音乐毕业论文

随着基础教育改革推动下,高师音乐教育改革的不断深入,音乐教育由过去培养单一技能为主的专业人才转向培养综合型、应用型教育人才。当下中国的百姓生活水平在不断的提升,大家对音乐艺术和音乐教学的需求也在逐渐地加大,高校的音乐教育在最近的几年时间里发展的速度很快。

音乐毕业论文1

  摘要:随着信息技术的迅猛发展,新课改的不断深入,多媒体技术在高校钢琴教学中得到了越来越广泛的应用。多媒体技术作为一种先进的辅助教学工具,在高校钢琴教学中科学合理的应用多媒体技术,可以很好的激发学生钢琴学习的兴趣,提高学生的审美能力,发展学生的思维能力,有效地解决高校钢琴教学中的疑难点,为学生营造一个生动形象、多姿多彩、优美动听的现代化钢琴教学课堂。在实际教学中,如何合理的运用多媒体教育技术已成为广大教育工作者的研究课题。

  关键词:多媒体技术;高校钢琴教学;应用;信息技术

  在如今的高校钢琴教学中,多媒体技术扮演着越来越重要的角色,与日常教学工作的关系越来越紧密,多媒体技术已逐渐成为高校钢琴教学中必不可少的全新的一种教学方式和方法。随着新课改的不断推进,将计算机、多媒体等多元化设备和互联网这一信息技术与高校钢琴教学相结合,使“信息技术能够很好地辅助教学”这一精神能够很好的在实际教学中得以体现。在高校钢琴教学中运用好多媒体技术,可以大大丰富和提升高校钢琴教学水平,提升教学效率和质量,提升学生的钢琴学习兴趣,丰富学生的想象力,使学生能够更好地学习钢琴,提升学生的艺术素养。本文对高校钢琴教学中多媒体技术的应用进行分析研究,对多媒体技术的优点和存在的误区进行探讨。

  一、多媒体技术应用于高校钢琴教学的必要性

  传统的教学手段教学方式较为单一,通常以教师为主体根据教材进行理论教学,不能很好的结合实际操作进行教学。仅仅通过理论的学习和知识的记忆是不足以学好钢琴的,若想学好钢琴,钢琴练习与理论学习相结合是必不可少的,通过钢琴练习不仅可以更好的掌握钢琴知识,还可以在钢琴练习中发现错误并及时改正。但在实际教学中,由于教学成本等原因常采用大班授课和较短的课时,不能做到理论学习与实际操作相结合,使得教学质量和水平普遍较低,不能达到应有的教学目标。将多媒体技术应用于高校钢琴教学中,运用计算机综合处理文字、图像、音频等多媒体信息,将这些多元信息有机的结合,可以使教学内容和思想得到更丰富的表达,从而提升钢琴教育水平。多媒体技术可以将枯燥无味的纸质教学内容转变为有声有色、动静结合、生动形象的信息化教学内容。对于激发学生的学习兴趣,培养学生的想象力和思维能力,解决教学中的疑难点有着积极地作用。多媒体教学手段相比于传统教学手段有着独特的优势,在课堂教学中科学合理的运用多媒体技术,可以大大的提高教学效率和质量。采用多媒体技术辅助高校钢琴教学其必要性不言而喻,做好多媒体技术与教材的结合工作,使多媒体技术在高校钢琴教学中得到更加广泛的应用。但实际教学中存在着大量不合理的运用,使教学走入误区。

  二、多媒体技术应用于高校钢琴教学的优势

  (一)运用多媒体技术,激发学生学习兴趣

  兴趣是最好的老师,如何激发学生学习语文的兴趣,是新课改下钢琴教学的关键所在。在课堂教学中做好教学内容的导入,可以激发学生的学习兴趣,引起学生的学习兴趣,以热情的学习态度投入到钢琴学习中。通过多媒体技术所播放的优美钢琴音乐,更好的营造音乐课堂氛围,使学生置身于音乐世界之中,引发学生的感情共鸣。因此,教师在导入教学内容时,合理的运用多媒体技术,激发学生对钢琴学习的主动性,使学生全身心投入教学内容。

  (二)运用多媒体技术,提高学生的想象力和思维能力

  钢琴的学习过程是一个需要想象的过程,只有通过想象的创造,才能更好的理解艺术内涵和掌握教材。而现今的教材中缺乏对音乐听觉上的表达,其单一的表达形式,使学生学习枯燥无味,缺乏学习的热情和兴趣。通过运用多媒体技术将教学内容配以图像、音频和视频等多姿多彩的多媒体信息,通过播放钢琴音乐并结合图像对音乐的旋律、配器和力度等主要特点进行更为详尽的表达,充分展示音乐所表达的内涵和特点,引导学生的想象和思考,使学生创造性的学习,丰富学生的想象力和思维能力,提高学生的音乐鉴赏能力,使学生快乐而又高效的学习。合理的运用多媒体技术,让学生在寓教于乐中创造性的学习,让学生成为一个思维敏捷、想象力丰富、有创造性的高素质人才,这才是成功的教育。

  (三)运用多媒体技术,解决教学疑难点

  每节课都会有很多的教学疑难点,能否很好地解决疑难点,是教师水平的体现和教学目标的达成的标志。相比于传统的教学手段,多媒体技术通过图像、文字、声音、视频对教材进行丰富多彩的诠释,结合教师的点拨讲解,使学生更好的理解教材,教学中的疑难点就可以水到渠成的得到解决。

  (四)运用多媒体技术,丰富教学内容

  教师在备课时搜索整理相关信息资料,通过运用多媒体技术展示钢琴作品创作的背景、作家资料和风格等相关信息,丰富教材内容,并结合教师的讲解、说明,使学生更好的理解教材和钢琴作品,提高学生的音乐素养,提高学生的艺术基底,提高高校钢琴教学的教学效果。

  (五)运用多媒体技术,提高学生的审美能力

  通过应用多媒体技术,在播放音乐作品的同时,辅以图像,对音乐所表达的情感和内涵以图像的形式加以展现,听觉与视觉的共同作用,使学生置身于音乐的世界中,使学生感受到音乐之美,提高学生的审美能力。

  三、多媒体技术应用于高校钢琴教学的误区

  多媒体技术在高校钢琴教学中得到了越来越广泛的运用,但在实际教学中往往会走进以下误区。

  (一)运用的偶然性

  一部分教师因受固有教学思想的限制、对计算机运用的不熟练、轻视备课工作等各方面因素,在日常的教学工作中仍坚持黑板教学的传统教学方法,只有在公开课等观摩课程时才运用多媒体教学手段授课。

  (二)运用的滥用性

  一部分教师过多的运用多媒体技术,无论任何内容都以多媒体展现。过分的追求多媒体教学,忽视了音乐的意义和想象的价值,将过多的信息交织在一起,常常会“喧宾夺主”,分散学生的注意力,使教学重点不能突出,造成相反的效果。

  (三)运用的替代性

  多媒体教学虽然有很多优势,但其对教学仍是起到辅助作用,教学的主导者应该是教师。教师应结合学生的实际情况,辅以多媒体教育,才能使多媒体技术发挥其最大的作用。

  四、多媒体技术应用于高校钢琴教学的原则

  多媒体技术应作为辅助教学、优化教学的手段,科学合理的运用多媒体技术,才能发挥其最大作用。

  (一)多媒体教学应坚持“适时、适度、适当”原则。选择有利于学生掌握吸收教学内容的时机,适度、适当的运用多媒体技术,才能恰当的满足教学需要。

  (二)优化各教学手段的配合使用。教师应根据学生的反映,从教材出发,科学合理的运用各教学手段,从而提高教学效率和质量。

  五、结语

  多媒体技术作为一种全新的现代音乐教育形式和教育手段,多媒体教学方法有着许多传统教学方法无法比拟的优势。科学合理的将多媒体技术应用于高校钢琴教学中,避免教学走入误区,才能激发学生学习兴趣,激发学生对钢琴学习的主动性,提高学生的想象力和思维能力,提高学生的音乐素养,提高学生的审美能力,才能促进学生全面发展,达到素质教育的要求,使之得到更加广泛的应用。

  [参考文献]

  [1]徐颖周.浅析多媒体技术在高校音乐教学中的应用[J].吉林工程技术师范学院学报,20xx,11.

  [2]曾强.和声理论在高校钢琴教学中的运用[J].赤峰学院学报(汉文哲学社会科学版),20xx,04.

  [3]洪亮.认知心理学在高校钢琴教学中的应用策略和途径[J].成功(教育),20xx,09.

  [4]李卿菁.浅谈高校钢琴教学中“发现教学模式”的应用[J].音乐时空,20xx,09.

  [5]于梦溪.基于网络背景下高校钢琴教学模式分析[J].吉林省教育学院学报(下旬),20xx,12.

音乐毕业论文2

  虽然我国现阶段初中音乐教学中已经积累了一定的教学经验,并取得了较大的进步。但是从实际上来说,依然存在着许多的问题。因此,在教学中就要做好流行音乐的分析与引入工作,激发出学生的学习热情,帮助学生理解好音乐知识,从而满足初中音乐教学发展的需求。基于此本文针对初中音乐教学中流行音乐的引入进行了简要阐述,并提出几点个人看法,仅供参考。

  一、在初中音乐教学中引起流行音乐的重要性

  (一)激发出学生的学习兴趣

  对于流行音乐来说,属于现阶段社会发展过程中比较受欢迎的音乐种类之一,所以在初中阶段中就要做好音乐教学工作,激发出学生的学习兴趣,提高音乐教学的效果。

  在传统的音乐教学中,教师所传授的曲目往往是固定不变的,且在这种教学模式的长期影响下,使得学生的学习积极性受到了打击,作为现阶段中最受人们喜爱的音乐,在初中音乐教学中引入流行音乐不仅可以转变学生对音乐的看法,同时也可以让学生更好的接受音乐的影响,充实课堂教学内容,提高教学的质量[1]。

  (二)培养学生的音乐素养

  在初中音乐教学中,教材中更多的选择了比较经典的民歌民谣或是一些古典曲目。在这种教学模式下,使得课堂氛围十分的压抑,学生对音乐学习产生出了抵触的心理。因此,针对这一问题,在初中音乐教学中引入流行音乐不仅可以帮助学生更好的掌握音乐知识,同时也可以培养好学生的音乐素养,实现理想的教育目标。

  二、现阶段中音乐教学的现状

  随着音乐艺术的不断发展,在初中音樂教学中引入流行音乐也开始受到了人们的广泛关注。所以在初中音乐教学中教师就要做好主导工作,对音乐内容、风格、主题以及曲风等方面进行划分,从而选择有针对性的教育内容,帮助学生学习好音乐知识。

  通过对现阶段初中音乐教材进行调查可以看出,其中所选择的音乐大多以政治性色彩民谣歌曲为主,如《走进西藏》等,由于这些歌曲存在着较强的政治色彩,所以与流行音乐之间存在着较大的差距,所以也给流行音乐的引入带来了较大的困难。

  三、在初中音乐教学中引入流行音乐的措施

  (一)选择教育意义较强的音乐

  对于流行音乐来说,就要坚持从教育范围内上出发,在学生对不同类型的流行音乐进行赏析时,教师也要注重提高学生对音乐的感悟与理解,让学生在这种教学氛围的影响下,实现思想上的改变。如学生在学习《我的中国心》的过程中,由于其节奏酣畅淋漓,对中华民族的眷念融入到了其中,所以通过引导学生学习这一曲目,可以有效培养学生的爱国情怀,实现教育的目标。

  (二)满足学生的心理需求

  对于这一阶段的学生来说,正处于人生发展的特殊阶段。因此,在音乐教学中融入流行音乐,不仅可以满足学生的心理发展需求,同时也可以激发出学生的学习积极性,让学生受到音乐的感染,满足身心健康发展需求。对于学生来说,也可以在音乐的氛围中感悟生活与人生,实现教育的目标。如在教学中就可以引入《朋友》《栀子花开》等歌曲,以此来培养学生的交际能力,让学生明确友谊的本质。通过让学生感受歌曲中的意境,也可以实现正能量的传递,从而更好的被学生所接受与理解[3]。

  (三)借助多媒体来进行教学

  就现阶段的音乐教学来说,多媒体有着极为重要的地位,且在多媒体的影响下,可以帮助学生更好的理解其中的信息。因此,在教学中教师就要利用好教学资源,辅助音乐教学的开展,提高课堂教学的效果。对于学生来说,在学习流行音乐时也可以从视觉、听觉等方面来接收信息,从而激发出了学生的学习热情。从教育意义的角度上来说,在初中音乐教学中引入多媒体也可以帮助学生更好的学习音乐知识,掌握好流行音乐中的技巧与韵律。

  (四)做好运用工作

  对于优秀的流行音乐来说,是在某种创作背景下来完成的,且这些创作背景可以带给人们深刻的反思与感悟。但是通过调查可以看出,一些教师在教学中并没有认识到这一层次。

  如学生在学习《感恩的心》的过程中,由于这一歌曲的背景是十分凄美与悲情的,所以有着极为丰富的内涵。因此,在教学中教师就要从歌曲的旋律上入手,引导学生体味歌词,明确其中的深意,实现教育的目标。此外,在教学中教师也可以选择一些具有民族意义的歌曲,以此来提高课堂教学的效果。

  综上所述可以看出,随着社会的不断发展,流行音乐的地位也在逐渐加深。因此,在实际中就要坚持从客观的角度上出发,做好流行音乐的引入工作,帮助学生养成正确的审美观,提高教育的效果,激发出学生的学习积极性,引导学生学会赏析,从而实现音乐教育的目标。

音乐毕业论文3

  摘要:现代人的生活已经离不开音乐。但很多人并不明白到底什么是音乐,音乐学这一学科又是怎样的。本文就音乐与音乐学这两个名词用自己的理解进行了阐述。

  关键词:音乐; 音乐学

  说到“音乐”,可谓众所周知,它是和我们的生活密切相关的,甚至可以说我们的生活是离不开音乐的,因为我们需要它来抒发我们内心世界的情感,陶冶我们的情操,丰富我们的业余生活和精神世界。但提及“音乐学”,这一名词可能一般人就说不大清楚了,那么到底什么是“音乐学”,音乐与音乐学之间又是怎样的关系呢?接下来就谈谈我个人的浅薄认识。

  1.“音”与“乐”

  说“音乐”,我想把“音”与“乐”分开来讲。音是由物体震动产生的声音,通过声波传送到人的耳朵里而产生的一种听觉感受,分为乐音和噪音两种:物体作有规则的震动时所发出的声音为乐音;物体作无规则的震动时所发出的声音为噪音。乐是把乐音按照一定的规律或方法(包括音高、节奏等)将其排列、组合起来,通过人声或是乐器表现出来,引起听者的共鸣,以达到表达人的思想,传达情感的目的。以前很多书中只把乐音界定在音乐的范畴内,说“音乐都是由乐音组成的”。而事实上在现在的音乐中,尤其是在流行音乐中,为了追求一些特殊的音响效果,噪音也被拿来使用,而且效果也不错,只是它的使用频率很低,偶尔应用而已。所以可以说,音乐是人类用以抒发内心感受、表达思想情感、陶冶精神世界的一种重要工具。是艺术,更是一个学科领域。

  2.音乐的形式

  音乐起源于大自然的天籁之音和人们的劳动,曾有人专门搜集大自然中的各种动物的叫声、风声、流水声等组合在一起,给人以心旷神怡、清新自然、返朴归真的享受;而我们祖先在劳动的时候为了力量的集中和凝聚,也为了在劳动中愉悦身心,自然不自然的发明了劳动号子,后被收集整理归类为劳动号子,也类似于现在的原生态民歌,再到现在的新民歌……因此可以说音乐的历史是伴随着自然界和人类的产生就开始的,发展至今,已有了很多种音乐形式。比如用人声来表现音乐(即声乐),也就是人们常说的唱歌,包括独唱、齐唱、合唱、对唱、小组唱、表演唱等等;还有用器乐表现的音乐,包括键盘乐,例如钢琴、电子琴、手风琴、双排键管风琴等;管乐:长号、小号、单簧管、双簧管、长笛、短笛、太阳号等等;弦乐:古筝、二胡、琵琶、古琴、吉它等;打击乐:锣、鼓、镲、沙锤等等。

  那么,在发展和应用的过程中必然会出现这样或那样的问题,如何面对这些问题,解决这些问题,就成了音乐爱好者和音乐学者们的研究对象,也就是我们所说的――音乐学。音乐学,musicology,是研究音乐的所有理论学科的总称。音乐学的总任务就是透过与音乐有关的各种现象来阐明它们的本质及其规律。如研究音乐与意识形态的关系,有音乐美学、音乐史学、音乐民族学、音乐心理学、音乐教育学等;研究音乐的物质材料的特点的,有音乐声学、律学、乐器学等;研究音乐形态及其构成的,有旋律学、和声学、对

  位法、曲式学等作曲技术理论;还有从表演方面来考虑的,如表演理论、指挥法等。

  3.音乐学

  音乐学可以说是人文科学的一部分,是研究音乐学中普遍存在的问题学科,它的研究对象与范围很广,如构成音乐的物质材料和对它的感知过程与人;音乐的历史与发展和演变;以及物理的、心理的、美学的、文化的等知识领域的相关内容等。总之,有关音乐的一切事物及学术领域均是音乐学的研究对象,都是音乐学所要研究和解决的问题。这门学科的确立迄今大概有二百多年,是一门年轻的学问。“音乐学”被作为音乐学术研究领域的总称确定下来是在1885年奥地利音乐学家阿德勒(G、Adler)发表了《音乐学科的领域、方法和目标》一文以后,将隶属音乐学的各种门类划分为两大部门,第一部门为历史音乐学,包括音乐通史与各种专业史;第二部门为系统音乐学,包括可应用于音乐不同领域的法则,如研究和声、节奏、曲调的法则,音乐美学与音乐心理,音乐教育学与教学法,对音乐民族学及民俗学的比较研究等。另外又列出这两个部门的辅助学科,如历史部门的文献学、传记学、史学、文学史、哑剧及舞蹈史等;体系部门的音响学、生理学、逻辑学等等。它的分类法成为以后德奥系统音乐学分类的基本依据。

  4.结束语

  综上所述,音乐与音乐学之间就必然形成了一种互相依存、共同发展的关系。音乐的发展给音乐学提供了更广泛的研究内容和题材;而借助于音乐学的研究,解决了音乐中的问题,音乐才会以更加迅猛的速度进步、辉煌,为人类社会精神文明的进步作出重大贡献,让人类的心灵世界多姿多彩。让我们共同努力,在音乐的世界中尽情畅游,学好音乐,学好音乐学,为人类音乐的美好未来而献己所能。(作者单位:沈阳师范大学音乐学院)

  参考文献

  [1]蔡际洲.音乐学[M].中央音乐学院出版社