2013年10月，《新闻联播》报道动画暴力门后，各大报纸杂志对于动画内容健康问题不断关注。下面是YJBYS小编搜索整理的关于国内儿童动漫的文化创意途径，欢迎参考阅读，希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!
动画内容涉及暴力、色情等儿童不宜的内容，是动画制作者出于政策与道义应该禁止的事情。正如光明日报文章《日本动漫的壮大与困境》中描述日本动画经历的命运，我们也正在经历日本50年代动画内容被质疑的困惑。
一、儿童动漫内容不当源于思想性缺失
动漫在我国已有长足发展。20世纪初万氏兄弟拉开了中国动画制作的序幕。建国后，动画观众被定性为儿童，在内容设计和思想高度上，体现为“传递真善美”和“启发心智”的特点。经历文革的冰霜期后，随着市场经济及动画本身的发展，动画逐渐由儿童消费品变为以青少年和中青年为主要消费群体的消费品。近几年，随着动画制作技术和创作团队实力的增强，动画规模不断增加，如《魁拔》等作品的制作已达到国际领先水平。
然而，近年来动画的“味道”却越来越少。回想《小蝌蚪找妈妈》、《渔童》、《大闹天宫》、《海尔兄弟》、《黑猫警长》等经典影片，集趣味、真、善、美于一身。相比之下，电视台热播的《喜羊羊与灰太狼》以及《熊出没》，虽然拟定主题是宣扬环境保护、团结友爱互助，然而给人印象深刻和吸引观众的地方，似乎仅剩“搞笑”。
这里我们需要端正这样一个态度，动画片是需要分级的，即使国家不分级，家长会自觉挑选适合儿童观看的动画片。以上两部新近动画片虽因其关照当下社会现实、纾解成人生活压力等受到媒体和学者肯定，但由于儿童是其销售定位受众之一，并且占受众的很大比重，就不得不考虑其面对儿童的适当性了。
以《熊出没》为例，片中反复使用的“蜂窝扣头”、“偷窃光头强的食物与工具”、“被雇主训斥”、“被熊大熊二恶搞”等情节，在儿童心中究竟会产生什么影响?陈可红提出儿童动漫的三原则：快乐原则、童稚影像、寓教于乐。也许上述商业影片尊重了儿童的快乐原则，但快乐原则本质是建立在儿童对于外部事物的认识与喜好之上的，偏重其搞怪与激发笑点的成分，不顾对儿童认知的引导，便丧失了“寓教于乐”的原则。而更令人担忧的是，儿童沉溺于其搞怪情节而非对“真善美”的认识与欣赏，这对儿童审美品位与价值观形成是非常有害的。动画作品要深入人心，叫座又叫好，仅仅搞笑显然是不够的。
动画内容不当导致动画抵制运动兴起。光明日报文章《日本动漫的壮大与困境》[41，谈到日本新世纪漫画之父手冢治虫在20世纪推行动漫改革，由情节模式单一的“happy ending”式动画，转向更为注重故事情节的分镜头动漫作品。然而，尽管技术与方法达到了世界先进水平，爱虫的手冢治虫先生还是遇到了20世纪50年代日本掀起的驱逐动画风潮的困境。因为，家长认为孩子们不能从动漫中学到知识。中国的教师与家长限制儿童观看动画的习惯似乎由来已久。笔者采访了多位家长和儿童发现，孩子喜欢看动画片，但是多数家长认为动画片纯属娱乐内容，没有“”，且很难控制观看时间，担心他们视力下降，因此对动画片观看进行严格限制。因此多数学校及家庭制定了严格的动画播放时间。笔者在一家幼儿园采访，学校动画片播放时间为每天10分钟。一个大班的小女孩告诉我，如果不上学，家长每天也只允许她看10分钟动画片，一集都看不完。动画影响学习和视力，于是教师与家长对于动画的播放限制便发展到如此极端的程度。
多年来，很多专家指出动画内容不当的外在原因是动画不分级制度。而从动画创作来看，缺乏思想性、知识性统领动画创作内容，导致动画作品缺乏文化教育意义，是动画在实际制作中内容不当的内在原因。动漫创作者和运营商对动漫文化内涵不明确、功能性认识不足，导致了目标导向不明确、内容随意性大、多而不精，出现内容不适当的问题。
二、抓住动漫文化创意本质，营造动漫文化氛围
手冢治虫在面临家长抵制动画运动兴起的情形下，通过挖掘漫画的文学性特征，使漫画具有儿童阅读文学书籍一样的功效，读漫画一样能够达到读文学作品一样的高度和享受，后来日本动漫不仅被儿童所喜爱，而且吸引了众多成人观众。
动漫作为亚文化产品，是蕴含了制作者的文化底蕴、制作工艺的作品，它跟美术作品、音乐作品一样，都具有传播文化、艺术与教育的功能。要发展动漫产业，首先需要抓住“文化产品发展文化”的实质。技术、资金、手段，都是为作品本身的文化内容宣传服务的，让读者认同作者的观点，接受作者的作品，奔走相告、宣扬作者的作品，这是动漫制作者和发行者所希望看到的。因此，动漫创作要从文化创意上下功夫，而不是从表面的搞笑、故事情节的光怪陆离上下功夫。
例如，宫崎骏的《千与千寻》，虽然描写了主人公进入怪异的废弃主题公园后发生的一系列的怪异情节，然而这些奇怪的所见并不是故事的主题思想，它只是为了揭示主题而服务。该故事通过上述情节描写，用现实无法表现的人物形态，如不会说话的怪物，乘火车回家的幽灵，表现出对于人性的探寻、对心灵回归的期盼，使观众与作者一起沉浸在故事的奇思妙想中，回味无穷。
麦克卢汉指出：“媒体是人的延伸。”我们需要深入探寻动漫的主题思想，塑造动漫艺术风格，形成动漫民族艺术特色，才能真正出好的作品，并以此规避仅靠“搞笑”来赢得观众的尴尬。正如此次动画暴力门，搞笑挖空心思后，就变得怪异，超出规范，几百集的动画片，难保不“越轨”。
三、直击不同人物内心世界，携手动漫作品共同成长
动画的叙事主题中，很多以“成长”为主题。动画主人公多为孩子和动物，因为他们最单纯，笑便是笑，生气便是生气，而且表情非常夸张。动漫从技术上使用这样两种主人公容易发挥动漫夸张造型的优势，表现人物形象和动作;从动画人物心理来看，如《千与千寻》、《悬崖上的金鱼姬》、《宝莲灯》等，从人物开始心灵脆弱、不成熟，到历经磨难，最后以一两拨千金的气势拯救世界，成为成熟的人，获得优秀的品质。这不仅是对动画故事的完整描绘，也是对缺乏能力和信心的孩子及大人们的心灵的补缺。我们没有能力在现实中飞翔、解决麻烦、拯救比我们强大的他人，没办法解决心灵的焦虑、孤独和脆弱。而在动画中，观众却可以和主人公一起历经艰险，解决不可能的任务，最终找到心灵的归属。这不是回避世界，而是我们需要跟着动画人物一起“成长”，我们的心灵需要这样的“正能量”。
动漫故事结局可能并不完美。如《美丽城三重奏》中，主人公champion从小与奶奶相依为命，奶奶苦心陪主人公练习自行车技术，却在参赛中被黑手绑架到美国，奶奶与狗、爵士三姐妹历经磨难，救出爱孙。故事结局，并没有交代champion多么成功，似乎除了champion成年，生活没有改变，仍然是那个干瘦的长睫毛男“孩子”，似乎在说“生活在别处”，“生活本如此”。万千观众面对的champion这个小人物，没有父母，没有钱，并未成功，却有一颗不断为了胜利向上的心，正如他名字的含义“冠军”。一个人的平凡孤独会陷入谷底，很多人跟你一起分享这份平凡与孤独，它便成了一次心灵旅程。观众不禁会铭感五内，这就是我呀!梦想未照进现实，动画却带你进入梦幻之旅，心灵在漫长的黑夜，感受到理解与包容的温暖。
如果说《美丽三重奏》是正面写意，那么法国动画片《暗黑启示录》便是赤裸裸的描绘黑暗。主人公家住森林，爱收集标本。在去城里上大学前采集到一只大钳子甲虫，回家不见了，没有在意。进入大学，在校外租住，被他从家里搬到宿舍的床下夜夜出现鸣叫声。他经历了恋爱。早晨醒来，女友的手上出现一条可怕而深的裂缝，没有血，黑黑的。女友脾气越来越差。一天醒来，主人翁像《变形记》的格里高尔一样，但是更糟，虽然是人，有意识，但不能动，不能说话，躺着，身上渐渐千疮百孔，那是甲虫卵在孵化，而女友手臂裂缝长出甲虫的大钳子，跟人形高的甲虫们谈话，守着这个躺在床上的“人形孵化器”。他恐惧、绝望、愤怒，表情麻木，讲不出话。而动画更用了黑白色调，奇怪的形状绘画加旁白，法国式低沉深邃的语言，描绘一个人内心的自言自语、生活琐事以及对应的心理状态，让你心里发怵，却百看不厌。动画吸引人的地方在于，它似乎支离破碎的隐喻了人们生活中并不写意却不得不面对的种种，有好有坏。如果说《美丽三重奏》是温暖的成长，那么这部是用夸张的手法展现对残酷现实的鞭挞，进而引领观众从容地面对生活的无奈。
除此之外，我们知道的《巴巴爸爸》、《托马斯和朋友们》、《小小的我》、《米菲和她的朋友们》等，主人公们用幼儿的眼睛看世界，用他们的语言交流，用他们的方式感受酸甜苦辣与解决问题，是抚慰学前儿童幼小心灵的利器。
文化产品要迎合与激发人的主观感受性和接受度。动漫虽然需要情节渲染、幽默趣味等元素，但动画的本质在于思想与人性的揭示，我们需要发挥动漫取材“成长”而使人“成长”的心灵抚慰功能，针对不同年龄阶段的人，满足其娱乐、释放、心灵回归的多重心理需求。
四、挖掘动漫教育功能，儿童动漫寓教于乐
动画除了前面所说文化传播和心灵抚慰功能外，应该具备民族文化传承和儿童综合素质培养的教育功能。
笔者走访幼儿园发现，虽然大班的孩子们看动画时间在校仅仅为每天饭前10分钟，但是仍然有家长向老师反映，孩子看了关于安全教育和汉字识字的动画片，学习效果很好。孩子的心灵是张白纸，又是见水就吸的海绵，需要我们的工笔渲染，也需要我们的正确疏导。既然儿童喜爱动漫，那么我们就应该提供给他们寓教于乐的精品，趋利避害。
采访四川眉山市宝贝家幼儿园院长杨沛获悉，幼儿园与家长也正为如何面对动画播放问题而困惑。动画播放在幼儿园几乎成为多媒体硬件建设、儿童业余活动丰富的一个衡量指标，在家里，儿童也不可避免的接触电视或电脑动画。院长杨沛指出，蒙特梭利教育法强调，儿童的教学组织重在实物教具体验和现场活动，从而通过四肢活动培养大脑平衡感和想象力。而动画可以弥补部分老师的知识欠缺，在班级人数限定的情况下，带有背景音乐的多媒体呈现方式有利于调动孩子们的积极性，同时，动画在儿童语言习得方面提供了很好的情景创设范本。
因此，我们一方面要明确媒体仅仅是提供环境创设的条件，而不是教师本身。动漫无法代替教师与学生的交流、引导学生进行相关的操作活动，儿童主要的认知活动，仍然是用自己的眼睛观察真实的世界，用肢体接触世界，用心灵感受世界。另一方面，我们也要利用好儿童观看动画的时间，提供精良的儿童动画作品。动漫可以供给儿童思维与眼界拓展的素材，引领他们到达心灵的海洋，插上想象的翅膀，翱翔理想的蓝天，给他们创造亦真亦幻的梦想空间，让他们享受快乐而有意义的童年。