音乐系毕业论文题目

    筝是我国独有的、古老的、重要的民族弹拨乐器之一，战国时期就流行在秦地，具有两千年漫长的历史，故又称古筝。古筝在唐代十分普及，上至宫楼，下至书宅，乃至商船，皆筝乐缭绕，处处可闻。到元、明时期，随着说唱音乐的兴起和发展，古筝进一步普及，大量的民间筝手和筝曲纷纷涌现，其受众面得以大大扩展。近代，经历各代琴家艺人的长期实践和不断总结，筝艺更加系统而成熟，并形成南北相映、风格不同的各种演奏流派，遂结晶出大量经典式的筝曲，像《汉宫秋月》、《高山流水》、《寒鸭戏水》、《渔舟唱晚》等。这些古筝名曲现今不仅是国人耳熟能详的民乐精品，也广泛流播于世界各地，深得西方听众的喜爱和欢迎。古筝以其繁复多变的指法，美妙动听的音色，华丽委婉的音韵，行云流水般的意境，深受民众喜爱，雅俗共赏，魅力无限。

    如今，古筝的发展最为人瞩目，各种表现手法象盛开的繁花一样竞相争艳相映成辉，同时对于古筝的`演奏特色及古筝表现力的挖掘，各流派专家都还在潜心研究、摸索、创新。为了能更好的将古曲中的庄重、含蓄、抒情流畅的表现风格与现代音乐的爵士乐、摇滚乐的表现风格相结合，为了使古筝的表现力更加丰满完善，为了使演奏者能在弹奏中能更好的抒情引起和观众的共鸣，我觉得研究古筝艺术的表情性有着极其重要的意义，所以我选择这个论题进行研究。

一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义：

    巴赫（Johann Sebastian Bach,1685-1750）德国管风琴家、作曲家、巴洛克音乐风格的杰出代表。他综合德国南北前辈之长使管风琴音乐达到了历史的最顶峰；管风琴音乐是巴赫创作的基础与核心。代表作有《G大调幻想曲与赋格》、《e小调帕萨卡利亚与赋格》、《马太受难乐》。。 巴赫努力锤炼自己的独特音乐语言风格，在一些管风琴作品当中展示其宏伟壮丽与戏剧性风格，这在之前都是前所未有的。巴赫是一个心灵丰富、思想深刻的伟大艺术家，他的音乐深刻的表达了经过三十年苦难战争之后，德国人民德思想感情，从他那博广宽大德心灵中流淌出来的音乐，体现了他高尚的人道主义思想和对人类忘我的爱。他继承了复调音乐的优秀传统、完善了赋格形式。巴赫的崇尚理性，尊重科学，音乐思维富有逻辑性，积极支持十二平均律。不仅把自己的键盘乐器改调新律，还先后创作了两部《平均律钢琴曲集》，用创作的时间来证明平均律的优点和切实可行。《平均律钢琴曲集》是键盘音乐的经典，惊人的宝库，不仅在技巧上是无法与人伦比的而且具有丰富而深刻的精神内涵。他的古钢琴创作几乎包括了巴洛克晚期已经定型的所有古钢琴体裁。通过他的艺术实践，使酝酿以久的大小调体系完全成熟，为后来的音乐家的主调音乐创作铺平了道路，其创作代表了巴洛克时期最高的艺术成就，被誉为近代音乐之父。

　　毕业设计（论文）开题报告课题名称：从阿宝现象探原生态民歌的保护及传承学生姓名：系 别：音 乐 系专 业：音 乐 学指导教师：

　　一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义：XX年3月30日至4月6日在北京举行了“亚欧传统音乐保护培训班”，这一项目云集了来自“亚—欧会议”成员国的奥地利、中国、丹麦、德国、法国、希腊等21个国家，40余位资深专家、音乐家共同探讨“全球化”以及新经济环境中传统音乐文化资源保护与发展的切实措施，交流传统音乐保护工作中所取得的经验，并围绕传统音乐的生存空间、价值、当代意义等问题展开了研讨，这是就传统音乐保护主题第一次在国际间进行交流，XX年2月25日《中国民族民间文化遗产保护工程国家中心》落户中国艺术研究院，原生态民歌是我们民族根源文化不可或缺的一部分，是民族历史文化的活化石，具有很高的艺术价值。

　　二、研究的.基本内容，拟解决的主要问题：1、阿宝演唱的民歌为何如此受欢迎？a、他的演唱特点b、他的语言特点（以一首歌为例来挖掘）2、原生态民歌的生存背景、生存环境a、不同地区、不同民族的民歌的生存背景，生存环境各不相同，但各个地区的原生态民歌，都是该地区曾经一段主流生活的一种记录和承载的方式，它代表着一个民族，一个地区的原始风貌。b、现阶段原生态民歌所处空间西部地区较之东部地区较为封闭、贫穷，生产方式也较为落后，许多地方尚完整地保留游牧经济或小农经济，所以西部地区的传统音乐比东部地区保存得更为完整。3、原生态民歌保护及传承现状，所面临的问题国内近几年虽举办民歌节，原生态民歌擂台赛，但所做的还是远远不够，原生态民歌面临的最大危机是“产生的社会环境改变了，生产方式改变了。4、怎么保护与传承原生态民歌：在保护的基础上谈传承a、对一些重要的传统音乐品种进行博物馆式的保存b、撰写和出版西部各个民族和各地方的音乐志c、出版原生态音像资料d、编写中小学乡土教材

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　　题目：中国民族声乐表演艺术审美初探

　　引言

　　一、课题研究意义

　　二、民族声乐表演艺术的界定

　　第一章 民族声乐表演艺术审美之“声”

　　一、 对“声”的解析

　　二、 声音音色明亮圆润

　　1、 科学的演唱技巧的运用

　　2、 注重声腔的流动

　　三、 民族声乐的声音符合民族审美倾向

　　第二章 民族声乐表演艺术审美之“字”

　　一、 对“字”的解析

　　二、精妙的吐字行腔

　　1、 吐字清晰准确

　　2、 行腔中字与字衔接连贯自然

　　三、民族声乐中衬词的独特作用

　　第三章 民族声乐表演艺术审美之“情”

　　一、 对“情”的解析

　　二、朴实自然的“情”

　　1、 对声乐作品的深入理解

　　2、恰当准确的表现情感

　　三、丰富多彩、细腻真切的“情”

　　1、生活感受积累的真实情感体验

　　2、创造性的表现歌曲情感

　　2.1音色的变化表现特定的情感

　　2.2 表演者正确的情感审美意识

　　第四章 民族声乐表演艺术审美之“形”

　　一、 对“形”的解析

一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义：

    在我国，中小学音乐教育经历了漫长的发展阶段，直至建国后才逐步成熟并取得了较大的成果。但是，现行的音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面已经不能适应素质发展的要求。在2001年，国家教育部制定并颁发了《全日制义务教育音乐课课程标准（实验稿）》，还有国家基础教育《音乐课程标准》的成功研制，依据《音乐课程标准》编写的新教材的启动、使用，体现新课程理念的教学的实施，像一股股清新的风吹进了中小学校园。音乐新课程不仅对传统音乐教育造成了巨大的冲击，更是给学校的音乐课程带来了全新的变化。
      选题依据：根据《新课程标准》的要求。《新课程标准》力求体现深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，体现以音乐审美体验为核心，使学习内容生动有趣、丰富多采，有鲜明的时代感和民族性，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同音乐体验和学习方式，以提高学生的`审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。
      选题的意义：《音乐课程标准》不仅就音乐教革的精神和定位做了明确的规定，而且就课程目标、内容标准、事实建议等做了详细的阐述。它充分体现了新课程的审美性、互动性、实践性、综合性、创造性和人文性，同时也为未来中小学音乐教师的角色做了明确的定位、首先音乐教师是文化的传播者，其次，音乐教师是课程资源的重要组成部分，再者，音乐教师是课堂的组织者，知识技能的传播者。那么，作为教师，应该具备怎样的能力结构？应该如何去适应时代的要求转变观念和角色？如何更新自己的知识与技能？如何提升自身素质及修养？这就是我接下来要研究的问题。