现代舞中呼吸的运用
在舞蹈中，几乎所有的舞蹈动作都将由呼吸贯穿在其中，没有呼吸的贯穿和流动，舞蹈便没有了生命，更加不能被称之为舞蹈。下面是小编分享的现代舞中呼吸的运用，一起来看一下吧。
现代舞中呼吸的方法
（一）现代舞中呼吸的作用和目的
在现代舞中，主动控制与运用呼吸可以更完美的展现舞蹈的内容。因为它没有特意规定的一个动作，或者是一个规定统一的审美标准，有的都是随心而舞、随感而舞、随景而舞、随情而舞的肢体动作，由呼吸控制着情感，随着自己心情和意愿去完成一个舞蹈片段，表现的更是一种灵活自如的状态，能让我们看到真实的情感泄露。
现代舞中呼吸的视觉很明显，在一瞬间的凝聚爆发，瞬间的全身松懈，瞬间的腾跳翻转，瞬间的跌倒落下，在激烈动作中一刹那屏住呼吸停顿静止等都是依靠呼吸的运转，从而使观众在视觉上得到美的享受。
（二）现代舞中的“胸式”和“腹式”呼吸
现代舞中呼吸方法的种类有很多，最为常见的有胸式呼吸和腹式呼吸，两者配合交叉运用到实际的舞蹈练习中。“胸式”主要是肋骨和胸骨进行活动，吸气时胸廓的前后左右明显增大，这时腹部是往里收的，然后开始呼气，呼吸过程中空气会直接进入肺部，而此时胸腔扩大而腹部则展现平坦，将气息均匀地向外放时，胸腔逐渐自然地往里收，腹部也慢慢地回到自然状态。“腹式”以“膈肌”运动为主，在吸气过程中胸廓的上下径增大，空气直接进入腹部，如果我们把手放在自己的肚脐上，会感觉到腹部是满满的，手也会不自觉的轻微颤动。同样，也就是强调在吸气时腹部达到放松的状态，呼气时腹部实现收缩，“收”是将所有气息收到一定的极致，屏住气息凝神处于静止的状态中，从观众的视觉上来看就好像定格了一样。它的要求就是时间的控制，舞蹈练习者受到身体呼吸的局限，只能在时间范围内做到最有效的“收”，过了身体的限制后就是“放”，并要求“放”要释放到最大，达到静止定格的状态。
现代舞中呼吸的运用
（一）现代舞技巧中的呼吸运用
格莱姆技巧、韩福瑞技巧、自由形式、李蒙技巧、何顿技巧、放松技巧是现代舞中的六大技巧，这一系列独立的技巧体系一直被世人广为流传和继承，却也离不开的呼吸的运用。
现代舞的动作是不断变化，呼吸也要跟随动作一起变化并且做到自如流畅。呼吸更加不能没有节奏和规律，韩福瑞技巧就是应这一因素而构成的，起起伏伏中、倒地、爬起、跳跃等动作时都需要呼吸是有些节奏的中间的，需要在这些动作中看到呼吸延续性、释放和爆发。呼吸也是一门技巧，我们要在现代舞中学会运用显得尤为重要。它们都是在通过呼吸来使身体的不同程度的变化，着重呼吸的动力，灵活地去运用人的身体和四肢，正确地控制着呼吸的力度，从而使身体做出跌落、旋转等动作，再转化成各种复杂的肢体语言，以达到所要表现的情感与思想。
（二）呼吸的运用对现代舞产生的影响
运用正确的呼吸方法对完成一个高质量高水准的舞蹈作品是至关重要的，尤其是在现代舞中。它并不是单纯的与动作符合一致的自然生活中的呼吸，而是在这个基础上必须加以控制、处理、合理把握、正确运用的呼吸，是伴随着舞蹈动作的特点能够非常艺术性的表现出情感的呼吸。若是运用的好，会使一个舞蹈以及舞者自然而然的从内到外的延伸，情感也会随之而来。反之，会影响整个舞蹈的发挥，让我们看不到这个舞蹈的精髓所在。
在现代舞中，每个动作每个肢体的变化都是有呼吸的，呼吸是贯穿整个舞蹈的，不管是在技巧中还是简单的动作中，都需要依靠呼吸的运转才能得到体现。呼吸是动作与动作之间连接的关键，它赋予了现代舞生命，没有呼吸的动作是没有生机的。只有掌握正确的呼吸的方法和技巧才能将整个现代舞完美的释放出来，从而变得更加流畅、自如、富有灵魂。
扩展：现代舞的特点与技巧
1.现代舞的基本特点
⑴现代舞的生活观是宽容大度，乐观向上，随遇而安;它的艺术观是求同存异，“八仙过海，各显神通”。美国现代舞第三代大师默斯·堪宁汉曾说过：“如果你不喜欢别人的作品，那就编一个自己喜欢的好了。”
⑵量的概念在现代舞中是第一位的。格莱姆的“巨匠”桂冠应该说是由无人匹敌的180部舞剧和舞蹈构筑起来的。她的同窗也曾指出：“你想编一个出色的舞蹈吗?那么，先编出100个糟糕的再说吧!”
⑶美的概念在现代舞中早已不是唯一的追求;而在现代美学中，美更不是至高无上的概念。因此，美或者不美，不应是衡量现代舞作品高低的唯一标尺;格莱姆初出茅庐时，她那带棱带角，更带着对即将到来的.新时代之敏感的抽搐动作，曾被当时报界辱骂成“要么是癫痫突然发作，要么是分娩迫在眉睫”。但是几十年之后，当整个世界都在运用她那痉挛性的表情方式之时，她的“收缩-放松”(Constraction-Release)动作原理则被当做是新时代的号角和新美学的代表了。
⑷新与旧的概念在现代舞中不是绝对的是非关系。尽管新的不一定总比旧的好，但新的每每比旧的更有趣，更能唤起人们的注意。
⑸对现代舞作品，应该尽力避免是非曲直的判断，尤其是在看远离传统观念的后现代舞时更应如此。舞蹈是离经济基础和意识形态距离较远的审美学，而不是伦理学。
⑹对现代舞作品，尤其是对那种以实验为目的的新作品，包括学生的习作，最好不做价值高低的判断，而应以竭力挖掘其创造的潜力，理解其创造的动机为根本宗旨。
⑺一切舞蹈创作归根结底，都是在有意无意地探索“舞蹈是什么?”这样一个哲学和美学命题。
⑻可舞性这个在古典舞中地严重问题，在现代舞中完全不成立，因为现代舞的概念如此宽泛，因为大自然在现代舞者的眼里无一不是在跳舞，因为人的每种行为和每个动作无一不是在跳舞。美国现代舞第三代大师保罗·泰勒说：“我们缺少的不是动作，而是发现那些能为自己的目的出色服务的动作的眼睛。”
⑼思想性和哲理性一直是现代舞蹈家的重要特征之一。而不再是那种只会模仿，而不思创造的艺人和匠人。
⑽有必要弄清现代舞的宗旨是大胆的实验和严肃的探索，而不是廉价的讨好或技术的炫耀。
2.现代舞的六大技巧
葛兰姆技巧
玛莎·葛兰姆(Martha Graham)以“收缩与延展”(Contraction&Release)为其动作原理，技巧训练著重于收缩下腹部肌肉以凝聚动力，再将此动力发放以延伸动作至更远、更高、更长。地板训练包含坐姿、跪姿及躺姿;站立动作以重心移转、平衡及延展为主;流动组合以走、跑、跳、转以及三拍子的变化为主要的训练诉求。
韩福瑞技巧
杜丽丝.韩福瑞(Doris Humphrey)以“跌落与复原”(Fall&Recovery)为其动作原理，技巧训练以摆荡(swing) ;与重心转换(weight shift)时所产生的动力为主，形成“起动、滞留、落下、再起”的弧形动作循环。韩福瑞的动作训练模式，也可以引申至宇宙万物间周而复始的现象，是为舞蹈技巧训练蕴含人生哲学的重要范例。
李蒙技巧
荷西.李蒙(José Limon)为韩福瑞的嫡传弟子，其技巧训练原理建基于韩福瑞技巧之上，再注入李蒙个人的钻研心得。除了保留以摆荡与重心转换的“跌落与复原”基础外，李蒙技巧更加强调动作的圆滑顺畅，以及肢体各部位的分解动作练习，李蒙视肢体各部位为单一乐器，当全身活动时，就犹如一场交响乐一般，多种乐器共同演奏动人的旋律。
何顿技巧
现代舞列斯特·何顿(Lester Horton)是著名黑人舞蹈家艾文·艾利(Alvin Ailey)的启蒙老师，在何顿死后，艾利成为何顿技巧的主要继承人。何顿技巧著重肢体线条的延伸、拉长，也试图挑战人体平衡的难度，因此多有单点著地而其它肢体部位朝反向伸张的动作训练。何顿的动作灵感多数来自原始族群或古代遗迹的形象。
放松技巧
发源于60年代的美国纽约市下城，由当时活跃于杰德森教堂(Judson Church)的年轻人，不断探索与实验肢体的潜能，经由接触即兴衍生而成的形式。肢体的活动型态与动作的动力既不过度使用，也不全然放松，而是任其形成一股延续不断的精力，使得肢体从某一动作延展至下一个或数个动作。
活用运动生理学及解剖学的知识，延展技巧可以使肢体在最省力的状况下，让全身的骨骼、肌肉贯连合一，完成一连串的肢体动作。
自由形式
当后现代舞蹈(Postmodern dance)于二十世纪的60年代兴起后，固定形式的现代舞技巧训练便逐渐受到前卫舞蹈艺术家们的批判，转而以自由发挥作为动作训练的主要形式。除了突显教授者的个人风格外，自由形式的肢体训练也包含对于时间、空间及能量的各种探索，通常是从日常生活的基础行动如走、跑、跳、转、蹲、滑等衍进而成。
几种现代舞的介绍
【爵士舞】
爵士舞是随着爵士乐的产生在美国五十年代末期，六十年代初兴起的一种舞蹈形态。它不拘泥于形式，伴随着富有动感和节奏的音乐自由的舞动，让人从身体到心灵上都获得充分的释放。爵士舞是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，其主要目的是娱乐别人也娱乐自己。不虚饰的表现形式和舞蹈时散发出的愉悦气氛极具感染力。几乎每个人都能掌握它，它可以帮助矫正形体，展现优美体态，特别适合对自身形体不满意的朋友学习，而且爵士舞的表演空间很广。爵士舞是愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。其特征是可自由自在的跳，不像传统的古典芭蕾局限于一种形式或遵守固有的姿态，又不像的士高舞那种完全的自我享受，它在自由之中仍有一种旋律的存在。在舞蹈技巧上，爵士舞应用了芭蕾舞的动作位置和原则、踢踏舞的技巧和灵敏性、现代舞的身体收缩与放松、拉丁舞的摆臀以及东方舞蹈的上半身挪动位置等等，将多种舞蹈的精华容入其中，从而展现其自身的舞蹈魅力。
【街舞HIPHOP】
街舞是一种民间舞蹈，兴起于20世纪80年代的美国黑人青少年，是美国黑人“嘻哈文化”(Hip-Hop)的组成部分。由于这种舞蹈出现在街头、不拘于场地器械，所以称为街舞，并且具有极强的参与性、表演性和竞赛性。在逐渐的发展中，街舞青少年形成了一种共同的思想理念和行为方式，他们以街舞来张扬自我个性，展示青春的 活力和激情，表达勇于进取的生活态度，他们强调的是“做自己，享受生命，勇于挑战”的理念。街舞包括三大类：霹雳舞(Breaking)、嘻哈舞(Hip-Hop)、疯克舞(Funk Style Dance)。
【酒吧热舞】
DIRTY DANCING，也译做热舞，辣身舞。前卫、新潮、时尚，属於一种充满活力与外放性的舞蹈，动作火爆，热辣，具有非常强的感染力，送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动，透露着妩媚与性感。迪厅领舞动作大多源于热舞技巧来实现领舞工作，使用性和观赏性比较强。这种舞蹈适合酒吧领舞、现代流行的漫摇吧、迪吧、酒吧等演艺场所使用的一系列舞蹈。
【迪吧领舞】
Dancer就是那些在都市迪厅、慢摇吧、演艺吧等娱乐夜场，在高架舞台上领舞的女孩，她们衣着前卫，发型新潮，舞姿奔放，她们以最煽情的形体动作和舞蹈语汇，带动迪厅的热烈情绪，把舞场气氛推向狂潮极点。
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