也谈设计艺术教育论文
内容摘要：教育的理论与实践相结合是一种培养社会发展所需求的人才培养模式，要真正能与社会发展接轨，就必须在教学与实践环境的营造上加以创新与研究。文章从现代设计起源的包豪斯设计艺术学院谈起，探讨理论与实践、艺术与技术相结合的有效教学模式。
关 键 词：设计 实践 教育 学院 市场
我国的普通高等教育已形成了一整套教学模式，一般的学科和专业多注重基础知识和相关知识，但对实践能力和综合素质的教育则重视不够。高等教育如何适应从计划经济到市场经济的转变，如何改变或发展新的教育体系和教育模式，改变传统教育观念和方法，是摆在我们面前的新课题。对设计艺术院校来讲，培养什么样的设计人才能够适应社会的发展，应是亟待解决和重新思考的问题。笔者认为，具备良好的科学文化素养、敏锐的审美视野、综合的创造思维方法和熟练掌握本专业技术能力的综合素质，应该是普通高校设计艺术人才的培养目标。让我们从国际的视角和现代的视角来综合探讨这一问题。
一、包豪斯对中国设计艺术教育的启迪
在设计教育方面注重理论与实践、技术与艺术的结合，注重市场需求和社会实践的教育观点可以追溯到20世纪初的包豪斯。包豪斯（Bauhaus）艺术学院是现代艺术教育之路上的里程碑，它奠定了现代设计教育的基础。作为一种设计体系在当年风靡整个世界，在现代工业设计领域中，它的思想和美学趣味可以说整整影响了一代人。包豪斯建立了自己的艺术设计教育体系——包豪斯体系。这个体系对设计教育的影响一直持续到现在，体系的主要特征是：一是设计中强调自由创造，反对模仿因袭、墨守陈规；二是将手工艺同机器生产结合起来；三是强调各类艺术之间的交流融合；四是学生既有动手能力，又有理论素养；五是将学校教育同社会生产挂钩。
包豪斯的办学宗旨是培养一批未来社会的建设者。他们既能认清20世纪工业时代的潮流和需要，又能充分运用他们的科学技术知识，创造一个具有高度精神文明与物质文明的新环境。正如格罗皮乌斯所说：“设计师的第一责任是他的业主。”又如纳吉所说：“设计的目的是人，而不是产品。” 包豪斯的.宣言中讲到：“建筑家、雕刻家和画家们，我们都应该转向应用艺术……让我们建立一个新的设计家组织。在这个组织里面，绝对没有那种足以使工艺技师与艺术家之间树立起自大障壁的职业阶级观念。同时，让我们创造出一幢将建筑、雕刻和绘画结合成三位一体的新的未来殿堂，并用千百万艺术工作者的双手将其矗立在云霄高处，成为一种新信念的鲜明标志。”
包豪斯在艺术设计教育的诸多方面做出了难以磨灭的贡献：一是打破了将“纯粹艺术”与“实用艺术”截然分割的陈腐落后的教育观念，进而提出“集体创作”的新教育理想；二是完成了在“艺术”与“工业”的鸿沟之间的架桥工作，使艺术与技术获得新的统一；三是接受了机械作为艺术家和设计师的创造工具，并研究出大量生产的方法；四是认清了“技术知识”可以传授，而“创作能力”只能启发的事实，为现代设计教育建立了良好的规范；五是发展了现代设计风格，为现代设计指示出正确方向；六是包豪斯坚决反对把风格变成僵死的教条，只承认设计必须跟上时代变化的步伐。
包豪斯的教育模式是在基础课上，把平面、立体结合的研究，材料的研究，色彩的研究独立起来，并牢固建立在科学的基础上。在设计里采用了现代材料，以批量生产为目的，创立具有现代主义特征的工业产品设计教育。包豪斯进行了平面设计的功能探索，并且采用了手工工作室制度。
包豪斯的教育思想也影响了中国的艺术设计教育。1942年成立的圣约翰大学建筑系，一开始就引进包豪斯的现代设计教育体系，强调实用、技术、经济和现代美学思想，成为中国现代主义建筑的摇篮，开创了中国全面推行现代主义建筑教育的先河。它的影响不仅反映在圣约翰大学建筑系的人才培养上，也反映在一系列建筑作品，包括大上海都市计划的制订上。1951年，圣约翰大学解散，各系并入有关院校，包豪斯的教育思想和设计理论在同济大学得到延续。后来包豪斯的设计与教育思想在中国逐渐被淡化。
现代设计教育的发展，传承了德国包豪斯的设计教育理论体系，从德国包豪斯的教育实践中，我们可以总结出对今天的设计教育有启发性意义的东西。这就是教学、研究、实践三位一体的现代设计教育模式。在完成正常教学任务的同时，教学为研究和实践服务，研究为教学和实践提供理论指导，实践为教学和研究提供验证，同时也为现代设计教育提供可能的经济支持。这种良性循环的教育体系，自包豪斯开始，几乎无一例外地被西方国家的现代设计教育所采纳。近些年，我们学习国外的先进教育经验，提倡素质教育，开始认识到这种教育体系对于素质教育的重要性。
二、中国设计艺术教育的现状和问题
我国的设计艺术教育起源于上世纪40年代，从60年代后期到80年代以前，仅中央工艺美院和无锡轻工业学院设置工业设计专业。改革开放后，我国经济持续高速发展，设计人员需求旺盛，促使设计教育开始有了较为迅速的发展。到目前为止，我国的设计专业已经遍布全国各大艺术院校和普通高等院校；已建立包括建筑、平面、服装、工业、动画、影视等多个设计学科；在专业培养方面也建立了包括博士、硕士、本科、专科的不同层次。但是由于现代设计教育在我国的历史较短、师资力量不足、办学条件较差、办学效率较低、教学质量不高、科学研究较弱，与发达国家相比还有一定差距。
我们的学校教育并没有达到社会或者市场需求的标准，对学生的实际应用能力的培养，理应由学校完成的教育，但事实上是由大量的中小企业代替学校完成了。这些中小企业叫苦不迭，认为自己成了大企业的员工培训基地和人才储备库。但是，市场经济的游戏规则，又使这些中小企业无可奈何。(转第121页）(接第119页）这种现象的长期存在，而且在持续升温，折射出现在我们的教育体制存在严重缺陷。
目前，我国的高等教育经费由原来的国家投入逐渐转向收费教育，高校大量扩招，新学校、新专业也大量产生。可供选择的学校多了，更多的人可以接受艺术设计教育，但是培养面扩大的同时，教学的有效范围也在缩小，质量不够，一些学校过于年轻，在研究的深度与前瞻性方面能力不够，已是很明显的问题。
在教学条件不尽如人意的现状下，解决问题的施力点就只能集中在教学第一线，教师分析和思考的素质将直接决定教学效果，通过技能操作归纳，体现方法、体现思维方式。对于本来就倾向于感性思维的设计艺术专业的学生，仅灌输“精辟”的方法论往往很难有实际效果，教条的灌输应留给图书馆，教师应该有意识地为学生营造利于创新与实践的学习氛围，在实践中激发学生的创造性。
三、注重实践与教学、科研相结合
从德国包豪斯的教育实践中，我们总结出对“教学、研究、实践”三位一体的现代设计教育模式，注重实践与教学、科研相结合。设计的学科性质要求学生能把设计思想和新的概念变成现实，把抽象的理论变成具体的物质形象。因此，就需要与实际生产相结合，了解和熟悉生产过程、营销方式等，除了能熟练地运用设计方法和设计手段（如草图方案、效果图、工程图、模型、样机等）表达设计意图外，还应参与实际的生产活动。因此在实践环节上要选择企业、工厂、设计单位合作，进行模拟或实际的“设计——生产——销售”训练，大幅度增加实践课时，将一些抽象的理论放在实践中解决，让学生在实践的过程中领会到理论知识在实践中转化的过程。
实践证明，思维方式和动手能力综合训练能培养出能力型较强的人才，而动手能力较强的学生会受到社会的欢迎，因此，在实践环节设置上要形成“课堂——实验室——社会实践”的系统性。今天的大学教育，实行“科研、教学、实践”三位一体的模式，不仅是必要的，而且也更能培养出社会和市场上急需的合格人才。在这种教育模式下，学生不但可以学到更多的专业知识，而且可以具有相当深厚的理论素养，还可以掌握比较熟练的实际操作能力。这样，学生才能在社会上具有较强的竞争实力。
学生从课堂理论到实验室的方案、模拟设计再到参与真正的社会实践再返回到课堂理论的过程即是一个循环提升的过程。教师可以引导学生通过以下的方式参与社会实践：参加权威机构举办的设计竞赛、参与企业的公开设计投标、进入公司参与实际的设计项目。有条件的学校可以创建设计工作室，通过工作室为学生与社会搭建沟通的桥梁。
参考文献：
[1]潘鲁生.设计艺术教育笔谈.山东画报出版社，2005年7月.
[2]弗兰克·惠特福特.包豪斯BAUHAUS.北京：生活·读书·新知 三联商店，2001年12月.
[3]艺术与设计杂志社.包豪斯：大师和学生们.中国建筑工业出版社，2006年4月，第1版.
[4]王受之.世界现代设计史.中国青年出版社，2002年9月，第1版.
[5]袁熙旸.中国艺术设计教育发展历程研究.北京理工大学出版社，2003年7月，第1版.
【也谈设计艺术教育论文】相关文章：