芭蕾舞专业术语

时间:2022-03-16 08:59:55 舞蹈形体 我要投稿

芭蕾舞专业术语大全

  芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地,故又称脚尖舞。下面是小编整理的芭蕾舞专业术语大全,欢迎大家查阅。

芭蕾舞专业术语大全

  芭蕾舞专业术语 篇1

  1、巴特芒 Battement 腿部动作的总称

  2、巴特芒汤纠 Battement tendu 擦地

  3、得米普力也 Demi plie 半蹲

  4、哥让得普力也 Grand plie 大蹲

  5、巴特芒汤纠日代 Battement tendu jete 小踢腿

  6、让德项伯 Rond de jembe 用腿划圈

  7、阿太尔 A terre 地面

  8、巴特芒风纠 Battement fondu 单腿蹲

  9、古得彼也 Cou—de—pied 动作脚位于主力脚脚腕

  10、巴特芒芙拉贝 Battement frappe 小弹腿

  11、阿大纠 Adagio 慢板,多指控制类动作

  12、昂莱尔 En lair 空中

  13、哥让得巴特芒日代 Grand battement jete 大踢腿

  14、日了畏 Releve 上升,多指半脚尖,脚尖动作

  15、昂法斯 En face 正面

  16、埃扑鲁芒 Epaulement 头和肩的动作

  17、克罗赛 Croise 交叉

  18、埃法赛 Efface 敝开

  19、阿拉贝斯克 Arabespue 迎风展翅舞姿

  20、埃嘎得(前) Ecarte 攀峰式

  21、埃嘎得(后) Ecarte 俯望式

  22、阿提丢 Attitude 鹤立式舞姿

  23、汤里也 Temps lie 移重心

  24、巴朗赛 Balance 摇摆舞步

  25、皮鲁埃特 Pirouette 旋转

  26、昂得窝 En dehors 向外

  27、昂得当 En dedans 向里

  28、嗖代 Saute 小跳

  29、沙士芒 Changement 五位换脚跳

  30、埃沙贝 Echappe 变位跳

  31、哥里沙 Glissade 一种连接辅助的动作

  32、阿桑不累 Assemble 双起双落跳

  33、巴日代 Pas jete 双起单落跳

  34、西松佛尔梅 Sissnne fermee 分腿跳

  35、西松欧畏尔特 Sissonne ouverte 控腿跳

  36、库贝 Coupe 蹬地,较多地作为跳的辅助动作

  37、哥朗得阿桑不累克罗赛 Grand assemble croise 大的双起双落跳向前做

  38、哥朗得阿桑不累埃嘎得 Grand assemble ecarte 大的双起单落跳向旁做

  39、巴沙赛 Pas chasse 追赶

  40、昂吐囊 En tournant 转身

  41、坡英特 Point 脚尖点地

  42、哥朗得让得项日代 Grand rond de jembe jete 大的撩腿

  43、比提巴特芒 Petit battement 指小腿向旁做钟摆动作

  44、波巴特瑞 Pour batterie 为中间打击动作而设的一个辅助练习,只在扶把做

  45、波的不拉斯 Port de bras 手和腰的练习

  46、法衣 Failli 闪身

  47、吐昂莱尔 Tour en lair 空转(男)

  48、哥朗得日代 Grand jete 大跳,指凌空越

  49、昂波得 Emboite 单起单落的换脚跳

  50、巴赛日了畏 Passe releve 单脚立(脚尖)

  51、苏以畏 Suivi 碎步

  芭蕾舞专业术语 篇2

  1、Adagio [意][阿达若]

  慢板。原意为缓慢地、安详地。意、美、苏教师采用的术语,用指:①课堂教学中扶把或在中间做的一些组合——由缓慢、文雅、连贯的动作构成,用以训练控制、平衡、稳定的能力,腿脚、手臂和躯干的和谐协调以及优美的舞姿。②古典五段体双人舞中的第二段,往往带有抒情性格,其中女伴在男伴扶托下表演缓慢的动作,显示文雅优美的线条和平衡稳定的姿势,或完成一些没有男伴扶托就无法完成的复杂动作和舞姿。

  2、Arabesque[法][阿拉贝斯克]

  基本舞姿之一。名称源自摩尔人的一种叶片状连续花纹图案。舞姿为单腿半蹲或直立,另一腿往后伸直,与支撑腿成直角,双臂成与此相应、和谐一致的姿势,从而构成从指尖到足尖尽可能长的直线。它可以立脚尖做,也可以在飞行(跳)中或转身中保持不变,是古典芭蕾中最为优美的舞姿之。

  切凯弟体系:

  ①第一阿拉贝斯克——一腿直立支撑,另一腿向后伸直,与支撑腿成直角,上身微微前倾,胸腰往后弯,后背用力挺直,肩和跨在同一直线上。不拧肩,不掀胯,上身正对前方,两肩切忌耸起。与支撑腿同侧的一臂前伸,另一臂往后,略低于前臂,位于后腿上方,双手掌心向下。眼望前伸的一臂,指尖处于两眼间中点的延长线上。

  ②第二阿拉贝斯克——同第一阿拉贝斯克,但两臂交换位置,与支撑腿同侧的一臂往后,另臂前伸;头稍抬起,略转向观众。

  ③第三阿拉贝斯克——同第一阿拉贝斯克,但两臂往前方平举,与支撑腿同侧的一臂略高,:指尖处于两眼间申点的延长线上。

  ④第四阿拉贝斯克——同第一阿拉贝斯克,但改用离观众较近的腿作支撑腿,半蹲;用力挺直后背,上身斜对观众;与后抬的腿同侧的一臂前伸,另一臂往后,两臂均微曲。

  ⑤第五阿拉贝斯克一与第三阿拉贝斯克相似,但离观众较远的一臂往上抬起,高于另臂,并改用离观众较近的支撑腿,半蹲,上身斜对观众。第四、第五阿拉贝斯克如以左腿为支撑腿,上身朝向台右前方,如以右腿为支撑腿,则朝向台左前方。

  法兰西学派:

  ①敞开的阿拉贝斯克(Arabesque Croise)——离观众较远的腿直立支撑,另一腿后伸与支撑腿成直角,上身稍前倾,与支撑腿同侧的一臂往前抬起,另一臂与后伸与后腿平行。舞台演出时可加各'种手式。

  ②交叉的阿拉贝斯克(Arabesque Croise)——同上,但改用离观众较近的一腿为支撑腿,与支撑腿同侧的一臂前抬,另一臂后伸。

  俄罗斯学派:

  ①第一阿拉贝斯克——离观众较远的二腿直立支撑,另一腿往后伸直,与支撑腿成直角(或大于,直角),上身前低fE香用力挺直,句支撑腿同侧的臂前伸,另一臂往旁打开,掌心向下。

  ②第二阿拉贝斯克——同第一阿拉贝斯克,但与支撑腿同侧一臂尽量往后,另一臂前伸,头转向观众,后背挺直略成弓形。

  ③第三阿拉贝斯克——靠近观众的腿直立支撑另一腿后抬90。上身前倾毛支撑腿同侧的二蕾往后打开,另一臂前伸。

  ④第四阿拉贝斯克——同第三阿拉贝斯克,但改为与支撑腿同侧的一臂往前伸,另一臂后仲至躯干后面,后背用力挺直,拧腰,上身往离开观众的方向转25。,头转向观众。

  3、Attitude [法] [阿蒂迪德]

  原意为姿势、姿态。芭蕾基本舞姿之一。支撑腿可直立或微蹲,也可站脚尖或半脚尖,另一腿往前或往后弯曲抬起。据传系意大利舞蹈家卡尔洛·勃拉齐斯参照乔万尼·德·波洛格纳的作品一一古罗马商业之神墨丘利雕像设计的。按演员躯干与观众构成的不同角度,又可分为交叉式的、朝正前方的和成45度的阿蒂迪德等。

  4、Alance[法] [巴朗塞]

  摇摆步。用指轮流交替变换重心,从一脚到另一脚的左右摇摆动作,很像华尔兹舞步。站五位,右脚在前。半蹲,右脚向旁擦出,同时左腿轻轻跃起;右脚落地半蹲,同时脚成后sur le cou-de-pied,头和上身随之向右倾斜。然后左脚在后半脚尖落地,右腿稍稍提起,成前sur le cou-de-pied,上身保持正直。随即右脚在前落地半蹲,同时左脚成sur le cou-de-pied,上身倾斜。接着向左做对称的动作。如加上手臂动作,可使向左右摇摆的动但更为明显。

  5、Developpe[法][代弗洛佩]

  原意为伸展。基本动作名。动作腿从五位经吸腿——脚尖沿支撑腿滑动,提到膝处,慢慢往前、往旁或往后打开成某一空中开位,并控制停于空中。到达最高点后,落下成五位。在扶把练习中,用以训练平衡,使腿能在任何角度停住,并保持一段时间。离把时可成crose、efface、阿拉贝斯克等姿势;两跨要保持平齐,与演员面对的方向成直角。切凯弟体系中,动作腿伸展前吸腿时,绷脚尖,点于支撑腿膝盖内侧;俄罗斯学派则点于膝盖前面或后面。

  6、Fouette[弗韦泰]

  原意为挥鞭。用指一腿抬起在空中急速划圈的单腿转。可从支撑腿前面或后面经过,也可以躯干为轴,从一个方位转到另一个方位。分大、小两种:小的弗韦泰由前挥至旁、后,可在地面做,也可站半脚尖或带跳做;大的弗韦泰可带跳、立脚尖(releve)或在转身中做。据传,意大利舞蹈家列尼扬尼在18世纪80年代所创作。起初只做14个,后发展至32个。1940年澳大利亚的罗文娜·雅克森在墨尔本曾创121个的纪录。

  7、Glissade [法][格利沙德]

  滑步。一脚从五位出发滑向指定的方位,另一脚往同一方位收拢的滑行动作。滑出的脚的脚跟必须比收拢的脚的脚跟先落地。常用以连结其他动作。五位半蹲,动作腿往旁或前、后擦地滑出一步,身体略微跃起,移重心至动作腿,半蹲,另一腿绷直经擦地收回成五位半蹲。按开始和结束时脚的位置和滑行方位的不同,可分为往前、往后、往后收、往前收、前、后六种.可换脚或不换脚做,也可以立脚尖做。

  8、Pirouette[法] [皮鲁埃特]

  原地旋转。用指一脚立脚尖或半脚尖,以此为支点所做的完整的旋转。其动力来自蹲和手臂动作的配住吧'要求演员具备平衡能力。动作时必须将支撑腿的脚失用力紧贴地面,以增大支撑面积,帮助身体稳定。"起法"要靠双臂用力,不能靠身体或肩的描搐,以打开的一臂领先,另一臂接上以补充动力;旋转中要固定看某一点。可往外或往里旋转若干圈,直至支撑腿脚跟落地为止。往里转时,动作腿一般在支撑腿前coupe收五位结束;往外转时则在支撑腿后coupe。动作腿提起成sur le cou-de-pied,法兰西学派主张低于小腿肚,意大利学派则主张高于小腿肚。大的原地旋转(grand -),用一腿抬起成大二位往外旋转。每转一圈,支撑腿都要踮蹲一次。在一连串的旋转申,动作腿也可由大二位逐渐下降成sur le cou-de-pied。

  9、Tour en l’ air[图尔·昂·莱尔]

  空中转。从半蹲直接往上跳起,同时转身一圈或两圈,前后脚互换位置,落成五位半蹲,跳时用两臂协助往上跳起,转时头部要固定看某一点。可结束在各种不同位置上,如大二位或单腿脆地等,也可连续做几个空中转。

  【拓展内容】

  中国古典舞及古典芭蕾舞蹈部分专业术语

  [主力腿]

  是舞蹈训练中的专用术语。又称“支撑腿”。顾名思义是指做舞蹈动作是支撑身体中心的那条腿。

  [动力腿]

  也是舞蹈训练中的专用术语。又称“动作腿”。是在舞蹈诗正在运动着的那条腿,一般不担任支撑身体中心的任务。

  [身向][面向]

  身体正面所潮的方向呈“身向”。在中国舞的动作中,常常有身体朝一个方向,而面(脸)却转向另一个方向,即“面向”。例如:“身向”一点,“面向”8点。如果“面向”和“身向”是一致的,则只说“身向”。

  [身韵]

  (单属中国古典舞专业术语)全称为身法与韵律。“身法”属于外部的技法范畴,“韵律”则属于艺术的内涵,表里合一构成“身韵”,它是中国古典舞中具有强烈表现特色的一部分,也可以说是中国古典舞的艺术灵魂。

  [视点]

  (单属中国古典舞专业术语)即眼睛的视线。它是中国舞以“手、眼、身、法、步”突出舞蹈神韵的.重要组成部分,是舞蹈传情达意的窗口。

  [眼视]

  (单属中国古典舞专业术语)即眼睛所看的方向。在中国舞蹈的“身韵”中,往往眼视某个方向时,也略带动头(脸)专项或甩向眼所看的方向,一次加强动作的“精、气、神”。

  [亮相]

  源于中国古典舞蹈表演中有特色的一种技法,即按情绪需要,是某舞蹈段落的最后一个动作,成为加强节奏感的一个“舞姿”造型,这个“舞姿”要通过刹那的动作顿挫、到位、甩头、凝视等使所表达的神情更加突出、明朗。此类造型即称“亮相”或“亮相动作”。又分“硬亮相”、“软亮相”两种。

  [平圆]

  与地面向平行的圆圈路线即“平圆”,如有受灾头上方顺时针划一“平圆”:即右手在头上方经前往左,再向后至右划一个圆圈。

  [立圆]

  与地面相垂直的圆圈运动路线即“立圆”,也称“竖圆”。如右臂经右“旁平位”、“上位”左“旁平位”、“下位”划一圆圈。

  [留头、甩头]

  在“转体”或转圈时,身体开始转动儿头仍留向原方向不动,称“留头”。快速转动头从一方位到另一方为,称“甩头”。

  [控制]

  舞蹈中“控制”一次有两种用意;一、使动作停在某一“舞姿”上静止不动,以训练某部分肢体的力量和功能,即“控制动作”练习。二、按动作路线、节奏、规格等要求支配肢体准确到位,以达到“舞姿”或“技巧”的完美,即舞蹈运行的“控制”能力。

  [基训]

  是指对舞蹈演员或学员基本能力的训练。如发展身体各部分肌肉的能力,训练关节的柔软性,控制身体活动的能力,灵活性和稳定性以及跳、转、翻等各种技巧。使学员身体运动更符合舞蹈规律的要求,以适应各种类型动作和高难技巧的需要;同时,为随时扮演各种舞蹈人物形象做好准备,基本训练,对演员,学员体力的保持也有益处。

  [起泛儿]

  是舞蹈俗语,指动作前的准备姿势。技巧前的准备动作,都称作“起泛儿”也叫“起”。

  [法儿]

  指舞蹈时是否得法,即动作是否符合规律,是否有韵味。在品评舞蹈者的动作是否得法时,常用有“法儿”没“法儿”来加以褒贬。

  [节奏]

  是指音响活动的轻重缓急形成节奏,其中节拍的强弱和长短交替出现而合乎一定的规律。节奏为音乐旋律的骨干,乐曲结构的基本因素。节奏也是舞蹈动作的基本要素之一,一切舞蹈动作均在一定的节奏下进行。

  [韵律]

  是指在舞蹈动作中,人体运动的自然规律造成欲左先右,欲纵先收,以及动与静,上与下,高与低,长与短等辨证的规律,形成了舞蹈动作的韵律。韵律在舞蹈中享有重要地位,是较难掌握的一种动作因素。

  [身段]

  指演员在舞台表演或训练中,各种舞蹈的形体动作的统称。从最简单的比拟手势到复杂的武打技巧,如:坐、卧、行、走、甩袖、亮相等都称为身段。

  [形体]

  指演员的身体形态。通用在戏剧中,尤为话剧和电影所常用。话剧和电影演员的身体训练和舞蹈训练称为“形体训练”这种课程称为“形体课”。

  [造型]

  是塑造人物外部形象的艺术手段之一。在舞蹈中人们将雕塑性强的动作姿态称为“造型”。

  [舞蹈动作]

  是指经过提炼和美化,有节奏,有规律的人体动作,是舞蹈艺术的主要表现手段。它大多来自劳动生活,并同民族的斗争生活,风俗习惯,自然条件,审美观念和传统艺术等有联系。

  [舞蹈语言]

  舞蹈语言主要是通过舞蹈动作来表现主题,抒发情感的。舞蹈语言也是舞蹈动作的别名,它由单一或几个舞蹈动作组合而成具有一定含义。舞蹈语言即包含有一定意义的简单舞蹈动作,又包含较长的动作组合。

  [舞蹈组合]

  是舞蹈的常用语。它是指两个以上的舞蹈动作被组织联合在一起,形成一种新的动作称为组合。它包括最简单的,性质单纯的动作连接,也包括最复杂的各种不同性质的动作的组合。它是用来达到某种训练目的,或是为了表现一段舞蹈思想内容的手段。

  [舞蹈语汇]

  是指把若干不同的舞蹈动作汇集起来,为表达舞蹈作品的主题内容服务,是一切舞蹈语言的总称,如文学的词汇。

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