒体在小学美术教学中的作用
１．１营造学习气氛，激发学生激情：课堂气氛关系到美术教学质量，对整体教学规划内容有着重要的影响。教师应从多媒体的优势入手，活跃课堂气氛，激发学生的美术学习热情。多媒体可以将声音、图像、视频等多种科技元素组合在一起，吸引学生的注意力，从而达到良好的教学效果。在多媒体技术的运用中，教师可以引进美术评价、作品欣赏、动态分析等众多板块的内容，丰富美术课堂内容，形成良好的课堂学习风气。多媒体以其包容性和丰富性，从美术派别、美术风格以及美术作品的一点入手，形成网状解析，为学生呈现出美术体系，激发学生的学习热情，提高对美术的鉴赏能力。
１．２立体化教学，扩大思维空间：美术教学需要培养学生的立体感意识，锻炼学生对艺术作品整体的欣赏能力。多媒体教学对美术教学质量的提高有着不可小觑的作用，是满足现代学生需求的重要教学办法。多媒体教学具有传统教学法无法相比的立体性和趣味性。教师对美术作品的欣赏和认知是有限的，多媒体技术可以打破教师思想的局限性，添加新的思想和内容，扩展学生对美术的认知和欣赏力。多媒体教学方法的立体性和空间性是传统教学方法无法相比的。通过多媒体技术的运用，学生在美术欣赏的过程中，摆脱美术教材和沉闷式教学的影响，利用多媒体的动态性，发挥个人的想象，构建个人美术欣赏结构，激发出自身的潜力，在思想层次获得突破。
２小学美术教学中运用多媒体的策略
２．１加强师生交流，深入学生内心：多媒体教学不仅仅是教学手段和教学工具的改变，还带动着课堂教学的整体发展。多媒体教学增加课堂探讨话题，丰富美术讲解内容，活跃学生的创造力和思维力。因此，教师需要改变自身角色的定位，与学生建立和谐的师生关系。教师拉近自身与学生的距离对整个课堂的管理和规划有着重要的意义。多媒体教学给了教师和学生更多的空间和时间，进行美术知识和内心思想交流，打开了双方相互尊重、相互理解的新局面，让教师更多的了解学生的学习需求和对美术的认知，进而针对学生的问题开展美术教学。建立和谐的师生关系，深入学生的内心，对教师具体工作的开展和多媒体内容的倾向都会有指导作用。只有在课堂上做到以人为本，以需为本，才可以调动学生的学习积极性，让美术教学转变为自然的艺术欣赏。
２．２多媒体利用需适度，避免课堂低效：多媒体教学并不需要教师全程依赖多媒体设备，而不进行个人教学。根据教学经验和总结，多媒体教学的关键在于对多媒体利用的合理性。教师应认识到多媒体利用时间过长会降低学生的学习效率，影响整个课堂的教学规划。为了避免课堂低效，教师可以采用灵活的教学办法，促使学生对多媒体内容的思考。比如：“带问题”欣赏法。根据课堂规划内容，将美术知识和美术问题以及多媒体内容联系在一起，在多媒体设备使用前，教师列出美术问题，让学生注意图片、视频中的具体内容，观看结束后回答所列问题。这样一来，既增加了学生积极主动思考的能力，又节约了教学时间，为教师对更深入内容的讲解和知识延伸做好铺垫。教师应根据学生的反应，创造性的进行教学规划，不断完善教学系统，让学生由内而外的爱上美术，爱上艺术。
２．３丰富多媒体的表现方式，吸引学生注意力：多媒体教学是以多媒体技术为依托，以学生需求内容为核心的教学方法。这种教学办法的生命力表现在丰富的内容和形式对学生的吸引能力。因此，教师需要不断改变具体的教学方法，灵活处理不同章节的表达形式。单一的多媒体形式也会让学生产生视觉疲劳，降低学生在美术课堂的思想活跃程度。多媒体的内容来源分为互联网、教材、个人创造等多种；表现方式分为图片、视频、音乐、动画等。教师可以将这些内容进行自由结合，对知识进行包装和改编，以崭新的形式出现在学生的面前。多媒体教学提高了对教师的要求，需要教师不断提高自身的综合素养，增强信息处理能力，让小学美术教学达到新的发展阶段。
３结语
多媒体教学是美术教育事业向前发展不可躲避的环节，是突破当前美术教学发展颈瓶的有效办法。教师应从自身入手，提高自己的教学处理能力，添加美术教学素材，丰富教学内容，规划教学体系。只有自身的不断突破和发展，才可以保持美术的魅力，调动学生学习的积极性，全面提高美术的教学质量。
作者:孙洁 单位:临沂林庄小学
第九篇：小学美术活动教学法研究
美术教学其主要就是培养学生具有较强的审美意识，进一步提高审美能力，还可以启发学生的创新思维。但就目前的发展趋势来看，我国的小学美术教学还是存在很大的问题，阻碍了教学向前发展的脚步。而将活动教学法有效应用在美术教学中刚好可以改善教学的现状，有利于提升教学效率。
一、尊重学生
在传统教学活动中，学生都是在教师有计划、有目的进行学习，长此以往学生成为了被动接受知识的容器，而教师却成了教学课堂控制者，这严重限制了学生的创新思维。所以，在教学中，首先教师应该根据实际的教学内容及学生的实际发展情况合理的应用活动教学方法，尤其是在采用活动教学法的同时必须要确保学生学习兴趣的提高。值得注意的一点就是，在教学中教师千万不能偏袒某一位学生，而是应该学会考虑整体性，尊重学生的个性发展，让每位学生都能得到发展。由此可看，设计的活动应该是面向全体学生，而不是单单面对一位学生，只有这样才可以让每位学生都能发挥出作用。
二、及时的转变教学观念
虽然在新课程的背景之下，部分教师已经开始摒弃传统的教学观念，但是还有大部分教师一直遵循传统的教学观念，盲目的认为美术只是一种辅助性的学科，可以忽略不计。因此，在开展活动教学之前，教师应该转变教学观念，同时应当根据实际的教学内容设计出合适有效的活动形式，改革与发展教学方法，以及抓住学生的学习特点，从强化学生参与到教学活动中来的积极性，以便于更好的提升我国小学美术教学效率。
三、结束语
综上所述，将活动教学法有效的应用美术教学中即是新课程理念的要求，也是学生发展的需要。所以，在进行美术教学的过程中，教师应该根据实际的教学内容合理的采用活动教学法，以便于调动起学生学习的积极性，也可以更好的培养学生具有较强的审美能力，更可以启发学生的创新思维，从而促使学生的学习效率不断升高，教学效率逐渐提升，进而为我国培养出更多的优秀人才。
作者:屈彬彬 单位:吉林省长春市榆树市五棵树镇中心小学
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