- 相关推荐
亿童音乐培训心得体会范文（通用21篇）
从某件事情上得到收获以后，可以通过写心得体会的方式将其记录下来，如此可以一直更新迭代自己的想法。那么如何写心得体会才能更有感染力呢？下面是小编整理的亿童音乐培训心得体会范文，仅供参考，希望能够帮助到大家。
亿童音乐培训心得体会 1
为了提高教师们对新教材的授课能力，有效提升幼儿园艺术教育质量，3月31日上午，幼教中心主配班教师对《我的身体会唱歌》音乐教材进行了培训，此次培训活动对促进教师的专业成长起到了积极的推进作用。
此次培训邀请亿童教育机构刘老师进行讲解，刘老师首先讲解了音乐活动的四个类型：《歌唱歌谣》《韵律游戏》《玩奏乐器》《音乐欣赏》，其次又每一个题材中对重、难点的把握，之后又对教学活动的总流程(四个流程：预备导入、感知体验、音乐表现、结束活动)，进行了系统的讲解，刘老师将理论知识和现场体验相结合，是我们对该教材有了更深刻的理解。
经过对音乐课的培训，我回顾原来的教授方法，有很多不足的方面。有的时候给幼儿预设的目标太简单，不知道怎样一层一层加难度;有的时候给幼儿预设的目标又太难，幼儿根本完成不了。回顾这次的培训，使我深刻的理解了在唱歌音乐活动中，不仅要教会幼儿唱歌，还要教会孩子们歌唱的技巧，体验和表达音乐情趣，养成比较自觉地从音乐舞蹈欣赏过程中获取认知满足和情感体验满足的`习惯，并从中获得快乐。在音乐欣赏活动中，让幼儿自发地去感受音乐，去理解音乐，幼儿在享受音乐的同时提高了感受音乐的审美情趣和审美能力，同时也满足了幼儿的求知、求成的需要，通过成功的经验又增强了幼儿的自信心。
丰富精彩的讲座内容、先进领先的学科理念、令人震撼的音乐动画和互动式的氛围……给大家心中留下了深深的烙印。我今后一定将把学到的教育理念和教育策略逐步地落实到平时的教育教学工作中，不断实践，不断反思，不断创新，让孩子们更加健康、快乐地成长。
亿童音乐培训心得体会 2
20xx年3月2日，亿童培训中心的音乐教师徐秋老师来到天山实验幼儿园为老师们做音乐教学的培训。
首先，徐老师为我们带来的是一节示范课玩奏乐器《快乐的波尔卡》。我们班的孩子有幸参加这节活动。整个活动徐老师完全是平常的问题、简单的游戏，如“小朋友下午好”“你平时和爸爸妈妈说话吗？用身体的哪里说话？”“我们的身体除了嘴巴能说话，还可以用哪里说话？”孩子们拍手、跺脚的边说边做。徐老师带着孩子们“慢慢的说、快快的说”这边做，那边合。朴实中带着真诚，深深的吸引着孩子的注意力。孩子们不仅体验到了快乐，更愿意听从徐老师的指令。平时在我的教学活动中，总是想尽办法的编织情景和游戏，却不能吸引孩子的兴趣。徐老师这样做恰恰是以幼儿为本出发，才收获孩子的积极参与。一个简单的节奏X X|X ~~|徐老师用身体语言、模仿动物的叫声、乐器的声音，让孩子们玩得不亦乐乎。这正是《指南》解读中的“尊重幼儿艺术表现能力发展的年龄特点”；许卓娅老师的“玩音乐”的教学理论。活动在徐老师的歌唱发声练习中结束，老师唱“小朋友再见！”孩子们虽然是“老师再见！”但音准却相差很远。这让我反思日常的音乐教学中不能单纯的依赖音乐音频，而忽视钢琴对幼儿音准的引领。
活动后，徐老师开始了他的音乐讲座。在讲座的一开始他请每一位老师提一个在日常音乐教学中遇到的问题。老师们分别提出“歌唱歌谣中如何记歌词”“音乐欣赏中如何分析音乐？怎样使幼儿更好的感受、表现音乐”等问题。徐老师用“玩奏乐器—歌唱歌谣—音乐欣赏—韵律游戏”四个板块，针对每一个板块中的重难点、教学流程（预备导入—感知体验—音乐表现—结束活动）四个点进行指导和讲解。再从每一个点中所蕴含的技巧和方法一一为我们展示，精彩详尽。最后徐老师对老师们提出期许，希望下次培训时能看到老师的音乐活动，并给予听评课的.指导。
听了徐老师的讲座，使我对音乐教学有了新的理解和认识。音乐教学也没有想象中的那么难以驾驭活动组织，相反是轻松的、愉快的。陈鹤琴先生说：“我们将音乐的生气渗透到儿童生活中去，使儿童无论、劳动、游戏时，都能意志统一，行动合拍，精神愉快的表现，使儿童生活音乐化。”让音乐成为开启幼儿智慧的金钥匙，丰富情感，完善个性，使他们能身心健康、全面和谐地发展。对于我，一名幼儿教师来讲，对于音乐教学的追求虽称不上孜孜以求的精神，却有一种赠人玫瑰手有余香的欣慰。
亿童音乐培训心得体会 3
园本教研活动是教师专业成长的有效措施，为了使我园教师能够更好地掌握音乐教育的方法和策略，促进音乐教学水平的提高，11月25日，英才幼儿园特别邀请无锡亿童音乐培训师宋老师来园进行了第二期课程培训及探讨。
此次培训主要针对小、中班音乐课程内容，分别探究适合这两个年龄特点的教学方法。老师们积极研讨，认真地做着笔记，同时还踊跃参与音乐游戏互动，并根据以往的教学经验向老师提出了一些具有代表性的问题。伴随着优美、欢快的音乐，老师们按“歌唱歌谣、韵律游戏、玩奏乐器、音乐欣赏”等专题，探究了先进、有趣的音乐教学方法。
本次园本培训及研讨，开拓了教师们的视野，掌握了前沿的`幼教资讯和先进的幼儿音乐教学法。让老师们对音乐教育有了进一步深刻的认识和理解。大家纷纷表示：园本课程培训对今后的实践教学很有帮助。
亿童音乐培训心得体会 4
近年来，随着音乐教育逐渐受到重视，越来越多的人开始学习音乐。作为一种艺术形式，音乐不仅能够给人带来美的享受，还能够培养人们的情感表达能力、提高人的学习能力和创造力。通过学习音乐，我深深感受到了音乐的魅力与力量。下面，我将分享我的学习心得体会。
首先，学习音乐让我感受到了音乐对情感的表达能力。音乐是一种汇集情感的艺术形式，它能够让人们通过音符和旋律来表达内心的情感。在学习音乐的过程中，我发现每当我情绪低落或开心时，弹奏一首适合的曲子，能够让我得到宣泄和放松。音乐的力量让我感到了内心的安慰和舒缓，同时也让我明白了音乐对于情感的疏导与积极影响。
其次，学习音乐使我意识到了音乐对于学习的促进作用。音乐是一门综合性的学科，它不仅需要我们学习演奏技巧，还需要我们了解音乐理论和音乐文化。通过学习音乐，我发现自己在认知能力、音乐素养和创造力上都得到了提高。音乐让我更加注重细节，能够更好地分析和解读乐曲，培养了我对于美的感知能力。同时，在学习音乐的过程中，我能够更加全面地了解音乐的历史背景和文化内涵，从而拓宽了我的视野和思维方式。这些提高不仅仅反映在音乐学习中，在其他学科以及生活中，我也能够更加敏锐地捕捉到问题的本质和解决问题的能力。
再次，学习音乐培养了我对于艺术的审美能力。音乐是一种艺术，它可以让我们感受到美的存在。通过学习音乐，我能够更深刻地理解音乐所表达的情感和意义，从而培养了我对于艺术的'鉴赏能力。在弹奏和欣赏音乐的过程中，我学会了细细品味音符之间的衔接和旋律之美，欣赏到了音乐所带来的感动和享受。这种审美能力不仅仅是对音乐的，还渗透到了其他艺术形式，例如绘画、戏剧和文学中。我相信，这样的审美能力会让我的生活更加美好和充实。
最后，学习音乐还培养了我对于团队合作的重视。在学习音乐的过程中，我不仅需要独立地练习，还需要与其他乐手合作演奏。时而作为独奏者，时而又作为合奏的一部分，我学会了如何与他人协作，共同完成一份完美的演奏。在合奏中，我意识到每个声部的重要性和相互配合的必要性。通过合作，我们能够共同展现出更好的演奏效果，使每个人的个人能力得以发挥和展示，同时也在合作中取得了更多的成就感和满足感。
通过学习音乐，我深刻感受到了音乐所具有的魅力和力量。它能够表达情感，促进学习，培养审美能力和团队合作精神。我相信，音乐会给每个愿意学习的人带来无尽的快乐和成长。让我们一起去读音乐，去探索音乐世界的奥秘，用音符之声创造出美妙的旋律！
亿童音乐培训心得体会 5
暑期参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。
我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展，才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题，进行积极探究，以形成规律性的认识。
1。终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考；处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
2。提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的'指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。
3。热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢？在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
4。不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节；不断的反思、改进。教师职业没有，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的境界了。
亿童音乐培训心得体会 6
我初步学习了亿童音乐教学。在听曹的亿童音乐培训活动中可以看到，她所呈现出来的不是单一的，而平时我们的活动就只有一个，让孩子唱会歌，填鸭式的教孩子唱歌。聆听这次活动，使我有机会领略到：作为音乐而言，它的也应是多样的.，画面中有节奏，节奏中有律动，律动中有欣赏，在有机整合中，让幼儿在音乐中记忆、感知、注意、体验等，这将会是我今后努力的方向。下午马老师和我们做了一些游戏，比如律动小跳蚤、找羽毛、还有上海的一个方言儿歌蚊子咬等，接着又跟我们做了妞妞找毽子、胖厨师的游戏等。做游戏期间曹老师用了很多的手势、乐器、小道具、一些感叹词的提示等，而且马老师的表情很夸张，但是做的很自然，在整个过程老师也很享受。让我次感受到，原来还可以这样上课。
亿童教学非常的化，让人有一种轻松、快乐的感觉。我越来越觉得这种教学可以把比较枯燥的音乐，通过精心的运用舞蹈，游戏、情景教学等方式使幼儿在轻松的氛围中掌握这些音乐知识。
通过马老师培训学习的亿童音乐我有以下几点感受和体会：
1.培养幼儿对音乐的兴趣。亿童音乐带有自娱的特性，这就吸引了儿童参加进来，让孩子在玩乐中懂得音乐，不是为了学音乐而学音乐，而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄，就开始音乐的实地演习。
2.培养幼儿的专注力和协调能力。由于在上课时，幼儿耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作，调动了幼儿各个器官都要参与音乐的表现，从而使幼儿注意力集中，学习得非常快。同时也锻炼了各器官的协调能力。
3.培养幼儿的情感。由于这种活动轻松、愉快，幼儿一学就会，不给幼儿带来压力，因此幼儿情绪饱满、兴奋，有利于幼儿通过这种途径使情绪得到抒发。
总之亿童教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏亿童乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。 今后我在教学上要积极学习亿童音乐教学法，带领孩子学习探索，积极进取。
亿童音乐培训心得体会 7
xx年5月6日至9日，我有幸参加了xx培训中心承办的上海华信公益基金会“网一起”农村小学音乐教师培训。在这里首先衷心的地感谢华信公益基金给我们提供的这次非常宝贵的学习机会，也感谢各位教授、老师的精彩讲座。他们的讲座贴近实际教学，充实而又愉悦，使我受益匪浅。通过这次认真细致地学习，让我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。
让我记忆犹新的是曹晏平老师执教的音乐课《森林中的铁匠》，内心的感受真的无法用言语来表达。我感觉那不是一节简单的音乐课，而是一场艺术盛宴。我多么希望我们的老师，我们的孩子能有机会体验一次这样的音乐课，哪怕只有一节。我们的孩子，我们的音乐教学还停留在那种最古老的教学模式——老师唱一句，学生学一句。
虽然我们学校是乡镇的一所中心小学，但音乐专业的老师特别少。我们全乡镇105名教师，只有2名老师是音乐专业。而我们仅有的这两名老师还不是专职音乐教师。在广大农村地区（除了县直小学外），音乐被当做副课对待，我们的教室没有乐器，没有专门的音乐教室。甚至没有投影仪（全校400名学生，只有一台投影仪）。所以，在羡慕上海孩子拥有的艺术殿堂的同时，我也为我们的孩子所处的学习环境感到痛心。去年，我在教全校一、二、三、五年级共7个教学班的`音乐课，同时还在教五年级数学。我想说的是，我们的校情、我们的学情，限制了我们音乐教学的发展。我们的五年级学生认识简谱的特别少。记得，在我刚接过这班学生的时候，第一堂课我教他们唱《友谊地久天长》这首歌的简谱，他们说：“老师，我们不想唱简谱，太难了！”我们的孩子没有一点点音乐基础，甚至一间空教室对我们来说都是奢望。我们的音乐课多数情况下合班上，两个班，80名左右学生。说实话，有时候真的感到心有余而力不足。组织教学很困难，教师还得维持课堂纪律。教学器材紧缺，只有一个扩音器。我们学校没有建设艺术团队，兴趣小组也没有。我们的学生课余活动比较单调，有的只是乒乓球等这类体育活动，没有艺术类活动。基于这样的校情、学情，使我的音乐课内容很宽泛。例如低年级音乐课，我会教孩子们好听的儿歌、律动，或者简单的舞蹈动作、课堂游戏欣赏民乐、轻音乐等。中高年级的孩子我会教他们短小的民歌、诗歌朗诵、简单的舞蹈动作、欣赏民乐、轻音乐、观看中外著名大学的图片等。在这个过程中我发现低年级学生更喜欢律动，喜欢边跳边唱。我将音乐课当做开拓学生视野，放松心情，陶冶情操的课程，我的音乐课的目标是：真正使学生“动”起来，使学生从音乐课中感到快乐。进而塑造学生乐观、开朗、勇敢的性格。激发学生对音乐课的兴趣，培养学生的自信心、想象力。
亿童音乐培训心得体会 8
以前听说过亿童音乐，可是没有真正接受过培训，这次园长带着我们五个老师在温德姆大酒店进行了为期一天的亿童音乐培训，让我初步学习了亿童音乐教学。在听栗子老师的亿童音乐培训活动中可以看到，她所呈现出来的东西不是单一的，是比较丰富多彩的。聆听这次活动，使我有机会体验到：作为音乐而言，它的材料也应是多样的，画面中有节奏，节奏中有律动，在有机整合中，让幼儿在音乐中记忆、感知、注意、体验等，这将会是我今后努力的方向。栗子老师用了很多的手势、乐器、小道具等，而且栗子老师的表情很夸张，但是做的'很自然。让我第一次感受到，原来还可以这样上课，这样的与众不同。亿童教学非常的生活化，就拿这次的《榨果汁》来说，栗子老师先是展示，请小朋友聆听，接着用夸张的动作通过精心的设计运用舞蹈，游戏、情景教学等方式使幼儿在轻松的氛围中掌握这些音乐知识，最后还把真的果汁机拿出来，给大家榨果汁喝，真是太棒了！
亿童音乐培训心得体会 9
通过本次参加市组织的音乐教材的培训，我理解了培训的目的是为更新音乐教师教育观念，深化课程改革，充实音乐教师专业知识与技能，提高音乐教师备课、上课、说课、评课的实践能力，不断提高教育的质量。在本次的培训后我对教材有如下的了解和认识：
一、对音乐教材的总目标有一定的了解
通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。学习培训内容包括的四个领域：感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。
二、对改版的音乐教材有全面的了解
本册教科书由歌曲、欣赏、器乐、音乐活动和音乐知识等内容构成。根据《课程标准》的总体要求和“四个领域”的内容框架，分别将“感受与鉴赏”、“表现”、“创造”和“音乐与相关文化”有机整合。教材的编写渗透了“感受与鉴赏”是基础，以参与活动实践促进音乐表现能力，在实践活动中促进创造的编写理念。
三、精彩的富有音乐感染力的专题讲座，使“教”与“学”有效互动，培训效果令人满意。
通过孙教授生动细致的讲解，从教学实践的.角度出发，采用讲解分析和视频观看的方式，为老师们展示了音乐教学中不同学习领域的教学活动实况及教师应该应对的教学策略，并组织有特色的教育活动，起到了具体、有效的帮助作用，使学员深受启发和欢迎。
四、提供视频的教学实录，为参加培训老师提供了多元化的教学思路和策略。
培训中，培训教师利用教学实录进行观看，孙教授用学生喜欢的律动、打击乐器伴奏等形式学唱歌曲，感受和体验音乐带来的美感与快乐。在教学中注重音乐性，采取游戏化、律动化的教学方式，突出音乐的节奏等基本元素，使学生在一个个主动参与的音乐活动中，节奏感得到培养，音乐兴趣得到满足，歌唱能力得到发展。
五、在培训中，培训教师与学员的相互交流，促进研究型音乐教师成长。
培训过程中，学员与培训老师进行了对话，踊跃表达自己的体会与感受。大家一致认为，这节课值得学习，很有参考和借鉴价值。教学的精心设计体现了执教老师对音乐课程标准的新思想，把教学的关注点都投向音乐学科的审美特点及学生在音乐课中应有的音乐知识技能、过程与方法、情感态度价值观上，教学的最大改革是在学生的音乐学习方式上进行大胆的探索，在创新教育思想指导下去表现和创造音乐。从这次培训中，我们也深深懂得：音乐教师良好的专业素质是课堂教学成功的必要条件；教师钻研教材，正确理解和挖掘教材的审美价值，突出相关的学习活动，是保证音乐课堂教学质量的重点。
讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。引导学生去感受、欣赏、理解美，启迪学生去想象美与创造美，从而激发学生学习音乐的兴趣，培养他们的自主学习与协作学习能力，建构起以“以学生发展为本”的新型音乐教学模式。这次培训，为我们营造了一个互相学习的环境，从根本上改变了原先的传统学习模式，更给我们带来了新的学习观念、学习方式和教学理念，为我们今后的人生开辟了新天地。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。短暂的集中学习虽然结束了，但网上远程学习还在继续，我相信这次教师培训带给我们的将是不断探究，不断发展，不断完善自我的永远的研修平台。
四、采用灵活的教学形式，面向全体学生
新的教学理念提出：面向全体学生。义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应使每个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。每一个孩子的天性都喜欢音乐，乐于自我表现。可如果总是单调呆板地教学，就违背了孩子的年龄特征与认知特点，时间长了，孩子的兴趣就会丧失。大部分的孩子就会产生厌学情绪，每堂课只有少部分的好学生来勉强配合老师完成教学活动，长此下去又怎能达到新课改的要求呢？为了避免这种现象的恶性循环，我在备课中注重备学生、备教法，采用灵活可行的教学形式来组织进行课堂教学，为学生的全面发展、个性发展提供可能和空间。
五、加强合作，鼓励创造。
音乐学科是一门综合艺术，它不仅需要学生的各个感官都积极参与，而且更需要学生形成一股合力，用集体的智慧和力量来完成。尤其是处在倡导合作学习、探究学习的今天，如何在课堂上给学生留点“交往”空间，引导他们充分发挥自己的个性优势，进行良好的交往与合作，共同去探究新知、获得新知就显得尤为重要。正是因为有了这层思想上的认识，我在教学中就比较注重学生小组学习与竞赛的环节设计，抓住教材中生动有趣味性的学习情境，激发学生的探究欲望，鼓励学生大胆地合作创造，让每个学生都体验到集体学习的乐趣，都分享集体合作成功的喜悦。
通过培训我重新审视了我的音乐教学历程，使我对今后的工作有了明确的方向。这一次培训活动后，我要把所学的教学理念，咀嚼、消化，内化为自己的教学思想，指导自己的教学实践。要不断搜集教育信息，学习教育理论，增长专业知识。课后经常撰写教学反思，对该堂课的得失有所记载。
亿童音乐培训心得体会 10
很高兴我能踏上这次亿童音乐培训的行程。杨恒文教授以幽默的形式来带动丰富多彩的课程，让大家对亿童音乐有一次深刻的体验、全面的认识和技能的提升。
这次学习了解了亿童音乐治疗的核心理念：每个人都有能力参与音乐。不论有能力还是无能力的儿童都能参与亿童合奏，教师必须充当引导的角色，把孩子安排在一个他可以胜任的演奏位置。这次学习给了我很多思路，要根据孩子的`能力设计课程，如何把亿童音乐用在课堂上。
亿童是音乐的启蒙，是学习其他音乐的起步。我将不断努力学习，将艺术的美妙带给孩子们，创造一个不一样的美丽世界。
亿童音乐培训心得体会 11
来参加培训十五天了，听了专家，教授以及和我们一样的来自一线的音乐教师的课，心里有着无数的感概。记得刚得到消息要来参加国培的时候，心里有着无数的感概，自己到底能学到些什么，没想到来到这里，带给我的是无数的收获。
作为一名中学普通的音乐老师，有幸同其他区县的音乐老师参加国培行动，我感到十分荣幸，首先感谢重庆师范大学给我们这次学习的机会，学校给我们提供了优越的学习条件，这种培训模式，为教师专业成长开创了新的基地，特别是让我们教师能在紧张的工作中合理的安排时间进行学习，为我们提供了学习的方便。因此，在培训期间，每天的感觉是紧张而又充实，忙碌而又愉快，在不知不觉中，将近十五天的学习即将结束了，回味十五天的培训，感触甚深。国培计划带给了我太多的思考、太多的感动、太多的成长经历。
一、 改变观念
敬业精神与科学的教学法相结合，必定是成功的保障。而在日常工作中，我经常会说工作忙、杂事多，常抱怨学校教学条件差，学生的基础差，是乐盲，没有专门的教室以及合唱用的站台等，于是工作中总是一副得过且过的思想状态，总想着教不好学生不是我的能力问题，而是许多的客观原因造成的。通过此次学习，彻底改变了我的这种“寄生虫”思想，使我明白了好的条件不是等着我去用，而是需要自己去创造、去挖掘，即使在有限的条件下，也同样能做出不平凡的壮举，同样也能培养出出色的学生。
二、 以名师为榜样，以城市孩子的素养为培养目标
有幸参加了这次“国培”，在李存、魏萍、张礼慧等及其他专家传授理论方法的同时，还顺势播放了一些全国名师音乐大赛的课堂教学视频，那些名师们扎实的基本功，行云流水的课堂教学艺术，给我留下了深刻的印象。名师之所以能让家喻户晓，这与他们的努力是分不开的，孩子们的优秀与教师的引导有着不可分割的关系。
三、 努力实践，力创特色
这次培训，我找到了适用于中学音乐教学的一种方法—用最简单的方法学会最难的知识，在教育行为上是将语言、动作、音乐三元素融为一体，以节奏为核心要素。在音乐教学中，我们可以不断地创编新颖的游戏，这些方式来源于生活，取材于大自然，学生当然会感兴趣，结果就不言而喻了。
通过培训，在以后的工作中我要做到以下几点：
一、不断学习。
“活到老，学到老，知识也有保质期”，因此，知识更新是必要的，我要抽出课余时间通过不同的形式和资源学习专业知识。不断学习。读万卷书，行万里路，读书是提高自我素养的良好基奠。一桶水早已不能满足学生的`需求了，我要不断学习，成为长流水。
二、自我反思。
在教学中不断进行反思，从以往的教学实践中找出“得”与“失”，转“败”为“胜”，吸取教训，总结经验，吃一堑，长一智，日积月累，形成自己的教学风格，不断提高教学成绩。
三、相互交流。
虚心同同事相互交流，相互学习，虚心听取同事们直言不讳的真言，久而久之，一定会大有进步和发展的。
这次培训的时间虽然很短暂，但是每天的感觉是幸福而又充实的。因为每一天都是面对不同风格的名师，每一天都能听到不同类型的讲座，每一天都能感受到思想火花的冲击。耳濡目染之中，心灵经历了忐忑、彷徨、探索、喜悦与享受。一路走来，专家、名师的讲座虽然我不能做到完全吸收他们的课程精华，但他们先进的教育理念、独到的教学思想、对我今后的教育教学工作无不起着引领和导向作用。这次培训，更增添了我努力使自己成为一名音乐骨干型教师的信心。
这十五天的培训，让我能以更宽阔的视野去看待我们的教育工作，让我学到了更多提高自身素质和教育教学水平的方法和捷径。在这里，我突然感到自己身上的压力变大了。要想最终成为一名合格的优秀教师，就要不断更新自己，努力提高自身的业务素质、理论水平、教育科研能力、课堂教学能力等。这一次培训虽然结束了，但思考没有结束，行动更是没有结束。我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情，在自己的教学岗位上锐意创新，创造出属于自己的一片天地.
总之，这次培训仅说“收获大”是不够的，我会把这次提高专业成长的机会变成充电提高的起点，让自己快速成长起来。
亿童音乐培训心得体会 12
为了提高全园教师们对《我的身体会唱歌》教材的授课能力，有效提升幼儿园艺术教育的质量，8月23日下午，武汉亿童音乐培训中心的王老师到我们幼教中心对《我的身体会唱歌》音乐教材进行了培训，此次培训活动对促进教师的专业成长起到了积极的推进作用。
王老师首先讲解了在音乐活动中作为教师应关注哪些重难点，又针对教材中音乐活动的四个类型：歌唱歌谣、韵律游戏、玩奏乐器、音乐欣赏，其次又每一个题材中对重、难点的把握，之后又对教学活动的总流程（四个流程：预备导入、感知体验、音乐表现、结束活动）进行了系统的讲解，王老师将理论知识和现场体验相结合，使我们对该教材有了更深刻的理解。
经过对《我的身体会唱歌》教材的培训学习，我回顾原来的授课方法，还有很多不足的方面。有的时候给幼儿预设的`目标太简单，不知道怎样一层一层加难度;有的时候给幼儿预设的目标又太难，幼儿根本完成不了。回顾这次的培训，使我深刻的理解了在唱歌音乐活动中，不仅要教会幼儿唱歌，还要教会孩子们歌唱的技巧，体验和表达音乐情趣，养成比较自觉地从音乐舞蹈欣赏过程中获取认知满足和情感体验满足的习惯，并从中获得快乐。在音乐欣赏活动中，让幼儿自发地去感受音乐，去理解音乐，幼儿在享受音乐的同时提高了感受音乐的审美情趣和审美能力，同时也满足了幼儿的求知、求成的需要，通过成功的学习经验又增强了幼儿的学习自信心。
一个下午精彩的学习活动，先进领先的教学理念、互动式的氛围……给大家心中留下了深深的烙印。我今后一定将把学到的教育理念和教育策略逐步地落实到平时的教育教学工作中，不断实践，不断反思，不断创新，让孩子们在音乐活动中更加健康、快乐地成长。
亿童音乐培训心得体会 13
音乐教学是实施美育的重要途径，是启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使用学生身心健康，提高综合素养的重要学科，音乐教学心得体会。通过对新课标的学习和讨论，结合在我们学校一个学期来的实际教学的教学阅历。现将音乐教学心得总结如下。
一、把音乐教学摆正位置
以前音乐教学存在的突出问题之一就是没有面向全体学生，没有以学生为本。则音乐教学到底如何体现以学生为本呢?新课标着重强调应在音乐教学中贯通素养教导的.思想，以学生的进展为本，并着眼于整体学生素养的提高；应体现时代要求，着眼于使孩子从小爱慕艺术，重视音乐，激发学生学习音乐的兴趣，使学生全方面得到进展。
二、贯彻因材施教
由于各学段的艺术能力存在着显然的差别，各种艺术能力更是因人而异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和承受能力，既要满足艺术根底较好的学生的学习要求，又要兼顾根底较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要赋予帮忙和指导，使全体学生都能主动地、自信地参与各种艺术活动，尽量使全体学生的身心得到安康的进展。
三、合理利用各种资源提高音乐教学
校外艺术资源具有极宽泛的空间和巨大的影响力，应指引学生常关注些公共媒体等主动向上的音乐艺术节目，甚至可以带着学生参与各种有益的艺术类活动。以扩充音乐教学的影响面，艺术源于生活，也应让学生从生活是感触到音乐，以提高学生的学习音乐的兴趣。
总之，音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更擅长总结，常常回忆，以更好地实施教学任务，心得体会。我们将会在新课标的指引下，结合实际状况去更好地开展我们的音乐教学工作。
亿童音乐培训心得体会 14
来参加培训十五天了，听了专家，教授以及和我们一样的来自一线的音乐教师的课，心里有着无数的感概记得刚得到消息要来参加国培的时候，心里有着无数的感概，自己到底能学到些什么，没想到来到这里，带给我的是无数的收获
作为一名中学普通的音乐老师，有幸同其他区县的音乐老师参加国培行动，我感到十分荣幸，首先感谢重庆师范大学给我们这次学习的机会，学校给我们提供了优越的学习条件，这种培训模式，为教师专业成长开创了新的基地，特别是让我们教师能在紧张的工作中合理的安排时间进行学习，为我们提供了学习的方便因此，在培训期间，每天的感觉是紧张而又充实，忙碌而又愉快，在不知不觉中，将近十五天的学习即将结束了，回味十五天的培训，感触甚深国培计划带给了我太多的思考、太多的感动、太多的成长经历
一、 改变观念
敬业精神与科学的教学法相结合，必定是成功的保障而在日常工作中，我经常会说工作忙、杂事多，常抱怨学校教学条件差，学生的基础差，是乐盲，没有专门的教室以及合唱用的站台等，于是工作中总是一副得过且过的思想状态，总想着教不好学生不是我的能力问题，而是许多的客观原因造成的通过此次学习，彻底改变了我的这种“寄生虫”思想，使我明白了好的条件不是等着我去用，而是需要自己去创造、去挖掘，即使在有限的条件下，也同样能做出不平凡的壮举，同样也能培养出出色的学生
二、 以名师为榜样，以城市孩子的素养为培养目标
有幸参加了这次“国培”，在李存、魏萍、张礼慧等及其他专家传授理论方法的同时，还顺势播放了一些全国名师音乐大赛的.课堂教学视频，那些名师们扎实的基本功，行云流水的课堂教学艺术，给我留下了深刻的印象名师之所以能让家喻户晓，这与他们的努力是分不开的，孩子们的优秀与教师的引导有着不可分割的关系
三、 努力实践，力创特色
这次培训，我找到了适用于中学音乐教学的一种方法—用最简单的方法学会最难的知识，在教育行为上是将语言、动作、音乐三元素融为一体，以节奏为核心要素在音乐教学中，我们可以不断地创编新颖的游戏，这些方式来源于生活，取材于大自然，学生当然会感兴趣，结果就不言而喻了
通过国培行动，在以后的工作中我要做到以下几点：
一、不断学习
“活到老，学到老，知识也有保质期”，因此，知识更新是必要的，我要抽出课余时间通过不同的形式和资源学习专业知识不断学习读万卷书，行万里路，读书是提高自我素养的良好基奠一桶水早已不能满足学生的需求了，我要不断学习，成为长流水
二、自我反思
在教学中不断进行反思，从以往的教学实践中找出“得”与“失”，转“败”为“胜”，吸取教训，总结经验，吃一堑，长一智，日积月累，形成自己的教学风格，不断提高教学成绩
三、相互交流
虚心同同事相互交流，相互学习，虚心听取同事们直言不讳的真言，久而久之，一定会大有进步和发展的
这次培训的时间虽然很短暂，但是每天的感觉是幸福而又充实的因为每一天都是面对不同风格的名师，每一天都能听到不同类型的讲座，每一天都能感受到思想火花的冲击耳濡目染之中，心灵经历了忐忑、彷徨、探索、喜悦与享受一路走来，专家、名师的讲座虽然我不能做到完全吸收他们的课程精华，但他们先进的教育理念、独到的教学思想、对我今后的教育教学工作无不起着引领和导向作用这次培训，更增添了我努力使自己成为一名音乐骨干型教师的信心
这十五天的培训，让我能以更宽阔的视野去看待我们的教育工作，让我学到了更多提高自身素质和教育教学水平的方法和捷径在这里，我突然感到自己身上的压力变大了要想最终成为一名合格的优秀教师，就要不断更新自己，努力提高自身的业务素质、理论水平、教育科研能力、课堂教学能力等这一次培训虽然结束了，但思考没有结束，行动更是没有结束我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情，在自己的教学岗位上锐意创新，创造出属于自己的一片天地.
总之，这次培训仅说“收获大”是不够的，我会把这次提高专业成长的机会变成充电提高的起点，让自己快速成长起来
亿童音乐培训心得体会 15
通过本次参加地区组织的小学音乐教材的培训，我理解了这次培训的目的是为更新音乐教师音乐教育观念，深化小学音乐课程改革，充实小学音乐教师专业知识与技能，提高小学音乐敦师备课、上课、说课、评课的实践能力，不断提高小学教育的质量。在本次的培训川后我对新教材有如下的了解：
一、对小学音乐的总目标有一定的了解
小学音乐的总目标是通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶治高尚情操。学习培训内容包括的四个领域：感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化
感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径，良好的音乐感受能力与鉴赏能力的.形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。教学中应注意培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感井与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。
创造是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义，音乐创造包括两类学习内容：其一是与音乐有关的发据学生潜能的即兴创造活动其二是运用音乐材料创作音乐。其中第二类内容与音乐创作有关，但区别于专业创作学习音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现，是直接增进学生文化素养的学习领域。它有助于扩大学生的音乐文化视野，促进学生对音乐的体验与感受，提高学生音乐鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力。这一领域教学目标的实现，应通过具体的音乐作品和生动的音乐实践活动来完成
二、对人教版三年级音乐有一定的了解
本册教科书由歌曲、欣赏、器乐、歌表演。集体舞、音乐活动和音乐知识等内容构成。根据《课程标准》的总体要求和“四个领域”的内容框架，分别将感受与鉴赏”、“表现”、“创造”和“音乐与相关文化有机整合。
三、精彩的富有音乐感染力的专题讲座，使“較”与“学有效互动，培训效果今人满意。
为参加培训的老师，从音乐新课程提出的《感受与鉴赏》、《表现》、《创造》、《音乐与相关文化》大音乐学习领域，闸述了各个领域的学习目标与重点及特点，井从实戳的角度，采用讲解分析和视频观看的方式，为老师们展示了小学音乐教学中不同学习领域的教学活动实况及教师应该应对的教学策略，并组织有特色的教育活动，起到了具体、有效的帮助作用，使学员深受启发和欢迎。
四、摄供视频的教学实录，为参加培训老师提供了多元化的教学思路和策略。
培训中，培训教师利用教学实录进行观看，执教老师用孩子们喜欢的律动、打击乐器伴奏等形式学唱歌曲，感受和体验音乐带给孩子们的美感与快乐。在教学中注重音乐性，采取游戏化、律动化的救学方式，突出音乐的节奏等基本元素，使孩子们在一个个主动参与的音乐活动中，节奏感得到培养，音乐兴趣得到满足，歌唱能力得到发展。
五、培训过程中，学员与培训老师进行了对话。学员们对观摩课进行了现场评价，踊跃表达自己的体会与感受，大家一致认为，这节课值得学习，很有参考和借鉴价值。教学的精心设计体现了老师对音乐课程标准的新思想，把教学的关注点都投向音乐学科的审美特点及学生在音乐课中应有的音乐知识技能、音乐能力和人文精神的发展。教学的最大改革是在学生的音乐学习方式上进行大胆的探索，引导学生在情境式、体验式，活动式等有效学习方式中，感受与理解音乐，在创新教育思想指导下去表现和创造音乐。从这节课，也让老师们看到，音乐教师良好的专业素质是课堂教学成功的必要条件。
亿童音乐培训心得体会 16
20xx年3月26日上午，春风送暖，春意盎然。来自xx市xx区的十多所中小学校的主管艺教副校长、主任和音乐教师共101人，齐聚在实验三小一楼会议室里，进行了”中小学音乐教师学科专业知识、课堂教学技能全员培训“。由衷感谢xx区进修学校为我们一线的音乐教师搭建了一个这样好的学习提高的平台，更加感谢辽宁省基础教育教研培训中心体育艺术部主任王英奎教授在百忙之中为我们传经送宝。本次培训分为以下三个方面的内容：
一、王xx教授对《有效音乐教学策略及案例分析》进行了详细的阐述解读。
王教授从有效教学策略的理念，有效教学的教学目标，有效教学的教学方式等三个方面讲述了如何进行有效教学。在演讲过程中，王教授引用一段一段经典教学案例，运用理论与实践相结合的方式详细的分析了有效教学的策略。王教授以精湛的理论阐述、鲜活的案例以及丰富的知识与亲和力，滋润了我们的心灵，照亮了我们前进的道路。
二、介绍了亿童音乐教学法、达尔克罗兹体态律动教学法等世界先进的音乐教学法。
会场上，王教授亲自示范“体态律动”，并带领教师们做声势训练，台上台下互动，歌声、拍手声、跺脚声、捻指声交相呼应，会场气氛轻松活跃，这一互动环节为大家留下了深刻的印象。王教授幽默诙谐的语言也不时引来台下教师们的阵阵笑声。
三、第七届全国中小学音乐课堂教学大赛课例观摩。
本次观摩的是一节音乐欣赏课《大河之舞》，无论是从大的教学环节还是小的`教学细节来看，执教者都掌控的得心应手，确实值得我们学习。在观看的过程中王教授还对该课例进行了精彩的点评，让我们受益匪浅。最后在大家的阵阵掌声中结束了本次由王英奎教授为我们呈现的精彩的学术盛宴。
虽然这次培训已经落下了帷幕，但是幸福和收获的喜悦会一直在我们心中流淌。
亿童音乐培训心得体会 17
音乐教学是实施美育的重要途径，是启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使用学生身心健康，提高综合素质的重要学科，音乐教学心得体会。通过对新课标的学习和研究，结合在我们学校一个学期来的实际教学的教学经验。现将音乐教学心得总结如下。
一、 把音乐教学摆正位置
以前音乐教学存在的突出问题之一就是没有面向全体学生，没有以学生为本。那么音乐教学究竟如何体现以学生为本呢?新课标着重强调应在音乐教学中贯穿素质教育的思想，以学生的`发展为本，并着眼于整体学生素质的提高;应体现时代要求，着眼于使孩子从小喜爱艺术，重视音乐，激发学生学习音乐的兴趣，使学生全方面得到发展。
二、 贯彻因材施教
由于各学段的艺术能力存在着明显的差异，各种艺术能力更是因人而异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动，尽量使全体学生的身心得到健康的发展。
三、 合理利用各种资源提高音乐教学
校外艺术资源具有极广泛的空间和巨大的影响力，应指引学生常关注些公共媒体等积极向上的音乐艺术节目，甚至可以带领学生参加各种有益的艺术类活动。以扩大音乐教学的影响面，艺术源于生活，也应让学生从生活是感受到音乐，以提高学生的学习音乐的兴趣。
总之，音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务，心得体会 。我们将会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学工作。
亿童音乐培训心得体会 18
很高兴能听老师的音乐素质课。之前对音乐的认识就是摇滚、流行和纯音乐，而且长期以来就认为这些就是音乐的全部。当然，随着年龄的增长，对摇滚和流行乐的喜爱慢慢在变淡，渐渐纯音乐成了我生活中最重要的享受。我喜欢中国古典的音乐，二胡、古筝、扬琴等等，最喜欢的作品有《二泉映月》、《梁祝》、《高山流水》、《古刹幽静》等等，尤其喜欢这些乐器弹奏出的韵律。近两年无意中听到了窦唯的音乐演奏，很喜欢，一下就迷上了。不过听了老师的课，我意识到歌剧与交响乐的重要性。
我听过的歌剧和交响乐很少很少，印象最深的是贝多芬的《生命交响曲》。忘记了是在初中还是高中时候，英语老师播给我们听得。当时的感觉很复杂，觉得这音乐好像有股力量似的，把每一个人的情绪都染得充满激情。音乐本身好像是在向听众诉说些什么，可能是种坚定的信念，又可能是激流勇进过后对人生发出的慨叹，总之这曲交响乐让我体验到了从前没有体验过的音乐感受。我才发现，原来音乐是可以表达出力量和信念的艺术形式，而不仅仅是为了使人愉悦和供人休闲的。
听老师讲了莫扎特、贝多芬、柴科夫斯基、舒伯特等音乐大师的生平简历，我自己又找了些资料进一步了解这些音乐人物的命运与其音乐的交融，更能体味出他们音乐的独特而又复杂的内涵。
莫扎特也许是最有天赋的一位音乐大师，说他是为音乐而生的可能也不为过。1756年1月27日，沃尔夫冈.阿玛丢斯.莫扎特生于萨尔茨堡这个至今为全世界音乐爱好者顶礼膜拜的水秀山清的美丽城市。我想美丽的大自然风光和朴素的风土人情对这位音乐大师性情的陶冶有一定的帮助。美丽的景色往往能生出美丽的心灵，而美丽的心灵也常常能造就超凡脱俗的艺术追求，一种至臻至美的艺术理想。伟大的音乐家柴可夫斯基都把莫扎特称作是音乐的基督。而且曾有人这么说："在音乐史上有一个光明的时刻，所有的对立者都和解了，所有的紧张都消除了，那光明的时刻便是莫扎特。"我想，这便是对莫扎特高尚的人格修养与优雅的内在性情最好的明证。这与萨尔茨堡宜人的风光构成一幅和谐的城市素描。
莫扎特还拥有很强的忍耐力和不畏强权的自由意志。在1772年到1781年之间的九年萨尔兹堡宫廷的管风琴师职业时光中，虽然萨尔兹堡大主教的颐指气使，任意欺凌使莫扎特无法忍受，可是他依旧坚持不懈的进行音乐创作，许多优秀的作品就是在这个时期完成的。功夫不负有心人，1781年崇尚自由的莫扎特终于等到了脱离大主教种种束缚的时刻，他成为历史上第一位拥有自由身份的作曲家。虽然九年不堪的创作生涯对一个作曲家老说也许是致命的，但莫扎特以他坚强的忍耐力赢得了时间，冲破人生路上一个重要关卡。这些性格中的优点在他日后拜师学艺、蜚声世界音乐界的历程中起了至关重要的作用，也是人类对抗命运史上光辉的一笔。
贝多芬或许是被后人提起最多的音乐家的名字。这或许是因为他的失聪，也或许是因为他辗转坎坷的一生。总之贝多芬的生命历程对任何时代的人来说，都是一堂生动的励志课，人们从他经历的波折中能学到很多已经被自己时代所淡忘的人性品质。在失聪的悲剧中站起来的贝多芬大呼"我要扼住命运的喉咙!"，而现在，全世界都听到了。他用音乐打败了时间，然而更为可贵的是，他用意志冲破了命运对音乐的阻挠，在他战胜了失聪的那一刻开始，他便像一尊巨人雕像，屹立在每一个后代的生命旅途旁边。他用他那高贵的灵魂和暴风骤雨般的旋律指引着我们、陪伴着我们。
天才的贝多芬曾经被人称作"第二个莫扎特"，然而他的命运却与莫扎特似乎恰好相反。1770年12月16日的德国波恩，路德维希"凡"贝多芬诞生于一个平民家庭，父亲是当地一位宫廷唱诗班的男高音歌手，母亲是一个厨师。现在回想起来，假如他的父亲不是喜怒无常、嗜酒如命，也不想借用他的天赋来做摇钱树。假若他的父亲像莫扎特仁慈的父亲一样，在童年时期为他创造一个舒适安逸的音乐学习环境。那么世界上还会有贝多芬吗?答案也许是肯定的：会，不仅会，而且更应该会有贝多芬。当然，父亲的打骂和严厉逼迫对贝多芬日后精湛熟练的.音乐技巧起了很大的帮助，但并不是所有的家庭都适用这种望子成龙的家教方式。恰恰相反，大多数的眼里强迫只会使一个天资聪颖的孩童才华早逝，像《伤仲永》一样。幸运的是贝多芬没有才华早逝，4岁起整天没完没了的练习羽管键琴和小提琴，使他在7岁登台便首获成功，随后又在11岁发表第一首作品《钢琴变奏曲》。13就岁参加宫廷乐队，任风琴师和古钢琴师。这些传奇般的童年经历和莫扎特如出一辙。
17岁，贝多芬第一次来到维也纳。在这里得到了莫扎特的赏识，并求学于他。莫扎特在第一次听到贝多芬的演奏后曾对朋友们说过"有一天全世界都会听到他的声音!"。这段大师与大师之见的惺惺相惜也被后人传为佳话，大抵正如一句中国古话所言：英雄所见略同。
值得一提的是他的社会政治理想，贝多芬的内心充满自由、平等、博爱的理想。1789年，当法国发生震惊世界的大革命时，贝多芬是其中的一个坚决拥护者。他的《第三交响曲》命运恰如其分的解释了他的政治抱负。《第三交响曲》原本是要献给贝多芬心目中摧毁专制制度、实现共和理想的英雄拿破仑的作品，然而当这部作品完成时，贝多芬听到了拿破仑称帝的消息，他一怒之下将献词撕得粉碎。后来这部作品虽然名义上是献给了维也纳罗布科维兹亲王，然而贝多芬的内心还是把他视作献给拿破仑的《英雄交响曲》。可以这么说：《英雄交响曲》是贝多芬为人类的自由、平等、博爱而创作的，它的意义不仅仅在于赞美拿破仑的英勇，也不仅仅在于赞美法国大革命的胜利，而是站在人性的高度上，对人人生而平等这一伟大的人类共识而庄严宣誓。
贝多芬也有忧伤的一面。小学课本里有一篇文章：《月光曲》的传说，大家应该都记得。文章中讲述《月光曲》是为一位喜爱音乐的盲人姑娘而急性弹奏的钢琴曲。这的确是一个美丽的传说，事实上《月光曲》却是为爱情的忧伤而作。后人多以贝多芬与朱丽法塔"贵恰尔第的恋情来解释《月光曲》中忽明忽暗的哀伤和无限的沉思。可以看得出，贝多芬虽然在人情世故上疏忽大意的很，在爱情上却是细腻而又脆弱的。一个伟大的艺术家，如果没有细腻的心灵触觉，如果没有敏感的精神嗅觉，那么伟大的作品谈何震撼人心、引人深思?
贝多芬的耳聋发生在1798年的夏天，此后的数年间，他的耳聋不断加重，这对于一位音乐家来说无疑是一种致命的打击。贝多芬曾经在给朋友的一封信中说道：你所亲爱的贝多芬，完全是一个不幸的人，他已经在和自然与神相冲突了!
然而，对于熟悉音符的贝多芬来说，耳聋并不意味着创作的终结。恰恰相反，疾病却激发了他对待生命的坚定信念。这个时期的贝多芬正处于创作的高峰时期，大量优秀的作品从他的手中谱写出来。他经受着耳聋的折磨，于是在音乐中寻求一种人生安慰，而这些作品也反映了他面对耳聋时的苦恼于彷徨的心境。这两股力量不断地作用在贝多芬的精神中，愈发成就了他作品中的深刻情感。此时的贝多芬，音乐是苦恼的赴诉处，同时又是苦恼的逃避所。音乐已经与他整个心灵融为一体，听他的乐曲，便是在探听他晚年的心路历程，倾听他内心的独白。没有比这更让人能有所收获的音乐了。贝多芬去世前耳聋了二十多年,平时他日夜希望自己的耳朵能复聪。到了生命的最后一刻，他断断续续地说："到了天堂，我就能听得见了。"床旁侍候的人无不潸然泪下。而贝多芬的伟大即在于他让凡人听到了天堂的声音。
亿童音乐培训心得体会 19
20xx年12月11至12月30日，我有幸参加了国培计划福建省薄弱学科小学音乐教师的培训学习，这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的讲座，与专家及本省的同仁面对面的观点交流，经验分享，使我在教育科研方法、课堂教学艺术、教研活动形式等方面都获益匪浅。
一、更新观念摆正心态
这次培训每天的日程安排得很充实。期间共听了15场专题讲座：5节典型的课例观摩。无论是讲座还是授课，都让人耳目一新，让我感受到了一个全新的教学舞台。老师们在教育科学理论方面的阐述简要而精辟，为我们的教育科学理论注入了源头活水。老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受，让我们饱享了高品质的“文化大餐”。尤其是听了陈秀鸿老师的《教师师德新探》、张含功老师的《音乐教师与教育科研》及林家凌老师的《音乐教育新体系)，令我们受到一次教育的洗礼，精神的震撼。张老师的语言幽默、该谐、生动，从他的举手投足中让我们感受到他朴素的人格魅力和务实的工作作风，听他们讲座真的是一种精神享受。
二、专业知识，得以提高
在转变观念，丰富理论知识的同时，老师们从实际工作中大家经常遇到的问题入手，主要讲解了音乐教育教学等方方面面的内容。我们印象最深的是吴老师的《音乐教学设计及片段教学研究》、刘老师的《多媒体课件制作》、李小瑜老师的《图谱教学法》的讲座。李老师针对如何上好结合图谱进行音乐教学课，把自己多年来所积累的宝贵经验毫无保留的倾授给我们，让我们做学生感受、体验音乐课的一些经验和做法。吴前老师为大家讲解了的教学设计流程，通过观看片段教学的录像，让大家对教学设计的手段和方法有了更多的了解。
三、同行交流，共同成长
印象最深的是林家凌老师指导的三位参加中央音乐学院国培回来的厦门老师为我们带来的三节不同课型的音乐课为我们传授了许多音乐教学方法受益极大，她们让全班同学全面参与、体验、实验。把这些知识变化性地运用到我们的音乐课堂中，收到很好的教学效果。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，她们多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。在教学中，她们尽量避免那种生硬的、繁难的技巧技能性训练，而是从学生出发，多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间，以激发起他们热爱美、传播美的热情，从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。
这些鲜活生动的教学课例，让我们受益匪浅，课例背后的思考与解读，更是让我们教师深受启发，大开了眼界。最后，就是老师们高深独到的`理论见解，丰富的实践经验和各具特色的授课风格，深深地吸引了我们学员。学员之间的互动交流成为每位培训人员提高自己业务水平的一条捷径.在本次培训中，我们音乐班学员共上了5堂片段教学和2节完整课进行交流与学习，我也有幸在福州市钱塘小学上了一节省级音乐公开课《快乐的小熊猫》，这节课得到了与会专家的高度评价。通过这些实际演练，我们不断的交流，真正做到彼此之间的“教学相长”。在讨论中，学员们畅所欲言，提出的许多观点和问题都是教学中的实际问题，这些问题得到了与会老师们的重视，他们的回答给了我们很好的启示，对我们今后的音乐教育教学有着积极的促进作用。
培训是一个反思进步的过程，二十天的培训学习是短暂而辛苦的，但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训，我进一步提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足，我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。作为一名音乐收师，我们要努力发挥自己的专业素质，把爱与知识播送给每一位孩子，让他们健康、个性地成长。使用各种教学方法，让学生去感受、理解、表现音乐给他们富于旋律的人生，享受人生的旋律。
亿童音乐培训心得体会 20
上个周很荣幸的参加了青岛组织的亿童音乐短期培训，短短的三天时间让我感受到了“亿童音乐”的神奇世界。我们所有老师都是在一种轻松、快乐的氛围中学习并成长。
给我们培训的是一位58岁的德国老师芭芭拉，虽然语言不同，但是她的.那种热情与活力无时无刻都在感染着在听课的每一位老师，她的那种激情与态度着实让人佩服。她给我们把每一节课都分析的很透彻，让老师们很容易理解。从她身上我学到了很多东西，知道了不能打掉孩子的积极性和创造性，孩子们的想象有时真的很难去想，因为孩子们的世界是那样的天真，不要抹杀孩子的想法，当然我们老师首先要给他们一个框架，然后要随孩子的想法去想象。
通过这几天的学习，我知道了亿童音乐教学非常的生活化，让人有一种轻松、快乐了的感觉；我知道了在亿童音乐教育中最基本、最核心的就是节奏练习：我更知道了最突出、最重要的的一项原则是即兴性原则。所以在以后的教育教学中我会根据各个班级幼儿年龄特点选择适合他们的音乐，既能适合特殊幼儿也能照顾到普通幼儿，用游戏的形式进行教学，每一节课都会添加互动的环节，让她们更好的在音乐的海洋里遨游。
亿童音乐告诉我们，完全没有音乐感的幼儿是罕见的，几乎每一个幼儿从某一点都是可以去打动的，可以去促进的。我以后会更加努力学习，创编更多适合普特幼儿的音乐课程，让更多的孩子喜欢音乐，爱上音乐。
亿童音乐培训心得体会 21
4月31日上午，亿童教材培训中心的刘老师给我们幼儿园的全体主配班老师进行了音乐教学《我的身体会唱歌》的培训。培训老师用她特有的艺术风格，给一线的老师们带来了一场丰盛的精神大餐，穿插着有趣的互动游戏，不仅让我们在学习的同时，还愉悦了身心。老师们聆听着，学习着，思考着…… 都沉醉其中。
刘老师从玩奏乐器、歌唱歌谣、音乐欣赏、律动游戏四个内容的易难点进行的细致的分享。随后现场给我们带来了一节大班音乐欣赏展示课《眼镜蛇与老鹰》，一直以来都没有见过音乐课能上的这么轻松自如，感觉像玩一样，不仅让孩子们学到了一些必要的音乐知识和技能，同时也培养了孩子们对音乐的感受力、记忆力、理解力、想象力和表现力，提高了孩子们的音乐素养。也让全体参训老师和孩子们感受到了不一样的艺术性的快乐。这让我们学到了很多的音乐教学的方式和方法，对我们自身的教学有了很大提高。
通过刘老师的示范课使我们老师体会到《我的'身体会唱歌》真正能做到将音乐与身体乐器相结合，此次培训活动，开阔了教师的眼界，提升了教师的音乐教学理念，教师掌握了更实际的教学技能，相信此次培训一定会让教师的教学水平有全新的提高。
【亿童音乐培训心得体会】相关文章：
亿童音乐培训心得体会10-16
亿童音乐培训心得体会07-11
亿童音乐培训心得体会范文10-10
亿童音乐培训心得体会6篇08-22
亿童音乐培训学习心得体会10-25
亿童音乐培训心得体会范文4篇10-09
亿童音乐教研培训心得教研心得范文06-05
音乐培训心得体会07-12
音乐培训心得体会09-08