浅论良好的歌唱心里是演唱者成功的桥梁
摘要:歌唱者的心理活动关系到歌唱者的实践能力,良好的歌唱心理会给歌唱者带来莫大的快乐和幸福,反之将会给歌唱者带来痛苦和失望。作为一名音乐教师在教学中一方面要帮助学生克服演出中演唱的心理障碍,分担学生演唱前的心理压力,同时还要帮助学生,让他们独自迎接演出的挑战,调动学生的内在积极性,诱发学生内心美好的歌唱欲望,启发学生的歌唱激情。另一方面,还要鼓励他们在实践中不断改善自身的心理素质,消除“怯场”的心理障碍,实现自我调节;随着舞台经验的不断积累和表演技巧与艺术修养的不断提高,使他们越来越对自己的成功充满信心。
关键词:歌唱心理 演唱者 成功
在教学中感觉到学生的心理因素对歌唱和表演所起到的巨大作用和影响。为此我结合多年的音乐教学实践和舞台演唱的切身体会,简述一下学生在歌唱与表演中的"怯场"现象和解决方法。
一、做好唱前预备克服紧张。那么如何做好唱前预备呢?第一、对一首即将演唱的歌曲,要有足够的视练时间。熟练乐谱,注重音准、节奏、速度,一丝不苟、千锤百炼。第二、熟练歌词。歌词要背得熟练,达到不加思考地脱口而出的程度,这样就不必担心错词、忘词。第三、要多合伴奏。在合伴奏时,就像亲临舞台一样。第四、解决歌曲难点。要找出歌曲中的难点,分别磨练解决,如某个字、某个音、某个行腔等等都要准确无误。第五、不要演唱超出自己最佳音域的歌曲。假如对于演唱的歌曲音域不合适,可反复试验,定出切合自己最佳音域的调,使之在演唱时,无论高音、低音唱起来都得心应手,运用自如。假如更改调后还是力不从心,就应当机立断,改换歌曲。第六、公开练习。在演唱之前,进行公开练习是为了多多锻炼自己,平时可请同学、同行、同事、老师听自己练习演唱,这种公开练习会减少视听、考试、演出、比赛时的紧张程度。第七、每当上场前,一定要静过一遍。无论歌曲生熟,还是歌者紧张与否,在上台演唱之前,集中注意力,像实际演唱一样,小声地静过一遍,这也会减少紧张。第八、苦练基本功。技能技巧不过硬,也会造成心理紧张,不是怕气要上浮,就是怕声音出不来;不是怕低音下不去,就是怕高音上不去。所以,基本功的练习也是不可忽略的。第九、在演唱时要进行联想和想象。联想与想象是一种复杂的心理过程,它与感觉、知觉、思维、情感及意志活动有着密切联系。它不仅是一种客观反映过程,而且还是一种主观积极的心理活动。在课堂上我经常对学生说:“唱歌不是力气活,不能用蛮劲,也不是单纯的发声匠。要有音乐,要多动脑子,将技巧与音乐有机的结合起来去唱,否则是唱不好的。”这就要求学生们在演唱时,要打开思维,充分发挥自己的想象力,根据歌曲的内容创设出一种意境,将自己融入进去,作到情中有声,声中有情。如当我们在演唱内蒙民歌《牧歌》时,可以根据歌词所描绘的情景,展开我们的想象:在一望无际的绿油油的大草原上,天上是低低漂浮的白云,地上是白皑皑的游动着的羊群,一片宁静、祥和、色彩鲜明的大自然美丽的画卷,仿佛展现在我们眼前。进而触景生情,在歌声中尽情地抒发牧民对大自然、对家乡的热爱之情。于是“声情并茂、情景交融”的歌唱艺术效果便自然地产生了。
二、增强信心克服紧张。演唱者要想在舞台上能够很好地把歌曲演唱好,一定要有足够的信心,克服紧张的情绪。歌者在演唱之前,不知道自己是不是能正常发挥,不知道自己能否自如地演唱,不知道能否把高音唱得圆润悦耳等等,全然不知,一点把握也没有,这些“未知”正说明了歌唱者没有成功的信心。信心和技术对于演唱同等重要,信心越大,心理就越放松,演唱水平就越高;信心越小,心理就越紧张,演唱水平就越低。因此,要建立获胜的信心,信心是放松的基础。没有信心,或信心不足都会产生紧张心理,导致演唱的失败。要对自己有一种“能演唱成功!我一定能获胜!”的信心,就会大大削弱紧张情绪,就会沉着冷静地演唱。