初中美术说课稿

时间：2021-05-25 15:13:24 初中说课稿我要投稿

初中美术说课稿范文锦集九篇

　　作为一名教学工作者，就难以避免地要准备说课稿，说课稿有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。那么写说课稿需要注意哪些问题呢？以下是小编整理的初中美术说课稿9篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

初中美术说课稿范文锦集九篇

初中美术说课稿篇1

　　一、说教材

　　1、教学内容

　　本课以校园风景画写生为主题，让学生运用掌握的铅笔淡彩画的技法，系身体会、接触大自然，展开想象和观察能力用心描绘给我们还不熟悉的美丽校园。在绘画过程中让学生了解我校的发展史，写生完后能够激发学生热爱学校和成功感。使学生在不知不觉的学习中热爱生活的道德美育。

　　2、教学目标：

　　A.让学生学会风景画的选景构图方法。

　　B.定稿后铺一层素描大体明暗

　　C.熟练的把握好水分上好淡彩

　　3、教学重难点：

　　本课的教学重点是在理解的基础上把握好淡彩的水，以及色彩的感觉度，要求学生在给画过程中，上色彩要大胆自然、明块，体现出水彩特有的透明感，选景上要求发自内心的。技法表现要求学生有朝气蓬勃年轻一代的精神面貌，教学难点是怎样结合素描关系上好淡彩。

　　二、说学法

　　美术课的教学和其他课教学有很大的区别，它要求学生动手动脑，动心，以自己的切身体会感悟，结合技法描绘写生。

　　三、说教法

　　新课改理念特别强调师生之间的互动关系，同学之间的互相学习共同合作，教与学是互相联系的，在美术教学中，培养兴趣是十分重要的一个环节，因此在教学过程中，我通过搜集材料作品的示范形式来进行教学，以学校的发展历史介绍导入新课，激发学生的兴趣。使学生产生一种积极的心里倾向，从而热情的参与学习。

　　四、说教学过程

　　在我们身边有着许许多多的美好的东西，我们生活在其中也没有完全感觉得到。那是我们缺少了一双善于观察美发现美的眼睛。学生开始接触新鲜的事物都十分感兴趣，只要我们善诱的引导和启发他们接受是很快的。因而我对本节课进行以下设计。

　　A.谈话法引入

　　先介绍学校的发展史，以学校的景象质度化、激发学生的兴趣。

　　B.教师示范、引发学生兴趣、信心

　　从选景、构图、定稿、上明暗、详细分解介绍技法。

　　C.学生实践，教师巡视指导。

　　D.总结

初中美术说课稿篇2

　　一、教材分析：

　　本课是江苏少儿版七年级《美术》第14册“设计．应用”单元中的一课。“线”是最具表现力的造型要素之一，而本节课提到的“立线”则是有影子的线，它把生活中的各种线形的材料通过一定的方法“立”了起来，使其有了一个动手设计制作的过程，也令作品具有了很强的装饰性，体现了设计应用课美化生活和环境的作用。因此，本课内容的设置较有新意，动手又动脑，能激发学生的学习兴趣，同时材料的选择较贴近生活，便于学生搜集和寻找。通过教学，使学生能在作品的赏析中感受艺术之美；在作品的设计中培养创新意识；在作品的合作中体验创作的乐趣；在制作过程中养成耐心细致的学习态度。总之，它对提高学生的审美素养，培养学生的创新精神和动手实践能力具有一定的促进作用。

　　二、学情分析：

　　1、本课的教学对象是初一的学生，他们对事物已具备初步的线造型能力，且普遍对动手制作兴趣较浓，而“立线装饰”正符合了这个年龄段的特征，动手动脑相结合。但是，他们对线造型设计的手段和方法知之不多，特别是正确合理地运用生活中各种线形的材料进行创作，使其具有很强的装饰性不甚了解，因此，本节课的教学设计力求从学生的实际出发，充分利用大量的范画作品，通过作品的赏析，师生的互动，教师的启发和正确的引导，让学生感受艺术作品之美的同时，逐步了解和掌握立线装饰作品造型设计的要点和难点，使其创作更具美感。

　　2、作为设计应用领域的“立线装饰”，其主要的设计目的和用途就是美化装饰生活和环境，而课本所提供展示的范画形式单一，很容易捆住学生的思维，削弱他们的学习兴趣，因此，我几乎在每一个知识点的传授中都有意识地增加了一个或一点拓展的知识，以此开阔学生的视野，打开思维，使立线装饰的设计不断由单一到多样，由平面到立体，进而向全立体拓展，培养学生改善生活，美化生活，创造生活的设计意识。

　　三、教学目标：

　　1、了解立线装饰的特点，掌握立线装饰作品的设计和制作方法。

　　2、感受各种立线装饰作品的艺术美，提高审美素质。

　　3、体验合作与创作的乐趣，培养学生的实践和创新能力。

　　四、教学重点：

　　了解立线装饰的特点，感受各种立线装饰作品的艺术美，利用各种线状材料进行立线装饰作品的设计与制作。

　　五、教学难点：

　　在设计制作的过程中，如何激发学生的创新思维，充分利用各种材料的质感和色彩，合理运用各种造型要素和造型方法，使立线装饰作品真正具有“装饰”之美。

　　六、教具准备：

　　教师准备：多媒体课件，实物投影仪，沥粉制作材料，KT板，紫沙泥，粗细不一的跳绳，相关范画和工具材料。

　　学生准备：各种卡纸，生活中各种线状的材料，相关制作工具。

　　七、教学过程：

　　（一）观察比较，导出课题

　　教师引导学生观察校园里爬墙虎的藤条并和一个表现爬墙虎的藤条的平面装饰画作品对比。提问：两者有不同点？

　　学生观察比较这两幅作品，经过讨论说出它们的不同点：一个是用黑水笔直接描绘而成的平面的线，另一个则是立体的线。

　　[设计意图]：通过两幅同一题材作品的比较和分析，让学生对立线有一个初步的直观认识，并自然引出课题——立线装饰。

　　（二）活动参与，深入主题

　　教师引导学生观察一幅有大象造型的纸立线装饰作品，并设问：立线装饰的主要特点是什么？

　　在老师的启发引导下，学生用手去触摸作品——感受到纸的硬度和画面的凹凸；用灯光从不同的角度照射作品——看到画面上有“大象”的影子落下；从不同的角度观察作品——发现“大象”的轮廓线有粗细不等的变化。进而得出立线装饰的主要特点是：有影子、有质感的变化。

　　[设计意图]：此环节通过学生的主动参与和体验得出问题的结论，既调动学生学习的积极性和探究性，又培养学生全面观察和分析事物的能力。

　　（三）作品赏析，感受设计要点

　　1、师生共同赏析纸立线装饰作品

　　此赏析过程共展示了六幅具有代表性的作品，主要采用由教师设疑，启发引导，学生讨论，解答问题的教学思路共同感受立线装饰作品中造型设计的要点。

　　（1）整体欣赏六幅作品——得出造型设计需夸张，要富有装饰美感。

　　（2）欣赏作品1和作品2——得出造型设计可以是具象的，也可是抽象的。

　　（3）欣赏作品3和作品4——得出造型设计有对称和均衡之别。

　　（4）欣赏作品5和作品6——得出“立线”的不同形态和有秩序的排列给

　　造型设计带来很强的装饰性和形式美感。

　　[设计意图]：让学生感受纸立线装饰作品的艺术美，充分体会纸立线的基本造型方法在具体作品中的灵活运用给人带来的装饰美感，掌握基本的造型要素和基本方法。

　　2、游戏：纸立线变变变。

　　此环节是在前一个环节基础上的一次拓展，即让学生尝试用不同的纸通过拧、编、缠的方法，使纸变化出多种不同“立线”的形态，以改变单一的把卡纸裁成条状立起“作画”的方法。

　　[设计意图]：以纸为媒介，拓展学生的思维，丰富纸立线装饰作品的表现形式。

　　（四）作品评述，掌握设计难点

　　1、教师设问：立线装饰除了纸材，还可以用哪些材料？并用课件展示用其他线形材料创作的立线装饰作品。

　　学生边欣赏边归纳老师的提问，即除了纸材，还有电线、各种绳子、毛线、火柴、泥条、吸管、铅丝甚至树枝等。

　　2教师再提问：这些不同材质创作的立线装饰作品的有何特点？

　　学生在教师的引领和启发之下，边欣赏作品边回答老师的问题。即：由于材质的不用，作品给人的感觉不同，如毛线给人轻柔之感，而铅丝则给人刚直之感。并进一步讨论分析出在作品的创作中，应把造型和材料有机地结合起来，即以型选材或以材设型。

　　[设计意图]：感受各种立线装饰作品的艺术美，充分利用生活中的材料创造美，学会把材料的质感作为丰富造型设计的重要元素，以增加作品的表现力和装饰性，培养学生综合分析事物的能力。

　　（五）演示讨论，归纳设计步骤

　　教师展示沥粉立线装饰作品，简单介绍沥粉立线装饰的原理和特点，并在实物投影仪上进行演示，进而由学生归纳总结出立线装饰的设计步骤。

　　[设计意图]：此环节既让学生了解、感受了沥粉立线装饰作品的艺术美，同时又直观地展示了作品的设计制作步骤。

　　（六）拓展知识，丰富设计方法

　　教师提问：立线装饰的底版除了各种平面的纸材和板材外，还能有其他形式的底版吗？接着，结合实物和图片启发诱导学生

　　（1）先出示把脸作为底版的猫头鹰立线装饰作品。

　　（2）再用课件显示底版为盘子的泥条立线装饰作品。

　　（3）最后展示用立线装饰的塑料杯子。

　　在老师的启发下，学生逐步归纳出底版除了纸材和板材外，还可以有以下三种表现形式：

　　（1）底版可以作为造型设计的一部分并与之相融合成一个整体。

　　（2）底版可以是生活用品。

　　（3）底版除了是平面的，还可以是立体的。

　　[设计意图]：拓展底版的表现形式，既丰富了立线装饰作品的设计方法，又能进一步打开学生的设计思路，使作品与生活的联系更密切。

　　（七）合作设计，动手动脑

　　1、分组合作，快乐体验

　　（1）在桌子上设计制作立线装饰作品。

　　（2）在地上直接用各种跳绳创作立线装饰作品。

　　（3）用泥条在白色KT板上创作立线装饰作品。

　　[设计意图]：鼓励学生大胆选用不同的创作方式，既拓展了创作空间，又增大了作品尺寸，同时也让学生充分体验了立线装饰作品创作的乐趣。

　　2、作品展示，评议交流

　　学生先分组展示作品，派代表上台进行交流，而后学生互评，最后教师点评总结。

　　[设计意图]：检验课堂教学效果，并给学生提供一个展示和交流的机会。

　　（八）开阔眼界，激发思维

　　1、教师结合图片，简介法国蓬皮杜文化艺术中心奇特的建筑结构。它的设计独树一帜，整个建筑是由钢管和玻璃管构成，并把钢管故意裸露在外面，象一个工厂车间。启发学生用“立线装饰”的视角去整体欣赏它，会发现它的建筑结构实为一个全立体的立线装饰作品。

　　[设计意图]：通过法国蓬皮杜文化艺术中心独特建筑结构的赏析，开阔学生视野，激发创新思维，使立线装饰由平面向全立体拓展。

　　2、提出课后思考题：现代家庭装潢为了美观，通常把电线和水管埋在墙里，这样做会给出现故障需要维修时带来很大的麻烦，若把它们直接裸露在墙外，你将如何对它们进行科学而巧妙的设计，使其既实用又美观呢？

　　[设计意图]：拓展课堂知识，把立线装饰的设计与生活实际相联系，增强学生学会运用知识改变生活、美化生活、创造生活的意识，并有利于培养学生的创新精神和动手实践能力。

　　（九）寄语学生，升华情感

　　同学们：在创意无限的设计海洋中，愿你们插上想象的翅膀，开动脑筋，大胆探索，勇于创新，把我们的生活装点得更加美好！

　　八、教学评价：

　　1、学生是否真正掌握了立线装饰作品的设计和制作方法。

　　2、在作品的欣赏评价中，学生的学习兴趣和参与热情如何。

　　3、学生的作品设计是否具有一定创意的装饰美感，且能积极投入到合作创作中。

　　九、教学反思：

　　通过教学实践，给我最大的切身感受是，在新课程的改革实施中，教师不仅仅是一个被动的教材实施者，他也应该是一个积极的教材参与者。

　　本节课所呈现的教学内容很简单，就是利用生活中各种线形的材料通过一些基本的设计知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，使其成为一件具有装饰性的立线装饰作品以美化生活和环境。如果只是按照教材中的内容去传授，那么，学生的思维势必受到约束，反馈出的作业情况也会受到课本范画的影响，虽有创意，但不会有太大的突破和创新，学生的积极性也不能被最大程度的调动起来，因此，我在认真吃透教材的基础上，对教材的知识和内容进行了拓展和延伸，并巧妙地渗透在教学的设计中，既激发了学生的创新思维，丰富了立线装饰作品的表现形式，又调动了学生创作的热情，使得作品的呈现样式更加多样化、立体化，生活化。

　　点评：本课是设计应用领域中独具魅力的一课。“立线装饰”也是学生一看就懂一学就会的一种方法，然而要让学生真正体会到它的美感，创作出别巨匠心，富有个性的作品来却不容易。为此，教师把着力点放在了打开学生思维上，学生的思维放出的奇光异彩使这节课特别精彩。

　　教师从引导学生观察校园中的爬墙虎藤条入手，一下子使学生的思维跳出了局限的底版上的立线装饰，并由此找到了生活中的不同材质的立线，既感受了不同材质的美又由不同的材质拓宽了学生的思维，符合新课程中以多种媒材进行创作的理念。游戏“纸立线变、变、变”既给了学生方法又使学生的思维丰富了、活跃了。此外，最后的拓展，通过播放裸露在楼道里的电线和水管的录像，引导学生对这些不美的立线进行加工设计，使之既美观又实用，至此，学生的思维逐步走向生活，走向深刻，具有价值。而介绍全立体的法国蓬皮杜文化艺术中心的奇特建筑结构，又使得学生的思维从平面走向了立体。

初中美术说课稿篇3

　　教材分析:

　　中国民间美术种类繁多，寓意深刻，文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化精髓之一。而民间剪纸是这个体系中的一朵奇葩。本课的设置是让学生了解民间剪纸艺术的基础知识和基本的制作方法及艺术特点，发扬我国民族，民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。学情分析：

　　我们面对的大多数是天津市西青区本地的学生，而西青区的杨柳青是远近闻名的文化古镇，也是这一地区民间剪纸艺术的发源地。因此，对这一教学内容学生都不陌生，甚至可以举出多个实例，并且具备一定的认识能力。在此基础上，我们要让学生了解民间剪纸的发展史、种类、风格、装饰手法等知识，还要学习民间剪纸的制作方法。这样可以让学生更全面的了解民间剪纸知识及丰富的精神内涵。

　　教学目标：

　　知识与技能：

　　1、使学生知道民间剪纸艺术的发展简史和基础知识了解其艺术特点。

　　2、学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品，培养学生的创造性思维能力和动手能力。

　　过程与方法：

　　通过搜集资料、资料整理、制作课件更好地了解民间剪纸知识，通过实践练习掌握民间剪纸的制作方法。

　　情感态度、价值观：

　　通过对作品的欣赏与分析唤起学生对民间剪纸艺术的热爱，增强民族自豪

　　感。

　　教学重点：

　　重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法，培养学生创造性地设计剪纸作品能力。

　　教学难点：

　　是创作和正确把握纹样的连接与完整性。

　　教具准备：

　　剪纸作品若干，各色电光纸，剪刀一把，刻刀一套1开白纸三张。教学媒体：

　　计算机、教学课件。

　　教学过程：

　　一、组织导入

　　教师展示剪纸作品，并提问：这是一幅什么艺术作品？引导学生欣赏并回答问题。（民间剪纸作品）教师讲述：这些作品出自农民之手，它不仅表现了人们喜闻乐见的事物，也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。这节课我们就一起来学习一些和剪纸有关的基础知识。（板书课题：民间剪纸）

　　二、学习新课

　　1、剪纸作品的发展历史

　　教师提问：哪位同学知道剪纸作品是怎样产生的？（引导学生在课前进行信息搜集和整理，并制作成课件，课上进行展示和讨论交流，教师进行补充.）

　　2．剪纸作品的表现题材

　　欣赏由学生搜集和整理的不同题材的剪纸作品，体会中国民间剪纸题材的丰富。

　　3．剪纸作品的艺术风格

　　结合剪纸作品欣赏进行分析并得出结论：剪纸是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方剪纸粗犷朴拙，天真浑厚；江南剪纸精巧秀丽、玲珑剔透。剪纸的样式很多，这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。（教师板书）

　　4．剪纸作品的造型特点

　　欣赏剪纸作品并引导学生进行讨论总结归纳这些作品的造型特点？（夸张、变形）

　　5、剪纸作品的分类（重点）

　　结合课件中的图片进行重点讲解，利用图片的直观性帮助学生区分剪纸作品的不同种类。（单色剪纸、彩色剪纸，阴刻法、阳刻法）

　　6、剪纸作品的装饰手法(重点)

　　结合课件中的图片进行讲解，每一种装饰手法都结合实例帮助学生理解。（小圆孔、月牙形、柳叶形、锯齿形、花瓣形、逗号形、水滴形等）

　　三、探索实践（本课难点）

　　教师示范剪纸作品的制作方法，示范时配以讲解，注意扩展学生的思路。引导学生先仔细观察，然后再动手实践。（要求：能灵活运用各种装饰手法独立设计完成一幅剪纸作品，做到造型简洁、富有剪纸情趣，注重创新。）

　　四、成果展示

　　分组展示学生作品，请部分学生阐述表现意图，进行作业点评，评出最佳作业。

　　五、课堂小结

　　师生回顾本节课的知识点。剪纸来自民间，表现民间，我们要从民间剪纸中吸取营养，多看，多想、多动手，一定会创作出好作品。作为一种充满

　　民族意识和人情味的文化现象，民间剪纸早已走出了农家小院走向了世界，名扬四海，成为全人类的文化财富与艺术瑰宝。愿这棵古老的艺术之树常绿常新。也希望在座的各位同学将它继承下来发扬光大。

　　作业设计：

　　练习用刻纸的方法创作一幅剪纸作品。

　　要求：造型美观、装饰手法丰富，阴阳刻法不限

　　板书：

　　课后反思：

　　在本课教学中学生的积极性非常高，这就为本课教学奠定了良好的基础，课前学生准备比较充分，制作的课件在课前已经进行了整合，使本课教学更系统更流畅。本课教学的不足之处：学生在进行作品创作时，思路还应该开阔一些，胆子再大一些，要充分体现个人的风格特点。

初中美术说课稿篇4

　　今天我说课的题目是《缤纷家用电器》，下面我将从教材、教学目标、教学重点和难点、教学方法、学法、教学过程、等几个方面对这堂课的教学设计进行讲述。

　　一、说教材

　　1、教材分析（教材所处的地位及前后联系）

　　本课是湘版八年级美术上册的第3单元内容，属于“设计·应用”类型课，以日常家用电器的造型设计作为教材的主体内容，旨在培养学生关注日常生活中的设计产品，形成面对生活实际需要的设计意识，通过探究性的学习过程，提高学生自主探索的学习能力。

　　2、教学目标

　　教学的目的是通过家用电器设计活动，让学生从中体会到家用电器设计的规律性知识。提高学生对家用电器设计的学习兴趣，加深对家用电器审美价值的本质认识、，进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为：

　　（1）知识目标：

　　*能够参与有意识的市场调查、信息收集和处理活动，培养独立思考和解决问题的习惯。

　　（2）能力目标

　　*能够根据整理的调查信息，提出改良产品设计的方案，并画出大胆创新的创意稿。

　　*能够掌握家用电器设计效果表现的基本技巧，绘制具有一定美感的创意效果图。。

　　（3）发展目标：

　　*能够培养学生面对生活需要的设计意识，体验设计对人们生活品质提高及社会进步所产生的积极作用。

　　（4）情感目标：

　　A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。

　　B.培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。

　　3、教学重点和难点：

　　（1）教学重点

　　本课侧重于培养学生面对生活需要的设计意识

　　（2）难点

　　如何构思立意，根据功能、形状、颜色、材料、质感等方面设计出更人性化的家用电器。

　　攻破这一难点在教学中我运用多种方式讲解:一、运用手工绘画表现；二、运用多媒体手段对家用电器多层次的展示，来加深学生的理解和认识，同时让学生亲自动手实践。

　　通过以上教材分析,才能使学生达到教学目标 ,我准备用下列教法和学法:

　　二、说教法

　　日常家用电器，是学生接触最多的电器产品，教师通过对日常家用电器作用的提示，引发学生对日常家用电器设计的思考，并安排学生参与课前市场调查，到市场观摩各具特色的日常家用电器，建议学生针对家用电器产品使用者的情况，市场销售的情况，国内外同行业的产品情况等展开调查。例如学生针对产品使用群体分类调查时，可分别记载长辈与同学对此产品的意见反馈。在调查过程中用表格形式记录产品特点，例如可以视其功能、形状、颜色、材料、质感等予以记录，再给予等级印象评定。特别是把喜爱的日常家用电器录下来以便交流。

　　教师组织学生以小组为单位交流日常家用电器的调查结果，讨论喜爱的家用电器的特性和不同设计形式，分析怎样的家用电器更具有市场吸引力。通过交流进入学习情境。教师在学生讨论的基础上对家用电器设计的相关知识进行归纳与总结，如家用电器的设计要从功能、形状、颜色、材料、质感等方面去考虑，结合图例讲解，培养学生设计时的创新意识和人性化观念。

　　湘教初中美术缤纷家用电器说课稿,标签：美术说课稿,美术说课教案,

　　三、说学法

　　整个基本学习过程由“信息调查——设计创意——效果表现”三部分组成，先是学生分组自行进行市场产品调查，收集相关信息，然后整理资料，提出设计方案，进行创意设计构思，再绘制设计创意稿，尝试独立创意设计，最后绘制产品设计效果图。对学习过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，鼓励学生之间的学习互动与交流。在教学中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。

　　四、说教学过程：

　　生：信息调查——设计创意——效果表现

　　师：引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳

　　1、信息调查

　　首先发动学生以学习小组的方式，分工协作调查了解与一件家用电器相关的产品信息，并整理成文字资料。这件家用电器可以选择学生自己家中认为设计不够满意的产品，也可以直接调查学生自己喜爱的家电产品，比如ＭＰ３播放器、随身听等电子产品，目的是为“活动二”的设计改良活动顺利展开做准备。

　　2、分析讲解课文范画，感知课文

　　通过教材供的家用电器图片，使学生了解到好的产品造型设计体现了产品的形、色、质诸多要素的最佳组合。并遵循以人为本的设计原则。根据其实用和审美的功能，在材料、构造、色彩和装饰等方面进行的综合设计。对设计手法给予一定提示使学生获得更多信息，用作学生练习时参考。消除学生的畏难心理，树立学习信心，集中注意力积极主动的学习，把学习当作一种愉悦的享受，为学好本课搭好基架。

　　3、自主探究, 设计创意

　　尝试让学生以小组为单位，在课外进行“活动一”的资料整理，写出调查总结的同时，画出通过小组充分酝酿的家用电器改造方案创意稿，并写上设计说明后，再进入到“活动二”的课堂教学中来。教师让各个学习小组之间交换创意稿。每组学生从消费者的角度对其他小组同学的设计创意提出自己的不同看法。每组同学也可以积极阐明自己原有的设计创意主张，补充、完善本组的改良设计。这时教师在教室里巡回指导，发现问题及时解决，教学过程始终在学生互动促进中进行。

　　4、展示与评价

　　最后每组自评后将一张最好的作品上交，在屏幕上进行展示点评。学生介绍分组对比原有家用电器的设计，介绍本组最佳设计作品的特点，教师积极引导同学之间探讨各组设计作品的特点与不足所在。

　　五、说板书设计：

　　美术课的板书应融画与一体，因此，在教学中，应将示范讲解与板书相结合，将范画、多媒体课件相对应，做到直观清楚，突出主题，照顾全面。

初中美术说课稿篇5

　　一、教材分析

　　我们每个人天天都在和“线条”打交道，为了让学生能够深刻理解美术作品中的线条的意味和灵活运用线条进行基本的造型活动，我们设计了本课的知识内容，从丰富生动的感受和体验入手，引导学生不要把线条当作被记录形象的手段，而是把它看作极具表现力的艺术语言，主动地、创造性的组织和运用，以表现和塑造充满生命力的鲜活形象。

　　二、结合新教学大纲制定如下教学目标

　　1、能够感受体会，线条不同的形态、质感及组合形式，会产生迥然不同的表现效果。

　　2、能用语言表述经典艺术作品中画家是如何运用线条来表现事物特征的。

　　3、提高对美术基本语言的感受能力。

　　三、教学重难点

　　⒈欣赏、理解不同形态、不同质感、不同组合规律的线条所产生的截然不同的视觉效果。

　　⒉初步了解线条和“有感觉”地使用线条。

　　四、教学过程（多媒体展示）

　　下面我们从以下几点介绍：

　　1、图片引入（多媒体展示）通过欣赏这些图片我们知道每个人天天都在和“线条”打交道，引出课题：线条是人类最古老最简洁的造型语言，人的视线会将线条的形式感和事物的性能、性质结合起来，从而产生种种联想。线条起着限定形状、表现质地、再现物象、传达情绪等作用，它很早就被人类用来表现自己眼睛看到的真实物象以及头脑中的种种臆想。

　　线是基本的视觉传达和交流的手段之一，在原始美术、儿童美术和民间美术中运用非常广泛。

　　2、知识点（课件出示）

　　① 线的主要性质是长度，具有方向感和运动感。

　　② 线有强弱、轻重、柔韧、刚直、平稳、跃动、粗涩、纤秀等特征。

　　3、从不同角度看线条

　　①从生活中观察线条

　　观赏图片引领学生观察和分析。自然中的物象所具有的线感：盘旋的梯田、舞动的中国龙、坚韧刚强的树枝、鸟巢水立方的建筑之美、夜色的灯光、物体的轮廓等等，都曾给我们启迪。

　　②从古诗词中感受线条

　　孟郊的《游子吟》贺知章的《咏柳》，

　　慈母手中线，游子身上衣。碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

　　临行密密缝，意恐迟迟归。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

　　谁言寸草心，报得三春晖!，

　　李煜的《乌夜啼》王维的《使至塞上》

　　无言独上西楼，单车欲问边，属国过居延。

　　月如钩，征蓬出汉塞，归雁入胡天。

　　寂寞梧桐深院锁清秋。大漠孤烟直，长河落日圆。

　　剪不断，理还乱，是离愁。萧关逢候骑，都护在燕然。

　　别是一般滋味在心头

　　表现亲情的《游子吟》中画者再现了儿子临行前母亲在灯下缝制衣服的景象；表现植物的《咏柳》中依据诗句画出了春天欣欣向荣的祥和景色；表现景色的《使至塞上》诗句中画出了日落月圆的景象；《乌夜啼》中剪不断，理还乱的离愁之感

　　③从音乐中感受线条

　　在这首莱茵河的《无垠水平线》中你能否听感受到那淙淙流水的雅致，那竖琴平稳的音阶，有如滑翔在白云之上，追着那道永不消失的天际线。

　　如果我们试着将表达不同情感的音乐曲调，用相同的线来加以记录的话，我们会发现随着音乐的节奏、韵律、音色、音量的变化，线的粗细、曲直、强弱及所进行的速度、运笔的力度等均是不相同的。

　　4、艺术家从生活中获得灵感画出了形态各异，丰富多变的线条（课件出示图片）

　　5、中国画描对西方美术的影响

　　中国画线描追求自然效果，崇尚线条与物象的自然融合，线条用笔的起乘转合、抑扬顿挫、干湿浓淡等变化，饱含着深厚的中国美术文化底蕴。法国画家马蒂斯曾潜心研究过中国的线描，并用笔仿中国线描技法过不少作品，笔墨间中国绘画特色浓郁。

　　6、线条是抽象思维结合形象视为的产物，对线条必须有所侧重，加工和变形。

　　7、线的形态、色彩、质感以及线的组合形式都直接决定了线的表现效果。分小组讨论：尝试用不同的线条表现手的不同触感（课件出示）

　　8、分小组交流练习将你对线的感受，把下列词语填在括号中，稳重的、狂躁的、温和的、纤细的、粗犷的、漫无目的的。（课件出示）

　　9、在音乐声中练习绘画

　　学习活动：画两组抽象线条，尽量恰当地表现出自己欢乐、愤怒轻松、紧张、的心情。

　　学生练习作画过程当中，教师巡视指导。

　　点评：所有作品展示，大家给予点评，教师对于好的作品给予表扬，其他作品给予鼓励。

　　10、小结：通过本节课的欣赏以及了解我们知道了绘画中的线条是有思想、有情感、充满表现力。

初中美术说课稿篇6

　　大家好，我是来自三十八中学的美术老师，今天我说课的课题是：苏少版实验教科书第15册《角色游戏》，下面我将从教学策略、教材分析、学情分析、教学目标等几个方面进行说课，请各位老师指导：

　　教学策略：我将从学生的生活情感出发，引导、指导、培养学生的学习和制作兴趣。

　　教材分析：本课属于“设计学习”领域,重在提高学生的动手能力，形式美化生活。的意识。面具设计让学生们走进面具，揭开面具的神秘面纱。让学生在欢乐愉悦的氛围中进行制作。

　　学情分析：本课教学面对的是初中八年级的学生，他们正处于青春叛逆期，他们的主观意识逐渐增强，也已经具有自己的审美观点和初步的手工制作技巧，但面对面具手工制作中所遇到的剪切、折叠、粘贴以及组合还不够精细。

　　教学目标

　　知识目标：引导学生欣赏、评析、讨论以及探究面具制作，学习面具制作基本方法.

　　技能目标：掌握面具的基本制作方法，能够利用身边的废气材料进行创意制作。

　　情感目标：通过欣赏面具作品，提高学生的审美观点以及创作热情，同时培养对美术的持久兴趣。

　　教学重点

　　掌握掌握面具的基本制作方法。

　　教学难点

　　面具的创意设计，多种材料的综合运用。

　　教学准备

　　教具：各类分别的面具图片，美术课件，美术教材。

　　学具：制作材料、剪刀、尺子、铅笔、画笔、各种颜料。

　　教学过程

　　（一）准备

　　1.课前让学生分头准备制作工具，收集各种纸张和相关资料（材料：旧报纸、包装纸、毛线、木片、麻绳、羽毛等。

　　2.友情提醒：条件允许，可鼓励学生走进博物馆或者上网查阅相关面具的知识在课堂上与同学交流。

　　（二）激情导入

　　1.教师出示课前准备好的面具作品。

　　问：“这叫什么艺术？”

　　学生争相发言：“面具。

　　2．教师接着鼓励学生：“哪位同学愿意上来试戴一下？”

　　同学们好奇的'争相试戴，戴上面具的同学改变了寻常的模样，有的可爱，有的俊美，有的怪异，有的亲切，引起学生一阵惊呼。

　　【设计意图】：通过提问引起学生的好奇心，通过试戴刺激学生的求知欲。

　　3.教师提问：“你们想亲手制作一个富有个性的面具吗？引入面具教学。

　　（三）探究教学，突破难点

　　1.媒体教学，放映形形色色的面具图片。

　　提问：根据刚才的面具作品，想一想面具要采用哪些材料？你还能想出更好的材料吗？

　　2.你自己收集来的材料和你的观察，用自己的话说一说面具具备哪些艺术特点？

　　学生讨论教师总结：面具造型夸张，制作精细，色彩艳丽，对比强烈等。

　　3.提问：重新观察老师刚才带来的作品，你能找出其中不足之处吗？

　　学生大胆发言：从材料、颜色、造型、制作等方面。

　　继续提问：你们有改进是方法吗？

　　可以剪贴细节、丰富造型，可粘贴树叶、麻绳等进行装饰。

　　最后提问：你们认为做一幅成功的面具还需要注意哪些吗？

　　学生发言，教师总结：点、线、面的结合。夸张变形突出总体，具有较强视觉感，富有自己的感情很重要。

　　【设计意图】让课堂气氛更加活跃，了解学生的审美程度，从实际出发。

　　4制作方法：先构思画稿，再剪贴形象。

　　5．制作技法：剪、切、卷、贴、折、画等。

　　【设计意图】让学生把握步骤，在下面的顺利进行制作。

　　6.作业：用各种纸材进行制作，借助多种材料辅助制作。

　　老师巡回指导，适时指导。

　　7.评价讨论

　　互评：戴上自制面具上台展示，并向同学介绍你的创意。摆出各种造型，舞动生活。

　　评选出你最欣赏的面具

　　说一说从同学的面具中学到了什么？

　　8.课后拓展

　　用面具装饰美化你的生活起居。

　　以班级为单位组织一次化妆舞会。

　　9教学反思

　　根据学生心理素质和动手能力的不同，可能在制作上有许多不同，但只要能掌握基本制作方法，注重造型能力的表现和颜色搭配就好。

初中美术说课稿篇7

　　一、教材分析：

　　本课是“造型表现”学习领域的重要内容。通过认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，尝试描绘物体的立体感，提高学生对身边物体的关注，并能运用多种工具材料去记录身边的物品，更好地发挥学生的主观能动性和创造欲望。理解用不同的工具表现任何物体都可以表达自己的感情。

　　本课与单纯的素描技法教学有明显不同，以往大多画石膏几何图形，明暗更强调同一表现方法，同一种工具，同一角度。而本课最大的不同则将物品当作有生命的物质，工具材料只是用来表达自己对物品情感的一种手段，同时也是表现自己个性的手段，它更注重学生的观察能力、表现能力和合作能力、创造能力的培养，更关注每个学生的发展。在教学中，结合课本的文字和图片，充分利用现代化教学手段，用直观的教学方法，调动学生学习的兴趣，鼓励学生以自己独特方式去观察、探究与表现。在表现技法上以线条为主，适当加以明暗，尽量在透视上淡化，免受透视束缚；在表现内容上，以学生身边可取物为主的组合；在表现形式上具象、抽象、粗旷、细腻均可；在表现材料上不做统一规定。不能把自己的意志和模式强加给学生，更不能上成纯技法素描课。

　　1．教学目标

　　①通过对静物画的欣赏、练习，去感悟物质的生命存在，能够理解艺术家通过静物画的创作，表达一定的主题，倾诉自己的情感。

　　②通过让学生合作摆一组静物，了解静物画的构图组合方法，并能尝试运用各种工具，从多种角度表现物品，掌握一定的绘画表现方法。

　　③提高学生的观察能力、合作能力、创造能力，发展有个性的表现能力，培养学生善于发现美、感受美的能力，提高学生的审美情趣。

　　2．教学重点

　　①了解静物画的多种表现方法，重点了解线造型、明暗造型的基本表现方法。

　　②了解静物画的构图、静物的选择与搭配关系，尝试用多种视觉角度来观察和表现物体。

　　3．教学难点

　　在静物素描表现过程中如何体现个性和情感。

　　4．课前准备

　　多媒体课件（各种不同表现风格的静物范画）、水果、文具用品

　　二、教学过程：

　　第一课时

　　1．引导阶段

　　欣赏和分析:

　　从古至今许多画家都把描绘身边的物品作为记录生活的一部分，尝试用各种不同的方法来表现它们，并借助这些静物的表现来抒发自己的内心情感。舞蹈纹彩陶盆上刻画了新石器时代人的生活情景。

　　（出示范画，在对话中说明这些作品的时代和不同的表现方法，逐渐把学生的思维引导到物品的外观造型、色彩、材质、图形等方面，师生共同进行讨论，学生评述。

　　生活中的物品千姿百态、造型各异，把自己喜欢的物品当作绘画对象画下来，我们就称它为“静物”。

　　2．体验阶段

　　⑴展示多张以不同材料、不同内容表现的静物图片、请学生在欣赏、评价自己喜欢的静物画作品的同时，尝试去理解艺术家所表达的情感。

　　⑵结合范图分析归纳：线在绘画中被广泛运用，是最原始、最基本、最概括、最富有表现力的手段。如：线可以概括物品的外形轮廓、特征动态，也可以表现对象的内在结构，也可以用变化的线，通过线的粗、细、虚、实、刚、柔、深、浅等变化，表现物品的质感、透视、空间关系等。

　　请学生就手边现有的工具，如钢笔、圆珠笔、铅笔、彩色水笔等，用线造型的方式，分组写生课桌上的文具盒、教科书或者各种水果，注意物品之间的位置、比例关系。巡视指导，发现问题及时纠正。

　　⑶线的表现便于我们捕捉对象的形体结构，加一些明暗则能增强静物的体积感，结合范图分析明暗产生的原因，明暗变化的规律，明暗造型在静物表现中的作用。请学生根据自己的感受和体验来评述明暗造型表现静物的方法。

　　3．实践探索

　　请学生根据所学的明暗造型知识，在线造型静物练习的基础上，按照静物的光源，依据明暗变化的规律，给其上简单明暗（上明暗的工具不限，上明暗的方法不限）。

　　4．评价方式

　　（1）通过小组互相交流作业，各自提出不同意见。

　　（2）师生共同评价具有代表性的作业。

　　5．小结

　　第二课时

　　1．引导阶段：

　　多媒体出示各种物品，让学生选择出几组最适合摆在一起的物品，并说出理由。引出本节课学习内容――静物画的构图、静物的选择与搭配。

　　2．体验阶段：

　　（1）请每组学生根据自己所带的物品，以合作的方式来进行组合摆放。

　　（2）根据每组摆放的情况，请学生代表先作点评，教师再作分析总结，如何根据主题选物；如何摆放；如何构图等。然后再由小组共同作适当调整。

　　（3）每组学生根据调整好的静物组合，选择自己感兴趣的内容、自己喜欢的角度进行表现。表现工具不限，表现形式主要以线造型为主，可适当添加一些明暗。

　　总结归纳阶段：

　　以小组为单位，相互交流各自的作品，重点是如何采用不同构图，不同观察角度和不同工具去表现物体的，作品反映了怎样的个性。

　　3．实践阶段：

　　（1）每班分组是，可分成4－6人一组，摆放的物品不宜太复杂，否则会降低学生表现的欲望和积极性。

　　（2）学生根据自我的能力大小，由选择地表现对象。

　　4．师生评价

　　（1）学生能否通过欣赏和思考，表达出自己对静物作品的独特感受和体验。

　　（2）学生能否借助线来表现自己对身边的观察和理解。

　　（3）学生能否较完整地把握物品的前后、大小、高低、构图等关系。

　　（4）学生能否彼此合作，共同完成静物组合的摆放。

　　5．小结

　　三、教后感：

　　学生，是指直接对照实物、实景进行客观描绘的一种表现形式。素描写生，是用单色工具在“二维”的平面画纸上，摹写客观物体“三维”空间的绘画方法。写生表现的三大要素是：形体、色彩、空间。

　　静物的种类很多，初学者在刚开始静物写生时，要选择比较简单的物体作为训练对象。一般说来，形状单纯、表面平整、色彩单一、近似几何体的物体较为简单，例如茶杯、纸盒、鸡蛋之类。随着学习的不断深入，可以添加比较复杂的物体，例如玻璃器皿、竹编器、毛皮等，还可以将石膏几何体与静物布置在一起，使两者产生强烈对比，以增强画者对人造物与自然物的不同感受。

初中美术说课稿篇8

（一）说教材

　　1．教学内容的地位和作用

　　纸的造型（之一）是浙江省义务教学初中美术第四册第二部分手工制作中一个教学内容，在手工制作中纸的造型是培养学生慧眼、巧思、妙手的有效途经。同时也为学习第六册纸的造型（之二）奠定基础。

　　2．教学目标

　　根据美术教学大纲，依据对教材具体内容的分析和对学生实际情况的了解，以学生的认知水平为出发点，以为培养学生的造型能力落脚点，我确定本节课三位一体的教学目标。

　　（1）知识与技能目标

　　让学生了解纸造型的特点与作用，掌握其简单的制作方法。

　　（2）过程与能力目标

　　学习从平面形态到立体形态的造型，培养学生的体积和空间意识，发展他们的想象力与造型思维能力。

　　3、教学重点和难点

　　重点：让学生掌握简单的从平面形态到立体形态的制作方法。

　　难点：在平面形态到立体形态制作过程中双手的协调配合

　　（二）说教法

　　课堂教学中我始终坚持以学生发展为本，调整教学方式和学习方式。实现教师由知识的灌输者向学生学习的指导者、促进者转变，学生由知识的被动接受者向自主探究者转变，使学生由学会向会学转变。本堂课我采用以下教学方法：

　　1．情境教学法

　　本堂课的课间、课尾，我通过图片、音乐，两次为学生创设生动直观的教学情境，使学生认知冲突，教师引导学生自主活动去解决发展的不平衡，启迪学生的思维，

　　2．讨论互助法

　　课堂讨论，师生互动，生生互动，在师生共同营造的和谐、宽松、民主的气氛中，学生在探究知识的同时形成了丰富的人生态度和情感体验和互助精神。

　　（三）说学法

　　现代教育思想尤其注意学生的主体作用，重视学生学的方法。本堂课我引导学生掌握和运用以下学法。

　　1．讨论法

　　把学生在制作过程中互相讨论促进认识，增进友谊，掌握技能。

　　2．学生指导法法

　　以学生指导学生，让完成好的学生去帮助其他困难的学生，培养班级同学间的一种团结互助精神。

　　（四）教学过程

　　我将本课教学过程定位在师生交往、共同探究复习方法，突出对学生自主学习能力的培养。我作了如下教学过程设计。

　　课前准备

　　教师：准备多媒体教学辅助，使本节课的教学更加直观，增加欣赏内容使之教学内容更加丰富，教学更加生动。

　　学生：为使课堂教学能顺利进行，学生在课前准备必须的工具和材料（纸，双面胶，剪刀）

　　轻松课间

　　显示片头（一首歌曲、教学课题）

　　让学生的心逐渐平静下来，给学习创造一种轻松的环境。

　　导入新课

　　让学生动手折纸――要求把一张纸折出一个立体的行（培养学生的兴趣，使学生更加直观的了解什么叫纸的造型――就是把一张平面的纸塑造成一个立体的行。

　　讲授新课

　　（一）作品欣赏

　　开阔学生视野，了解纸造型的作用和各种形式，揭发求知欲，促进课堂气氛。

　　（二）技法讲解

　　1、（绘、剪、划刻、切割、折叠、包折、卷曲、组合、粘贴）让学生知道通过这些手法可以创造出更加生动的形象。我主要通过具体的作品使学生来了解这些技法的运用。

　　2、通过提问讨论的形式使学生掌握纸的造型制作图示中各种线条的作用（提问讨论加深学生了解）

　　（三）练习

　　制作书中的公鸡使刚学的知识得到应用巩固在学生练习过程中以学生辅导学生的方法来完成这次练习，培养了同学间的一种相互协作精神，同时使更多学生能得到辅导上课效率更高。

　　纸的造型

　　教学目标

　　1、让学生了解纸造型的特点与作用，掌握其简单的制作方法。

　　2、学习从平面形态到立体形态的造型，培养学生的体积和空间意识，发展他们的想象力与造型思维能力。

　　教学重点

　　让学生掌握简单的从平面形态到立体形态的制作方法。

　　教学难点

　　在平面形态到立体形态制作过程中双手的协调配合

　　课前准备

　　制作《纸的造型》多媒体辅助，让学生在课前做一个折纸作品。

　　教学过程

　　第一课时

　　上课，师生问好！

　　导入

　　让学生动手折纸――要求把一张纸折出一个立体的行

　　（三）学习新知

　　1、用多媒体辅助的形式让学生欣赏一些纸的造型作品使学生明白用一些平面的纸也能做出如此漂亮的造型（揭发学生的兴趣）

　　2纸造型的手法

　　（绘、剪、划刻、切割、折叠、包折、卷曲、组合、粘贴）让学生知道通过这些手法可以创造出更加生动的形象。

　　3线条所表现的意思

　　表示向下折

　　表示向上折

　　表示轮廓线

　　表示粘贴部分

　　（四）练习

　　制作26页公鸡（根据书中的图示制作）

　　折画剪刻折

　　（五）辅导

　　由完成早并且做得好的学生进行辅导（每组一个）

　　做得快的同学根据26页的图绘制并折动物一个小结

　　主要讲评学生的课堂练习为主

　　（七）下课

　　评课稿（美术课）

　　本节美术课，潘老师在课前作了精心的准备，制作了一个多媒体辅助，节省了教师的板书和讲解时间，为学生创设了更多地动手时间，更为重要一点是通过多媒体辅助教学，更加加深了学生对纸造型的直观形象，对完成本次课的教学目标起到了很重要的作用。

　　本次课教学目标明确，教学步骤安排合理，学生从开始导入到最后完成纸鸡的制作，完成了本次课课前预定的教学目标。

　　课堂气氛活跃，学生动手进行制作的热情高涨，动手制作的时间也较多，充分体现了学生主体性地位，特别是课的导入，让学生自己动手折出一种纸的造型，发展了学生个体创造性思维能力，这点很好。

　　通过多种教学手段，基本解决了本次课的教学重点，如利用媒体工具和学生的示范制作，使学生基本掌握了从平面形态到立体形的制作方法。

　　建议：（1）提高评价机制的灵活性。

　　（2）出现了鸡重心问题，未能最好的解决办法。

初中美术说课稿篇9

　　一、教学结构与内容简析

　　（一）教材的地位和作用：“傲雪梅花”是初中美术第七册第四课的内容，这一课内容属于中国画范畴中的一些基本的知识。作为学习中国画的入门课，学习本课知识能使学生初步了解中国画的分类、技法以及中国画是怎样运用笔墨进行作画的。为以后学习、欣赏中国画打下基础。使学生能了解古代文人怎样以物咏志抒发自己的情怀。

　　（二）教学目标：

　　1、知识目标：熟悉中国画工具、材料、了解用线的表现方法，体会笔墨的韵味。能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。

　　2、能力目标：能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。

　　3、情感目标：培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。

　　（三）教学重点、难点：中国画是通过笔、墨之间的关系来表现画面关系，从而达到以物咏志抒发情怀。所以把笔、墨的表现方法作为本课的重点内容。古人是通过笔墨的表现来抒发情怀，展现个性。每一幅大师的作品都是他们人格的写照。但是怎样通过笔墨来表现个性又是“只可意会，不可言传的”。因而把“有个性的表现笔墨的关系”作为本课的难点。

　　二、教学方法和手段：

　　1、采用讨论的方式来解决“问题”，这样体现了重教学过程，轻结论的教学理念。

　　2、运用计算机辅助教学的手段，利用课件进行教学。课件中使用大量的图片进行直观教学。最大限度的激发学生的学习积极性，通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。

　　三、学法指导：

　　要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。

　　四、教学思路及设想：

　　整个教学过程以欣赏、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开。

　　第一课时：介绍中国画发展史、表现题材、技法分类。演示用笔用墨的方法。

　　第二课时：选用梅花的诗歌及图片设置情境导入，然后介绍梅花外型及所蕴含的寓意、及象征精神，接着示范画法及技法讲解、学生分析和尝试。

　　第三课时学生自主进行练习、创作。

　　教学中始终贯彻美术教学的目的——培养学生的美术素质，而不是培养画家。

　　即学生只要知道怎么画、为什么这样画，并不要求“他们”一定会画的方针。